国家大剧院舞台艺术呈现与传播技术应用 - 国家大剧院制作雷哈尔轻歌剧《风流寡妇》在歌剧院上演 演出包含《维利亚之歌》、《女人啊，女人》、《康康舞曲》等经典曲目 [3] - 国家大剧院舞台艺术"第二现场"采用4K超高清与5.1环绕声技术 将演出实时共享至中国香港、中国澳门及全国上百家影剧院的大银幕 [3] - 该"第二现场"模式首次实现海外落地 成功在马来西亚进行传播 拓展了演出的国际影响力 [3]

文章核心观点 - “大戏看北京”2025展演季圆满落幕，通过展演优秀剧目，不仅提升了城市文化软实力，还撬动了文商旅体复合消费，为全国演艺市场树立了标杆，是北京推进“演艺之都”建设的重要平台 [1][9] - 展演季活动成果丰硕，累计展演109部剧目、演出446场，吸引约42万观众，线上传播触达1.5亿次，并联动惠民活动拉动演出票房2.1亿元 [1] - 随着空间、数字、产业、国际四条纵深线的持续拓展，北京“演艺之都”有望从中国的文化地标发展成为全球性的演艺中心 [1][9] 展演规模与单元设置 - 展演季组织80余家国内外演出单位，展演剧目109部，演出446场，涵盖戏曲、话剧、音乐剧等十余种艺术门类 [3] - 设置六大主题单元：精品大戏单元（36台，180场）、梨园大戏单元（20部，28场）、海外大戏单元（19部，122场）、新锐大戏单元（22部，100场）、精品剧目进高校单元（13部剧目，惠及10000余名师生）、演艺新空间单元（联动23个新空间，上演699场） [3] - 推出13部荣耀剧目，并有26部作品在京实现“首演首发” [4] 活动创新与消费拉动 - 创新举办戏剧市集，设置70余家特色摊位，形成“展演+互动+消费”融合生态，累计接待市民超3万人次，销售额超30万元 [5][6] - 通过“金秋惠民观演活动”联合大麦平台发放1896.24万元观演补贴，惠及观众19万余名，综合拉动演出票房2.1亿元 [1][6] - 采用“戏剧+百业”模式，整合文旅、商业、科技资源，将观演行为转化为城市级消费事件，推动与交通、住宿、餐饮等衍生消费深度融合 [7] 传播影响与行业合作 - 通过直播、幕后花絮、主创专访等内容形式，全网实现1.5亿次传播触达 [6] - 与天桥音乐剧年度盛典、中国戏曲文化周、北京人艺国际戏剧邀请展、老舍戏剧节等多个品牌活动深度合作 [6] - 利用4K+5G超高清技术，通过“第二现场”单元联动海内外百城千幕，让京津冀、大湾区、长三角和马来西亚等多地观众共享艺术盛宴 [6] 品牌发展与行业引领 - “大戏看北京”展演季已连续举办四届，成为展示文艺精品、加强艺术交流的重要窗口 [9] - 2025年展演季与“北京·天桥音乐剧年度盛典”首次深度融合，从单一颁奖礼蝶变为推进中国音乐剧发展的综合性演艺文化盛会 [8] - 天桥盛世集团表示将以音乐剧为纽带，创建多元化文化消费新场景，调动广泛资源以激活产业活力 [8] 政策支持与产业前景 - 北京市出台《北京市建设“演艺之都”三年行动实施方案（2023年—2025年）》及《北京市推动演艺高质量发展支持办法》，从大型演出、演艺新空间、精品演出、演艺企业四个方向支持市场主体创新发展 [9] - 北京文化艺术基金等每年投入定向资金，加大全链条资助扶持力度 [9] - 依托深厚的创作优势和成熟的市场环境，北京已孵化众多影响深远的演出品牌，成为拉动市场增长的重要引擎 [8]

