展览热度 - 上海浦东美术馆"缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝"展览暑期观众如潮[2] - 展览荟萃逾百件19世纪40年代至20世纪初的西方艺术杰作[2] - 大展自6月19日开幕以来热度持续吸引海内外观众[2] 观展情况 - 8月20日观众在拍摄梵高名作《梵高在阿尔勒的卧室》[3] - 展览现场观众互动活跃[3]

展览活动与行业趋势 - 浦东美术馆宣布将于2025年12月13日至2026年5月6日举办"连接的帝国——卢浮宫博物馆16至19世纪的杰作"展览 [1] - 目前正在浦东美术馆举行的"缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝"展览是沪上热门展览之一 [1] - 越来越多西方大师展与中国观众见面 行业面临如何突破"名家拼盘"同质化的思考 [1] 观众反馈与行业影响 - 奥赛展展厅中米勒作品《拾穗者》前吸引大量观众驻足欣赏 [1] - 美术院校毕业生认为名家作品集体来到国内对美术业内人士是难得的学习和欣赏机会 [1] 行业专业化发展 - 近十几年来高端艺术特展行业场馆规格逐渐提升 策展水平越来越专业 [1] - 浦东美术馆奥赛展荟萃逾百件19世纪40年代至20世纪初最具代表性的法国艺术杰作 [1] - 展览打破杰作孤立陈列传统 将具有相似艺术特征或题材的绘画与雕塑作品并置呈现 [1] 展览形式创新 - 行业应思考如何用对话展形式激活传统文化和自身馆藏 [1] - 相比"东西对话" "古今对话"更是一种提高文化自信的方式 [1] - 上海宝龙美术馆"穿越时空的凝视：麦积山石窟艺术的千年回响"展览以40余件当代艺术作品与麦积山石窟艺术进行深度融合与对话 [1]

浦东夏日文化消费市场 - 浦东美术馆、艺仓美术馆、中华艺术宫、浦东历史博物馆、上海博物馆东馆五大场馆联合推出四大特色展览，以"文化+"为引擎，融合前沿科技、沉浸体验与历史韵味，激活浦东夏日消费新活力 [1] - 展览内容包括巴黎奥赛博物馆艺术瑰宝、纽约街头艺术、上古神兽裸眼3D、沈阳故宫清宫文物、红山文化古国文明等，覆盖艺术、科技、历史、神话多元主题 [1][7][9][16] - 文旅商体展联动模式创造新场景、延长停留时间、丰富消费选择，有效拉动"夏日经济" [19] 艺仓美术馆"情绪宇宙"展览 - 美国艺术家肯尼・沙夫在中国的首个美术馆展览，持续至9月27日，系2025上海夜生活节活动之一 [2] - 展览将4层空间改造为沉浸式"沙滩俱乐部"，陈列120件绘画、雕塑及装置作品，包含"涂鸦怪脸""情绪小怪兽"等标志性元素 [4][6] - 设置海滩主题派对及DJ现场表演，观众可穿沙滩装赤足体验，日均接待量预计突破3000人次 [4] 中华艺术宫"烛龙秘境"展览 - 以《山海经》神兽"烛龙"为主题的裸眼3D装置艺术展，7月15日开幕，系2025上海旅游节重点活动 [7] - 运用2000平方米展陈空间，结合全息激光、互动传感技术，设计"星际启航-迫降探索-追龙寻缘"剧情线 [7] - 首创数字化转译传统文化模式，日均预约量已超5000人次 [7][9] 浦东历史博物馆"吉光盛京"展览 - 沈阳故宫61件/套清宫文物珍品首次来沪，含10件国家二级文物、51件三级文物，展期至10月8日 [9][11] - 分设"经纬华章""器韵流光""吉纹万象"三大单元，重点展品包括清杏黄纱平金彩绣金龙单袍、铜镀金甪端香薰等 [11][13] - 展览背后涉及浦东籍故宫院长吴仲超调拨文物的历史渊源，文化联动效应显著 [15] 上海博物馆东馆"龙腾中国"展览 - 红山文化主题特展联合20家机构展出300余件文物，超1/4为首次公开，系该领域规模最大展览 [16] - 以"C型玉龙""玦形玉龙"为核心，通过"龙出辽河""龙行红山""龙衍九州"单元实证五千年中华文明 [17] - 配套推出153款文创产品，涵盖陶器、玉器、龙文化三大系列，预计衍生品销售额突破800万元 [19]

