事件与活动概述 - 春节期间，同江市非遗数字体验馆举办了一场融合赫哲族民俗与新春年味的文化盛宴 [1] - 活动兼具文化底蕴与烟火气息，旨在展示和传播赫哲族传统文化 [1] 参与度与社会反响 - 馆内“顶杠”传统体育项目体验区游客排起长队，现场气氛热闹欢快 [3] - 手工体验区人气高涨，游客在非遗传承人指导下进行剪纸、织网等手工创作 [5][6] - 展销区非遗特色产品琳琅满目，游客积极选购并了解产品背后的文化故事 [6] - 有市民表示活动具有教育意义，能让孩子了解赫哲族文化传统 [3] - 有回头客游客反馈体验馆比之前更智能、数字化程度更高 [8] 文化传承与创新 - 非遗代表性传承人致力于在保持传统的同时，与新兴事物融合创新 [8] - 活动通过数字体验馆等形式，将古老的赫哲族非遗技艺（如鱼皮制作技艺、伊玛堪）与新春元素相结合进行展示 [1][6][8] - 传承人表达了希望让全国人民了解赫哲族鱼皮技艺等文化的愿景 [8]

行业趋势：非遗消费与年轻化转型 - 非遗产品正从展陈空间加速融入消费场景，成为年轻人追捧的“新年货”，电商平台数据显示2026新春非遗相关商品销量同比上涨187% [3] - 年轻消费者成为年货消费市场增长最快驱动力，“00后”在今年年货消费市场中整体成交占比超三成 [3] - 年货定义被年轻消费者改写，时间上延伸为春节期间随逛随买，功能上转向情绪表达与文化认同的载体，非遗产品成为新选择 [6] 市场表现与消费场景创新 - 线下非遗市集成为特色文化消费新场景，有效带动产品销售，例如日照岚山“安东非遗市集”计划将摊位数量从12个增至20个 [4][6] - 沉浸式互动体验成为非遗与年轻人建立“情感链接”的新形式，例如台儿庄古城通过剧情任务、NPC互动与奖励机制，打通景区游览、非遗互动与文创消费闭环 [8] - 创新消费场景促成双向奔赴，非遗传承人得以接触更大客流量并直接了解年轻消费者喜好，增强传承信心 [9] 产品创新与经典IP活化 - 经典艺术IP借助非遗技艺实现当代表达并成功商业化，例如齐白石《十二属图》中的马形象被创作为非遗软陶泥塑“马彪彪”，售价299元 [10][12] - 非遗技艺与经典IP结合的文创产品市场反响热烈，山东美术馆“齐白石在山东”项目系列文创截至1月28日销售额接近60万元 [12] - 产品设计注重契合当代年轻人情绪需求，例如“马彪彪”通过突出毛发特征营造“潦草不羁”形象 [12] 代表性产品与消费动力 - 马年主题非遗产品尤为抢手，产品设计注重寓意与情绪价值，如“马上得福禄”的石头画、喜庆特别的宋锦项链 [3][4] - 消费动力来自产品独特性与情感连接，年轻消费者购买年货时更考虑“情绪价值”而非传统的量大实惠 [4] - 地方特色非遗食品借助新渠道触达更广消费者，例如有600多年历史的乌黄酱吸引外地年轻消费者并产生线上购买需求 [4]