文章核心观点 - “大戏看北京”2025展演季成功举办，通过展演优秀剧目、创新活动模式及与多品牌联动，显著拉动了演艺消费与市场增长，成为北京建设“演艺之都”、提升城市文化软实力和撬动复合消费的重要平台 [1][7] 展演季规模与成果 - 展演季历时近3个月，累计展演剧目109部、演出446场，吸引约42万名现场观众，线上传播触达量突破1.5亿次 [1] - 联动“金秋惠民观演活动”，发放1896.24万元观演补贴，惠及观众19万余名，综合拉动演出票房2.1亿元 [1][5] - 展演季设置六大主题单元，组织80余家国内外演出单位，涵盖十余种艺术门类 [3] - 具体单元成果：精品大戏单元36台180场、梨园大戏单元20部28场、海外大戏单元19部122场、新锐大戏单元22部100场、精品剧目进高校单元13部剧目吸引10000余名师生、演艺新空间单元在23个空间上演699场 [3] 剧目内容与创新 - 推出13部荣耀剧目，包括音乐剧《寻找李二狗》《青春之歌》、歌剧《红高粱》、舞剧《天下大足》等 [4] - 有26部展演作品在京“首演首发”，包括话剧《屏风》、豫剧《妇好》等 [4] - 首次举办戏剧市集，设置70余家特色摊位，累计接待超3万人次，销售额超30万元 [5] - 通过“第二现场”单元，运用4K+5G技术联动海内外百城千幕，让多地观众同步观演 [5] 品牌联动与传播 - 与天桥音乐剧年度盛典、中国戏曲文化周、北京人艺国际戏剧邀请展、老舍戏剧节等多个品牌活动深度合作 [5] - 协同“北京范儿”短视频大赛，通过直播、专访等内容形式推动传播，全网实现1.5亿次触达 [5] - 本届盛典是“大戏看北京”展演季与“北京·天桥音乐剧年度盛典”首次深度融合，旨在盘点成果、擘画未来 [6] 行业影响与战略意义 - 展演季已成为展示文艺精品、加强艺术交流的重要窗口，是北京推进“演艺之都”建设的重要载体 [7] - 北京已出台《北京市建设“演艺之都”三年行动实施方案》等政策，从多个方向支持演艺市场主体创新发展 [7] - 行业观点认为，展演季通过剧目“小切口”，提升了城市文化软实力、撬动了文商旅体复合消费，并为全国市场树立样板 [1][7] - 随着空间、数字、产业、国际四条纵深线的拓展，北京“演艺之都”有望从中国文化地标发展为全球性演艺中心 [1][7] - 以天桥盛世集团为例，公司计划创建多元化文化消费新场景，以音乐剧为纽带调动资源，推动产业繁荣发展 [6] - 北京已孵化多个特色演出品牌，如2025年的展演季、第9届中国戏曲文化周等，成为拉动市场增长的重要引擎 [6]

展演季活动成果与规模 - 活动以“文艺展新姿，精品献人民”为主题，历时近3个月，累计展演剧目109部，演出446场，吸引约42万名现场观众，线上传播触达量突破1.5亿次 [1] - 活动联动“金秋惠民观演活动”，发放1896.24万元观演补贴，惠及观众19万余名，综合拉动演出票房2.1亿元 [1][9] - 活动组织80余家演出单位，涵盖戏曲、话剧、音乐剧、歌剧等十余种艺术门类，并设置精品大戏、梨园大戏、海外大戏、新锐大戏、精品剧目进高校、演艺新空间六大主题单元 [4][5] 具体单元内容与亮点 - 精品大戏单元演出36台、180场；梨园大戏单元演出20部、28场；海外大戏单元演出19部、122场，包括法语音乐剧《罗密欧与朱丽叶》等国际作品；新锐大戏单元演出22部、100场 [5] - 精品剧目进高校单元邀请13部剧目走进高校，10000余名师生观演；演艺新空间单元联动23个新空间上演699场小戏、新戏及实验剧目 [5] - 活动推出《寻找李二狗》《青春之歌》等13部荣耀剧目，并有26部作品在京“首演首发” [5] 创新模式与产业融合 - 首次举办戏剧市集，设置70余家特色摊位，形成“展演+互动+消费”融合生态，累计接待市民超3万人次，销售额超30万元，并举办6场“大咖会客厅”活动 [7] - 通过“第二现场”单元，利用4K+5G技术联动海内外百城千幕，让多地观众共享艺术盛宴 [7] - 活动与多个品牌节展深度合作，通过“戏剧+百业”模式整合文旅、商业、科技资源，形成“观演—消费—体验”闭环，将观演行为转化为城市级消费事件，推动演艺与交通、住宿、餐饮等衍生消费深度融合 [9] 品牌发展与行业影响 - “大戏看北京”展演季已连续举办四届，是推进“演艺之都”建设、擦亮文化名片的重要平台 [11] - 本届盛典与“北京·天桥音乐剧年度盛典”首次深度融合，旨在盘点年度成果、擘画未来发展，丰富品牌内涵 [10] - 行业观点认为，活动通过优秀剧目“小切口”，做出了提升城市文化软实力、撬动文商旅体复合消费、为全国演艺市场打样的“大文章” [3][11] 政策支持与未来展望 - 北京市出台《北京市建设“演艺之都”三年行动实施方案（2023年—2025年）》及《北京市推动演艺高质量发展支持办法》，从多个方向支持演艺市场主体创新发展 [11] - 北京文化艺术基金等每年投入定向资金，加大全链条资助扶持力度 [11] - 展望未来，相关企业将努力创建多元化文化消费新场景，以音乐剧为纽带调动广泛资源，激活产业活力 [10] - 随着空间、数字、产业、国际四条纵深线的持续拓展，北京“演艺之都”有望从中国文化地标发展成为全球性的演艺中心 [3][11]

