在这样的舞台上，北京人艺的演员们放下了熟悉的表演范式，尝试以导演的创作思路和表达风格，将角 色的内心挣扎与人性矛盾通过极具爆发力的表演传递给观众。虽然这样的表演风格与他们长期遵循的斯 坦尼式体验派表演方法大相径庭，目前演员们的表演状态还未能都达到真正的收放自如、张弛有度；有 些习惯人艺以往舞台风格的观众也不太适应这样的表现形式，但北京人艺这种跳出舒适区的勇气与实践 值得肯定。当演员们在体能与心智的双重挑战中探索新的表演语言，人艺的表演体系也获得了生长的可 能。 大卫导演的才华与创意有目共睹，但他的几部作品看下来，也会发现其中存在一些问题。比如一些屡见 不鲜的表现手段重复性使用太多，在对整体节奏把控上有时显得拖沓。但北京人艺作为中国话剧的标 杆，不甘于沉溺于成熟创作范式形成的舒适圈，而是以《樱桃园》为契机，主动拥抱多元文化视角与先 锋艺术表达，彰显了人艺在经典重排中寻求内生动力的自觉。因为一座剧院的生命力，既在于对传统的 坚守，更在于对创新的包容。 北京人艺对经典剧目的演绎，向来以尊重原著、深挖文本肌理著称，但也难免形成相对固定的阐释范 式。大卫导演打破这种"路径依赖"——他并未颠覆《樱桃园》的故事主体框架，却 ...