"30多年前，我曾说，在昆石、琼花与并蒂莲这'昆山三宝'之外，昆山还有一个宝，是任何地方都 没有的。"聊起昆山昆曲，一头银发的蔡正仁两眼有神。当时，昆山相关领导好奇地问："那是什么 宝？"蔡正仁笃定地回答："昆曲！这个宝是任何地方抢不走的，就是昆山的宝。" 随着保护与弘扬昆曲的事业推进，建设一个专业演出场所成为昆山迫切的现实所需。"当时，我们 察看的选址还是一片农田，后来建成了当时比较现代化的昆山大戏院，也就是现在昆山当代昆剧院的所 在地。"蔡正仁说。2015年，作为全国第8个昆剧专业院团，昆山当代昆剧院成立，被亲切地称为"昆 昆"，翻开了昆曲发展的新篇。 昨（12月19日）晚，在"十载昆韵·传薪致远"昆山当代昆剧院主题交流会上，昆曲名角、名作接连 亮相，"昆曲+"项目接连签约，进一步展现昆曲的当代生命力。 昆曲姓"昆"。10年前，当昆山当代昆剧院在昆曲故乡诞生时，许多人投来疑问的目光：在这个现代 化城市，一个县级院团，能否承载起六百年昆曲的传承与创新使命？10年后，答案在舞台上绽放。作为 经济发展的"优等生"，昆山着力打造好戏连台的昆曲艺术殿堂，再现新时代玉山雅集的繁华盛况，让昆 山成为读懂人文经济学的精彩 ...

青春版《牡丹亭》的演出与影响 - 校园青春版《牡丹亭》在东南大学首演，演员中86%为00后，平均年龄约22岁[1] - 青春版《牡丹亭》已演出20年超过500场，成为"青春文艺"的代表作[1] - 该剧推动昆曲从"博物馆艺术"回归大众视野，体现传统文化与现代精神的融合[1] 青春版《牡丹亭》的制作与传承 - 2003年制作时采用"以戏带功"模式，邀请汪世瑜、张继青等名家指导青年演员[2] - 进行为期3个月的系统培训，每天10小时，涵盖基本功、唱念、文学修养等多方面[2] - 该剧被誉为"古老剧种的青春传承"，对昆曲传承起到接力棒作用[2] 青春版《牡丹亭》的艺术特点 - 剧本整编只删不改，保留汤显祖原词和名出名段[2] - 演唱恪守昆曲规矩，尊重传统表演程式[2] - 依托老艺术家半个世纪的剧场经验进行创新编排[2] 昆曲的现代发展与创新 - 苏州昆剧院新排《邯郸记》，将传统昆曲与现代人文精神结合[3] - 昆曲600年传承依赖人才投入和社会参与，青春版《牡丹亭》是系统文化工程[3] - 昆曲艺术需要引导现代观众发现美，同时不断创新表现形式[3] 昆曲的未来发展方向 - 需要以开放包容姿态汇聚文化资源，吸收各种精华丰富艺术形式[4] - 青春版《牡丹亭》是昆曲与当代社会对话的艺术桥梁[4] - 传统文化在传承发展中需注入时代活水，才能保持生命力[4]