核心观点 - 第三十二届自贡国际恐龙灯会以“创造性转化、创新性发展”为指引，通过深度融合前沿科技、当代审美与多元音乐形态，推动自贡灯会这一千年非遗从民间艺术向全球文化IP的现代转型，旨在向世界展现底蕴深厚且充满创新活力的中国文化形象 [1][13] 活动规模与内容创新 - 本届灯会精心布置了11组大型灯组和200余组中小型灯组，打造了一场融合非遗技艺与前沿数字科技的沉浸式盛会 [4] - 灯会创新推出“我自发光·自贡之夜”音乐现场，积极探索千年灯影艺术与多元音乐形态的深度融合 [1] - 开创“万物皆可成灯”的创意天地，解锁多种新材质，综合运用环保再生材质、LED光影、AI交互与数字仿真技术，实现视觉体验的革命性提升 [4] - 高达35米的“华结映门”等大型灯组，融合传统叙事与现代审美，成为现象级打卡热点 [3][4] 文化传承与非遗地位 - 自贡灯会始于唐宋、兴于明清，从简单的灯笼点缀发展为集造型、彩绘、剪纸等多种工艺于一体的综合艺术 [3] - 2008年，自贡彩灯制作技艺入选国家级非物质文化遗产名录，成为中华彩灯艺术的代表 [3] - 活动通过持续的主题创新、技术突破与规模扩张保持活力，历年佳作如2021年“生命之树”、2023年金色火凤凰、2024年日晷彩灯、2025年《白蛇回春》灯组不断刷新大众认知 [3] 音乐融合与艺术表达 - “我自发光·自贡之夜”音乐舞台是灯会探索“声景交融”的核心现场，四组音乐人将民族基因与现代表达注入旋律 [6] - 演出阵容包括彝族歌手吉克隽逸、阿吉太组合、彝族说唱歌手Moseee莫色、音乐人CORSAK胡梦周以及邓寓君、Winky诗、以冬等国风音乐人，实现了民族音乐、说唱、电子音乐、国风与非遗灯会场景的惊艳碰撞 [8] - 演出形式多样，包括高亢的民族唱腔、马头琴与呼麦、彝语说唱、电子节拍与传统鼓点结合、国风经典与戏腔等，共同构成了中国文化国际表达的新语汇 [8][13] 国际推广与品牌影响 - 本届灯会特别邀请了来自全球的40余位国际文旅博主与旅行达人组成体验团，深入灯会现场进行体验与传播 [10] - 海外达人通过各自的社交平台实时分享，实现了“一人体验、全球传播”的效应，使自贡灯会成为国际友人感知中国文化的重要窗口 [11] - 自贡灯会正借助世界化的声音与视角，吸引全球游客慕名而来，成为自贡走向世界的文化名片 [11] - 活动以开放包容的姿态，将在地文化转化为可感知、可共鸣、可分享的全球性体验 [13]

事件概述 - 湖南航空于1月12日在A67293（长沙—丽江）航班上成功举办了“骐骥十年 非遗新生”主题航班活动，打造了一场空中非遗展演 [1] 活动执行与内容 - 为筹备主题航班，公司乘务员提前深入湖南雨花非遗馆，进行了从“观摩”到“上手”的深度文化研修，系统学习了江永女书、中华泥书、宝庆瓷刻、湘西扎染等湖湘代表性非遗项目 [3] - 乘务员在江永女书传人指导下练习女书独特的斜笔与弧笔，体会其情感与智慧 [5] - 乘务员跟随中华泥书传承人体验了从选土、炼泥到塑形、刻字的“泥书”创作全过程 [5] - 乘务员在宝庆瓷刻传承人工作坊学习了其开创的艺术玻璃锤子画，并练习了基础纹样 [6] - 乘务员还尝试了湘西扎染工艺，学习通过捆扎、染色在布料上创造图案 [6] - 主题航班客舱化身为移动的非遗剧场，通过客舱广播介绍花鼓戏、釉下彩、女书、泥书、瓷刻、扎染等非遗项目 [8] - 活动设计了互动环节，包括非遗知识问答，引发了旅客的文化与乡情共鸣 [10] - 活动设置了女书“福”字书写体验环节，由旅客在乘务员引导下用毛笔在宣纸上勾勒女书“福”字 [11] - 公司为参与旅客准备了湖南雨花非遗馆体验券、女书春联、公司机模等主题礼品 [11] 公司战略与品牌建设 - 本次“骐骥十年 非遗新生”主题航班是公司“湘遇非遗”系列第三期主题活动 [13] - 作为湖南本土航空公司，公司自成立以来始终将传播湖湘文化作为企业重要使命，积极响应湖南省文化强省战略 [13] - 公司通过将非遗元素融入航空服务场景，夯实“航空+本土非遗”的联动模式，推动湖南非遗从“单点展示”向“深度体验”升级 [13] - 未来，公司将继续深化“湘遇非遗”品牌IP建设，结合不同航线地域特色推出系列主题航班，让湘绣、湘瓷、湘茶、湘戏等湖湘文化标志飞向更多城市 [13]

