活动概况与规模 - 活动名称为“百戏入皖·星耀合肥”名家名剧名角惠民展演活动，于9月下旬至12月中旬在合肥举办 [3] - 活动汇聚全国戏曲名家，已有60余位戏曲名家领衔出演，其中约30位获“梅花奖”、8位获“白玉兰奖”、47位为一级演员 [3] - 演出场地覆盖合肥多个主要剧院，包括安徽大剧院、合肥大剧院、安徽百戏城、瑶海大剧院、庐阳剧院和凤凰剧院 [3] - 活动计划呈现全国各剧种代表人物在合肥惠民展演经典剧目百场以上，同时安徽地方戏曲在合肥惠民展演百场以上 [9] 历史渊源与文化意义 - 活动具有深厚历史背景，回溯至1790年乾隆八十大寿，徽班三庆班进京庆贺，后与汉调等融合，孕育并推动了京剧艺术的形成 [4] - 安徽是戏曲大省，现有31个剧种，徽剧与黄梅戏等剧种在传承中不断创新 [5] - 活动被视作中国戏曲一次意义重大的整装出发，连接了“徽班进京徽汉合流”的历史脉络 [3] - 中国现有300多个剧种，其形成与昆曲及当年的徽班有着血肉联系 [8] 演出内容与艺术交流 - 具体演出剧目包括川剧《李亚仙》（沈铁梅主演）、国家京剧院带来的《大闹天宫》和青春版京剧《杨门女将》等 [1][4] - 活动促进了全国不同剧种名家之间的艺术交流与切磋，被形容为“良好的双向奔赴” [7] - 艺术交流旨在共同提升表演水平，并探讨戏曲“守正创新”的课题，以应对现代生活的挑战 [7] 惠民政策与市场反响 - 活动实行惠民票价，票价10元起售，30元封顶 [9] - 截至11月初，合肥累计激活“票根”权益的戏迷票友近1.6万人次 [9] - 活动拉动了综合消费近8000万元 [9] - 超过8500人次凭票根免费畅游了黄山、九华山等安徽标志性景点及合肥市内40家主要景区，其中赴黄山、池州、安庆景区的戏迷近7000人次 [9] 推广与辐射效应 - 活动通过“走出去”进行推广，在太原、成都、上海等地举办了7场戏迷票友推介会 [8] - 吸引了大量外地戏迷前来合肥观戏，尤其是沪苏浙地区的戏迷 [8] - 活动与苏州、太原、西安等多个城市联动开展“双城记”定向推介 [9] - 活动不仅带来了演出和戏迷，也吸引了全国的目光，提升了安徽的文化影响力 [9]

黄梅戏的题材创新 - 黄梅戏从田间地头表演发展为经典剧目如《天仙配》《女驸马》，始终与观众保持高度协同 [1] - 创作《六尺巷·宽》时突破传统叙事模式，以民间视角（倾宁夫人）探讨法理与人情冲突，赋予古老故事现代价值 [1] - 通过新视角挖掘传统故事，既避免同类型题材的创作窠臼，又让故事在现代语境下焕发生机 [1] 黄梅戏的传播演变 - 传播媒介从舞台现场扩展到电影、电视，再到短视频和网络直播，反映艺术传播的时代变迁 [2] - 当前传播挑战本质是传统文化在快节奏、多元化文化生态中的生存困境 [2] - 传播需平衡"变"（方式创新）与"不变"（文化内涵与艺术魅力），剧场体验仍是不可替代的核心 [2] 黄梅戏的时代适应性 - 历史上《天仙配》《女驸马》的成功源于与时代共情，现代黄梅戏需同样聚焦潮流与大众需求 [2] - 持续研究大众需求并实现同频共振，才能展示中华文化的独特魅力与永恒价值 [2]

黄梅戏的艺术特色 - 黄梅戏唱腔优美、表演细腻，擅长通过生动的故事和鲜明的角色形象打动人心[1] - 源于湖北、安徽等地的采茶调，清末与安庆民间艺术结合，用安庆方言发展为新剧种[3] - 以清新婉转的唱腔和质朴灵动的表演风格闻名，唱词接近普通话且通俗易懂[3] 经典剧目与历史发展 - 《天仙配》《女驸马》等经典剧目广为传唱[1] - 1956年电影《天仙配》播出后引发全国轰动，使黄梅戏风靡大江南北[5] - 2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录[5] 现代传播与创新 - 青年演员通过线上演出、短视频吸引上百万粉丝，推动黄梅戏走进年轻人视野[7] - 安庆师范大学黄梅剧艺术学院培养约200名本科生、硕士生，输送至各地舞台[7] - 新创剧目《延年和乔年》融合音乐剧、话剧元素，近5年安庆市新创复排剧目超200部[9] 行业传承与展望 - 代表性传承人强调需创作接地气、符合现代审美的作品以推动行业发展[9]