行业整体表现与市场数据 - 2025年全年电影票房达518.32亿元，同比增长21.95%，城市院线观影人次12.38亿，同比增长22.57%，国产影片票房占比高达79.67% [1] - 微短剧市场规模在2025年达677.9亿元，增长显著、结构优化 [2] - 潮玩品牌泡泡玛特半年营收突破百亿元 [1] 电影市场与内容提质 - 电影《哪吒之魔童闹海》以154.46亿元票房登顶2025年度全球票房冠军，成为首部登顶全球动画电影票房榜的非好莱坞作品 [1][11] - 电影市场呈现百花齐放，爆款作品接连涌现，《南京照相馆》《731》《东极岛》等抗战历史题材影片实现社会效益与经济效益双丰收 [1] - “熊出没”“唐探”等国民IP稳定输出，《志愿军：浴血和平》《罗小黑战记2》等延续热潮，系列电影成为市场稳健的“压舱石” [1] 电视剧与微短剧发展 - 优质电视剧如《沉默的荣耀》《以法之名》《归队》等凭借思想深度与艺术品质实现收视与口碑双赢 [2] - “广电21条”政策实施为国剧提质振兴注入强劲动能 [2] - 微短剧加速迈向精品化、主流化，以红果为代表的内容平台推动行业进入免费时代，并通过提升审核标准倒逼创作端提质升级 [2] 文化IP与产业融合 - 《哪吒之魔童闹海》的核心价值在于激活了一条从IP内容开发到衍生商品、主题体验的完整产业链，光线传媒董事长预计该系列衍生品销售规模有望达到千亿元级别 [3] - 《浪浪山小妖怪》从电影角色拓展为覆盖潮流商品、主题消费与城市文旅的立体符号，体现了上影集团向“IP生态运营商”的升级 [3] - 优质文化内容成为推动产业创新与消费升级的核心引擎，通过深度融合牵引制造、商贸、旅游等多业态协同发展 [3] 技术创新驱动产业变革 - 人工智能加速融入影视创作全流程，从前期数据分析到后期特效渲染，显著提升制作效率并拓展艺术表达边界 [4] - 阅文集团以AI驱动文学IP向动漫、影视视觉化转型，半年内孵化出多部播放量破亿的漫剧作品 [4] - 爱奇艺自研“剧本工坊”可快速完成小说主题拆解与人物关系图谱绘制，中文在线在动漫制作环节AI辅助占比稳定在80%左右 [5] 技术应用与产业基础 - 中国自主研发的CINITY LED放映系统获得国际认可，标志我国在大银幕技术领域从“应用者”迈向“引领者” [6] - 数智技术让文化遗产“活”起来，例如在四川用动态捕捉与全息投影激活非遗，在山西为云冈石窟进行数字“CT”体检，在甘肃为敦煌壁画建立“数字永生”档案 [6] - 国家话剧院借助影视化剪辑与云端传输打破剧场围墙，将舞台艺术转化为可广泛传播的数字资产 [5] “票根经济”与消费生态融合 - 地方性体育赛事如“苏超”异军突起，2025年创造综合经济效益超3亿元，平均为各参赛城市带来逾2000万元收入 [7] - 电影《长安三万里》热映后，西安、洛阳等地推出“唐诗之路”主题旅游线路，将影迷转化为游客，带动取景地研学游人次和文创产品销量大幅攀升 [7] - 头部院线积极转型，将影院与潮流玩具店、主题咖啡馆、剧本杀空间等融合，提升非票收入占比，使影院升级为线下娱乐消费聚合点 [8] 城市运营与消费场景构建 - “跟着赛事去旅行”“跟着演出去旅行”“跟着电影去旅行”成为新常态，文化流量持续转化为消费增量 [9] - 部分城市及文化活动在“留客”上存在短板，如一些音乐节因传统运营模式与选址导致“潮来即散”，对本地消费带动效应有待增强 [9] - 构建“全周期、沉浸式、可延展”的消费场景体系是关键，例如2025年F1上海站联合旅游平台推出整合多元内容的“赛车主题旅游套餐”，将1天观赛延长为3天深度体验 [9] 文化出海与全球影响 - 潮玩品牌泡泡玛特加速全球布局，其人气IP LABUBU风靡多国，全球门店网络已覆盖18个国家，总数突破570家，产品以高于国内的定价成功输出 [11] - 2025年1月至8月，中国微短剧海外市场收入达15.25亿美元，同比增长近2倍，收入排名前20名的海外应用中九成具有中国背景，共同贡献约91%的市场份额 [11] - 文化产品的全球流行形成“线上圈粉、线下赴华”的闭环，海外博主中国行视频引发关注，外国游客购物清单变为中国潮玩、智能家电等 [12] 软实力提升与行业展望 - 2025年，中国在英国品牌金融公司发布的《全球软实力指数》中首次升至全球第二位 [12] - 行业认为AIGC是工具而非替代者，未来应推动人机协同、建立伦理规范，让人工智能成为创意的放大器 [5] - 源自独特生命体验的顶级创意不会被AI取代，思想深度和情感厚度被认为是未来艺术创作的核心竞争力 [5]