文章核心观点 - 字节跳动旗下AI创作工具即梦Dreamina的负责人张楠提出，AI不仅是工具，更是人类能力的“放大器”和“伙伴”，其目标是激发和提升人类创造力，而非单纯追求自动化效率 [3][5] - 创作者与AI的关系正从“控制”转向“深度共创”，AI能提供意外灵感，成为共同探索的伙伴，这降低了专业内容创作的门槛，实现了表达的“平权” [3][12][16] - 未来的内容形态可能从线性叙事演变为“空间叙事”，AI有望在线上构建沉浸式、可自由探索的互动体验 [5][51] 人与AI的关系演进 - AI被重新定义为人类能力的“放大器”，引用乔布斯“大脑的自行车”的比喻，旨在将创作者带往未曾涉足的领域 [3][15] - 创作者心态发生转变：从初期试图精准“控制”AI还原画面，转变为与AI“做游戏”、“做实验”的共创心态，AI能提供超乎想象却又契合内核的灵感瞬间 [9][10][12] - 公司实践表明，深度共创需要AI与创作者进行大量沟通、讨论甚至争辩，工作流正从单向Prompt转向以智能体（Agent）为核心的协作模式 [33][34] AI对创作生态的影响 - AI工具显著降低了影视创作门槛，使像编剧小文这样有故事内核但缺乏传统资源的人，能够完成高质量影片创作，实现了表达的“平权” [1][17][68] - 案例：青年导演合作计划中，导演小文创作的18分钟AI短片《老妈的心愿》，包含**400多个分镜**，生成**上万张图**和**几千条视频**，全部由AI完成 [7][59] - 传统影视制作门槛极高，需要协调导演、制片、摄影、置景、演员等，依赖“街头智慧”，而AI工具简化了这一复杂过程 [18][19][70] 即梦Dreamina的产品哲学与目标 - 产品目标不是通过自动化“取悦”用户或追求极致效率，而是在人机协作中建立“伙伴”关系，以激发创作者、突破其创造力上限为核心 [5][32] - 产品设计不仅关注任务完成的顺畅与快速，更关注用户在创作过程中获得的成长感和品质提升，即“获得感” [32][83] - 公司认为在“创作”与“表达”场景中，人类必须深度参与，AI扮演“全能团队”的角色，协助填补创作者在资源、支持或能力上的空白，但表达源动力始终来自人 [31][83] 对Sora的见解及与抖音的对比 - 明确不认同Sora是“AI版抖音”的观点：抖音的本质是记录真实生活（记录美好生活），而Sora是基于“想象力”进行创作和社交 [21][23][74] - 指出Sora类产品的挑战在于想象力容易枯竭，不像真实生活那样源源不断，需要通过产品设计解决用户长期活跃度问题 [22][73] - 认为Sora的出现是好事，其团队将模型迭代与真实应用场景紧密结合的做法值得借鉴 [24][75] AI时代的组织与团队形态 - 公司在创新业务线采用“始终创业”模式，打破传统组织界限，组建精干的小团队，例如即梦的探索型项目团队仅约**10人**，涵盖产品、技术、设计，坐在一起紧密协作 [36][87] - 探索型项目实行“探索产品Demo制”：无严格评审，团队有想法可快速做出Demo，次日晨会讨论，实现快速滚动迭代 [39][90] - 对于探索性业务，团队组建更看重成员的好奇心、持续学习能力和韧性，而非年龄 [41][92] 大厂体系下的创新驱动 - 在大厂（字节跳动）体系内进行创新，可以利用现成的基础设施、技术储备和人才机制，让团队能心无旁骛地专注于产品本身，这被视为实现“创造”的高成功率手段 [44][45][95] - “创造”被视作比“创业”更底层的驱动力，创业仅是手段之一，且成功率不高，而在大厂支持下能更纯粹地追求创造和将事情做成 [45][46][96]

文章核心观点 - 字节跳动旗下AI创作工具即梦Dreamina通过“青年导演合作计划”等深度共创项目，验证了AI作为人类创造力“放大器”和“伙伴”的潜力，正在推动影视创作平权并探索未来全新的内容形态 [6][11][20][21][52] 人与AI的关系演进 - AI与创作者的关系正从“驾驭”演变为“共创”，创作者通过与AI“做游戏”、“做实验”，发现AI能带来超乎想象却又契合内核的“神奇时刻” [15][16][17] - AI应被视为人类能力的“放大器”，其关系是共同协作：AI激发人，人再借助AI走得更远，而非简单的控制与被控制 [18][20] - 在创作与表达场景中，人类必须深度参与，AI则扮演“全能团队”的角色，协助创作者填补因资源、能力或支持不足而留下的空白，但表达的源动力始终来自于人 [35][36] AI对创作生态的影响 - AI显著降低了高质量影像叙事的门槛，使缺乏传统行业资源但拥有故事和情感的创作者（如编剧）能够独立完成创作，实现了创作的“平权” [2][21][22] - 传统影视制作门槛极高，需要复杂的团队调度和“街头智慧”，而AI工具正在改变这一状况 [23][24] - 公司发起的“青年导演合作计划”已进行三期，从普通AI创作者、擅长讲故事的AI创作者，到邀请获得釜山国际电影节等大奖的传统体系导演，逐步深入探索AI与专业创作的结合 [12] 对Sora的评估与产品思考 - 不认同“Sora是AI版抖音”的观点，认为抖音的本质是记录真实生活，而Sora是基于想象力的创作，后者面临想象力容易枯竭的挑战 [25][26][27] - 肯定Sora将模型迭代与真实应用场景紧密结合以推动协作的做法，认为其产品与技术对齐的思考很充分 [27][28] - 技术本身并非最重要或最困难的部分，关键在于如何利用技术服务人，并找到正确的“目标函数” [29][31] 即梦的产品理念与设计 - 产品的核心目标是帮助创作者提升甚至激发创造力上限，而非单纯追求生产效率 [33][36] - 产品设计追求“不谄媚用户”，需要在减少创作摩擦力和激发创作者深度参与之间取得平衡，AI应作为伙伴去“质疑”和“激发”用户，促使作品打磨 [36][37][38] - 工作流正从单向的Prompt生成，转向以智能体Agent为核心的协作模式，强调创作者在过程中的深度参与、决策权和引导能力 [38] - 在创作场景中，创作时间变长未必是坏事，关键在于与AI进行高质量、多轮次的思维碰撞和对话 [39][40] AI时代的组织形态 - 在探索创新业务时，公司采用类似小型创业团队的组织模式，团队精干（例如10人），集产品、技术、设计于一体，沟通高效紧凑 [42][43][44] - 对于探索型项目，实行“探索产品Demo制”，想法可快速实现和迭代，无需严格的项目评审 [44] - 公司为创新业务提供了现成的基础设施、技术储备和人才流动机制，让团队能专注于产品创造本身 [48] 未来方向与行业展望 - 公司现阶段聚焦于做好AI工具，但对未来的内容形态有强烈好奇心，认为未来的叙事可能从基于“时间轴”的线性叙事转向基于“空间图”的空间叙事，观众可在故事中“行走” [51][52] - 技术持续进步、成本降低以及创作者越来越多地利用AI完成创作，是已经显现的确定性趋势 [35] - 对于团队而言，“创造”是比“创业”更底层的驱动力，在大厂平台的支持下专注于实现想法是更优路径 [49][50][51]