行业现状与政策背景 - 中国戏剧行业正站在前所未有的十字路口 面临传统艺术传承危机与回应时代需求的双重挑战[1] - 诸多地方剧种濒临失传 许多精湛表演技艺后继乏人[1] - 《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》的出台恰逢其时 意义深远[1] 政策核心举措与战略重点 - 《计划》聚焦剧本创作质量、激活院团艺委会功能、深耕戏剧人才培养 抓住了行业发展的“牛鼻子”[1] - 好剧本是核心载体 艺委会是专业把关人 高质量人才是最终执行者 三者环环相扣[1] 剧本创作的具体方向与机制 - 剧本是戏剧艺术的根与魂 是思想基础和艺术起点 更是传承发展的源头活水[2] - 强调剧本创作需守住传统的“魂” 也要接上时代的“气”[2] - 一方面要做好经典剧目的整理改编 去粗取精 推陈出新[2] - 另一方面要大力扶持现实题材创作 鼓励创作者深入生活 扎根人民 用戏剧讲述中国故事[2] - 将建立剧本孵化评价机制 对原创剧本给予立项资金支持 对成熟剧本进行多轮打磨 杜绝“快餐式”创作[2] 院团艺委会的功能定位 - 院团艺委会是连接优秀剧本和优秀人才的关键纽带[2] - 《计划》强调激活艺委会功能 让其从“后台”走向“前台”[2] - 艺委会将贯穿剧本遴选、创作研讨、剧目排演、质量评估的全过程 防止“为新而新”的形式主义 推动剧目优化升级[2] 人才培养与系统协同 - 人才是戏剧振兴的第一资源 剧本的落地和艺委会的决策最终靠人才实现[2] - 剧本、艺委会、人才三者需深度融合、相互赋能[2] - 目标形成“好剧本吸引好人才 好人才打磨好剧本 艺委会全程把关提质”的发展模式 实现“出人出戏”的良性循环[2]