毛笔书写功能的消亡与书法艺术的存续 - 毛笔书写与书法是功能不同的两个事体，前者用于记载、传递信息的实用功能，后者用于装饰、礼仪的审美功能 [3] - 毛笔书写在1915年至1955年间逐渐从全国城乡学生的书写中出局，其消亡是伴随西方硬笔（钢笔、铅笔）的引入和民国教育政策的推动 [4] - 硬笔书写因缺乏“提按”笔法，笔道变化单一，无法产生类似毛笔“文人字”的流派，因此“文人字”随毛笔实用书写的终结而断根，代表人物梁漱溟（1893-1988年）的回绝可视为其终结标志 [5] - 尽管毛笔书写群体（万死者）已消亡，但毛笔书法艺术（一生者）却存活并壮大，其参与者分为爱好者和新兴的职业书法家 [6] 当代书法家群体的规模与定义 - 以各级书法家协会会员为近似指标进行推算，中国书法家协会自1981年至2023年录入会员**13873名**，非官方说法现有会员**8000余人**，至少三分之一的会员已作古 [9] - 结合部分省市书协数据（如江苏省**8195人**、山东省**7176人**、北京市**3600人**等）进行推论，中国各级书法家协会会员总计约**7万人**，这被视为中国现今书法家数量的近似指标 [10] - 该**7万人**以上数字仅为书协会员，尚不包括够水准但未入会者，其中靠书法为生的职业书法家具体数量难以统计 [11] 当代书法脱离文化与社会生活的现状 - 当代书法家被批评“没文化”，主要源于与传统书法家的鲜明对比，传统书法家多有科举出身和深厚古典学底子，常自撰诗文，而当代职业书法家书写内容多重复古诗文，缺乏新意 [13] - 当代书法与社会生活严重割裂，书法展览观众多为书法同人及爱好者，作品几乎不与社会大众发生关系，沦为小圈子内的自娱自乐 [14] - 书法脱离社会实务的例证包括：商业街牌匾多用印刷体而非手写毛笔字、中国报头及名酒商标极少采用当代书法家墨迹、春联几乎被千篇一律的印刷品垄断，失去了手写带来的多样性与生态活力 [15][18] - 书法未能走入社会生活的主要责任在于书法家自身，其精力主要投入于参展、办个展以及向个人藏家出售作品，而非主动寻求与商业、社会生活的结合 [19] 书法“雷同症”、“丑书”与艺术评价体系 - 当代大量书法家和爱好者作品存在“雷同症”，“辨识度”成为评判水准的重要指标，这源于早期临摹范本过于单一（如颜真卿） [21] - 为追求“辨识度”而进行的探索常因“笔走偏锋”被斥为“丑字”，“丑字”成为当代书法批评的流行词，但该词可能受西方“美术”概念影响，并不适用于评价所有书法探索 [22] - 当代书法已进入艺术范畴，其尝试摆脱审美疲劳、追求视觉冲击力，这需要超越狭义“美丑”的“视觉艺术”视角来评价 [23] - 传统“笔法”产生于追求效率的小字书写时代，而在当代以大字、榜书为主，追求视觉造型的“书法时代”，对统一笔法的苛求已不合时宜 [24] 古今书法发展条件比较与未来超越可能 - **人口基数**：估算晚清书法人口约**100万人**，当代书法爱好者估算亦约**100万人**，两者数量相仿 [25] - **投入程度**：晚清书法家半数以上书写为文牍，而当代书法人鲜有文牍书写，拿起笔即专事书法，投入程度不下于晚清 [26] - **社会互动**：晚清书法家与懂书法的读书人构成连续谱，利于成长；当代书法家与普通大众（多为书法盲）之间存在断裂与鸿沟，缺乏广泛、公正的社会批评与滋养 [27] - **见识广度**：当代书法家在见识上具有古人无法比拟的巨大优势，得益于：1）大规模考古发现（如累计**30万枚**简牍、敦煌约**5万卷**文书）；2）互联网提供海量无偿阅读前人书帖的便利；3）印刷术、放大技术及人工智能（AI）等新技术，AI能杂交书体创造无数新字帖供学习模仿 [28][29][30] - 综合比较，尽管当代书法家缺乏同代文人群体的哺育，但通过便利、直观地借鉴海量前人作品并与AI互动，其优势足以弥补，因此**今人的顶级书法在不远的将来可望超越古人**，预计二十年内将有一小撮天才少年实现超越 [31][32]

