本次大赛以"新丝路、新科技、新活力"为主题，依托陕西特色历史文化，联动院校与设计师，挖掘 丝路文化创新设计理念，融合传统文化美学与现代设计灵感，推动陕西服装设计产业与科技、时尚深度 融合。"纺织服装产业链是陕西省34条重点产业链之一，省委、省政府高度重视。大赛旨在为服装设计 人才提供展示平台，发掘培养更多优秀服装设计人才，助力陕西服装产业高质量发展。"省工信厅相关 负责人介绍，此次大赛面向国内外征稿收集作品，现场邀请国内著名专家、学者、设计师担任评委。 大赛启动以来，吸引了全球时尚界的广泛关注与踊跃参与。据统计，大赛组委会共收到来自俄罗 斯、法国、泰国、哈萨克斯坦、摩洛哥等国家以及国内22个省（区、市）的高校、企业和独立设计师的 作品2216份。总决赛上，25组参赛设计师的服装设计作品精彩亮相，评委在入围作品中评出金、银、铜 奖和优秀奖。（记者：沈谦） 12月6日，2025丝路国潮·陕西服装设计大赛开幕式暨总决赛在西安举办。 ...

周睿及其服装设计事业 - 公司创始人周睿于2021年在巴黎获得LVMH Prize评审团特别奖，成为首位获此奖项的中国设计师[1] - 设计风格先锋前卫，曾为蔡依林、欧阳娜娜、刘诗诗等明星艺人提供服装，并因作品过于性感引发争议[3][14] - 品牌核心理念是鼓励女性摆脱身体耻感，倡导健康独立的生活方式，其服装被形容为“柔软的盔甲”，旨在展现真实的美丽而非一味追求显瘦[3][10][32] - 公司在上海时装周的首场国内大秀邀请了不同身材的素人模特走秀，传递身体自信的积极信号[10][12] - 品牌已拓展至生活方式领域，与设计师蔡烈超合作在米兰设计周推出“soft RUI”灯具系列，将弹力面料的应用延伸到器物上[29] 覃钰玲及其玻璃艺术创作 - 艺术家覃钰玲在日本留学6年学习玻璃艺术，2021年回国后在景德镇创业，是国内首个在个人工作室自建吹制窑炉的玻璃艺术家[6][34] - 目前全国从事吹制玻璃艺术创作的艺术家可能不足10人，行业极为冷门[6] - 创作过程极具挑战性，窑炉需保持1000摄氏度以上高温，艺术家本人曾每日最多连续工作10几个小时[6][36] - 艺术创作主题多围绕家庭、回忆与消逝，例如作品《摇椅》将白蚁啃噬的椅子部件用玻璃浇铸封存，概念类似于“为物体举办葬礼”[43][45] - 艺术家通过装置作品探讨艺术创作与经济压力之间的关系，目前正努力在生存与创作之间寻找平衡[47][49] 香蕉及其钩织事业 - 创始人香蕉是一位32岁的潮汕女孩，大学毕业后返乡拯救面临破产的家庭钩织厂，并带领一群同村阿姨创业[10][50][54] - 公司团队年龄跨度从30多岁到70多岁，部分阿姨已跟随30年，钩织为她们提供了实现自我价值和增加收入的机会[54][61] - 对传统工艺进行创新改革，将二维平面的钩织变为立体造型，并设计出夸张耳环、露肤度高的服饰等突破性产品[57] - 销售渠道初期以全国各地的创意市集和摆摊为主，通过创始人亲自展示与客户建立联结[63] - 钩织对创始人而言是自我治愈的方式，其《身体讯号》系列作品灵感源于个人情绪崩溃导致的健康问题，旨在警示关注身体状况[67] - 公司扎根潮汕，利用当地特色文化进行创作，并致力于通过组织活动让年轻人接触和传承这门手艺[73][78]

