文章核心观点 - 文章系统梳理了中国美术史上以长江为主题的艺术创作 从古代图式到现当代作品 展现了长江形象从古典写意到现代写实 再到当代多元表达的演变历程 并指出长江主题艺术在自然性与历史性之上 正进一步生发出人文性新内涵 [9][10][11][14] 展览与作品概览 - 中国美术馆于1月16日至2月1日举办“碧水东流——中国美术馆藏长江主题艺术精品展” 展出馆藏长江主题美术精品150余件 并邀约部分当代影像艺术家的新创作 [9] - 展览及文章提及的代表性作品包括：吴冠中1973至1974年创作的油画《长江万里图》（故宫博物院藏）[3] 李斛1971年创作的国画《三峡夜航》（民族饭店藏）[5] 吴作人1940年创作的油画《重庆大轰炸》[7] 以及酆中铁1963年创作的版画《大江东去》（中国美术馆藏）[9] 历史叙事与时代主题 - 近代以来 长江见证了中华民族的屈辱与血泪 相关艺术作品如吴作人《重庆大轰炸》记录了日本侵略者轰炸重庆的场景 与清末外国军舰游弋长江 南京大屠杀记忆等共同构成长江的血泪史叙事 [10] - 新中国成立后 “建设”成为时代主旋律 美术家们汇聚武汉长江大桥 南京长江大桥等建设工地写生创作 诞生了如李斛1954年《长江大桥钻探工程》 武石1957年版画《最后一根钢梁》 酆中铁1963年《大江东去》 陈大羽1969年水墨画等反映国家建设的经典作品 [10] - 随着葛洲坝水利枢纽和长江三峡工程竣工 “高峡出平湖”成为现实 相关美术创作如伍霖生1984年中国画《万里长江第一坝》 刘玉龙2019年油画《高峡·平湖——长江三峡工程纪实》 以史诗笔触书写大国重器 [13] 重要艺术创作活动与风格 - 1960年底 傅抱石率江苏国画团开展两万三千里写生活动 于当年10月至11月自重庆乘客轮穿三峡写生 创作了傅抱石《西陵峡》 宋文治《嘉陵江上》《嘉陵江之晨》 钱松嵒《西陵峡》等一系列经典作品 [11] - 1973年底至1974年 吴冠中 黄永玉 袁运甫 祝大年为北京饭店创作巨幅壁画《长江万里图》开展写生活动 吴冠中后来创作了藏于故宫博物院的《一九七四年·长江》及藏于中国国家博物馆的《长江三峡》 [11] - 抗战时期曾生活在重庆的画家李斛和宗其香 均创作了以《三峡夜航》为题的巨幅画作 李斛1971年作品使用大量墨色调和青色 代表了彩墨画的成就 宗其香1977年和1980年的作品更注重传统笔墨意味 [12] - 周韶华于1985年 1986年两次长江万里之行 为其80年代末至90年代初持续创作长江主题系列作品奠立基础 其创作更注重意象性 有别于同时期其他画家立足于写生的方式 [11] 创作题材与地域特征 - 三峡是长江美术创作中极具标识性的画面 美术家们或溯源长江上游甘孜 玉龙雪山 金沙江虎跳峡感受险峻神秘 或描绘长江中下游洞庭湖 太湖区域的静谧秀润田园之美 还有大量作品通过描绘青城山 庐山 黄山 九华山等展现长江流域的山水肌理 [12] 媒介拓展与当代视角 - 关于长江的视觉艺术 除传统绘画外 19世纪后期摄影术传入后 拍摄长江成为另一种形式 美国摄影师秋麦在2010年至2015年间沿长江从源头到入海口拍摄 形成了由42个手卷构成的当代《长江万里图》 [13] - 2002年至2004年 刘小东赴三峡写生 创作了《三峡大移民》《三峡新移民》等反映三峡移民主题的大型画作 其2005年与贾樟柯赴奉节写生创作 催生了后者2006年的影片《三峡好人》 摄影与影像填补了关于长江的更多记忆 [13]