活动概述 - 由省文化和旅游厅主办“福韵八闽 书香传福——2026年‘八闽书房’”主题活动之一的“福韵匠心”主题艺术精品展在省图书馆开展 [1] - 活动积极响应《全民阅读促进条例》号召 以“福文化”为核心 融合立体阅读理念 打造“书法名家领衔+多元阅读联动”新格局 [1] - 展览设有“福文化”与“读书是福”打卡点 让书香与匠心交相辉映 彰显福建“福文化”底蕴 [2] - 本次展览将持续至3月31日 [3] 展览内容与形式 - 现场设置书法、漆艺、雕刻、瓷器、剪纸五大主题展区 从不同维度诠释“福文化” [1] - 书法展区由“福文化”知名专家陈吉的书法作品组成 展现“福”字百态与龙马精神 [1] - 漆艺展区展示福州脱胎漆、漂漆艺术等精品 尽显闽派漆彩风华 [1] - 雕刻展区汇聚寿山石、闽南砖雕等福意佳作 [1] - 瓷器展区承载建盏、青瓷等千年窑火福韵 [1] - 剪纸展区传递吉祥纹样的民间福愿 [1]

展览概况 - 由十师北屯市党委宣传部、十师北屯市文学艺术界联合会联合主办“魅力十师 美丽北屯”摄影美术书法展，在十师北屯市文化馆开展 [15] - 展览共展出精品力作200幅，涵盖摄影、书法、美术三大门类 [15] - 具体作品构成：摄影作品80幅、书法作品60幅、美术作品60幅 [15] 作品内容与特点 - 书法作品包括楷书、行书、草书，风格多样，展现了笔墨神韵及对时代与家园的情感 [15] - 美术作品包括油画、国画、水彩画，以细腻笔触和斑斓色彩描绘山河壮阔与北屯风貌 [15] - 摄影作品以光影和镜头定格北屯发展的瞬间与绝美自然风光 [15] 参展范围与意义 - 展览汇集了十师北屯市文艺工作者的创作精品，并特邀九师白杨市以及阿勒泰地区、塔城地区、克拉玛依市的优秀文艺工作者选送作品参展 [15] - 该展览为区域文化交流搭建了坚实桥梁 [15] - 展览是丰富群众精神文化生活、弘扬中华优秀传统文化的具体举措，也是凝聚奋进力量、激发文艺工作者创作热情的重要途径 [16] - 旨在激励干部职工群众在建设美丽新疆、共圆祖国梦想的征程上勇担使命、奋勇争先，携手书写十师北屯市发展新篇章 [16]

展览概况 - 新疆“丝路墨韵”四地五师书法交流展在七师胡杨河市巡展 现场观众络绎不绝 [14] - 展览由塔城地委宣传部 塔城地区文联牵头主办 七师胡杨河市文联等单位承办 [14] - 展览是一场兼具思想性与艺术性的文化盛宴 为兵地文化互融共进搭建起新的交流平台 [15] 参展作品与艺术家 - 展览共展出85幅书法家的精品力作 [14] - 参展艺术家包括孙朝军 张高鹏 张沧等特邀书法家 以及其他来自伊犁哈萨克自治州 塔城地区 阿勒泰地区 克拉玛依市和四师可克达拉市 七师胡杨河市 八师石河子市 九师白杨市 十师北屯市的书法家 [14] - 作品涵盖行 楷 隶 草 篆等书体 题材丰富 格调高雅 既恪守古典法度 又蕴含金石雅韵 [14] - 作品多以诗词楹联为创作内容 生动抒发了书法家对边疆大地的热爱之情 以及对幸福生活的真挚赞美 [14] 展览活动与影响 - 展览现场兵地嘉宾齐聚 共赏笔墨华章 共话文化传承 [14] - 七师胡杨河市文联同步组织书法家开展“迎春送福”活动 书法家们现场书写寓意吉祥的春联 [14] - 书法家在送福同时细致讲解春联背后的文化内涵 让中华优秀传统文化浸润人心 [14] - 展览是弘扬中华优秀传统文化的重要举措 集中展现了兵地书法家的创作实力与成果 进一步凝聚了兵地书法家的深厚情谊 [15]

