展览核心内容 - 展览主题为上海博物馆藏历代扇面书画名品展 [1][2][3][4][5][7] 展览结构与展品 - 展览展品为上海博物馆馆藏的历代扇面书画名品 [2][3][4][5][7]

展览核心内容 - 国家自然博物馆推出“鲸·奇——海洋深深之遇见鲸”特展 聚焦鲸类演化与深海生态[1] - 展览旨在打破传统静态陈列 着力打造全感官沉浸式体验[11] 展览形式与互动体验 - 展览展出150余件珍贵标本 搭配十余项多感官互动展项[2] - 通过转动轮盘等互动 展现始于约5500万年前的鲸类“二次入海”演化历程[3] - 设置皮肤触摸墙 提供鲸、鳄鱼、猪等多种动物皮肤纹理对比 让观众亲手触摸鲸类皮肤[13] - 利用地幕投影让观众“脚踏碧波俯视鲸群” 并通过气味喷雾还原海洋盐雾与海藻气息[15] - 在展厅中可侧耳倾听源自深海鲸类的低吟[7] 鲸类演化历程 - 鲸类远古祖先从海洋登陆 演化成陆生哺乳动物 时隔2.5亿年后 陆生的巴基鲸最先尝试重返水域[3] - 历经千万年演化 直到完全水生的龙王鲸出现 鲸类最终从陆生小型哺乳动物重回海洋 演化成统治深海的庞然大物[5] - 现代鲸类已完全适应海洋生活环境 从生到死都在海洋当中[5] 鲸类生物学特性与生态意义 - 鲸类求偶、捕食、区别家族成员都依赖鸣叫 不同叫声有明确“功能定位”[9] - 鲸类对海洋环境变化极度敏感 是地球环境的天然监测器[9] - 大翅鲸（座头鲸）体长约十五米 活着时体重约30吨[17] - 大翅鲸广泛分布于全球开放海域 是已知哺乳动物中迁徙跨度最长的运动健将之一[19] - 大翅鲸寿命一般在60至80年[19] 明星展品与“鲸落”生态 - 展览明星展品为大翅鲸标本 其骨骼标本与填充模型源自同一只大翅鲸[17] - 大翅鲸生命尽头会游向远海 开启“一鲸落 万物生”的生态奇迹[19] - 鲸落过程缓慢 鲸尸沉落海底后 皮肉组织先被鲨鱼等大型海洋生物消耗 历时数月甚至数年[23] - 随后甲壳类、多毛类蠕虫利用残余组织和碎屑定居繁殖 形成临时小型生态系统[23] - 最后细菌分解骨骼脂质 供给蛤类、贻贝等生物群落数十年到百万年[23] - 鲸生在海洋 长在海洋 最终将其一切回赠海洋[23]

展览概况 - 上海博物馆与美国纽约大都会艺术博物馆联合举办“融古烁新：宋元明清铜器的复古与创新”展览，展览地点为上海博物馆东馆 [2] - 展览汇集亚洲、欧洲、美洲多家重要博物馆馆藏，总计约178件（组）展品，辅以同时期书画、陶瓷、珐琅器等，不少为首次公开展出 [2] - 展览将持续至2026年3月16日 [4] 行业演变与工艺特色 - 宋、元、明、清时期，中国铜器功能逐渐从礼器走向实用器，工艺日臻精妙，艺术风格经历了从古朴庄重到精工华彩的嬗变 [2] - 匠人博采众长，设计出更多元的器型，折射出社会文化风尚的变迁，展现中国古代工艺“法古而不泥古”的传承创新 [2] 代表性展品分析 - 北宋政和四年铜牛鼎为宋徽宗祭祀太室所铸重器，其三足形制与器身纹样取自周代名器“晋姜鼎”，而牛首装饰则源自《三礼图》所载当世礼制，体现了融古今礼法于一器的特点 [3] - 明成化二十年昆山县学铜簋依《宣和博古图》中的“周太师望簋”所制，其器形、纹饰与木刻版图高度吻合，体现了明代仿古工艺的精确 [3] 展览核心主题 - 展览通过4个单元，解读宋、元、明、清铜器的发展与特色，展现中国古代铜器独特的人文内涵和艺术价值 [2]

展览核心信息 - 展览主题为庆祝中泰建交50周年，名为“金邻共曜——庆祝中泰建交50周年文物特展” [1] - 展览由故宫博物院与泰国文化部艺术局联合策划，泰王和王后出席了开幕仪式 [1] - 展览地点位于故宫博物院文华殿，展览时间为2025年11月18日至2026年2月24日，免费参观但需提前预约 [2] 展品内容 - 泰国方面汇聚了11家国家博物馆及机构的珍品，包括班清国家博物馆彩陶漩涡纹罐、兰甘亨国家博物馆白地褐彩贴塑神像山墙装饰、昭三帕耶国家博物馆青铜施降魔印宝冠佛像与金嵌玻璃朱拉蒙固冠等 [1] - 故宫博物院精选了多件藏品共同展出，如金叶表文、釉上彩神像纹碗、白色缎绣云蝠团龙纹男蟒、紫檀边座平金绣九龙屏风等 [1] - 展览尾声特别呈现来自故宫博物院与泰国哈利奔猜国家博物馆的两尊吉象，以“象”为寓串联古今，凸显中泰友好交往 [1]

