合作与IP开发 - 开心麻花与乐视就经典影视IP《甄嬛传》达成版权合作，并将其开发为大型沉浸式戏剧 [1] - 该合作酝酿已久，版权于去年正式达成，并经过一整年的精心开发 [1] - 公司计划围绕《甄嬛传》IP推出更多形态的产品，探索IP开发的更多可能性 [3] 产品与市场表现 - 沉浸式戏剧《甄嬛传》在北京完成首轮演出，自开票以来首周演出场场售罄，并迅速成为社交网络热议焦点 [1] - 该剧将70多集电视剧改编为两小时舞台剧，创作团队保留了“选秀入宫”、“惊鸿之舞”、“熹妃回宫”、“滴血验亲”等观众预期的名场面，并根据沉浸式空间特性重新编排 [2] - 公司为该剧融入了招牌式的喜剧解构，例如通过暗场与内心独白制造幽默效果，打破严肃叙事 [2] 制作与艺术特点 - 该剧打破了传统舞台边界，融合舞蹈、杂技等多元艺术形式，构建了荧屏无法呈现的视觉奇观 [1][3] - 舞台采用三面观众席布局，设有至少七个散落在观众席之间的表演区，布景模糊了舞台与观众席的界线 [1] - 剧中包含互动环节，幸运观众可被带上台参与情节推进 [1] - 舞台科技感十足，采用可旋转平台、升降台与两面巨大的可开合冰屏构成的动态机械矩阵 [2] - 该剧是开心麻花目前灯光体量最大的戏，空中和地上共使用超过300台灯光设备，灯光成为叙事和塑造空间的关键 [2] - 剧中运用了威亚悬空行走、高空绸吊与双人舞等创新表达方式，以呈现特定情节 [3]

项目背景与合作 - 开心麻花与乐视达成合作，将经典影视IP《甄嬛传》改编为大型沉浸式戏剧，该剧版权合作于去年正式达成，并经过一整年的精心开发后于北京完成首轮演出[2] - 该剧自开票以来，首周演出场场售罄，并迅速成为社交网络热议的焦点[2] 产品内容与改编策略 - 创作团队将70多集电视剧改编为两小时舞台剧，策略是保留观众预期里的名场面，串联了“选秀入宫”、“惊鸿之舞”、“熹妃回宫”、“滴血验亲”等关键情节，并根据沉浸式空间特性进行重新编排[3] - 剧作融入了开心麻花招牌式的喜剧解构，例如通过突然的暗场与内心独白，让角色以幽默口吻向观众吐露心声，打破严肃叙事[3] - 演出融合了舞蹈、杂技等多元艺术形式，例如华妃“下线”一幕借助威亚悬空行走，甄嬛与果郡王的情感戏通过高空绸吊与双人舞演绎，构建了荧屏无法呈现的视觉奇观[5] 演出形式与技术创新 - 该剧为沉浸式戏剧，采用三面观众席布局，设有至少七个散落在观众席之间的表演区，布景如宫墙、汉白玉栏杆模糊了舞台与观众席的界线，演员会近距离出现在观众周围[2] - 演出包含互动环节，会有幸运观众被带上台参与情节推进[2] - 舞台科技感十足，采用可旋转平台、升降台与两面巨大的可开合冰屏构成动态机械矩阵，并使用了超过300台空中和地上的灯光设备，灯光成为叙事和塑造空间的关键[3] 市场反响与未来规划 - 观众反馈积极，认为演出“沉浸又有梗”，布景、舞美、杂技都让人眼前一亮[5] - 开心麻花计划围绕《甄嬛传》IP推出更多形态的产品，团队正在探索IP开发的各种可能性，旨在为观众提供更加丰富多元的文化体验[5]