大秀核心概念 - 设计师胡社光在北京时装周十周年之际发布名为《锦JIN》的“千万级”高定大秀，旨在引发东西方美学共振并向世界展现设计美学的思想与创造力 [1] - 大秀以“百年时尚取景”为视野，消融时空与文化壁垒 [1] - 整场大秀被定位为一场跨越时空与文明的深度交响，象征西方经典的“光铄”与代表东方技艺的“此锦”在碰撞与交融中共生辉映 [19] 上篇：光铄 - 设计与材料创新 - 该篇章通过建筑感剪裁、翘肩廓形和层次叠穿，对百年时装屋经典廓型进行深度解构与创新再造 [3] - 核心面料采用特殊处理的金色杜邦纸，兼具环保理念、科技光泽与可塑性，是可持续时尚的宣言 [6] - 将“纸张”用于高定秀场在百年时装史上屈指可数，其设计最大风险在于“破裂”，彩排中的“裂痕”被视作设计师共创的行为艺术 [6] 下篇：此锦 - 非遗技艺的当代转化 - 该篇章与非遗品牌「此锦」合作，将承载千年皇家气韵的云锦及绫罗绸缎以当代艺术姿态呈现，工艺繁复堪称“寸锦寸金” [9] - 19套高定礼服灵感源于《红楼梦》“金陵十二钗”，设计师将人物特质升华为符号并融入当代女性精神进行时装转化 [12] - 云锦织造工艺极为复杂，需四人合力安放10990根丝线和1800根花本线，从纹样到时装耗时超10个月，脚竹踩踏约32万次 [19] 行业影响与意义 - 合作方认为此次共创让非遗技艺从静态展品变为可穿着的艺术，使消费者从旁观者变为体验者和推广者 [14][15] - 设计师通过此举思考如何平衡非遗的审美价值与市场接受度，其设计始终聚焦于穿着体验 [20] - 大秀被视为以文化自信与创新引领未来，为全球时尚贡献东方智慧，并照亮东方时尚迈向高质量发展的新征程 [21][23]

项目发展历程与规模 - 广州设计之都从2018年开始改造，采取拆除重建、拆整结合模式，2018年底完成拆迁，2019年6月动工建设，2022年8月一期正式开园，2023至2024年二期和三期分别建成投入使用 [3] - 项目从七年前产值不足5000万元的村级工业园，蝶变如今年产值达800亿元的产业集群地 [1] - 截至2024年底，累计建成39栋大楼、86万平方米产业载体，吸引超400家优质创新企业进驻 [3] 产业集聚与企业构成 - 园区吸引了63家国家、省、市专精特新企业，135家国家级高新技术企业 [3] - 吸引了中交四航局、省交研院、香港思城控股（香港梁黄顾建筑设计院）等多家行业龙头企业建设总部大厦和研发中心 [5] - 何镜堂、计文波、柳冠中、俞孔坚等大师工作室和广东院士专家科技成果转化服务中心等进驻，集聚设计创新专业人才超一万人 [3] 区位优势与战略定位 - 项目位于广深港澳科创走廊顶点和广州临空经济示范区创新节点上，南临白云新城总部经济集聚区，西接白云湖数字科技城，区位交通条件优越 [2] - 项目成为自然资源部公布的低效用地再开发试点第二批18个全国典型案例，为全国盘活存量土地提供借鉴 [2] - 项目是广州践行中央城市工作会议"建设创新、宜居、美丽、韧性、文明、智慧的现代化人民城市"的生动写照 [1] 品牌活动与全球影响力 - 3月份举办"共建世界绿色设计之都"活动，探讨全球绿色设计理念 [1] - 5月份举办2025"越来越好"国际设计大赛全球首场推介，吸引全球52个国家和地区的7183份设计作品 [1] - 推动"越来越好"国际设计大奖赛、广州创意周、云山十方汇等高品质赛事、活动落地，绿色设计理念形成生态 [3] 企业案例与国际化发展 - 广州潮洋科技服饰有限公司认为园区设计核心理念与其契合，地理位置优越，为出海型企业提供交流学习机会 [6] - 广州市大郎实业有限公司主营的安德斯特品牌电竞椅已在全球54个国家销售，并特聘美国海外市场推广总监，未来海外市场份额将越来越高 [6] - 著名国际时装设计师计文波表示，园区汇聚全球时尚设计资源，有能力将具有中国特色的设计作品推向全球 [6]