项目概述与战略定位 - 北京天桥盛世投资集团正式发布“天桥一号”项目，标志着天桥演艺区从“文化地标”向“文化引擎”跨越升级 [1] - 该项目是集团战略升级的核心布局，契合国家“十五五”文化发展规划，锚定北京“演艺之都”建设目标，并响应西城区文化产业高质量发展三年行动计划 [2] - 项目命名源于所在地“天桥南大街一号”的门牌号，寄托打造行业标杆的愿景，被视为集团的重要里程碑和首都文化发展的一次跨越 [2] 项目规划与设计理念 - 项目位于天桥艺术大厦地下一层及首层局部，总面积约一万平方米，紧邻南中轴核心地带，与天桥艺术中心隔街相望 [4] - 项目将通过空间活化、产业升级、文化赋能三大策略，改造原有办公业态，构建戏剧垂直生态，打造覆盖作品孵化、创制、排演、投融资、版权交易等全产业链的多元空间，并完善配套商业服务 [4] - 设计合作方指出，设计将围绕传承文化、科技进步等层面推进，并因应行业对交互性和体验感的注重，在传统剧场空间基础上预留弹性，实现空间功能多样性 [4] 商业模式与生态构建 - 项目将构建“演艺空间+创制空间+新消费目的地”三位一体的生态集群，助力天桥演艺区成为“演艺之都”建设的功能承载区和高质量发展示范区 [6] - 当前天桥演艺区仅靠剧院模式难以支撑发展重任，未来将以“天桥一号”为起点，向内容制作端延伸，整合北京艺术新生力量、国有院团等资源，构建大中小剧场完善格局，培育更多演艺精品 [6] - 项目落地后，将进一步整合区域资源，推动演艺与文旅、科技、金融融合，为天桥注入新活力，助力西城区成为北京“演艺之都”建设核心承载区 [8] 区域运营现状与规模 - 天桥演艺区目前拥有14处演出空间、6200余个座位，年均演出近3000场次，接待观众100万人次，年票房近3亿元 [8] - 2024年至2025年6月，区域累计举办超4000场演出活动、四大系列文化展陈，放映电影1.26万场，吸引超130万观众参与 [8] - 园区内现有40处公共文化空间，其中自持30处、合作10处 [8]

2026新年演出季概况 - 浙江演艺集团于12月21日宣布启动2026新年演出季 主题为“新年驾到 好戏加马” 时间从2025年12月持续至2026年3月 为期三个月[3] - 演出季集结集团旗下4大院团和5大剧场核心力量 计划呈现22部精品剧目 共计35场演出[3] 旗下院团与剧目规划 - 浙江歌舞剧院以“艺韵多元”为核心 涵盖民族音乐 舞蹈与戏剧板块 重点剧目包括民族乐团协奏专场音乐会《琴韵交响 协奏华章》 元宵音乐会《春风引》 大型民族管弦乐《唐诗·宋词两座城》 舞蹈专场《万象》 舞剧《轩辕》及音乐剧《南孔》[3] - 浙江话剧团深耕“人文表达” 话剧板块聚焦女性视角与时代记忆 推出《寻她芳踪·张爱玲》《再见徽因》《思凡·陆小曼》及《苏州河》 浙江儿童艺术剧团推出多部亲子剧目 包括《山海奇幻梦》《格林童话》《抓马西湖》《封神之姜子牙》[4] - 浙江曲艺杂技总团主打“雅俗共赏” 潮流娱乐板块包括脱口秀《emo不如脱口秀》和魔术秀《“大咖驾到”魔术秀》 传统艺术板块有评弹《钱塘江大桥》 杂技剧目板块包括《西湖传说·白蛇》《七彩宝莲灯》《木偶奇遇记》[5] - 钱江浪花艺术团坚守“扎根基层” 演出季期间将持续深入社区 乡村等基层场所开展惠民演出[5]