核心观点 - 大型沉浸式戏剧《甄嬛传》成功将经典影视IP转化为舞台作品 其通过颠覆性的沉浸体验与创新舞台语汇 为影视IP的创造性转化提供了鲜活样本[1][3] 产品与市场表现 - 该舞台剧于北京首轮演出几乎场场爆满 显示出强烈的市场需求[1] - 作品脱胎于现象级电视剧《甄嬛传》 满足了观众对经典影视IP的怀旧期待[1] 沉浸式体验设计 - 在1500平方米的空间内构筑“微缩紫禁城” 表演区被打散并散落在观众席各个方位 部分座位与表演点近在咫尺[1] - 观众身份从剧情旁观者转变为在场者 进一步消解了观演界限[1][2] - 演出中会随机邀请观众即兴参与 碰撞出意想不到的“笑果”[2] 内容改编与叙事手法 - 将76集长篇电视剧叙事浓缩于两小时舞台时空 编剧进行了“取舍”与“提纯” 抓住故事内核与集体记忆中的“名场面”[1] - 关键情节如“选秀入宫”、“惊鸿一舞”、“熹妃回宫”、“滴血验亲”被一一串联[1] - 在尊重原作的同时 加入了“开心麻花式喜剧”的幽默烙印[1] 舞台技术与创新表达 - 利用沉浸式空间特性对熟知桥段进行改编 构建了荧屏无法呈现的视觉奇观[1][2] - 运用威亚悬空、激光、环形纱幔投影、高空绸吊与双人舞等独属于现场艺术的表达方式[2] - 精妙的舞台机械成为推动叙事与情绪的无声之手 包括两面可开合的巨型冰屏、转台与升降台 能瞬息间完成时空转换并让舞台流动起来[2] - 例如皇帝临终对峙场景 通过转台的转动 无需一言便将情缘尽逝的悲凉诠释得淋漓尽致[2] 行业意义与IP转化 - 《甄嬛传》的生命力已超越一部电视剧 演变为一种持续生长的文化现象[3] - 从影视剧到舞台剧的改编绝非简单复刻 需要与新场景、新技术、新体验模式深度交融 完成“创造性转化”[3] - 成功的转化让观众从“看戏”真正走向“入戏” 使经典不断焕发新生[3]

公司与产品合作 - 开心麻花与乐视就经典影视IP《甄嬛传》达成版权合作，并将其开发为大型沉浸式戏剧 [1] - 该合作项目经过一整年的精心开发，并于近日在北京完成首轮演出 [1] - 公司计划围绕《甄嬛传》IP推出更多形态的产品，包括正在考虑范围内的音乐剧，以探索IP开发的更多可能性 [6] 市场反响与演出计划 - 沉浸式戏剧《甄嬛传》自开票以来，首周演出场场售罄，并迅速成为社交网络热议的焦点 [1] - 该剧已确定将在剧场长期驻演，现已开票至2月初，并计划在春节档期继续演出 [6] 产品内容与改编策略 - 创作团队将70多集的电视剧改编为两小时的舞台剧，策略是保留观众预期里的名场面，串联“选秀入宫”、“惊鸿之舞”、“熹妃回宫”、“滴血验亲”等关键情节 [3] - 剧作融入了开心麻花招牌式的喜剧解构，例如通过突然的暗场与内心独白制造幽默效果 [5] - 演出融合了舞蹈、杂技等多元艺术形式，并包含观众互动环节，有幸运观众可上台参与情节推进 [1][3] 舞台技术与制作规模 - 舞台采用三面观众席布局，设有至少七个散落在观众席之间的表演区，布景模糊了舞台与观众席的界线 [3] - 舞台科技感十足，配备可旋转平台、升降台与两面巨大的可开合冰屏，构成动态的舞台机械矩阵 [5] - 该剧是开心麻花目前灯光体量最大的戏，空中和地上共有超过300台灯光设备，灯光用于营造氛围与情绪，成为叙事和塑造空间的关键 [5] - 演出运用威亚、高空绸吊与双人舞等创新表达方式，构建了荧屏无法呈现的视觉奇观 [5]