展览概况 - 上海迎来"缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝"特展，这是法国奥赛博物馆有史以来在华规模最大、全球仅此一站的特展 [4] - 展览汇聚梵高、莫奈、米勒、塞尚、高更、马奈、德加、雷诺阿等艺术巨匠的百余件真迹 [4] - 奥赛博物馆镇馆之宝《梵高在阿尔勒的卧室》和《拾穗者》首次带到中国 [4] 展品亮点 - 梵高作品包括《梵高在阿尔勒的卧室》与《自画像》 [4] - 让-弗朗索瓦·米勒的《拾穗者》参展 [4] - 保罗·高更的《塔希提的女人》、克劳德·莫奈的《夏末的干草堆》和《贝勒岛荒野海岸的岩石》参展 [4] - 爱德华·马奈的《埃米尔·左拉》和《女人与扇子》、埃德加·德加的《佩列蒂埃街歌剧院的舞蹈教室》和《在咖啡馆》参展 [4] - 雷诺阿的《钢琴前的女孩》、塞尚的《塞尚夫人肖像》参展 [4] 展览特色 - 奥赛博物馆主席表示这些作品在法国分散于不同展厅，但在浦东美术馆被重新组合，产生新的叙事可能 [4] - 展览设置儿童导览专区，通过互动装置和通俗讲解帮助小观众理解艺术 [5] - 浦东美术馆致力于打造"全年龄段友好"美术馆，强调美育从孩子开始 [5] - 暑假期间七八月每周五至周日延迟至22时闭馆 [5] - 持奥赛展览票根可免费参观世博文化公园的罗丹艺术中心 [5] - 展览采用雕塑和名画一起陈列的展示方式 [5]

展览概况 - "缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝"展览将于6月18日在浦东美术馆开幕 这是奥赛博物馆在华规模最大的展览 展出逾百件19世纪40年代至20世纪初的西方艺术杰作 [1] - 展览首次占据浦东美术馆两层空间 以热罗姆和卡巴内尔作品开篇 以博纳尔1914年作品《梳妆》收尾 呈现艺术发展的完整脉络 [3][5][7] - 策展人斯特凡纳·盖冈曾联合策划2012年上海"巴黎奥赛博物馆珍藏"展 本次展览延续其关注历史语境的方法论 [1][10] 策展理念 - 展览时间框架设定为1848-1914年 对应奥赛博物馆馆藏年代 反映法国政治社会变革对艺术的影响 [6] - 策展核心标准是"卓越" 不仅包括公认杰作 也发掘艺术水准高但知名度较低的作品 [1][9] - 展览打破流派界限 强调艺术家间的互动与集体创作 通过组合展示马奈/德加 莫奈/西斯莱/毕沙罗等 呈现19世纪艺术的"协会式"实践 [35][36][40] 艺术史叙事 - 展览重新解读米勒的定位 既作为现实主义运动代表 也展示其对梵高等后辈艺术家的持续影响 [15][17][19] - 通过热罗姆 卡巴内尔等被忽视的学院派画家 展现艺术变革的渐进性 如户外写生从先锋到主流的转变过程 [59][61][62] - 强调媒介融合 展出绘画 雕塑等多元作品 体现奥赛博物馆打破艺术门类区隔的特色 [52][53][55] 观众体验 - 策展人希望观众突破对印象派的固有认知 发现艺术家间意想不到的关联 获得新视角 [34][64][66] - 展览反映上海艺术生态变化 相比2012年 当地美术馆体系更国际化 观众审美要求显著提升 [25][26] - 印象派作品持续受上海观众喜爱 因其捕捉自然活力与"黄金时代"幻象的特质 [28][32][34] 重点作品解析 - 梵高《卧室》被策展人视为最具意义的展品 周围环绕高更 西涅克等友人作品 浓缩19世纪艺术人文关切 [11] - 马奈《左拉肖像》象征艺术与文学的同盟 画中浮世绘等元素体现现实主义的多重灵感来源 [42][44][46] - 德加雕塑与绘画并置 展示其对运动表现的探索 补充马奈/德加比较研究中缺失的维度 [48][50]

记者 李君娜 昨天，在浦东美术馆，梵高最具代表性的作品之一《梵高在阿尔勒的卧室》，与被誉为"农民题材创作巅峰之作"的米勒 《拾穗者》缓缓露出真容。浦东美术馆年度重磅国际大展"缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝"将于6月19日启幕。 这两件展品在艺术史中均具有非凡地位。首次来华亮相的《梵高在阿尔勒的卧室》展现了艺术家强烈的情感表达、大胆的 色彩运用与充满活力的笔触，是后印象派艺术风格的典范之作。《拾穗者》将普通人物与日常情景纳入艺术视野，以原始的诚 实和尊重来表现农民的形象。 米勒的《拾穗者》开箱。资料图片 作为法国奥赛博物馆有史以来在华规模最大、全球仅一站的特展，"缔造现代"以逾百件真迹佳作构建出一幅横跨1848年至 1914年的全景式艺术长卷。展览涵盖奥赛馆藏中几乎所有重要艺术流派，通过五大单元系统性呈现"现代性的诞生"这一历史进 程。梵高《梵高在阿尔勒的卧室》《自画像》、米勒《拾穗者》、高更《塔希提的女人》、莫奈《夏末的干草堆》、马奈《埃 米尔·左拉》、德加《佩列蒂埃街歌剧院的舞蹈教室》、雷诺阿《钢琴前的女孩》、塞尚《塞尚夫人肖像》等佳作将齐聚浦东美 术馆。无需远赴巴黎，中国观众在家门口即可亲历经典。 ...