行业现状与潜在危机 - 一个由电影行业领军人物组成的联盟发出警告，称如果Netflix成功收购华纳兄弟，好莱坞将面临迫在眉睫的经济和制度危机 [1] 行业诉求与行动 - 该联盟敦促美国国会进行干预 [1]

文章核心观点 - 万达电影与IMAX及IMAX China签署谅解备忘录，深化合作，旨在围绕衍生商品开发、品牌IP孵化及零售业务共同布局全球市场，重塑电影产业生态 [1] - 合作基于双方各自的优势：万达电影拥有国内运营优势及澳洲院线资源，IMAX拥有全球渠道资源，目标是拓展“超级娱乐空间”战略边界，实现非票收入增长和产业生态突破 [1][3][5] - 公司通过捕捉年轻消费群体的情绪需求，发力“谷子经济”（衍生品经济），已建立起“线上-线下、玩法-衍生品”全链路协同模式，并取得显著成效 [6][7] 战略合作与全球布局 - 万达电影与IMAX Corporation及IMAX China正式签署谅解备忘录，合作重点包括衍生商品开发、品牌IP孵化项目、零售业务及全球资源与渠道协同 [1][3] - 公司“1+2+5战略版图”中的“2”指的是国内与国际两大市场，此次合作旨在拓宽市场边界，布局全球 [1] - 万达电影旗下澳洲院线HOYTS是国际化布局的关键，截至2025年6月30日，HOYTS拥有62家影院和536块银幕，第二季度在澳洲市场份额排名第一 [5] - 旗下Val Morgan是澳大利亚最大数字广告屏公司，占有全国95%的市场份额 [5] 业务模式与增长路径 - 公司战略从“超级娱乐空间”深化为“1+2+5战略版图”，探索多元业务，目标是减少对票房的依赖 [1][6] - 通过主题运营将视听消费延伸为可触摸、可参与的情感体验，精准捕捉年轻群体情绪需求，推动“谷子经济” [3][6] - 在衍生品业务上，布局不到两年已完成《哪吒2》《原神》《第五人格》《光与夜之恋》《恋与深空》等多款跨领域IP联动与开发 [7] - 建立了“万达电影”模式：从线上预售引爆，到线下大规模沉浸式活动，再到主题影城玩法和独家衍生品销售，实现全链路协同 [7] - 该模式有效带动非票收入增长，暑期档IP衍生品销售总额达1.06亿元人民币，同比增长94% [7] - 在《原神》联动中，25岁以下年轻客群占比超40%；在《光与夜之恋》联动中，该占比高达85.5% [7] 技术升级与产业生态 - IMAX体验不止于银幕，旨在通过实体产品构建更长线、多维的情感连接，此次合作有助于构筑更可持续发展的影院生态 [3] - 万达电影是IMAX全球最大的院线伙伴 [3] - 2025年6月16日，公司在原有123套IMAX设备协议基础上，追加多至27套IMAX激光系统 [9] - 近期已完成北京CBD店IMAX激光启幕及东莞华南Mall店IMAX GT银幕的全面焕新 [9] - 合作旨在结合万达电影的场域优势与IMAX的全球渠道资源，共建新的产业生态 [1][3]

