文章核心观点 - 文章旨在填补20世纪绘画大师专题研究青城山题材作品的学术空白，聚焦于黄宾虹、张大千、徐悲鸿、陆俨少、关山月、何海霞六位大师[1] - 研究梳理了大师们青城山题材作品的情况、影响、创作背景及市场表现，指出这些作品是青城山和中国美术的宝贵财富[1][84] - 研究表明青城山作为写生圣地对大师艺术创作产生了深远影响，"入蜀方知画意浓"是真实写照，但其题材尚未诞生如《黄山汤口》等公认的山水画巅峰巨作[12][84][85] 六位绘画大师及其青城山作品分析 - **黄宾虹**：1932年赴蜀讲学，蜀游经历正值其艺术"70变法"关键期，巴蜀山川对其画风从"白宾虹"转向"黑宾虹"影响深远[7][8]；其《青城坐雨图》（1933年作）是晚年变法最具标志性的作品，运用"雨淋墙头"技法，藏于浙江省博物馆[11][12]；《青城山掷笔峰》（1952年作）在2012年北京保利秋拍以805万元人民币成交[18]；《青城第一峰》（1952年作）在2017年中国嘉德秋拍以345万元人民币成交[23] - **徐悲鸿**：1943年暑期带领学生于青城山写生，创作灵感丰富[25]；一生仅有两幅青城山题材作品，《银杏树》（油画，1943年作）藏于北京徐悲鸿纪念馆，画中红衣女子为其妻廖静文[26]；另一幅《青城道中》（或名《青城山》）情况不明，亦藏于北京徐悲鸿纪念馆[28][29] - **张大千**：作为四川人，1938-1948年间曾于青城山寓居三年多，创作千余幅作品，即使晚年旅居海外，青城山仍是其重要创作题材[32]；《青城南望》（1944年作）为其青城山水的奠基之作，在2021年开拍国际拍卖会以2070万元人民币成交[34][36]；《青城山通景屏》（1962年作于巴西）是泼墨山水里程碑式作品，奠定其泼墨技法基础，2019年香港苏富比拍卖以748万港币成交[37][38][39]；《烟寰青城图》（1977年作）原计划于2022年香港苏富比春拍估价2600-4000万港币，但撤拍[43] - **何海霞**：作为张大千弟子，1946年后随师居青城山，对其艺术是转折点[45]；《人在画图中》（1982年作）奠定其全景山水艺术基础，在荣宝斋（上海）2011年拍卖以2070万元人民币成交[46][47]；《乐律绕青城》（1981年作）在北京匡时2014年秋拍以138万元人民币成交[50]；《青城山色》（1989年作）在北京翰海2014年春拍以287.5万元人民币成交[53] - **陆俨少**：曾于1939年和1984年两次游历青城山，所绘青城山题材作品数量在六位大师中仅次于张大千[54][55]；《青城天下幽》（1979年作）在2014年北京保利秋拍以178.25万元人民币成交[57]；《青城积翠图》（1979年作）在北京匡时2012年秋拍以241.5万元人民币成交[59][60]；《青城山色》（1990年作）在北京荣宝2019年春拍以300万元人民币成交[63] - **关山月**：1941年与赵望云结伴至青城山写生，此次经历成为其艺术转型重要契机[66]；其《青城山全景图》（1941年作）在2016年北京匡时秋拍以700万元人民币成交，是目前所知其唯一的青城山题材作品[67][68] 青城山题材作品的市场价值与艺术地位 - 六位大师的艺术成就和市场认可度极高，个人作品最高拍卖价如黄宾虹《黄山汤口》3.45亿元、张大千仿王希孟《千里江山》3.7亿港元等，均是时代翘楚[83] - 大师们的青城山题材作品在拍卖市场表现强劲，如张大千《青城南望》2070万元、何海霞《人在画图中》2070万元、吴冠中《青城山》1500万港币，显示出较高的市场号召力[84] - 青城山题材作品对大师个人艺术发展具有里程碑意义，如黄宾虹《青城坐雨图》是其晚年变法标志，张大千《青城山通景屏》奠定其泼墨技法基础，何海霞《人在画图中》奠定其全景山水基础[84] - 作品创作时间跨度长达70年，从上世纪40年代至21世纪初，部分为现场写生，部分为日后追忆，源头均来自青城山的写生体验[85]