藁城宫灯产业 - 河北石家庄藁城区屯头村被誉为“中国宫灯第一村”，宫灯产业进入一年中最繁忙的生产销售旺季 [1] - 该村宫灯年产量达到一亿对 [3] - 藁城宫灯是河北省级非物质文化遗产，拥有56道传统工序 [4] - 产业辐射带动周边9个乡镇，提供超过3万个就业岗位 [7] - 宫灯产业年产值达到20亿元 [19] 产品创新与市场拓展 - 产品设计打破传统圆形定式，发展出伞形、方形等造型，并融入梅兰竹菊、山水田园等国潮元素 [7] - 产品系列从单一的几个品种发展到18个大系列、300多个品种，并支持量身定制 [12] - 创新应用声光电技术，开发出可变换颜色、通过蓝牙播放音乐的七彩转灯，成为最畅销款式 [10] - 通过与大专院校合作研发，每年实现产品新突破，国潮风灯笼特别受年轻消费群体欢迎 [12] - 2024年成立宫灯文创研究院，为创新发展注入专业力量 [15] - 连续三年举办宫灯产业博览会，成功拓展海外市场，例如开发印有越南文字的新产品 [15][17] 销售模式与品牌影响 - 网络直播成为重要销售渠道，有工厂线上销售额占其总销售额近三分之一 [6] - 在销售旺季，部分工厂的日直播时长可达近16小时 [6] - 藁城宫灯频繁亮相许多大型重要活动现场，品牌影响力持续攀升 [19] 自贡彩灯产业 - 四川自贡灯会历史悠久，是国家级非物质文化遗产，第三十二届自贡国际恐龙灯会即将开幕 [20] - 灯会整体制作与布置进度已完成90% [20] - 自贡彩灯行业常年从业人员超过5万人，季节性用工达10万余人 [28] - 截至2025年末，自贡市业务涉及彩灯及仿真恐龙的企业近2000家，年产值突破60亿元 [30] - 自贡彩灯在国内彩灯市场占据85%的市场份额，国际市场份额达到92% [30] 灯会制作与工艺 - 本届自贡灯会设置10大主题板块，涵盖传统文化、科技互动等内容 [23] - 灯组创作除传统材料外，首次引入玻璃石这一全新材料 [23] - 灯组制作始终采用扎、裱、编、绘、剪、刻的传统非遗制作技艺 [26] - 中华彩灯大世界园区占地650亩，布置了200余组灯组，由上千名工人协同打造 [20]

活动概述 - 长春市于2025年12月31日至2026年1月2日，在北京大街西历史文化街区举办“春京西京喜非遗跨年夜”主题活动，聚焦非物质文化遗产的传承与创新 [2] - 活动核心创新在于将传统的“观看型”非遗转变为“参与式”文化体验，旨在打造长春文旅融合新名片，营造有深度、有温度的节日氛围 [8][11] 活动内容与特色 - **南北非遗交融**：首次邀请拥有800多年历史的安徽国家级非遗“瞻淇鱼灯”表演队在东北亮相巡游 [2][4]，并与吉林本地的鱼皮画等非遗形成“南灯北画”的对话 [7] - **沉浸式体验**：近千盏寓意“年年有余”的小鱼灯被递到游客手中，游客可亲自加入巡游队伍，成为文化共创者 [8] - **多元互动形式**：活动包含辽金服饰骑马巡游、民俗小游戏互动、鱼皮画制作体验，以及街区中央广场定时降下“金雪”的梦幻打卡场景 [7][10] - **免费味觉享受**：活动现场提供用长春本地水库鲜活鱼炖煮的免费鱼汤，供游客在严寒中取暖 [8] 活动效果与反响 - 活动通过南北非遗文化的交流互动，促进了文化艺术与现代生活的同频共振 [11] - 创新的参与式体验受到游客欢迎，有游客表示此类活动让厚重的历史以轻松活泼的方式走进大众，特别有意义 [7]