沙特资本对好莱坞的吸引力 - 沙特资本正成为好莱坞日益重要的资金来源 吸引明星参与活动 制片厂高管洽谈合作 并可能参与大型媒体并购[1] - 娱乐行业传统资金来源因新冠疫情、2023年编剧演员双罢工以及观众习惯转向社交媒体而枯竭 使得沙特资金更具吸引力[2] - 从沙特视角看 娱乐产业投资旨在降低国家对石油的经济依赖并改善全球形象 这是沙特王储穆罕默德·本·萨勒曼“2030愿景”现代化计划的一部分[12] 具体投资与合作案例 - 红海国际电影节由沙特政府资金支持的非营利组织举办 据知情人士透露 近年来该电影节向出席活动的明星支付高达250万美元的报酬[4] - 据《Variety》和《彭博社》报道 沙特资金是派拉蒙天空之舞本周对华纳兄弟探索频道超过600亿美元收购要约的部分资金来源[6] - 沙特王国还支持多个娱乐项目 包括10月推出的由前狮门影业高管Erik Feig发起的新独立内容工作室Arena SNK（投资10亿美元）以及9月宣布的以550亿美元收购视频游戏制造商艺电的交易[7] - 索尼高管今秋前往沙特进行会议 康卡斯特CEO布莱恩·罗伯茨也前往该国参加会议并考察潜在的主题公园选址[8] 沙特发展本土电影产业的举措 - 沙特的目标是建立自己的电影产业 试图获取专业知识和人才[3] - 2023年9月 沙特电影基金更名为Riviera Content 其任务是与全球主要电影公司合作融资和制作电影 并辅以在沙特制作可享受40%税收优惠的政策[12] - 娱乐律师指出 如果好莱坞大制片厂与沙特达成融资协议 他怀疑交易将取决于在该地区拍摄 以帮助建设王国的本地制作基础设施[8] 娱乐行业以外的沙特投资 - 好莱坞并非唯一试图从中东筹集资金的行业 体育和游戏世界也已利用沙特资金[9] - 2027年 WWE的年度旗舰付费赛事摔角狂热将首次在北美以外的利雅得举行[11] - 游戏巨头艺电于9月宣布 将被沙特公共投资基金、银湖资本和Affinity Partners以550亿美元的全现金交易收购[11] 合作的历史背景与争议 - 沙特与好莱坞的合作在2018年因记者贾马尔·卡舒吉遇害事件而遇冷 并导致Endeavor Content在2019年退出了与沙特政府价值4亿美元的交易[16] - 好莱坞艰难的财务环境以及与沙特关系密切的美国前总统特朗普可能再次当选 重新打开了对话的大门[16] - 沙特有争议的人权记录使这种关系对西方一些人来说令人不安 在好莱坞也是一个敏感话题 超过十几位业内人士拒绝就潜在的沙特资金涌入公开发表评论[3] - 2023年9月 美国喜剧演员在利雅得喜剧节表演后遭到粉丝、人权活动家和其他喜剧演员的强烈反对[17]

电影票房表现 - 电影《疯狂动物城2》累计票房突破21.00亿[1][3] - 票房成绩刷新中国影史进口动画片票房冠军等多项纪录[3] IP授权业务增长 - 疯狂动物城IP相关授权业务在大中华区自2023年12月以来实现3倍增长[3] - 预计到2025年底，大中华区将推出超过2000款相关授权产品[3] - 目前已和超过70家知名品牌推出联名产品[3] 联名合作品牌与产品 - 联名合作品牌横跨潮玩、黄金、餐饮、卡牌、服装、汽车等多个热门赛道[5] - 合作品牌包括泡泡玛特、名创优品、瑞幸咖啡、周大福等[5] - 周边产品涵盖毛绒挂件、主题摆件、限定盲盒、定制水杯、创意贴纸等诸多品类[5] 联名商品市场行情 - 泡泡玛特MOLLY和疯狂动物城联名系列手办单个盲盒定价69元[5] - 隐藏款"芬尼克小推车"在二手交易平台市场价普遍在200元左右，存在溢价[5] - 周大福联名黄金饰品定价区间覆盖2000元至3000元档位[5] - 部分联名商品在二手平台有明确标价，如隐藏款"芬尼克小推车"标价196元，便装朱迪款标价41元等[6]

电影票房表现 - 电影《疯狂动物城2》在中国内地累计票房突破20亿元人民币，刷新中国影史进口动画片票房冠军纪录 [1] - 影片中国内地累计票房远超北美市场表现，成为该片全球最大的票房市场 [1] - 11月29日影片内地单日票房达7.38亿元人民币，超越北美单日成绩并刷新《复仇者联盟4》5.52亿元的单日纪录，成为内地影史进口片单日票房冠军 [3] - 11月30日影片内地单日票房为5.17亿元人民币，同样超过北美单日票房成绩 [3] - 截至12月1日17点，影片全球票房达8.18亿美元，其中中国市场贡献2.78亿美元，占全球票房的33.9% [5] 市场排片与行业影响 - 截至11月30日，《疯狂动物城2》的院线排片率已达83.3%，为当日大盘票房贡献近95%的票房收入 [7] - 中国市场成熟、开放、包容、友好，已成为全球优质电影倚重的重要票仓 [7] - 中国电影产业庞大的市场基础和巨大的消费需求与潜力得到凸显，中国电影市场是全球电影业增长的重要引擎 [9] - 全球大型电影公司非常瞩目中国市场，有实力和意愿进行深度合作以提升国产电影创作水准和产业实力 [17] 营销策略与内容合作 - 上映前通过一组由中国动画导演创作、运用中国传统美术动画技法的系列短片在社交网络引发关注，有效进行宣传推广 [10][15] - 四支短片将动物城角色置于当代中国年轻群体生活场景，以水墨、剪纸等东方韵味进行创新描绘 [11][13] - 上海美术电影制片厂与迪士尼中国的合作表明世界同行对中国电影产业的认可和重视 [15] 衍生业务与产业链发展 - 自2023年12月以来，疯狂动物城IP相关授权业务在大中华区实现3倍增长 [22] - 预计到2025年底，大中华区将推出超过2000款相关授权产品，现已与超过70家知名品牌推出联名产品 [22] - “电影+”消费新生态（如电影+旅游、电影+美食）和数字化成果转化不断拓展中国电影产业新边界，助力全产业链健康发展 [20][24] 行业趋势分析 - 今年是动画电影大年，高质量供给成为票房核心驱动力 [19] - 多部优秀国产动画电影的热映为动画电影品类拓展了观众范围、积累了观众基础 [19]