活动概述 - 著名学者、作家、金石书法家毛晓春于2026年1月26日至27日应邀走进中国计量大学生命科学学院与浙江省农业科学院，通过专题讲座和艺术交流等形式，搭建文学艺术与乡村振兴的沟通桥梁，旨在用文化力量赋能基层发展[1] 主讲人背景 - 毛晓春，笔名雨枫，是中国作家协会会员、北京市西城区美协理事，现任中国文联主管的中国通俗文艺研究会副会长，在文化传播与艺术创作领域深耕多年[3] - 其书法艺术精研金石篆书，隶书与篆书作品被权威专家盛赞"上追殷商甲骨之遗风，下逮金石秦篆之余韵"[3] - 2011至2014年举办的"文明记忆·汉字辉煌"金石篆书作品全国巡回展在多地引发热烈反响，2015年的"金错书"研讨会确认其为该书法技艺唯一传承者[3] 中国计量大学活动详情 - 1月26日，毛晓春在中国计量大学以"乡土是文学艺术的诗与远方"为题进行讲座，从农耕文明与中华传统核心文化溯源，结合费孝通《乡土中国》的哲学思辨，深入解析了鲁迅、沈从文、赵树理、孙犁等乡土派作家的创作风格与思想内涵[4] - 尽管正值本科学生放假，现场仍座无虚席，不少硕士生与实验室科研学子放下手头课题前来聆听[4] - 中国计量大学生命科学学院院长徐沛表示，计量生命科学学科在乡村振兴中肩负重要使命，这样的文化交流能为科研注入精神动力，"耽误"实验时间也值得[4] - 讲座后，毛晓春现场挥毫，以独特的金错书书法为师生题赠作品，并为学院留下"量度万物 探索生命"的墨宝，由徐沛院长代表学院接收[4] 浙江省农业科学院活动详情 - 1月27日，交流活动走进浙江省农业科学院兰花基地，毛晓春与科研人员围绕自然科学与农耕文化的深层关联展开热烈探讨，分享文学艺术对科研创新的启发[9] - 他为在场科研工作者创作书法作品，并为农科院题赠"厚德力耕 鼎新致用"的题词，传递对农业科研工作者的敬意与期许[9] - 毛晓春还实地观摩了兰花研究品种，感受农业科研与自然美学的融合[9] - 参会的科研人员坦言，此次交流深刻感受到文化艺术的感染力，有效拉近了自然科学与文学的距离，让自己的精神得到升华，为工作增添了新的活力[9] 活动意义与未来展望 - 毛晓春表示，在文润乡村、推动乡村文化振兴的实践中，作为有责任感的文学作家和书法艺术家，其义不容辞[11] - 他认为能与深耕乡村振兴一线的农业专家开展文化艺术传承交流是莫大的荣幸，未来将持续坚持作家、艺术家走基层的初心，让文学艺术之花在乡土大地上持续绽放，为乡村振兴注入持久的文化动力[11]

活动内容与形式 - 活动聚焦本地非遗精品 组织景泰蓝 花丝镶嵌等燕京八绝精品力作 并结合胜芳花灯 布艺 剪纸等与年文化相关的民俗作品 以生活场景化形式集中展示[1] - 活动期间不定期组织中幡 高跷 飞叉 重阁会等国家级 省级非遗代表性项目进行展演展示[1] - 活动精心遴选全市非遗 文创 书法等25个项目的200余种产品集中亮相展销[1] 促销与体验活动 - 活动同步推出限时优惠 盲盒抽奖等促销活动 消费者消费即有机会抽取域内特色景区门票和文创小礼品[1] - 年货节期间 市文联将组织市内知名书法家每日开展1场书春送福活动[1] 产业融合与特色展销 - 香河县结合本地家具产业特色 打造香河香居场景化休闲展销空间 展现区域产业优势并为市民提供休憩场所 实现展销功能与服务功能的有机融合[1]