本报记者 孙云柯 第五届台湖爵士音乐节。 本报记者 方非摄 "十一"期间，台湖剧场上演澳大利亚亲子盒子秀《The Box Show》。桑浥摄 上周六，城市副中心台湖演艺小镇迎来一场备受瞩目的音乐会，香港歌手谭咏麟为3000名乐迷粉丝倾情献唱，留下了难忘的音乐盛宴。这场音乐会同时也是 LIVERSE音宇宙剧场开业运行的首场演出，标志着台湖演艺小镇再添一处国内领先的沉浸式音乐演艺中心。 这座新地标的落成，是台湖演艺小镇加速集聚优质资源的最新缩影。近年来，随着北京交响乐团永久团址入驻、台湖舞美艺术博物馆扩容，以及"台湖爵士 音乐节""台湖古典音乐节"等品牌活动火热开展，这座"特而精、小而美、活而新"的特色小镇全年演出已超150场，正加速成为具有全国影响力的演艺文化新 高地。 大师课上，郎朗指导学生弹琴。本报记者 方非摄 流行音乐秀点燃小镇冬日激情 "家门口的音乐会太精彩了，谭校长在舞台上发光，歌声依旧有穿透力，笑容暖得像旧时光。"家住台湖的范霞女士，一点点看着台湖演艺小镇变化成长起 来，如今小镇又迎来了LIVERSE音宇宙剧场。"现场的灯光、音响效果全部是一流水准，能让你跟着音乐的节拍一起心跳。这样优秀的场馆和一流 ...

活动概述 - 沈阳市文化旅游和广播电视局主办，沈阳市公共文化服务中心承办，沈阳演艺集团（沈阳曲艺团、沈阳歌舞团）演出，以“新老传承、跨界融合”为主题的2025沈阳相声大会将于12月31日跨年夜在盛京大剧院上演 [3] - 活动旨在打造一台兼具“爆笑密度”、“文旅热度”和“城市气质”的跨年喜剧盛会，进一步擦亮沈阳“喜剧之城”的文化名片，助力沈阳文体旅商融合发展 [4] 阵容与传承 - 邀请黄宏、巩汉林、黄晓娟、金珠等多位从沈阳走向全国的表演艺术名家“回家”同台，与沈阳曲艺团演员共同演出，形成“王炸组合” [3][5] - 活动主线为“荣归与传承”，通过老艺术家坐镇把关，青年一代挑梁登场，实现“以老带新、以新促老”的喜剧基因薪火相传 [5] - 本场演出是沈阳曲艺团一次高水准、公开化的人才梯队建设检阅，形成良性循环 [6] 内容形式与创新 - 突出“破壁与融合”，以相声为根基，主动拥抱脱口秀等年轻态表达，并与影视演员、主持人展开跨界合作 [5] - 特邀邹德江、王敏等演员，脱口秀演员皮球、多子宣等，知名主持人、影视演员郭金杰、刚子等共同参与 [5] - 突破传统晚会节目串联模式，以“叙事剧场”为创意骨架，融合舞台剧的叙事性、影视级情节设计、综艺化互动体验以及前沿视觉科技 [6] - 内容设计上既有经典作品再现的时代共鸣，也有创新试验的艺术担当，老艺术家风采与新生力量面貌和谐共融 [7] 观演体验设计 - 强调内外场联动的“全时段体验”，演出时间安排为：18:20—18:45剧场外沉浸式“彩蛋”预热，19:00—21:00剧场内正式演出 [7] - 在盛京大剧院大厅设置互动区域，邀请观众写下新年心愿，并设置相声大会文创区域和非遗互动区域，让观众从走进剧场开始就进入跨年时刻 [7] - 通过剧场外的沉浸式预热互动、民俗摊位体验，到剧场内的“隔空对话”和开场秀，打造“可看、可听、可玩”的全程体验感 [6][7] 品牌与城市文化 - “沈阳相声大会”品牌创立于1949年，沈阳曲艺团于2023年11月重新激活该品牌，经过持续三年精心打磨，令这一金字招牌焕发新生，影响力辐射辽宁、走向全国 [8] - 活动通过汇聚跨越年代的沈阳喜剧力量，呈现“喜剧世代同堂”的画卷，将本土的乐观精神与幽默智慧转化为可感知、可传播的文化事件 [8] - 2025沈阳相声大会是传统艺术实现时代化表达与破圈层传播的积极实践，旨在为沈阳建设更具影响力和感染力的“喜剧之城”注入强劲动能 [8] - 活动预告2026年1月1日将举办元旦相声脱口秀专场，延续品牌活动 [8]