文章核心观点 - 非遗文化正从静态展品转变为激发经济活力的重要资源 但许多老字号企业面临传承与创新的平衡难题 经营状况不佳 [1][2][3] - 拥有三十余年历史的华美食品通过探索“文化+产业”融合发展模式 在传承与创新中走出稳健增长路径 为老品牌融入时代发展提供了范本 [3] 以“确定性”构筑品牌基石 - 面对供应链成本压力、同质化竞争及消费习惯改变等挑战 华美食品未追逐短期流量或价格战 而是聚焦构筑给予消费者稳定预期的“确定性” [7] - “确定性”体现在物理层面的品质底线 公司通过建立“透明工厂”、公开供应链、推行“配方升级”计划等 将“不降价、不降质”承诺转化为可体验、可追溯的信任基石 [9] - “确定性”也体现在心理层面的价值共识 公司通过产品与传播 将“吃月饼”从功能消费提升为文化仪式 在消费者心中锚定“正统”与“可靠”的认知 [10] - 对确定性的聚焦是一种品牌资产的长期投资 旨在构筑能与用户产生价值共鸣的品牌基石 [10] 构建“文化-体验-消费”的商业闭环 - 华美食品将自身重新定义为“中秋文化的守护者” 并以此为核心搭建“文化-体验-消费”的商业闭环 [13] - 公司设计了一系列创新模式 包括打造沉浸式月饼梦工厂、推出“非遗之美”系列产品、开展校园非遗课堂、发起中国中秋申世遗倡议等 构建了从文化体验到产品消费的完整触点 [13] - 月饼梦工厂是2023年建成的综合性体验项目 内设月饼博物馆、山海经主题超级烘焙店、非遗工作站等 累计接待超万人次 将一次性产品购买转化为深度文化沉浸体验 [14] - 公司开发了超过50款文化主题礼盒的“非遗之美”系列产品 将非遗元素进行现代设计转译 其高端礼盒在2025年中秋旺季实现销量同比增长 [16] 开辟第二增长曲线 - 华美食品通过与国家级非遗项目中堂龙舟、文创潮玩拼酷等项目战略合作 实现跨界赋能 构建文化生态共同体 [18] - 通过与中小学合作开展研学课程 年触达青少年超万人 在履行社会责任的同时 将品牌文化基因植入潜在消费群体 [18] - 模式的创新带动了企业能力成长 公司在供应链、渠道逻辑、市场节奏、文化敏感度等方面能力得到融合提升 形成“文化驱动业务、业务滋养文化”的新氛围 [18] - 通过文化战略升级、体验场景构建、产品创新研发三大维度 公司构建起以“产品驱动 创新发展”的品牌护城河 实现了文化价值与商业增长的双向赋能 [18] - 公司的探索揭示 非遗文化应被视作需要系统性融入研发、生产、体验与传播全链路的核心生产要素 而非营销噱头 [19] - 企业“非遗+”的第二增长曲线 关键在于用现代商业语言和工具对文化底蕴进行“重组”与“再投资” 以创造新的产品形态、消费场景和商业模式 [19]

非遗文化传承现状 - 非遗文化在历史长河中具有重要地位，犹如璀璨星辰照亮文明征途[1] - 散落在岁月深处的民间非遗通过文字润泽重焕生机，例如西瓜灯、皮影戏和庙会等充满烟火气的细节[1] - 非遗并非博物馆里的古董，而是匠人手中的温度、舞者脚下的风、歌者喉间的气，具有鲜活的生命力[4] 具体非遗项目与技艺 - 新塍月饼制作技艺传承悠久，使用芝麻、葵花子、西瓜子、核桃仁、玫瑰、橘皮、椰丝等多种馅料，其特色被形容为“甜而不黏牙，入口酥皮纷纷下”[2] - 嘉善田歌形式多样，包括平调、滴落声、急急歌、落秧歌、羊骚头、嗨声调、埭头歌等，为田歌增添了丰富色彩与情感[3] - 田歌与劳动场景紧密结合，例如“落秧歌”伴随插秧减轻疲惫，“埭头歌”在田间传递幽默与智慧，“羊骚头”在夕阳下悠长婉转[3] - 田歌曲目丰富，包含《五姑娘》、《四个姑娘去踏车》、《搡水草》等，传承着历史与地方文化[3] - 皮影戏制作与表演技艺精湛，老匠人以刀尖在牛皮上创作，如塑造薛仁贵横枪立马的英姿，并强调“老手艺不能断”的传承信念[4] 非遗传承的现代实践与创新 - 现代技术应用于非遗记录与传播，例如使用无人机记录皮影戏表演全程，并通过短视频平台进行同步直播[4] - 青少年积极参与非遗传承实践，例如成立“非遗探访小社团”，走访粽子博物馆、学习西塘盘扣制作、探究平湖西瓜灯由来等[4] - 个人通过亲手制作泥塑、剪纸、毛笔字以及改编戏曲视频等方式，将非遗融入日常生活[4] - 传承被理解为将“爷爷的怀表戴在手腕上，走在今天的阳光里”，创新则是“接过已有的地基，重盖新楼”[5] - 非遗传承是一条长河，每一代人既是守护者，也是开凿人，确保其流淌千年从未断流[6] 从文学作品中获得的启示 - 文学作品《夏洛的网》通过蜘蛛夏洛帮助小猪威尔伯的故事，展现了无私付出与友谊的价值，其主题触动了读者心灵[7] - 故事中夏洛通过在网上织出“了不起”、“光彩照人”等字眼，改变了威尔伯的命运，体现了爱与行动可以创造奇迹[7] - 夏洛的行为促使读者反思生命的意义在于为他人创造价值，而不仅仅是生存[8] - 该故事让读者懂得了友谊的珍贵与付出的意义，并激励人们在现实中遇事以他人为先[9]

