类型融合困境 - 影片试图将黑色电影的阴郁沉重与港式喜剧的世俗烟火杂糅一体，但呈现出生硬叠加的效果 [1] - 黑色氛围与喜剧元素的结合导致叙事断裂，关键转折点的搞笑场面消解了紧张氛围 [2] - 类型选择上的游移与失衡使得影片既未能深挖黑色电影的心理与社会深度，也未能发挥港式喜剧的市井智慧 [2] 人物塑造问题 - 主角欧阳伟业的形象被固定为酗酒、潦倒、愤世嫉俗却内心良善的刻板印象，缺乏深度 [3] - 欧阳伟业作为侦探的调查行为常被情节巧合替代，推理过程被弱化，角色主体性崩塌 [3] - 其他角色如富商和线人同样沦为单薄符号，缺乏人性复杂度的纵深挖掘 [3] 社会批判浅表化 - 影片中的香港地标性影像更多作为视觉奇观被消费，而非承载社会隐喻的有效载体 [4] - 反派角色的恶行被简单归咎于个人贪欲，批判对象模糊不清，矛头失焦 [4] - 影片虽试图通过欧阳伟业之口发出愤懑之声，但控诉缺乏具体指向 [4] 创作意图与迷失 - 影片在类型融合上的失衡和人物塑造上的贫瘠构成了一幅意图超越却最终迷失的创作图景 [4] - 导演对港片传统的致敬与突破的野心清晰可见，但类型混搭未能产生化学反应 [4] - 影片最终未能抵达其试图探索的深度，为未来创作者敲响了警钟 [4]