公司历史与品牌渊源 - 公司拥有107年历史，由包含张聿光在内的十位创始人创立于1919年，品牌名“马利”取自繁体“馬”字的十划，寓意“马到成功、利国利民” [1] - 品牌与众多中国近现代艺术大师渊源深厚，徐悲鸿、于右任、林风眠、柳亚子、刘海粟、何香凝等名家曾为公司题字，成为品牌珍贵的文化财富 [3][5][11][17] - 公司前身之一金城工艺社于1932年生产出中国第一支油画颜料，20世纪30-40年代，其产品成为最早出口海外的民族工业产品之一，为旅居海外的华人艺术家提供支持 [16] 品牌核心理念与战略 - 公司提出“不止艺术，而且生活”的新口号，致力于让艺术色彩融入更广阔的生活美学 [11] - 品牌精神被概括为“老马识途”（不忘初心、利国利民）、“马不停蹄”（适应新格局、持续创新）和“一马当先”（引领行业发展） [31] - 公司通过将品牌故事嵌入“马”这一贯穿中华文明的文化脉络，以丰富老字号品牌的内涵厚度与情感价值 [31] 产品研发与创新 - 公司长期坚持与艺术家深度互动以推动产品创新，例如1930年代即在门店听取画家意见改进产品，形成了传统 [16] - 1980年代，根据画家谢稚柳的建议，以张大千使用的花青色为标准，研制出获得艺术界认可的高级中国画颜料花青色 [17] - 2004年，应艺术家韩美林要求，历经三年多研发，结合其数十次试笔批注，成功研制出兼具传统质感与晕染效果的中国墨彩画颜料 [18] - 公司持续与美术院校合作进行产品创新，例如与中国美院合作升级“美考”系列产品包装，与上海美术学院合作从传统文化中挖掘色彩，推出“四季江南”、“雪域华章”、“盛世敦煌”等系列新品，并计划于2026年推出“岭南色”系列 [30] 品牌活动与跨界融合 - 公司在上海延安西路由百年颜料生产工厂旧址改造而成的马利美术馆，举办了“双喜迎春，马力全开”马年艺术嘉年华暨主题绘画展，展览设置“大师之境”、“师者之引”、“少年创想”三大展区，并配套艺术街区体验、互动活动等 [6][8] - “少年创想”展区展出来自青少年的100多幅原创作品，这些作品是从600多幅投稿中遴选而出 [11] - 2023年，公司在金山博物馆举办了“百年马利和她的艺术家朋友们”特展，系统性梳理了品牌与艺术大师跨越世纪的情缘 [11] - 公司通过跨界合作与自主孵化实现多元突破，例如牵头与中国中福会出版社合作，策划出版联动“施特劳斯”、“马利”、“敦煌”三个品牌的儿童绘本系列，并于去年底推出了马年生肖款毛绒玩偶Mafufu [23] 艺术家合作与品牌建设 - 公司历史上与徐悲鸿、张聿光、谢稚柳、韩美林、朱德群、程十发、关良、沈柔坚等众多艺术大师保持紧密合作，既提供颜料支持，也吸纳建议优化产品 [11][13][17][18] - 2005年，法兰西艺术院终身院士朱德群使用马利艺术家系列油画颜料创作油画《辉煌》，并题字“艺林风光”赠予公司 [18] - 公司在美术馆周边设立了六间由厂房改造的艺术家工作室，推出艺术家驻留计划，邀请周长江、季平、施政等艺术家深度参与新产品试用与反馈，拉近使用者与生产者的距离 [19][21]

行业活动与学术研讨 - 第七届中国当代工艺美术双年展举办学术研讨活动，16位嘉宾与120余位作者代表围绕"时代匠心"主题展开深度探讨 [1] - 研讨聚焦三个子议题："学术赋能——开启艺术创作的多维图景"、"设计·材料·技艺——当代工艺美术创新传承"、"行业发展与生活需求共振——时代匠心描绘美好生活" [1] - 双年展全面展示当代工艺美术发展样貌，品类丰富多元，彰显国家级艺术殿堂权威性，对行业引领作用显著 [1] 行业转型与升级路径 - 工艺美术行业需从"作品思维"转向"产品思维"，完成从"作品"向"产品"转型以跻身产业序列 [2] - 行业需抓住"经济与文化"双重属性特质，通过"在转型中升级，在升级中转型"实现与美好生活需求同频共振 [2][3] - "艺术生活化"方向需满足小众个性化需求，创造情绪价值，推动工艺美术品成为"时尚消费品类" [3] 产业发展新趋势 - 工艺美术需从"经典产业"跨向"时尚产业"，通过设计创造"情绪价值"并开创全新生活方式 [3] - 行业主张从"以人为中心"的时尚1.0时代转向"以场景为中心"的时尚2.0时代，构建转型与升级协同逻辑 [3] - 2027年第八届双年展将结合传统工艺振兴计划十周年契机，聚焦传统工艺振兴与当代转化 [4] 机构平台作用 - 中国工艺美术馆将持续深化对工艺美术和非遗资源的挖掘展示研究，推动其更好地融入现代生活 [4]