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作为一种文化现象的“神曲”|新京报中文学术文摘
新京报· 2025-11-04 17:05
文章核心观点 - 研究以2010年至2020年的“神曲”为样本,从社交可供性理论视角出发,探讨了作为文化噪音的“神曲”如何从令人厌恶的刻板印象转变为令人上瘾的文化实践,并分析了其在传播过程中产生的致意、传情、协调和连接等社交价值,揭示了“神曲”反映社会情感与文化趋势的功能[18][56] 研究背景与定义 - “神曲”作为一种特殊的文化现象,其概念因2010年《忐忑》的流行而被广泛使用,该歌曲在网络平台播放量超2000万次[5] - “神曲”常因无意义内容堆积和轰炸式传播被批评为“噪音”,但其频繁出现于商场、地铁等公共空间,显示出强烈的随机性与偶然性,并吸引了不同代际、阶层的群体[7][8] - 研究借鉴了贾克·阿达利《噪音:音乐的政治经济学》的观点,将“有组织的噪音”视为反映社会构成的音波,并指出在现代社会,噪音已广泛融入日常生活[10] 研究设计与方法 - 研究采用深度访谈法,对20名年龄在20-40岁、不同职业的“神曲”爱好者进行了半结构式访谈,访谈自2022年1月持续至2023年1月[18][19] - 研究采用文本分析法,使用ROST内容挖掘系统对“神曲”歌词进行词频、语义网络和情感分析[20] - 研究样本时间跨度为2010-2020年,以《忐忑》走红的2010年为起点,并根据数字音乐产业发展关键节点划分为三个阶段:2010-2013年、2014-2017年、2018-2020年[20][22] - 样本来源于QQ音乐、网易云音乐和抖音平台的年度榜单,共筛选出114首“神曲”,其中2010-2013年18首,2014-2017年29首,2018-2020年67首[24] “神曲”的社交可供性表现:可致意 - **2010-2013年**:“神曲”高频词围绕“爱情”,包含“触动”、“分开”、“寂寞”等,反映了对纯粹爱情的向往及对功利主义取向的批判[25][29] - **2014-2017年**:中文高频词如“鸭梨”、“摩擦”等多为谐音词或语气词,用于宣泄社会压力;英文高频词则频繁出现“I”、“You”、“Me”等人称代词,显示出对人际关系的关注[28][29][30] - **2018-2020年**:歌词内容更丰富,包含“美丽”、“孤单”等词汇,主题更集中于对时间流逝的感慨,如过去的遗憾与未来的期许[30] “神曲”的社交可供性表现:可传情 - **情感分布特征**:2010-2017年两个时段的“神曲”歌词以中性情绪为主导,积极与消极情绪占比较低,且情感强度普遍偏低[31] - **情感留白与投射**:部分歌词虽情感值低或为零,但通过意义留白和听众的情感投射引发共鸣,例如《传奇》中“只是因为在人群中多看了你一眼”[32] - **节奏引发共鸣**:重复句式在曲调修饰下形成独特节奏,通过“耳虫效应”引发跟唱模仿,达到释放压力的效果,如《鸭梨大》[33] - **元素唤醒记忆**:后期“神曲”如《野狼disco》通过特定元素(如彩虹、郭富城)和方向词,唤醒集体记忆并增强律动感与互动性[36] “神曲”的社交可供性表现:可协调 - **语义网络演变**:通过语义网络分析发现,“神曲”歌词的协调关系兼具中心化与多元性[45] - **2010-2013年**:语义关联较分散,核心词如“当初”、“明白”表达了时间流逝的遗憾,“分开”、“爱情”等词凸显对过往情感的不舍[40][41] - **2014-2017年**:一级核心词“跟着”引导受众进入歌曲氛围,但三级、四级核心词形成了多个独立、分散的语义矩阵,文化个性化特征显著[43] - **2018-2020年**:语义关联最为紧密,一级核心词“能否”增强了对话感,核心词如“时间”、“相信”等暴露了人们纠结的内心状态[44] “神曲”的社交可供性表现:可连接 - **演唱者特征**:在114首“神曲”的135位演唱者中,仅不到7.4%的演唱者拥有两首及以上“神曲”,走红具有偶然性;纯歌手身份者仅占27.41%,多数演唱者兼具其他职业身份,并通过表演、舞蹈等形式放大歌曲感染力[47] - **明星流量驱动**:知名度高的“神曲”演唱者多为明星歌手(如周杰伦),其流量转化为歌曲的传播驱力,促进了二次创作[49] - **多模态连接**:“神曲”凭借视觉形象和舞蹈动作等多模态特征,将受众从听众扩展为观众,构建了非自愿意象的情感共同体[50][55] - **场景化传播**:“神曲”最初作为手机铃声和广场音乐实现无差别下沉传播,后从现实公共空间的“背景音”转向虚拟圈层空间“修辞声”,完成了从人际连接到自我连接的迁移[51][53] “神曲”的文化内涵与发展趋势 - **噪音的日用化**:“神曲”促进了噪音音乐权力的下沉,其文本在多模态技术加持下易于模仿和二次生产,成为像水或电一样的公共品,深度嵌入日常生活并参与社会议题传播[57][58][60] - **噪音的歌“谣”化**:“神曲”创作呈现数量倍增和时长下降趋势,碎片化传播逻辑与谣言消费趋同,通过简化、强化细节与社会主题连接,成为社会文化的镜像载体[61][63] - **噪音的“文学”化**:“神曲”与“发疯文学”、“废话文学”等互联网文化交织,其抽象词调、重复性歌词为大众提供了情绪表达的合理化途径,通过无意义的留白帮助释放负面情绪[63][65]