文章核心观点 2025年中国话剧行业呈现出向文学深度回归的整体趋势 舞台创作高度倚重文本 具体表现为原创领域审慎探索 文学改编作品支撑起半壁江山 经典剧目复排重启有序进行 以及戏剧节展成为重要的活力与交流平台 行业在收获的同时也面临原创力不足 题材重复 深度关怀缺失等挑战 [1][13][16][25] 原创剧目 - 2025年话剧原创领域整体比较沉寂 未产生“爆款”和话题剧 创作者态度审慎 小剧场探索多于大剧场 [13] - 国家话剧院出品《牡丹亭上三生路》为2022年作品升级版 从小剧场提升为大剧场 加入喜剧性 游戏性元素及非遗道具 [9] - 国家大剧院新创剧目《金中都》为“北京建都三部曲”序幕 以完颜亮迁都为核心事件 通过强冲突小戏形成短平快节奏 [9] - 导演王翀的《躺平2.0》为与人工智能联合编剧的戏剧游戏 每场仅限24位观众 创造“躺着看”的全新剧场体验 [10] - 为纪念抗战胜利80周年 涌现一批聚焦抗战主题的原创作品 如上海和南通的《点翠》 辽宁人艺的《假道》等 [11] - 其他原创收获包括庆祝西藏自治区成立60周年的《远方的拉萨河》以及何冰执导并主演的《枝叶关情·郑板桥》 [12] 文学改编 - 2025年文学改编作品撑起话剧舞台半壁江山 多数广受关注的作品出身文学“名门” [14] - 北京人民艺术剧院快速改编石一枫小说《一日顶流》 从原著问世到话剧上演仅隔数月 舞台运用多面屏幕呼应流量时代主题 [14] - 孟京辉戏剧工作室出品《古典爱情》改编自余华两篇小说《古典爱情》和《鲜血梅花》 舞台呈现具有鲜明的孟氏风格 [15] - 国家话剧院出品《燕食记》改编自葛亮同名小说 通过莲蓉月饼串联百年岭南饮食文化史 舞台版采用倒叙等手法使节奏轻快 [15] - 鼓楼西剧场出品独角戏《一地鸡毛》改编自刘震云小说 演员张一山分饰十五个角色 [16] - 其他改编作品包括源自西班牙电影的《看不见的客人》 上海话剧艺术中心改编的卡夫卡《变形记》等 [16] 经典复排 - 2025年戏剧行业传承经典的意识更加明确 行动更有规划 [17] - 北京人民艺术剧院正式启动“经典恢复计划” 首批复排复演吴祖光名剧《风雪夜归人》和老舍作品改编的《骆驼祥子》 后者是对1957年版的“复刻” [17] - 香港艺术节委约的李六乙版《雷雨》为新排大制作 其最大胆尝试是删除了鲁贵这一人物 使悲剧结构更为紧凑 [17] - 国家话剧院通过复排《物理学家》等剧目及精选8部口碑佳作的高清影像开展“CNT现场”展映季 致力于打造新经典 [17] - 上海话剧艺术中心复排复演了《大清相国》《万尼亚舅舅》等作品 [17] 戏剧节展 - 戏剧邀请展和戏剧节是艺术交流的直接推手和舞台活力的重要来源 [19] - “2025北京人艺国际戏剧邀请展”邀请9个国家14部优秀剧目 其中9部为全国首演 13部为北京首演 参演国家及首演数量均刷新纪录 [19] - 该邀请展开闭幕大戏分别为北京人艺新版《哈姆雷特》和美国剧作《小郡之秋》 [19] - 邀请展中 法国布列塔尼国家剧院带来的让·热内《屏风》是首次在中国上演 德国布莱希特剧院演出的《三分钱歌剧》也备受关注 [20] - 第十二届乌镇戏剧节上演来自10个国家的25部作品 其中德国汉堡德意志剧院的五联剧“人类之城马拉松剧”是最大手笔 [20] - 其他重要戏剧节展包括国家话剧院第十届中国原创话剧邀请展 鼓楼西剧场独角戏剧节 阿那亚戏剧节 大凉山戏剧节等 [21] - 中国话剧积极“走出去” 例如藏语版《哈姆雷特》亮相俄罗斯国际戏剧节并获最佳剧目奖 [22] 行业现象 - 2025年话剧行业值得关注的现象之一是女性力量的彰显 “话剧九人”剧团是推动此主题的重要力量 [23] - “话剧九人”在乌镇戏剧节首演小戏《明堂夜雪》 并计划于2026年推出由朱虹璇等人共同创作的《三妇志异》系列 [23] - 独角戏《美丽》及澳大利亚剧作家苏茜·米勒作品《非穷尽列举》的高清影像放映 也引发了关于女性议题的观演热潮 [23] - 另一个现象是地方院团的成长 除杭州话剧艺术中心外 青岛市话剧院凭借《烟火人间》《门第》等作品脱颖而出 [24] - 香港话剧团在2025年表现不俗 其粤语版《天下第一楼》内地巡演 特别是北京站 获得了观众对多元表现形式的认可 [24] 行业挑战 - 2025年全国原创剧目存在题材重复 主题单一的现象 如扎堆表现“工匠精神” 手法多因循守旧 艺术与现实的边界模糊 [25] - 许多作品缺乏深度精神关怀 浮于生活表象 对当代人生存处境不够敏感 [25] - 部分创作受非艺术性目的影响 如为完成任务或评奖而创作 束缚了艺术创造力 [25] - 部分剧院演出列表中 悬疑剧 搞笑剧比例较高 或借助游戏 IP 等进行创作 艺术负责思考和反诘的功能被削弱 [25]