事件概述 - 1月15日，“一统山河壮——文忠民将军学习于右任书体书法作品展”在北京台湾会馆开幕 [1] - 展览将持续至1月18日 [2] 主办方与参与方 - 展览由台盟中央两岸书画院、于右任书法国际研究院、中国新闻出版书法家协会联合主办 [1] - 台盟中央两岸书画院常务副院长、台海出版社负责人窦为龙出席并致辞 [1] - 海峡两岸关系协会副会长马晓光出席并发言 [1] - 于右任国际书法研究会常务副会长、于右任侄孙女于媛出席并发言 [1] - 展览作者文忠民将军出席并现场向北京台湾会馆赠送书法作品 [1] 活动目的与意义 - 展览旨在展示文忠民将军研习于右任标准草书的艺术成果，促进两岸文化艺术交流 [1] - 活动对于促进两岸文化艺术交流、增进理解共识具有重要意义 [1] - 活动是对两岸同文同种、血脉相连的生动诠释 [1] - 文忠民将军以此抒发家国情怀，是对先辈精神最好的致敬与传承 [1] - 活动表达了对两岸文化交流的支持与对和平统一大业的祝愿 [1] 核心观点 - 中华文化是联结两岸同胞的精神纽带，书法艺术更是其中瑰宝 [1]

活动概况 - 活动为“瀚海新澜墨痕今韵-俞意洁书法作品展”，于1月10日下午在常州吴青霞艺术院开幕 [1] - 展览由江苏理工学院艺术设计学院、常州市钟楼区书法家协会主办，并由常州书法展览中心、常州画院(吴青霞艺术院)、江苏理工学院刘海粟艺术研究院承办，另有多个文化艺术研究机构及公司协办 [1] - 展览开幕式有来自各界的嘉宾近百人出席，并由常州市书协副主席、钟楼区书法家协会主席张军佳主持 [3] - 多位地方文化宣传部门及高校领导为展览开幕剪彩 [3] - 展览将持续至1月20日 [6] 主办方与参与者 - 主办方为江苏理工学院艺术设计学院和常州市钟楼区书法家协会 [1] - 承办方包括常州书法展览中心、常州画院(吴青霞艺术院)、江苏理工学院刘海粟艺术研究院 [1] - 协办单位包括常州市政协书画社、泽誉文化艺术研究院、常州美度广告有限公司、常州长生果文化传播有限公司、常州沣源鸿艺文化创意有限公司、常州华科星航运营管理有限公司 [1] - 出席嘉宾包括常州市原政协副主席朱剑伟、常州市委宣传部原副部长朱明辉、常州市书法家协会第八届主席陈清、常州工学院组织部副部长刘一鸣、常州市委宣传部干部处处长王灵武、常州市书协顾问李啸东、江苏理工学院艺术设计学院副院长朱亮亮、江苏理工学院艺术设计学院书记杨文生等 [3] 活动内容与评价 - 江苏理工学院艺术设计学院朱亮亮教授致开幕词，肯定本次展览对弘扬书法艺术、繁荣常州文化事业的意义 [5] - 江苏省书协副主席、苏州市书协主席王伟林题词祝贺，常州市书协副主席谢小东向俞意洁赠送题词“跃马扬鞭”，祝贺其在马年事业与艺术创作取得更大进步 [5] - 展览现场观众络绎不绝，气氛热烈 [6] 艺术家背景 - 艺术家俞意洁是江苏理工学院艺术设计学院美术系专任书法教师 [6] - 其社会职务包括江苏省青年书法家协会会员、常州市钟楼区书协青年分会副会长、常州市书法家协会理事 [6] - 文章评价其作为新时代的青年书法家与教育者，行走于千年书脉的延展线上，传承立足于深刻理解的当代生发，创新根植于深厚涵养的自然升华 [6]