展览概况 - 中国航海博物馆与云南省博物馆联合策划的年度大展“印证·滇国——云南古滇文明特展”于11月18日开幕 [1] - 展览是中华文明“多元一体”系列展览第三展，也是上海首次系统展示古滇国考古发现 [1] - 展览通过200余件文物系统展示滇文化考古70年来的丰硕成果 [1][3] - 2025年正值晋宁石寨山首次考古发掘70周年，展览集结十余处重要考古遗址成果 [3] 展品构成与价值 - 200余件古滇文明代表性文物珍品中，一级文物29件，珍贵文物占比逾七成 [3] - 众多青铜重器均为首次来沪展出 [3] - 展品包括唯一表现狩猎场面的叠鼓形贮贝器、展现神秘信仰的祭祀场面贮贝器、二人盘舞鎏金铜扣饰等独特文物 [3] 核心历史物证 - “滇王之印”为纯金质地，蛇形印钮，印面凿刻“滇王之印”四字，印证了《史记》中汉武帝赐滇王王印的记载，是古滇国历史最重要的物证 [5][7] - “滇国相印”封泥是“滇国”之名首次出现在出土实物上，“相”是汉王朝在滇国设置的最高行政长官 [9] - 从“滇王之印”的出土到河泊所遗址的重大发现，史籍与考古资料勾勒出滇国从王国至郡县的历史轨迹 [18] 古滇青铜文明特色 - 滇国青铜文明高度发达，代表了云南青铜时代的巅峰，其青铜器奇异神秘、极具特色 [19] - 有别于中原青铜系统，滇人通过高超的冶铸技艺和写实手法，将社会生活立体铸造在青铜器上 [19] - 手形銎铜戈被铸造成手握短剑的奇特形态，是象征权力与地位的仪仗礼器，在古滇遗存中仅见三件 [20] 代表性青铜器物 - 叠鼓形狩猎场面铜贮贝器是目前仅存的四件叠鼓形贮贝器之一，器盖上雕铸生动立体的狩猎场面 [21][22] - 宴乐祭祀铜贮贝器鼓面歌舞正酣，鼓胸牛马成群，鼓腰镌刻“籍田”盛典，三重画面相映 [25] - 祭祀场面铜贮贝器器盖中央立喇叭形祭柱，三十五人物环柱而行，展现春耕祭祀与集市贸易活动 [26] 文化融合见证 - 孔雀盖提梁铜壶盖顶铸开屏孔雀，壶身配龙形提梁，滇地孔雀与汉式器形完美相融，是汉滇文化融合的生动见证 [14] - 二人盘舞鎏金铜扣饰上的舞者高鼻深目，其容其装异于滇人，或是远自北疆的“塞人”，体现了多元文化激荡 [15][16] - 压花牛首纹金剑鞘的纹样融合了滇地风尚与草原气息，见证古滇与北方草原文明的艺术交融 [18] 展览呈现方式 - 展览分为“失落·重现”“滇土·滇人”“神祇·世间”“冲突·融合”“滇魂·汉风”五大篇章 [1] - 展厅结合声光投影、多媒体互动、场景复原等多元展示手法，引导观众完成对古滇文明的探索认知过程 [31]

展览核心信息 - 上海博物馆与美国纽约大都会艺术博物馆联合举办“铭心映照：大都会艺术博物馆与上海博物馆青铜礼器”特展 [1] - 展览展出来自大都会艺术博物馆的50件/组青铜礼器以及上海博物馆的10件/组青铜礼器 [2] - 展览时间从2024年9月27日持续至2025年1月5日 [2] 展品内容与特点 - 展品涵盖宋、元、明、清四个朝代，重点展示仿古青铜礼器 [3] - 展品包括鼎、簋、爵、斝、壶、盘等礼器类型 [4] - 部分展品带有铭文，如“子之弄鸟”尊等 [5] 合作背景与意义 - 此次合作是上海博物馆与大都会艺术博物馆继2012年“元代青花瓷特展”后的再度携手 [6] - 展览旨在展示宋至明清时期中国青铜礼器的艺术成就与文化内涵 [8]