赛事概况 - 首届上音国际音乐家比赛复赛于10月30日至11月3日在泉州举行，决赛将于11月10日在上海贺绿汀音乐厅举行[1][2] - 赛事吸引了来自德国、中国、法国、意大利、英国、美国、希腊、玻利维亚、新西兰、韩国、日本等国的钢琴新秀参与[1] 赛事特色与创新 - 比赛不同于多数聚焦独奏的钢琴比赛，采用“全链条考验”模式，旨在选拔复合型音乐人才[1] - 复赛两轮比赛分别聚焦室内乐和艺术歌曲，决赛要求选手在弹钢琴的同时指挥上音交响乐团演绎莫扎特协奏曲[1][2] - 评委会将全程观察选手排练过程，从协作能力、艺术表达等多维度进行综合评分[2] - 赛事目标是探索音乐人才培养“中国方案”，以“协作”打破国界，以“创新”重塑标准[2] 选手反馈与理念 - 德国选手马特奥·韦伯认为音乐的真谛在于“人与人的对话”，而非追求“完美的表演”[1] - 中国选手汪煜轩表示该比赛是为复合型人才量身定制，其偶像贝多芬正是身兼弹琴、作曲、指挥多能的典范[1] - 上音院长廖昌永强调赛事要选拔的不是“独奏机器”，而是能在不同场景下发光的全面音乐家[1]

项目概况与市场反响 - 《遇见东坡》沉浸式VR体验项目由PICO联合上海图书馆、上海戏剧学院上海市虚拟环境下的文艺创作重点实验室共同开发制作[1] - 项目自上海书展期间启动首展以来已接待近2000人次参与体验 国庆长假期间迎来本地市民及外地乃至外国游客的参观高峰[1] - 项目支持4人同组体验 单次体验时长约半小时 设计了“导赏课+导览手册+VR大空间体验”三重模式供参观者自由选择[3] 产品内容与技术特点 - 《遇见东坡》VR项目分为八个场景 包括雪泥鸿爪、西湖疏影、超然对月、乌台诗案、东坡问耕、赤壁夜游、雷海归舟、天涯此时[2] - 项目在原有VR数字展项基础上增加更多XR互动环节及道具、陈设装饰 以苏轼生平游踪为线索 融合经典古诗词、国风写意风格场景及北宋文人真实生活细节[2] - 项目运用大空间探索体验技术 构建出虚实交织的空间 观众可在VR场景中陪伴苏东坡面对超然台上的中秋圆月 一起穿越黄州的清风竹林 同船观赏赤壁的滔滔江水[1][2] 用户群体与消费体验 - 项目受众覆盖各个年龄段 包括参加研学营的儿童、年轻群体及有阅历的成年人 外国游客对中国文化表现出浓厚兴趣[3] - 消费者反馈显示 高科技加持使观众认识到苏轼不仅是课本里的大诗人 也是爱生活、爱美食的寻常人 增强了文化体验的沉浸感和意义[3] - 项目同步推出以东坡文化为灵感的系列文创产品 “东坡肉”冰箱贴和“跟着东坡去旅行——美食地图”展览墙及特色印章受到参观者欢迎[4] 行业合作与生态构建 - 项目所在地和平书院是上海首个城市公园阅读集群 今年8月入围国际图书馆协会联合会2025年度最佳公共图书馆奖 总评分位列全球第二[5] - 项目与城市公园深度链接 形成文旅商体展融合传承中华优秀传统文化的案例 与同期在北外滩友邦大剧院上演的音乐剧《大江东去》共同构成“东坡路线”[5] - 音乐剧《大江东去》作为中国东方演艺集团继《只此青绿》后的传统文化创新实践 通过25首原创歌曲与多层次舞台空间调度展现苏轼精神蜕变 人气演员的加盟提升了市场热度[5]