2025年贺岁档票房数据概览 - 截至2025年12月3日13时23分，2025年贺岁档（11月28日至12月31日）总票房突破22.8亿人民币 [3] - 档期总票房数据包含点映及预售票房 [1] 头部影片表现分析 - 《疯狂动物城2》以21.8亿人民币票房断档领跑贺岁档票房榜，占总票房比重极高 [3] - 《疯狂动物城2》已上映8天，淘票票评分高达9.7分，累计观影人次达872万 [1] - 该片在灯塔专业版“想看”人数为281,080人 [1] 其他上映影片市场热度 - 影片《得闲谨制》将于2025年12月6日上映 [1] - 影片《最好的朋友》计划于2025年12月5日上映，在灯塔专业版“想看”人数为24,619人 [3] - 影片《英雄三元里》已上映6天，“想看”人数为3,015人 [3] - 影片《我的世乔汉月找》已上映7天，“想看”人数为1,436人 [3] - 影片《青爱》已上映6天，“想看”人数为599人 [3]

贺岁档整体票房表现 - 2025年贺岁档（11月28日至12月31日）总票房突破20亿人民币，数据统计截至12月3日12时08分[1] 头部影片市场表现 - 《疯狂动物城2》以179,013.97万元档期票房领跑，占档期总票房的89.5%，排片占比高达73.8%，上座率为11.9%[3] - 《得闲谨制》档期票房为8,442.40万元，票房占比4.2%，排片占比5.0%，上座率9.4%[3] - 《鬼灭之刃：无限城篇 第一章 琦...》档期票房为4,935.45万元，票房占比2.4%，排片占比6.0%，上座率5.8%[3] 其他影片市场表现 - 《狂野时代》档期票房为3,177.86万元，票房占比1.5%，排片占比7.7%，上座率7.0%[3] - 《惊天魔盗团3》档期票房为1,249.09万元，票房占比0.6%，排片占比3.5%，上座率2.7%[4] - 《我的世界没有我》上座率表现突出，达14.2%，但其票房占比仅为0.3%，排片占比0.4%[4] - 《老墙》上座率最高，达17.1%，但其票房和排片占比均低于0.1%[4]

公司核心产品与技术 - 公司产品MovieFlow是一个AI视频平台，可将一句话、一个想法或完整剧本转化为几分钟到上百分钟的影片[4] - 产品旨在将电影工业流程封装成智能体，后台有负责剧本、分镜、摄影、灯光等不同职能的智能体协同工作，模拟真实剧组协作[7] - 通过多智能体协同架构，产品能生成具有连贯叙事能力的长视频，而不仅是几秒的碎片镜头，并因严格的上下文工程降低了废片率和Token成本[8] - 产品对底层大模型持开放态度，可组装接入Sora、海螺、可灵等不同模型，自身定位为整合技术的“整车”[8] - 产品上线不到60天，全球用户数已超过40万[4] 创始人背景与创业动机 - 创始人梁巍曾经营电影公司，经手近200部院线电影，熟悉行业全流程[4] - 其投身AI始于为动画电影降本增效的尝试，原计划将5000万制作成本降至五分之一[7] - 在传统影视业屡受挫：一部投资7000万的电影因演员风波积压4年，上映后票房仅收回400万元；另一项目因融资落空而中途放弃[9][10] - 认识到传统电影行业商业模式不健康：2024年国产电影票房约300亿元，分回制片方的约100亿元，但行业制作总投入高达上千亿元[11] - 最终结论是“不要在一个下坠的行业挣扎”，于今年初关闭旧公司，彻底转向AI创业[11] 行业现状与趋势判断 - 中国电影产业持续下滑，票房从2019年顶峰的600亿元滑落至400多亿元[4] - 传统电影行业被判断将继续萎缩，可能退守为类似话剧、京剧的精英艺术[5] - 传统影视行业除极少数头部公司外，绝大多数公司处于亏损状态[11] 产品愿景与商业模式 - 公司愿景不仅是工具，而是构建一个用户既能生产内容又能消费高质量内容的社区，目标是达到Netflix般的高质量与YouTube般的UGC生态[12] - 产品目前免费，计划在年底或明年初冲刺100万用户时正式启动社区功能，明年年中目标为1000万用户[13] - 未来商业模式规划包括：去水印、插队等增值服务；在用户生成的短剧中进行品牌道具植入；经典IP或明星数字分身入驻，用户付费调用并与版权方分成[13] 产品影响与用户反馈 - 产品降低了影视创作门槛，让技术平权发生，使普通人也能拥有高质量的制作能力[12] - 用户已开发出多种创新用法，包括制作MV、游轮宣传片，甚至被苏丹教育部用于制作教学视频[12] - 创始人认为其成就感在于“帮助全世界40万人成为导演”，这超越了其个人拍摄一部电影的价值[3][13]

