行业核心观点 - 2026年中国影视业处于充满张力的十字路口，面临短剧冲击、观众注意力碎片化的流量焦虑，同时以Seedance 2.0、可灵3.0为代表的AI视频工具迎来爆发式迭代，正以肉眼可见的速度渗透创作全链条，引发一场关于创作逻辑、生产方式和产业形态的革命 [3] - 行业讨论的主基调并非悲观，从业者普遍认为短剧不是长剧的敌人，AI也不是创作者的对手，真正决定未来的是能否守住内容初心，并用审美引领技术 [3] - 行业正在形成新共识：技术可以改变生产方式，但无法替代人类的情感连接；市场虽有波动，但对好故事的渴望永恒；最大的变量是AI，但最大的确定性依然是人 [12] AI技术对影视行业的影响与重塑 - 人工智能被定义为重构光影世界时代的最大变量，带来指数级颠覆，导致成本大幅下降，制作周期从年缩短至月，创作团队从千人规模缩小到几人甚至单人 [5] - 制作门槛将向全社会开放，实现“创作平权”，有想象力、审美塑造能力和才华的个体将被发掘，传统依赖专业教育、团队历练和市场淘洗的路径将大大弱化 [5] - 单人或小团体有可能反超传统时代的一线制作公司，传统大型剧组和规模化公司都将发生变革，既有的行业壁垒、生产关系和发行渠道需要被重新审视 [5] - 在AI辅助下，决定作品能否打动人的关键并非工具本身，而是创作者独特的生命阅历所赋予作品的不可替代的“活人感” [6] - 头部公司积极应用AI，例如华策影视在《太平年》的出海过程中，利用自主研发的“国色”大模型支持20种主要语言的快速翻译与生成，提升了中国故事的全球传播效率 [10] 长视频内容平台的应对策略 - 腾讯视频主动拥抱变革，将AI技术植入剧本拆解、拍摄预演及后期制作的全流程 [7] - 在内容开发上，平台深耕IP长期价值，推动如《三体》《剑来》等作品的系列化开发，同时通过X剧场、萤火单元等年轻化内容覆盖日益分众的用户需求 [7] - 爱奇艺认为长剧的生存之道在于叙事浓度与情感共鸣的深度，即便是S+级大剧也需砍掉凑集数的废戏，将剧情做紧凑、人物做扎实 [7] - 爱奇艺推出“分甘同味”交易模式，将平台与制作方的关系从简单买卖转变为共担共赢的合伙人，使制作方收益更多与内容质量强绑定，旨在优化长视频生态，重视内容价值驱动 [7] 内容制作公司的坚守与创新 - 华策影视历时十年打磨《太平年》，剧本历经多任编剧、数十稿修改，最终版打磨三年，运用8K超高清拍摄与AIGC技术，复原了从晚唐到宋初的八千多套服饰、五百五十多个场景 [10] - 市场反馈证明观众渴望有深度的内容，《太平年》播出后带动观众自发查阅史料、讨论官职制度，并推动相关历史书籍销量上升 [10] - 内容公司要穿越周期，需要创作上的定力、对内容的敬畏心、守住好故事、好人物、好情感的根本价值，以及对创作的耐心，愿意花费十年时间打磨作品 [11] - 对价值的坚守至关重要，有些价值如用影像记录时代、保存文明，无法简单用投入产出比来衡量 [12] - 华策影视未来将围绕传统文化、革命军事、法治安全、人间烟火、改革创新五个方向推进内容创作，并通过“影视+”实现与文旅、教育、消费领域的跨界融合，让优质内容在更广阔的产业空间释放价值 [12] 市场趋势与优质内容表现 - 尽管行业面临困难，但《三体》《庆余年》《唐朝诡事录》《反人类暴行》《藏海传》《太平年》等作品保持了高质量输出，呈现出独特的审美风格 [9] - 2025年以来，历史正剧刷新收视纪录，革命、都市、刑侦、年代及古装传奇题材位列首播收视规模前五 [9] - 历史正剧《太平年》截至收官，全剧每集平均收视率达2.490%，成为CVB（中国视听大数据）自2018年有记录以来收视率排名第一的历史正剧 [9]