展会表现 - 公司以"山水本心宋韵新生"为主题参展 展位位于B馆9 2 B1 开展首日上午接待逾1000组专业观众及合作伙伴 [1] - 开展不到四小时接待量突破1000组 市场反响热烈超预期 [10] - 荣获主办方颁发的"筑梦品牌"称号 品牌实力与行业贡献获高度认可 [1][4] 品牌荣誉 - 主办方盛赞公司数十年深耕门业 以匠心精神铸就卓越品质 以创新思维寻求突破发展 [4] - 公司产品被视为行业标杆 不仅守护家庭安全 更探索东方美学与现代生活的融合 [4] - "筑梦品牌"殊荣是对公司品牌理念 产品创新力及市场影响力的权威背书 [4] 设计理念 - 展陈设计体现"山水本心宋韵新生"理念 营造宋韵山水画卷意境 [6] - 产品设计汲取水墨山水气韵 线条灵感源自宋代家具 五金配件融入古典建筑神韵 [6] - 每件产品都融合传统美学与现代工艺 体现"山水本心"哲学与"宋韵新生"表达 [6] 产品技术 - 智能入户门搭载先进识别系统 提供无感通行与安全守护 [8] - 室内门精选顶级环保材料 保障家居环境健康 [8] - 静音门运用高效隔音降噪技术 营造静谧空间 [8] 市场反馈 - 参观者评价产品"专业""用心""有意思" 对文化气质与细节追求产生共鸣 [10] - 消费者与经销商长时间驻足体验 对设计潮流 品质与文化内涵给予高度评价 [10] - 现场表达强烈合作意向 首日市场反响极为热烈 [10]

演出盛况 - 江苏大剧院原创民族舞剧《红楼梦》在台北表演艺术中心上演，吸引大量台湾观众，剧场外排起长龙，观众以年轻群体为主，部分人身穿汉服[1] - 演出历时两小时，剧场座无虚席，谢幕时掌声与欢呼声持续十几分钟，演员多次返场，观众反馈"超出预期"[1] - 演出通过"黛玉入贾府""元妃省亲""黛玉葬花"等经典桥段，将古典文学与现代审美交织，呈现视觉与听觉的艺术盛宴[1] 观众反响 - 观众评价演出为"经典与创新的巧妙融合"，灯光设计、舞台调度和转场处理展现极高艺术水准与现代美感[2] - 台北市民王女士称赞舞台设计和视觉呈现有层次，演员表情动作传神，激发重温原著的兴趣[2] - 演出所有场次一票难求，导演李超表示希望通过创新方式让文学巨著走近台湾观众，传递东方美学意蕴[2] 制作与成就 - 舞剧融合舞蹈、服饰、布景、音乐等元素，采用传统章回体叙事，十二舞段独立又相互呼应[2] - 由江苏文投集团策划，江苏大剧院出品，南京民族乐团联合出品，黎星工作室联合制作[2] - 荣获第十三届中国舞蹈"荷花奖"舞剧奖，已在30多座城市完成超300场演出[2] 演出安排 - 台北演出持续至22日[3]

环保创意与传统工艺融合 - 安徽工业大学3名大一女生耗时4周用20个废弃易拉罐制作珠翠凤冠，融合传统美学与环保理念，在校园和网络引发关注[1] - 创作源自学校"创造学与创新创业能力开发"课程作业，要求利用废品再造新物，同时团队对传统工艺有共同热爱[1] - 课程通过"每日一设想、每周一交流、每学期一创意"等实践活动培养学生创造性思维和解决问题能力[1] 材料与工艺创新 - 使用易拉罐金属质感模仿传统金属饰品效果，蓝色翠羽部分通过裁剪、喷漆模仿点翠工艺，凤凰纹样需绘制、裁剪、喷涂金漆并镶嵌立体鳞片[2] - 创新采用快递包装泡沫小球仿制珍珠配饰，借鉴景泰蓝掐丝珐琅技法用金属细丝装饰翠羽边缘以增强层次感[2] - 凤冠形制参照明代样式，融入艺术家王依雅《繁空录》设计元素，并通过历史文献雕琢细节[3] 制作挑战与非遗传承思考 - 制作过程中面临胶水控制不当导致漆色脱落、挑牌承重问题等挑战，最终通过铁丝加固解决[3] - 团队认为传承非遗需融入现代理念而非简单复刻，用易拉罐制作是传统与现代的对话形式[4] - 尽管简化工艺，团队仍深刻体会到传统工艺的复杂性和非遗传承人的匠心[4] 传统美学内涵与传播价值 - 凤冠采用红、金等象征吉祥的鲜艳色彩，龙凤云纹承载美好寓意，线条设计展现独特艺术韵味[4][5] - 短视频平台千万级粉丝量显示年轻人对传统文化的喜爱热潮，团队认为数字媒介能助力非遗在当代找到新传承人[5] - 作品超越课堂作业意义，承载环保理念与传统工艺现代转化的双重价值[5]