电影票房表现 - 《疯狂动物城2》中国内地票房截至12月1日突破20亿元 已超越前作2016年总票房15.4亿元的纪录 目前预测总票房有望突破42亿元[1] - 该片单日票房破7.3亿元 票房占比仍接近九成 上映首周中国内地票房报收2.74亿美元 超越北美1.56亿美元 使中国内地成为该片全球第一大票仓 中国观众贡献了过半的全球票房[1] 行业影响与市场信号 - 该片起到提振票房、激发观影热情、盘活院线的"救市"作用 将打消人们对2025年度中国电影总票房能否达到500亿元的疑虑[1] - 电影院生存压力因高涨票房得到缓解 验证观众并非不愿意到电影院消费 而是缺乏足够吸引力作品 市场发出明确信号：投资者创作者认为的好电影与观众愿意买单的好电影存在较大偏差[2] 观众结构与创作方向 - 《疯狂动物城2》29岁及以下年轻观众占比高达59% "电影要为年轻人而拍"信号得到强化 未来电影在目标观众设定、情节呈现、价值观表达等方面将更坚定瞄准年轻受众[2] - 进口片竞争压力仍在 该片受欢迎表明近年本土影片占票房绝对优势（如2024年国产片票房占比78.68%）局面并非一成不变 进口片若解决题材重复创新乏力难题仍能扩大被压缩市场[2] 动画片市场趋势 - 2025年中国电影市场《哪吒2》154.45亿元、《浪浪山小妖怪》17.19亿元、《疯狂动物城2》预测票房42.63亿元 三部动画片总票房达214亿元以上 占据全年票房近半壁江山[3] - 动画片对真人电影吸引力处于急剧下降态势 在AI非常有利于动画片制作背景下 真人电影需转变思维定势 向动画片学习经验以保持发展活力[3]

电影票房表现 - 截至11月30日，《疯狂动物城2》累计票房突破19.2亿元，刷新中国影史进口动画片票房冠军纪录[1] - 11月29日单日票房达7.3亿元，超越《复仇者联盟4：终局之战》，登顶中国进口片单日票房冠军，也是今年除春节档外唯一单日票房超7亿元的影片[1] - 猫眼电影专业版预测该片内地总票房有望达42.63亿元，票房成绩将仅次于《哪吒之魔童闹海》，并超越《复仇者联盟4》成为中国进口片票房总冠军[1] 市场排片与驱动力 - 截至11月30日，《疯狂动物城2》院线排片率达83.3%，为当日大盘票房贡献近95%的票房收入[3] - 高质量供给成为票房核心驱动力，本土原创《哪吒之魔童闹海》引领上半年增长，引进片《疯狂动物城2》推动全年票房收尾[5] - 中国电影市场体量巨大，票房贡献可媲美北美市场，行业正践行高质量的对外开放[7] IP衍生品与产业生态 - 《疯狂动物城2》相关电影衍生品大受欢迎，形成“电影+”消费新生态，影院周边产品热销至断货[8] - 自2023年12月以来，疯狂动物城IP相关授权业务在大中华区实现3倍增长，预计到2025年底将推出超过2000款授权产品[10] - 该片上映前已与60多个知名品牌推出联名产品，《哪吒之魔童闹海》衍生品销售额达百亿级别，成为“电影+消费”典型案例[11] 产业转型与发展趋势 - 中国电影产业正从单一票房经济向多元消费生态转型，推出“跟着电影去旅行”等活动，链接文旅、消费与生活[13] - 电影产业成为消费增长的重要引擎之一，为社会经济发展持续注入动力，见证行业破圈的高质量发展[13]