文章核心观点 - 作家张者以其新疆生产建设兵团的成长经历为根基创作了长篇小说《天边》通过三代兵团人的命运交织勾勒出兵团七十年屯垦戍边的创业史 [2][5] - 张者将新疆视为其文学的故乡强调兵团生活对其创作的深刻影响并特别提及上海援疆知青在其成长与文学启蒙中的关键作用 [1][5][8] - 作品《天边》首发于《收获·长篇小说2025秋卷》其创作融合了个人生命体验与对胡杨树等新疆独特意象的象征性思考 [2][3][9][12] 作家背景与创作根源 - 张者为兵团二代在新疆天山南坡的山沟度过少年时光现居重庆但视新疆为记忆之根、文化之根和文学创作之根 [1][5][9] - 其父母为1949年后戍边转业的兵团人兵团精神包含信仰、豪迈、乐观与坚韧并提出我为边疆献青春献了青春献子孙的誓言 [5] - 兵团二代最初对扎根边疆有抗拒但随时代发展最终理解父辈并认同真正的宝藏就在自己出发的地方 [5] 小说《天边》与上海援疆知青 - 长篇小说《天边》以兵团少年成长史为经纬描绘三代兵团人七十年的创业史并写到一批被称为上海青年的上海援疆知青 [2][8] - 上世纪60年代有十万上海支边青年到达新疆兵团张者称其在自己心目中永远年轻并在活动中表达了对上海支援的感谢 [2] - 上海青年是兵团二代的老师张者通过用鸡蛋换书等方式接受其教育阅读的第一部文学作品《少年维特之烦恼》即由上海青年提供 [8] 创作视角与独特痕迹 - 张者的新疆写作聚焦南疆兵团与刘亮程李娟等北疆或地方上作家的视角形成自然区别其创作资源源于在最艰苦地方的经历 [12] - 其小说独特痕迹源于对水和树的深刻印记在寸草不生的山沟生活中树关乎心灵胡杨树被赋予断臂求生、向死而生的象征意义 [9][12] - 作品《山前该有一棵树》融入其成长记忆新作《天边》也在写作中与少年时的自己对话过程常伴随新疆民歌的哼唱 [9][12] 职业转型与文学观念 - 张者曾在新华社《南方周末》担任记者后转型为作家认为新闻是文学的开始但本质区别在于新闻基于事实文学基于想象 [13] - 记者经历训练了其文字凝练、迅速抓住本质的能力影响了文风许多著名作家都有记者背景 [13] - 面对AI时代的冲击其认为基于生命体验的有情感有温度的创作是人类独有的优势AI只能提供资料无法替代独创性 [14][15] 对当代文坛的观察 - 张者认为上世纪80年代是中国的文艺复兴校园内文学爱好者众如今文学从理想变为职业并出现素人写作 [16][17] - 写作者基数增大对文学攀登者而言根基更牢固专业作家不应有鄙视链文学百花园中需要各种形态 [17]

乐团核心活动与成就 - 中国·乌审马头琴交响乐团是全国唯一以马头琴为主弦乐器的民族交响乐团，在2025年开展“北疆文化神州行”系列演出，足迹遍布西安、广州等12个省市，完成演出近百场 [1][6] - 乐团成立于2010年，获得从蒙古国国际艺术节金奖到12项国际巡演奖项，并曾在中国国家大剧院亮相 [4] - 乐团在新媒体平台拥有几万粉丝，并通过累计1000余场次基层演出覆盖受众超10万人次，马头琴课程覆盖1万余名学生 [4][5] 艺术创新与文化融合 - 乐团在艺术上探索“马头琴+”的无限可能，作品包括《贝尔加湖·往事》的抒情诗篇以及《云宫迅音》+《哪吒》的国潮实验 [4] - 2025年新创作品将乌审旗走马文化、蒙古族长调与现代弦乐结合，创作了《牧歌》《四季绿色走马》等作品 [5] - 演出曲目兼具经典重构与都市温情，例如《黄河》《我的祖国》以及《安和桥》，并在广州演出中实现《天边》的苍茫琴音与《康康舞曲》的即兴应和 [2][6] 文化传播与地域合作 - 乐团在西安建筑科技大学的音乐厅上演“琴韵草原·智汇乌审”音乐会，实现马头琴与陕北民歌的创新融合，曲目包括《漠中萨拉乌苏》和改编的《山丹丹开花红艳艳》 [1] - 乐团通过“文化惠民”演出50余场次，深入苏木镇、社区、矿区、旅游区等地，将马头琴艺术送到百姓身边 [6] - 乐团正以加入西部院线联盟为契机，推动小型组合走进南方院线，并策划《印象内蒙古》主题音乐会，分场次呈现走马文化、环保理念等特色主题 [7] 地方文旅产业融合发展 - 乌审旗坚持“百业+文旅”“文旅+百业”策略，打造新型消费场景和建设融合发展示范区，旨在提升文化影响力与经济吸引力 [1][7] - 地方加强北疆文化理论研究、提升创作水平与传播质效，并深化文化体制机制改革，打造自驾等优选地 [7] - 地方致力于打响“来乌审看走马”“马头琴交响乐”等区域性文旅品牌，确保北疆文化建设提升行动取得实效 [7]