参展概况与规模 - 江苏人文交流活动展台面积达378平方米，设有“苏艺匠心”板块，7家苏州老字号携非遗技艺参展[1] 苏州刺绣研究所 - 刺绣工艺师现场演示将丝线拆分成128份进行刺绣，最小处使用1/128丝线以营造漂浮视觉效果[1] - 展品《捣练图》中唐代妇女发丝采用1/64丝线绣成，不同颜色丝线交织出光泽感[1] - 公司连续多年参展旨在传播苏绣精髓，吸引年轻人传承非遗，并寻求合作伙伴开发联名IP和时尚设计品[1] - 已与北京等地贸易公司就文创合作进行洽谈[1] 绣娘丝绸 - 非遗传承人现场演示手工盘扣制作，展出的“叠韵”系列包袋与丝巾以清代《百蝶图》为灵感，选用宋锦面料[1] - 公司收到巴黎、米兰等国际时尚平台合作邀请，预计明年启动海外巡展[1] - 进博会被视为品牌走向国际的重要跳板[1] 子冈珠宝 - 为AI数字人“苏小妹”特别设计凤冠头饰，作品融合失蜡法、金银丝细作等非遗技艺并镶嵌宝石和珐琅彩[2] - “苏小妹”佩戴的凤簪系列与复刻郑和宝船每件作品耗时100余天，重现明代宫廷风华[2] - 公司已在上海虹口区选址，预计明年开设定制工坊，借助进博会为品牌“预热”[2] 行业趋势与跨界合作 - 苏州老字号以年轻化、国际化姿态讲述江南文化故事，展现“老字号·新花样”的潜力[2] - AI数字人“苏小妹”身着上久楷的宋锦华服并佩戴子冈珠宝首饰，可实现造型切换、360度展示与实时互动，展示非遗技艺的现代化表达[2] - 行业通过现代化表达方式让非遗焕发新生，并积极寻求跨界合作与国际推广[1][2]

第十四届苏州文博会非遗新品发布 - 第十六届苏州文化创意设计产业交易博览会于11月1日在苏州国际博览中心开展，期间16位苏州非遗传承人及新秀发布了近百件非遗新品 [1] - 发布的新品涵盖苏绣、核雕、苏州漆器制作技艺、苏式糕团制作技艺等多个非遗门类，旨在通过创意设计使其融入现代生活 [1] 代表性非遗新品详情 - 非遗新秀岳琰耗时一整年设计制作苏绣“上朝包·金玉满堂”手袋，灵感源于中国传统海水江崖纹，结合盘金绣、打籽绣等多种苏绣技法 [1] - 核雕区级代表性传承人顾静丽推出一系列核雕镶嵌首饰，将核雕应用于耳坠、手环、项链等饰品 [1] - 非遗保护单位“乾生元”推出“荷塘月色”苏式糕点礼盒，将苏州四季之味打包，方便食客品尝 [1] 老字号品牌产品创新 - 苏州老字号品牌“元大昌”在文博会期间发布新酿的粉紫色玫瑰味冬酿酒，口感柔和甘甜，并开放限时品尝 [1] - “元大昌”经典的桂花冬酿酒与新推出的玫瑰味冬酿酒将作为“2025非一般的好物·冬至团圆礼”的一部分，在“君到苏州”平台线上售卖 [2] 非遗产品销售渠道 - 发布的所有非遗新品均在文博会的“非一般的甄选铺”展区进行展销，供市民及游客选购 [2] - “2025非一般的好物·冬至团圆礼”除包含两瓶冬酿酒外，还有非遗传承人及新秀制作的桂花盘扣盲盒 [2]