Workflow
歌剧
icon
搜索文档
2025“潮”起东方 中国文化“圈粉”世界
新华社· 2025-12-20 17:30
(海报部分素材由AI生成) 2025年 中国文化绽放出新魅力 掀起抢购潮…… 一系列中外合璧、古今交融的 中国流行文化产品走红世界 成为连接各国民众的共同语言 动漫电影《哪吒之魔童闹海》 登顶全球动画电影票房榜 潮玩"拉布布"在世界多地 点击播放键让图片动起来(该视频为AI生成) ↑2025年6月25日,在沙特阿拉伯利雅得,观众在《哪吒之魔童闹海》的宣传展板前拍照留念。当晚,阿拉伯语配音版《哪吒之魔童闹海》在沙 特首映。 ↑2025年2月20日,在斐济首都苏瓦,观众在《哪吒之魔童闹海》电影海报前自拍。斐济首都苏瓦市达莫达尔影院市场部经理克利夫表示,在2 月20日电影上映的首日,苏瓦的两家影院原本共安排放映两场,但因网上预售火爆,影院临时安排加映3场,此后每天均安排4至5场。 ↑2025年3月15日,在印度尼西亚雅加达,一名参加《哪吒之魔童闹海》首映礼的观众展示电影票。中国动画电影《哪吒之魔童闹海》3月15日 在印度尼西亚雅加达举办首映礼,并于3月21日正式登陆印尼各大影院。 ↑2025年5月19日,在泰国曼谷尚泰世界购物中心,人们聚集在泡泡玛特门店。泡泡玛特推出的潮玩深受海外玩家喜爱。这些可爱玩偶的设计指 向 ...
国家大剧院原创民族歌剧《红高粱》将迎首演,莫言改编剧本
新京报· 2025-09-18 16:05
作品核心信息 - 国家大剧院原创民族歌剧《红高粱》将于9月27日至10月3日进行世界首演 [1][3] - 该剧是国家大剧院创作推出的第23部原创歌剧 [3] - 作品旨在弘扬英雄主义、爱国主义精神 以纪念2025年中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年 [3] 创作背景与改编 - 歌剧改编自莫言的小说《红高粱家族》 故事背景为抗日战争时期的山东高密乡 [4] - 莫言亲笔改写歌剧剧本 保留了原著核心角色与主要剧情 [4] - 作曲家郭文景历时两年进行音乐创作 音乐中融入了茂腔、柳腔、山东梆子等地方元素 并使用了唢呐、板胡等民族乐器 [4] 主创团队与舞台设计 - 导演王筱頔携手舞美设计季乔、服装设计陈同勋等顶级制作团队 [5] - 舞台设计以高粱地为主体 通过灯光色彩与多媒体画面的变幻营造意境 [5] - 音乐艺术总监吕嘉执棒国家大剧院合唱团、管弦乐团进行演绎 [5] 主要演员与角色诠释 - 九儿角色由歌唱家宋元明与女高音乌列热饰演 角色代表20世纪中国女性的觉醒与抗争 [5][6] - 余占鳌角色由男高音歌唱家郭子照与王冲饰演 [6] - 其他主要角色包括刘罗汉(王鹤翔、张扬)、凤仙(赵丽丽、张文沁、郭琛)等 [1][6]
“最大限度地让广大群众喜欢这部戏”(抗战文艺作品巡礼)
人民日报· 2025-09-18 06:22
歌剧《白毛女》的创作背景与核心理念 - 歌剧《白毛女》作为中国民族歌剧的开山之作,于1945年4月在延安首演,其创作源于1942年毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》精神,确立了“为人民服务,文艺才有出路”的创作方向 [1] - 创作灵感来自“白毛仙姑”的民间传说,核心观点是展现“旧社会把人变成‘鬼’,新社会把‘鬼’变成人”,集中表现封建旧中国农民的痛苦生活与共产党领导下的解放区光明 [2] - 该歌剧是一次典型的集体创作,所有演职人员均高度参与讨论,涉及艺术表现手法、音乐创作等方方面面 [2] 歌剧《白毛女》的艺术特色与创作过程 - 创作组在艺术手法上寻求创新,要求表现手法利用传统戏曲的虚拟性但不照搬,音乐需以中国民歌为基础并融入河北地方戏曲元素,而非单纯采用传统戏曲或西洋古典歌剧模式 [2] - 排练在露天进行,广泛吸收附近农民和路过群众的意见,创作团队秉持让广大群众喜欢的决心,面对质疑不断改进 [3] - 作品成功融合集体智慧,兼收并蓄、博采众长,演出时观众反应极其强烈,对角色投入深厚情感 [3] 歌剧《白毛女》的社会影响与历史作用 - 作品超越艺术本身,成为教育群众、鼓舞斗志的生动教材,在抗日战争、解放战争和土改中发挥巨大作用,许多战士喊着“为喜儿报仇”的口号冲锋杀敌 [4] - 歌剧影响了一代代文艺工作者,例如1946年16岁的晋剧名旦郭兰英因观看该剧而投身革命,成长为“人民艺术家” [4] - 去部队演出时,为保护扮演反面角色的演员,战士们被要求一律不准带枪,体现了演出引发的强烈情感共鸣 [3] 歌剧《白毛女》的传承与复排历程 - 作品从抗战时期演至新时代,经历多次复排,每次都是一次自身完善和成长 [4] - 1962年为纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表20周年进行复排,由中央歌剧舞剧院歌剧一团演出,周恩来总理亲临观看,此次重排“动了较大的手术”,完成了最具代表性的一次定稿 [5] - 2015年由文化部组织复排,强调“守本创新”,回归歌剧艺术本体,突出音乐性、歌唱性和旋律性,令其成为“中国气派、中国风格最有代表性的作品” [5] 中国歌剧舞剧院的行业地位与发展脉络 - 1964年中国歌剧舞剧院被国务院正式定名,马可担任院长,歌剧《白毛女》成为其“镇院之宝” [5] - 剧院发展60多年间创作百余部歌剧作品,如《小二黑结婚》《原野》《红河谷》等,均遵循《白毛女》确立的关注现实、服务大众、依靠民族音乐、讲述中国故事的创作方向 [5] - 歌剧《白毛女》自诞生之日起便成为中国民族歌剧的精神根基和艺术血统 [5] 歌剧《白毛女》的纪念意义与未来展望 - 2025年歌剧《白毛女》迎来延安首演80周年纪念,它被视为中国民族歌剧薪火相传的火炬 [6] - 该剧是继续探索构建中国民族歌剧美学体系的精神坐标 [6]