活动概况 - 2025年香港国际时尚汇展（CENTRESTAGE）将于9月3日至6日在香港会议展览中心举行 [1] - 该活动被定位为亚洲时装界盛事 [1] 设计理念 - 香港设计师品牌SPARKLE collection强调华服设计中融入中西合璧元素 [1] - 设计特别注重融入香港本地元素和情怀 包括油麻地 旺角 尖沙咀地标和维港景色 [1] - 品牌擅长通过设计重现50-60年代风格 讲述香港故事 [1]

中兴财光华会计师事务所涉案情况 - 中兴财光华会计师事务所涉及52个被执行人案件，累计执行标的近1.26亿元[2] - 案件主要与柏堡龙财务造假案相关，执行法院均为广东省广州市中级人民法院[3][4][5] - 执行标的金额从最低20,938元到最高18,258,133元不等[3][4][5] 柏堡龙财务造假案 - 柏堡龙2013年至2018年通过虚构服装设计、组织生产业务，累计虚增营收12.76亿元，虚增利润总额4.10亿元[2] - 公司2015年6月在深交所主板上市，主营业务为服装设计[2] - 中兴财光华为柏堡龙2018年、2019年的年度审计机构[2] 案件执行细节 - 案件立案时间集中在2025年4月至8月，其中8月13日单日立案案件达10起[3][4][5] - 最大单笔执行标的为18,258,133元，案号为(2025)粤01执3720号[3] - 最小单笔执行标的为20,938元，案号为(2025)粤01执3936号[3] 司法案件信息 - 案件涉及中兴财光华会计师事务所（特殊普通合伙）与广东柏堡龙股份有限公司等多方[8] - 相关案件案号包括(2024)粤民终3907-3921号等[8] - 组织机构代码显示为9111010208***69XD[7]

公司成立信息 - 宝联拾裳（常熟）设计有限公司近日成立，法定代表人为陆茂家 [1] - 注册资本为20万人民币 [1] - 经营范围包括服饰研发、平面设计、专业设计服务、信息咨询服务、经济贸易咨询、会议及展览服务、数字创意产品展览展示服务、组织文化艺术交流活动、服装服饰零售、服装服饰出租、针纺织品销售 [1] 行业动态 - 公司业务涉及服装服饰零售、针纺织品销售等纺织服装行业领域 [1] - 经营范围涵盖设计服务、展览展示、文化艺术交流等创意产业相关业务 [1]

AI在电商营销服领域的落地应用 - AI已从试点阶段进入核心业务落地阶段 交个朋友双数字人直播间单场GMV达5500万 WeShop唯象为垂类电商一周生成7万张清仓图 网易云商智能客服为王府井门店每日节省4-6小时 凌迪科技帮助成衣品牌打样成本降低30% [2] - 行业关注焦点从"是否使用AI"转向"如何用好AI" 虎嗅智库通过案例拆解梳理出贯穿内容生成、运营提效、交易转化、生产变革的AI电商实战路径 [3] 直播电商的AI化改造 - 交个朋友建立60+直播间矩阵 覆盖1亿+粉丝 通过自研业务中台"朋友云"实现业务流程标准化和数据沉淀 [4][5] - 开发企业级AI平台Friends Manus 实现选品推荐、法务审核、口播生成等全流程智能化 2025年公司战略全面转向AI驱动 [6] - 与百度合作推出双数字人互动直播间 通过视觉及语音大模型高度还原真人主播互动状态 [7] 智能客服的进化升级 - 网易云商构建"数字员工"矩阵 智能客服从SaaS云客服1.0演进至大模型+AI Agent 3.0时代 客服部门正从成本中心转向利润中心 [7][9] - 为王府井集团打造"金牌推荐官"Agent 提供7×24小时导购服务 基于商圈热力地图实现精准推荐 已在北京西安两地门店落地 [9] - 知识体系构建成为大模型落地关键 当前阶段比模型和Agent技术本身更为重要 [10] 电商视觉内容的AI生成 - WeShop唯象AI商拍工具实现零门槛生成商业图片 上线一年全球用户超百万 通过稳定模特库和背景库保证品牌一致性 [10][11] - 某跨境女装品牌使用后 上新周期从1-2个月缩短至1周 单次拍摄成本从5-10万元大幅降低 [11] - 工具设计注重电商场景适配性 优先保证商品还原度和风格统一性 成为跨境卖家首选工具 [11] 服装设计的AI协同生产 - 凌迪科技Style3D用AI+3D技术打通服装设计全流程 数字样衣制作时间从数天缩短至2小时 [13] - 某运动品牌引入后供应链协同效率提升 开发周期缩短35%-65% 实现材料到成品的可视化 [13] - Style3D Studio 9.0新增AI模块 可自动完成版片生成、图案设计等工序 推动"设计即生产"理念落地 [13] AI落地方法论共识 - 选择ROI清晰的"小而痛"场景切入 如清仓图、选品表等 快速建立组织信心 [14] - 结构化"活数据"是模型高质量输出的关键燃料 [14] - 降低使用门槛 将复杂技术封装为简单模板 便于一线人员操作 [15] - 培养"技术翻译官"型复合人才 打通技术与业务闭环 [15]

