文章核心观点 - 文章通过作者在横店亲身参演一部网络短剧的经历，以微观视角展现了短剧行业的运作细节、从业者生态，并结合平台方投资人的宏观视角，揭示了行业从野蛮生长到工业化、内容为王的演进趋势，以及面临的成本上升、竞争加剧等挑战，同时指出出海和AI是行业寻求增长的新方向 [5][100][106][108] 行业生态与运作模式 - 一部典型短剧的长度为70到100集，每集约90秒，拍摄周期通常为7天 [12] - 行业产业链主要分为平台方、承制方和剧本方，其中平台方可实现剧本生产、拍摄、发行的闭环，处于产业链顶端 [103][104][105] - 一个典型的承制方团队规模约15人，业务高度饱和，每月可承接3到4部短剧的拍摄 [60] 行业演进与现状 - 行业已度过早期“野蛮生长”阶段，正逐渐转变为“五脏俱全的影视化工业产品” [61][62] - 早期短剧制作粗糙、情节逻辑性差，如今在服化道、情节设置和拍摄要求上均有显著进步 [20][38] - “红果短剧”等以“免费+广告”模式的官方平台入场，正在彻底改变行业生态，预计将引发行业洗牌 [61][108] - 行业拐点出现在2023年底，表现为制作成本飙升和“测出率”（盈利剧集比例）大幅下降 [106][107] 成本与盈利模式变化 - 演员片酬快速上涨：从最初的500元/天，涨至1000元、2000元、5000元，目前顶流短剧演员片酬可达3万元/天 [106] - 制作成本急剧上升：早期一部短剧成本仅10万到20万元，现在超过50万很常见，已出现成本超100万乃至200万的剧集 [106] - 盈利难度加大：早期投入5万到10万可能“闭着眼睛收钱”，曾有剧集以20万成本最终营收超过2亿元（未计入投流费用）的极端案例，但现在拍10部短剧可能有8部扑街，仅靠一两部赚钱 [101][107] 竞争关键与未来方向 - 在制作水准和投放渠道趋同的当下，优质剧本和内容成为决定短剧成败的最核心要素 [62][108] - “短剧出海”是重要增长方向，但需将国内核心模式与目标市场本土化结合，例如将送礼情节中的“千年人参”替换为“贝多芬手稿”以符合海外受众认知 [108][109] - AI技术（如写剧本、换脸、纯AI生成）被视为影响行业未来的重要手段和渠道 [109] - 行业长远发展需要数据透明化和运营正规化 [110] 从业者群体画像 - 从业者来源多样：包括从传统“横屏”影视剧转型的化妆师、服装师 [14][20]，有过偶像练习生经历的年轻演员 [21]，拍过贾樟柯电影的老戏骨 [36]，以及从新能源公司转行而来的新人 [45] - 工作强度极高：主演经常凌晨1点收工，清晨5点就要起来化妆，日复一日 [41][90] - 行业存在“鄙视链”，竖屏短剧处于底部，但部分从业者正试图通过专业表现改变这一现状 [43] - 从业者普遍怀揣梦想，无论是希望留下经典角色，还是渴望登上更大舞台，都展现出对行业的热情与憧憬 [45][48][93]