非遗传承与创新 - 大吴泥塑通过开发小巧文创产品如红桃粿口哨（15元）、潮剧脸谱摆件等，尺寸缩小至巴掌大小，价格亲民化，促进年轻群体传播[1][6][7] - 传统大尺寸工艺品因流通限制和高价（如绣画《金龙遨海》手工版售价上万元），转向机绣与手工结合模式，价格降至2580元，生产周期从1年缩短至1个月内[10][11] - 非遗产品题材多元化，从传统戏曲人物扩展到潮汕本土元素（英歌舞、红桃粿）及现代风格绣画[6][11] 技术赋能与产业转型 - 广东针艺科技研究院整合非遗传承人、画家等资源，通过标准化机绣+手工高难度环节（如"乱针绣"）提升效率并保留艺术性[10][11] - 龙泉宝剑锻制技艺借助短视频（如抖音账号2.1万粉丝，单条视频236.4万点赞）和游戏联动（《剑网3》《永劫无间》皮肤合作）拓展Cosplay道具市场[23][28] - 抖音平台1428名认证非遗传承人中30岁以下占199人，80后/90后创作者主导内容生产，覆盖99%国家级非遗项目[28] 活态传承与就业带动 - "天才妈妈"项目在全国建立50家"梦想工坊"，研发300余款衍生品，带动8万名手工艺女性就业，订单超1000万元[17][21] - 布糊画培训每年覆盖几百名学员（30-60岁妇女为主），零基础者可掌握九道工序，近百人以此谋生[19][21] - 葡萄牙瓷砖画通过沉浸式体验工作坊（如卢瑞盈现场手绘）增强公众参与，破解"冷门手艺"传承困境[14][16] 跨界融合与年轻化传播 - 非遗与二次元结合案例频现，如《三国志幻想大陆》联动金坛刻纸推出游戏皮肤，《卡拉彼丘》皮影短片全球推广[30] - 非遗短视频内容以武侠情怀（龙泉宝剑）、工艺过程记录为主，观众90后/00后占比高，形成"非遗+流量"生态[23][28] - 文博会成展示窗口，AI/VR科技与传统工艺同台，80后/90后传承人主导改良（如规模化生产、短视频营销）[2][22]