文章核心观点 - 斯洛伐克青年奥马因对中国书法艺术的浓厚兴趣而来到中国学习，已在中国生活学习逾十年，并计划未来继续留在中国，其个人经历体现了中华传统文化对国际青年的强大吸引力与跨文化融合的潜力 [1][2][3] 个人背景与学习历程 - 奥马因舅舅带回的中国文具及2005年观看电影《英雄》而对中国书法产生兴趣并开始自学 [1] - 奥马于2013年本科毕业后首次来到中国，进入中国美术学院学习中文和书法，此后又两次回到杭州深造，从硕士读到博士，在中国生活学习已逾十年 [2] - 奥马目前在中国美术学院攻读博士学位，是班级里为数不多的外籍学生之一 [3] 艺术理解与创作融合 - 奥马认为中国书法与西方艺术最大不同在于其对“不完美之美”的接纳，允许变化，不追求绝对工整 [2] - 奥马最初被中国书法的草书所呈现的节奏与空间感吸引，随着对汉字和中华传统文化理解的加深，认识不断深化 [2] - 奥马将其在斯洛伐克主修的文物修复专业理念融入书法创作，尝试用金属板与试剂代替纸墨，让作品在岁月中自然变化，类比古代青铜器经历几千年氧化的美 [2] 现状与未来规划 - 奥马认为书法学习门槛很高，需要学汉字、懂文化并长期积累，但正是这种“越学越深”的过程让他着迷 [3] - 奥马未给自己设定明确未来目标，但完成学业后很有可能继续留在中国，并确定会一直与书法相伴 [3] - 奥马将书法比作一片既深且广的大海，需要几十年沉淀，而自己才刚刚走到岸边 [3]

展览概况 - 展览名称为“相映成趣——娄斌、戈斌、周义平书法艺术展”，在上海金山区文化馆对外展出[1] - 展览的三位主创均为80后青年书法家，职业背景迥异但都对书法艺术热爱执着，各自形成了鲜明的艺术风格[1] - 展览共展出三位艺术家近80件作品，围绕“相映成趣”主题分为四大版块[7] - 展览由金山区文学艺术界联合会指导，金山区文化馆主办，金山区书法家协会协办，朵云艺术馆支持，将持续至2026年1月12日[9] 艺术家与作品风格 - 艺术家娄斌是中国民盟盟员、金山区书法教师，其大字楷书承颜体遗风雄浑厚重笔致圆润，行草书则心仪家乡先贤復翁的清淡雅致书风，笔墨灵动洒脱[1] - 艺术家戈斌是上海市书法家协会会员、上海吴昌硕艺术研究协会理事，以独特逻辑思维理解书法艺术，楷书取法柳体骨力遒劲气态刚毅，作品展现理性与感性的巧妙融合[4] - 艺术家周义平尤擅篆隶书及篆刻，宗法汉碑、汉印、简册等传统范本，在汉隶用笔平整基础上融入金文简牍笔意，点画线条苍茫凝重满含古拙之趣[5] 展览内容与结构 - “古趣”版块集中呈现三人的摹古临作，彰显扎实的传统书法功底[7] - “雅趣”版块别出心裁地陈列扇子、印章、瓷器等文玩雅具，让书法艺术与生活美学深度融合[7] - “墨趣”版块展示了他们在书法创作上的探索与突破，体现个性化艺术表达[7] - “童趣”版块收录了三位艺术家与自家孩童合写的作品，参与创作的孩子最大9岁最小仅1岁多，稚嫩笔触与成熟笔墨相映，传递出书法艺术代代相传的温度[7] 行业评价 - 上海市书法家协会副主席兼学术委员会主任、上海吴昌硕艺术研究协会执行会长张伟生评价，三位青年艺术家将书法创作视为“游于艺”的内修过程，保持着本真纯粹的心境[9] - 他们的作品分别展现出灵动之趣、平和之趣、古拙之趣，互为映衬、各臻其妙[9]