展览概况 - 上海博物馆推出“至扇至美——上海博物馆藏历代扇面书画名品展”，系统梳理中国扇面书画艺术的千年发展脉络 [1] - 展览遴选100件/组宋、元、明、清及近现代不同时期名家代表作，约半数展品为首次亮相 [1][2] - 展览以学术研究为基础，突出扇面“小中见大”的艺术特色 [2] 扇面书画艺术发展脉络 - 扇面书画艺术历经唐宋的兴起与鼎盛、元代的式微、明代的复兴及清代的繁荣，至近现代融汇中西，形成一部微缩的中国书画史 [2] - 纨扇书画兴起于唐代，到宋代达到鼎盛，宋徽宗赵佶亲自创作并带动翰林书画院画师参与 [2] - 元代以后纨扇书画式微，折扇兴起，明代吴门书画家引领扇面书画艺术的第二次繁荣发展 [3] - 清代扇面书画艺术创作形成繁荣发展的艺术景象 [3] 重点展品介绍 - 展品包括目前存世最早的书法纨扇页——宋徽宗赵佶《草书七言诗二句》扇页，宋徽宗存世草书仅两件 [2] - 明代代表性展品有谢缙《汀树钓船图》、沈周《疏树小桥图》、文徵明《楷书赤壁赋》、唐寅《行书花下酌酒歌》、祝允明《草书秋日闲居诗》、仇英《海棠山鸟图》等 [3] - 清代展品包括王原祁《青山白云图》、石涛《竹石梅花图》、顾炎武《楷书恭祝子翁诗》、卞玉京《兰石图》等 [3] 展览设计与展期安排 - 展陈空间设计富有传统之美，宋元展区融入宋代建筑风格，并融入明清园林及文人书斋的美学理念 [4] - 由于宋元绢本极为脆弱，为保护文物，部分展品分上、下半场展出 [4] - 上半场展期为2025年11月14日至2026年1月4日，展出宋赵佶《草书七言诗二句》扇页、宋林椿《梅竹寒禽图》扇页等8件作品 [4] - 下半场展期为2026年1月6日至2026年2月22日，展出宋马麟《郊原曳杖图》扇页、宋赵孟坚《岁寒三友图》扇页等8件作品 [5]

展览核心信息 - 展览主题为"至扇至美——上海博物馆藏历代扇面书画名品展" [1] - 展览时间从2025年11月14日至2026年2月22日 [1] - 展览地点为上海博物馆人广馆 [1] 展品内容与规模 - 展览遴选馆藏宋、元、明、清及现代不同时期名家精品扇面书画100件 [1] - 馆藏扇面书画时间纵跨近千年，从北宋纨扇直至现代折扇 [1] - 展品题材涵盖山水、花鸟、人物与书法，形制包括扇页与成扇 [1] 重点展品亮点 - 展出书法纨扇页——宋徽宗赵佶《草书七言诗二句》 [1] - 展出元代绘画纨扇页——盛懋《秋江垂钓图》 [1] - 展出明代早期绘画折扇页——谢缙《汀树钓船图》等存世鲜见精品 [1] 展品保护与安排 - 由于宋元绢本极为脆弱，本次展览的部分展品将分期展出 [1]

展览核心信息 - 传世名画《富春山居图》（剩山图）真迹于11月11日起在浙江省博物馆之江馆区4楼"富春山居厅"对外展出 [1] - 此次展出活动将于12月7日结束 [2] 文物背景与价值 - 《富春山居图》由元代画家黄公望创作，是中国山水画的巅峰之作 [1] - 画作因故分为两段，前半段《剩山图》为浙江省博物馆收藏，后半段《无用师卷》收藏于台北故宫博物院 [1] 文物保护与数字展示 - 为保护纸质文物，浙江省博物馆每年仅在短期公开展出《剩山图》 [2] - 浙江省博物馆之江馆区于2023年8月开放，并设有"富春山居厅"，厅内设立"山水之间——《富春山居图》人文数字陈列" [2] - 数字陈列通过一系列数字互动体验项目，展现黄公望的生平、艺术成就、对后世的影响以及《富春山居图》的创作和流传过程 [2]

展览核心内容 - 展览主题为马面裙的古韵今风 旨在呈现其美学演变历程[1] - 马面裙被描述为中国传统服饰中十分经典和极具代表性的裙装 具有历史悠久 外形独特 款式合理 工艺精湛的特点[1] - 展览划分为序篇和三个主要单元 分别对应马面裙的形制起源 定形与发展[1] 展览结构与单元 - 第一单元“方兴未艾”展示明代马面裙及其同期的袍和袄 力图呈现明代马面裙的着装风采[1] - 第二单元“百紫千红”展示清代的阑干裙 月华裙 凤尾裙及百褶鱼鳞裙 并辅以袄 褂和马面绣片 呈现出清代丰富的裙型与华美装饰[1] - 第三单元“简雅凝练”展示20世纪初西风东渐背景下马面裙在形制及装饰上的简化[1] 当代影响与展览信息 - 近年来马面裙以其独特魅力再度吸引瞩目 当代设计师以其为灵感进行传统重构 这被视作对传统裙裳之美的承继和今人对自我身份的认同[1] - 展览时间为2025年9月30日至2026年3月29日[2] - 展览地点为清华大学艺术博物馆四层9号展厅[2]