张 仃作 从传统中来 进入展厅，一张AI修复的老照片拉开了展览序幕——那是1950年9月张仃等在天安门安装新中国首枚国 徽的现场。这也体现着展览的主题——清华美院几代艺术家，如何通过装饰、设计，将"美"融入民族命 运、国家建设与日常生活中。 这是一次清华美院自身脉络的回溯，也展现了中国现代艺术探索中一条重要路径。"希望以此梳理20世 纪中国设计艺术的脉络。"清华大学人文讲席教授、主策展人之一杭间说。 瓶花（油画） 庞薰琹作 灶头（中国画） 张光宇作 新中国国礼景泰蓝《和平鸽大圆盘》、动画电影《大闹天宫》孙悟空设计稿、充满民族特色的首都国际 机场壁画……日前，"人民的'形式'：清华大学美术学院的艺术之路"展在清华大学艺术博物馆开幕。展 览以103幅作品、163套文献资料，勾勒清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）的艺术脉络，讲述了 庞薰琹、雷圭元、张光宇、张仃等几代艺术家在兼收并蓄中守正创新，引领时代审美，以艺术服务人民 的生动实践。 泼水节（漆画） 乔十光作 《大闹天宫》孙悟空设计稿之一 何谓"人民的'形式'"？杭间在展览前言中阐释："它不仅如通常艺术家那样关注点线面和构形，而且主要 指向百年沧桑中国的社会改 ...

在蔡元培的思想影响下，人民的"形式"成为20世纪以来中国艺术的重要实践。正在清华大学艺术博物馆 展出的"人民的'形式'——清华大学美术学院的艺术之路"展览，汇聚庞薰琹、雷圭元、张光宇、张仃、 祝大年、吴冠中、常沙娜、袁运甫等几代艺术家的创作实践，并结合文献梳理，鲜明展现了这所学院通 过"形式"在东方美学、国家形象设计等方面的全面追求，生动诠释装饰的现代化。 多年来，清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）的艺术家们，默默无闻地投身于通过装饰、工艺美 术、设计切入国家物质制造、时代空间营建和人民生活的美化。他们的努力，不是"形式主义"的自我感 动，而是一种自觉的奉献。尽管装饰的匠心常常被艺术史观所忽视，尽管他们的创作常常需要漫长的时 间——有时甚至是一个时代的整体回顾，才能逐渐显现其春风化雨的价值，但一代代创作者们前赴后 继，从未停止。 前辈们的实践之道表明，"装饰"的时代意义是与时俱进的，它的艺术形式的本质是服务于人民。如何满 足人民群众日益增长的精神文化需求，是推动"装饰"和"形式美"向前发展的重要前提。当下，美术与社 会的连接更加紧密。发挥美术在服务经济社会发展中的重要作用，"装饰"责无旁贷，它也更需要进一 ...