北京服装学院发展历程与定位 - 1987年由北京纺织工学院改扩建为全国第一所公办服装高校，2019年转型为艺术院校 [1] - 形成"以艺为主，服装引领，艺工融合"的办学特色，构建服装全产业链学科体系 [1] - 校训"与美同行"，服务国家战略与首都发展需求，培养时尚产业创新人才 [1][3] 张家湾时尚缤纷节核心活动 - 作为通州新校区"首秀"，以"时尚点亮城市，艺术赋能生活"为主题 [3] - 采用"政府引导+院校赋能+市民共创"机制，打造"城市时尚策展" [3] - 日均吸引3000人次打卡，带动周边餐饮零售消费增长20% [5] - 累计吸引2.7万人次线下参与，10万人次线上互动，大学生市集销售额达9.8万元 [12] 科技与时尚融合创新 - 奥运战衣研发案例：为减阻0.02秒测试面料肌理300余次 [5] - 智能穿戴设计：毕业生作品融合压力传感面料与非遗苏绣 [6] - 石墨烯发热汉服：保留明代形制并采用自发热纤维 [11] - 数字时装周：虚拟展厅点击量10万次，支持VR试穿 [11] 非遗传承与产业转化 - 苗绣技法与赛博朋克风格融合，应用于机能风服装 [11] - 汉服日AR投影《清明上河图》，数字藏品领取量超5万次 [8] - 促成17个非遗项目与设计团队建立研发机制 [12] 校企合作与人才输出 - "百企进校促就业"行动吸引企业需求复合型数字设计人才 [6] - 活动促成32家企业达成人才合作意向 [12] - 张家湾设计小镇同步启动"时尚创新孵化基地"建设 [12] 城市文化赋能 - 公共艺术装置如纤维雕塑和动态灯光装置成为文旅新符号 [5] - 《时尚·运河》光影秀融合智能发光服饰与全息投影技术 [5] - 学生设计作品如"胡同元素帆布包"3天售出2000件 [11]

行业趋势 - 2025中国国际大学生时装周在北京举办，全国63所高校参与展示服饰作品，近一半学生选择"国潮"风格作为创意方向 [1] - 多所高校学生作品融合传统服饰元素与现代设计，体现文化自信与创新趋势 [1][3][5][6][8] 设计创新 - 常州纺织服装职业技术学院与新疆轻工职业技术学院学生作品以丝帛为媒介，融合苗绣、藏纹等民族元素与现代剪裁 [1] - 福州外语外贸学院学生将福建土楼建筑结构转化为不对称剪裁，海上丝绸之路波浪纹样演变为数码印花 [3] - 东北电力大学学生作品以满族剪纸、雪塑肌理和滑雪运动为灵感，转化为服装叙事语言 [5] - 鲁迅美术学院学生将手绘、扎染、刺绣等传统技艺与立体裁剪结合，表达东方审美意境 [6] - 昆明学院与云南轻纺职业学院学生创新设计云南少数民族服饰技法，展现民族风情 [6] 文化表达 - 学生作品通过廓形、纹样、色彩的时尚解读，展示民族文化与现代设计的融合 [1][3][5][6] - 昆明学院副院长表示文化自信是创新根基，学生作品体现文化新生代力量 [8]