书籍出版与内容架构 - 系统梳理清代戏曲艺术发展全貌的学术专著《中国清代戏曲史》近日由北京时代华文书局出版 [1] - 该书以上下两卷、21章的架构，跨越清初至晚清近300年时空 [1] - 从创作、表演、声腔、理论等多维度切入，完整呈现了清代戏曲作为中国戏曲艺术第三个高峰的辉煌历程 [1] 上卷核心内容 - 上卷共9章，开篇定位清代戏曲在中国艺术史上的巅峰地位，围绕清初至中期戏曲发展展开 [1] - 详解李玉及苏州作家群的创作，解读《清忠谱》《十五贯》等经典作品的思想内涵与艺术价值 [1] - 专章阐述李渔的戏曲理论，着重论述洪昇的《长生殿》与孔尚任的《桃花扇》的思想和艺术成就 [1] - 还原职业戏班、家班与宫廷演剧生态及昆弋两腔的竞争与融合 [1] 下卷核心内容 - 下卷共12章，聚焦清中期至晚期地方戏曲兴起所带来的剧坛格局变化 [1] - 关注昆曲的式微与弋阳腔的应变，特别着力揭示四大声腔中的梆子腔和皮黄腔的形成、发展与演进脉络 [1] - 对弦索腔系统的剧种及莆仙戏、梨园戏等福建古老剧种的发展轨迹进行了梳理 [1] - 对秦腔、豫剧、河北梆子等梆子腔系的形成与繁荣轨迹进行了可信的论述 [1] 学术价值与贡献 - 本书完整呈现了清代戏曲文化生态，可谓一部清代戏曲研究史的扛鼎之作 [2] - 对四大声腔中的梆子腔和皮黄腔的发轫、形成与发展，及其作为一个宏大声腔体系的形成与完善，进行了具有开拓性和创造性的研究 [2] - 该研究在一定意义上填补了这一研究领域的空白 [2]