音乐演出 - 罗兰多·维拉宗与萨维耶·德·梅斯特在国家大剧院音乐厅呈现"拉丁小夜曲"音乐会，表演融合男高音与竖琴的独特二重奏形式 [1][5][6] - 演出曲目包括《阿方西娜与大海》等拉丁美洲经典歌曲，由萨维耶·德·梅斯特改编为竖琴版本，创造钢琴表现力与吉他细腻感结合的音乐氛围 [5][6] - 演出展现深度与情感张力，维拉宗强调需在歌剧技巧与室内乐亲密氛围间找到平衡，与竖琴形成对话式配合 [6] 艺术家合作 - 维拉宗与德·梅斯特通过长时间排练建立默契，形成融合拉丁文化认同与法式美学的独特演绎风格 [6] - 演出组合具有不可复制性，曲目专为男高音与竖琴改编，展现艺术家对作品的深度理解与创新诠释 [6] 品牌合作 - 劳力士持续20年支持维拉宗艺术事业，为其提供符合品牌价值观项目的坚定支持 [6][7] - 品牌建立"劳力士家族"概念，汇聚各领域顶尖人才，包括音乐家王羽佳、体育明星罗杰·费德勒等 [7] - 品牌代言体现对艺术传承的承诺，通过巴黎国家歌剧院150周年庆典等活动推动艺坛发展 [7] 艺术理念 - 维拉宗强调艺术创作需追求纯粹与完美，体现劳力士"精益求精"的核心理念 [6][7] - 品牌与艺术家共同坚持对卓越的执着，通过匠心精神创造永恒价值 [7][8]

创业与教育理念 - 李善友受王东岳哲学影响，从互联网思维深入探讨移动互联网对传统行业的非连续性创新[9] - 2015年赴斯坦福访问学者期间萌生创办"没有围墙的互联网大学"的构想，受斯坦福教育模式启发[11][14] - 从商学院转向跨学科学习（哲学/物理学/生物学），在斯坦福后山获得创办教育机构的灵感[15][16][17] 学术机构演变 - 混沌大学最初定位为创新教育平台，2017年升级为大学形态[21] - 2020年因政策调整更名为混沌Academy，致敬柏拉图学园理念[22][26] - 机构核心思想演进：从创业创新→认知科学→哲科思维，最终锚定古希腊哲学体系[26] 知识创造方法论 - 采用"智慧流"理念，强调知识输出促进新思想产生（类比资金流动原理）[34][35] - 借鉴宫崎骏创作模式，主张让学问自然引导研究进程而非预设边界[37][38][39] - 开源思维应用：通过完全表达倒逼能力提升，形成创新文化正循环[40][41] 创业者成长建议 - 纯粹性培养需通过同类人群的共振实现能量涌现[43][44] - 商业实践中需平衡"道"与"术"，通过正反馈机制强化纯粹性[45][46] - 历史转折期通过纯粹共同体改变"劣币驱逐良币"现象[47] 教育理想实践 - 参照普林斯顿高等研究院模式，构建学者自由研究环境[18] - 效仿圣塔菲研究所，推动交叉学科研究平台建设[19] - 教育目标聚焦于支持学者纯粹学术探索，摆脱职称/经济束缚[20]