海南自贸港封关运作带来的消费与产业机遇 - 海南自贸港全岛封关正式启动，旨在为居民带来更普惠、更宜居的生活，提升获得感、幸福感与安全感 [1] 离岛免税购物政策升级与消费场景拓展 - 离岛免税购物政策自今年11月1日起再升级，商品范围扩大，岛内居民凭历史离岛记录可随时“即购即提”，使免税消费从“旅途专属”转向日常 [2][3] - 免税店推出多项献礼封关活动，如发放代金券、满减支付、低价换购以吸引消费者，cdf海口日月广场免税店新增10余个品类品牌，覆盖乐器、宠物用品等，并重新规划布局打造沉浸式购物场景 [2][3] - 离岛免税商品价格具备优势，例如网上425元一瓶的眼霜在免税店476元可买到两瓶，刺激了旅游消费 [2] 旅游住宿业国际化与体验升级 - 海南对总计86个国家或地区的人员实行免签入境政策，吸引了更多国际客流，12月国际客流量较前几个月明显上涨 [4] - 免签入境、免税购物等政策推动旅游消费升级，老年人康养游、家庭亲子游及国际商务活动增加，为酒店业带来更多机遇 [4] - 住宿业通过提供24小时管家服务、旅拍赠送、适老化服务、增设亲子设施等方式优化服务，满足多元化需求 [4] 文化演艺产业丰富与消费拉动 - 海南省演艺集团推出“海南自贸港封关运作演出季”，涵盖10大板块、124场演出，以提升文化消费体验 [5] - 集团计划利用封关后人员物资流动便利，引进更多全球优质演艺项目，使“在家门口看世界好戏”成为常态 [5][6] - 文化消费被视为拉动消费升级的重要力量之一 [5] 医疗健康产业创新与资源集聚 - 受益于“零关税”降低药械进口成本及特许政策，博鳌乐城国际医疗旅游先行区已引进使用超530种未在国内上市的国外创新药械 [7] - 先行区的特许药械、药械真实世界研究等核心政策，叠加关税红利，大幅降低了企业运营、投资与研发生产成本，为全球创新药械进入搭建了低成本、高效率的“快车道” [7] - 海南落实独资医院领域扩大开放试点，12月17日海南首家外商独资医院暨新加坡富隆医院落地，有助于让东南亚及本地客户就近享受高水平医疗服务 [8] - 随着康养消费升级与人员往来便利，乐城国际医疗旅游产业将得到进一步发展，国际药械企业可依托其项目触达更广泛的国内外患者群体 [8]

公司：演员何健麒的职业发展 - 2018年底从高铁售票员跨界转型进入演艺行业 [7][8] - 入行初期作为非科班新人面临全方位挑战 经常因导演苛刻要求而挨骂 [8] - 对演员职业的理解不断深化 从认为出演角色即是演员 转变为明白需要积累足够能量才能真正成就角色 [8] - 在短剧领域积累人气后 积极寻求角色突破 不再局限于“霸总”形象 [9] - 在近期作品《一见钟情》中饰演普通人周烈 呈现生活质感 [7][9] - 曾出演短剧《长公主的花花世界》饰演陆忍 [3] - 在“2025横店微短剧之夜”获得年度号召力星耀男演员殊荣 [7] - 对于演绎“霸总”类角色虽有纠结 但秉持职业态度完成 [9] - 个人希望尝试港风文艺片及卧底等多元角色 [9] - 未来职业规划清晰 有机会会尝试长剧 但大概率不会完全放弃短剧 [10] - 计划在未来几个月上课学习以提升技能 明年暂时未安排工作 旨在沉淀充电 [10] 行业：短剧市场发展现状与趋势 - 短剧行业近年变化巨大 当前短剧质量明显提升 剧本更具逻辑性 [9] - 制作周期显著延长 从过去拍摄5天或7天完成一部 变为有更多时间揣摩角色内心活动 [9][10] - 当前短剧拍摄更注重特写和微表情等细节 对演员理解角色提出更高要求 [10] - 行业呈现内容多样化趋势 男频、女频、恋爱、复仇、文艺片等类型均有 更符合市场需求 [9] - 行业存在流量演员快速更迭的现状 这被视为行业发展的必然和良性竞争 [10] - 主要信息载体是手机 竖屏形式更加适配短剧播放 [10] - 演员及行业观察者期待短剧行业越来越精品化 [9]