文物中马造型的艺术演变 - 先秦至秦代马造型沉稳敦实 四肢粗壮 头部较大 脖颈粗短 呈现静立状 造型朴拙 例如2001年洛阳出土的春秋时期青铜马 [1][3] - 秦至西汉时期塑造技艺进步 比例更协调 轮廓更优美 细节更丰富 并开始在陶马身上施彩 例如河南省博物院藏的西汉骑马陶俑与红釉陶骑射俑 [5][7][8] - 汉代是马造型艺术的飞跃时期 追求力量感与动态美 体型变得高大 肌肉块面感和马身曲线被强调 例如汉代绿釉勇士骑飞奔马俑高度仅8厘米 [10][12] - 东汉时期陶马造型表现腾跃之势与矫健之姿 马被神化为能载人飞升的灵性生物 例如东汉褐绿釉马上羽人俑高18厘米 [13] - 魏晋南北朝时期马俑造型趋于圆润 臀部丰满 四肢短粗 北朝陶马更强调结构张力 颈部拉长 马头比例减小 四肢被强化 [15][17][19][21] - 隋唐时期马俑造型优美 姿态丰富 色彩艳丽 头小 臀圆 体态匀称 展现出丰腴健硕之美 [23][25] - 唐代是马造型艺术的鼎盛时期 形象雍容华贵 气度非凡 工艺精湛 体态肥硕健壮 肌肉线条清晰 例如唐三彩黑釉马通高73厘米 长84厘米 [27][29][36] - 宋以后马形文物数量锐减 造型趋向小巧精致 充满生活气息 [46][49] 马造型演变的社会历史背景 - 先秦至秦代马匹主要用于战车 [1] - 汉代随着骑兵成为战场主力以及“天马”崇拜兴起 马的造像开始追求力量感与动态美 汉武帝引入大宛“天马” 培育良马成为国家战略 [10] - 东汉时期西域的天马概念与中原本土的昆仑升仙思想结合 马被神化为灵性生物 [13] - 南北朝时期造型转变与尚武的社会风气和骑乘技术发展密切相关 马镫的发明让马的使用更加方便 [19] - 唐代开放自信的时代精神下 马的形象变得雍容华贵 唐三彩马是当时贵族生活与马匹密不可分的生动写照 [27][29] - 唐代对仪仗马的选拔有三大标准：形骨高大、毛色纯正、性情温良 其佩戴的鞍具、络头等严格按照礼制制作 有等级区分 [38] - 汉唐时期马匹在战争和生活中地位非常重要 在墓葬中有相应体现 宋代之后其重要性下降 随葬品简化 马的形象大大减少 [50][73] 重要文物与博物馆藏品 - 春秋时期铜马 2001年洛阳市唐工西路出土 洛阳博物馆藏 [1][3] - 西汉红釉陶骑射俑 济源泗涧沟M8出土 河南省博物院藏 [8][10] - 汉代绿釉勇士骑飞奔马俑 郑州大象博物馆藏 [12] - 东汉褐绿釉马上羽人俑 郑州大象陶瓷博物馆藏 [13] - 唐代三彩黑釉马 1981年出土于洛阳唐定远将军安菩夫妇墓 洛阳博物馆藏 存世完整器仅两件 [27][29] - 唐代彩绘三花仪仗马 郑州大象陶瓷博物馆藏 从头部和体型判断属西域马 [40][42][45] - 洛阳出土的唐三彩以黄、绿、白或黄、绿、赭为主 造型多侧重世俗化 风格质朴鲜活 西安出土的唐三彩釉色更多样 有蓝、紫等颜色 色彩斑斓艳丽 [29] - “马不慌”原型——唐三彩坐姿生肖马 高22厘米 马首人身 大象陶瓷博物馆藏 [90] 墓室壁画与画像砖中的马 - 汉代壁画中的马多出现在狩猎、出行场景 风格古朴灵动 富有动感 唐代壁画中的马更显雍容华贵 常见于仪仗、出行、打马球图式 [49] - 洛阳已发现壁画墓20余座 汉初壁画多刻画神灵仙人 东汉时宴饮歌舞、车骑出行场面图像增多 [50] - 洛阳偃师杏园村东汉古墓壁画《出行图》是一幅长12米、宽0.6米的彩绘车骑出行图 [52][54][56] - 洛阳古墓博物馆迁移复原修建了25座从西汉至宋金时期的古墓 包括上述东汉古墓 [54] - 南朝绘彩天马画像砖、东汉斜索戏车画像砖等均藏于河南省博物院 [63][65][71] - 北宋墓砖上的鞍马形象高仅四五厘米 造型平常 [75] 其他相关文物与发现 - 洛阳博物馆藏的北魏彩绘陶牵手女俑被游客昵称为“闺蜜俑” 备受年轻人欢迎 [82][84][86] - 洛阳博物馆镇馆之宝之一为1979年出土的北魏泥塑佛脸残片 面部线条柔和 嘴角微翘 [86][88] - 大象陶瓷博物馆藏有隋代青白釉下棋俑 围棋盘尺寸为7.5x7.5x2.5厘米 [92] - 洛阳白马寺门口的两匹石马雕刻于北宋初年 原为北宋名将魏咸信墓前石像生 1935年迁至此处 [75][78][80]