公司动态 - CreateAI与Infinity Animation Studios联合制作的动画短片《Brotherhood of Blades》在Collision Awards上斩获三项金奖（最佳动画、最佳动画角色、最佳动画风格）和一项银奖（最佳动态设计）[1][2] - 这是中国动画首次在Collision Awards获奖 该作品击败国际知名工作室实现三金成就[2] - 短片改编自同名电影高潮动作场景 由《真刀歌》导演Bo Liu团队制作 采用传统手绘美学与AI技术结合的方式 在保持武侠文化诗意的同时将制作时间缩短50%[3] 技术应用 - 公司在动画制作中运用AI技术提升纹理和渲染等环节 实现传统工艺与前沿创新的无缝融合[3] - 通过生成式AI技术与顶尖创意团队合作 重新定义数字叙事的可能性[7] 行业认可 - Collision Awards作为动画领域最高荣誉平台 评价该作品完美体现了评审核心理念 代表动画行业未来发展方向[4] - 公司CEO表示获奖证明中国武侠故事在全球舞台的潜力 以及创意与科技结合能为中国IP注入新活力[4] 产品发布 - 《真刀歌》动画第三季预告片同期发布 完整季将于秋季首映[4][6] 公司背景 - CreateAI是全球应用人工智能公司 在美国、中国和日本设有办公室 专注于数字娱乐内容生产的AI技术开发[7] - 公司致力于通过沉浸式视觉体验 在全球范围内重新定义数字叙事的边界[7]

暑期档动画电影市场概况 - 2025年暑期档动画电影数量达21部 创近五年新高 较前四年12-17部显著增加 若包含在播作品则达28部 [1] - 动画电影票房表现不及预期 最高票房为《名侦探柯南：独眼的残像》3.53亿 国产动画《时间之子》1.88亿 追光动画《聊斋：兰若寺》预测票房2.16亿 [1][4] - 暑期档首月票房同比下滑14.56% 春节档后无影片票房超5亿 市场整体低迷 [5] 国产动画电影创作趋势 - 传统文化题材占主导 17部国产动画中7部为原创 其中6部取材传统文化 《西游记》衍生IP达3部 [6][7] - 追光动画"新文化"系列持续开发 《聊斋：兰若寺》为系列第二部 首部《长安三万里》2023年票房18亿 [11][12] - 原创IP面临市场挑战 《时间之子》无传统文化加持 豆瓣6.3分 票房表现较弱 [16] 海内外少儿IP运营动态 - 经典国产IP持续进化 《喜羊羊与灰太狼之异国破晓》20-34岁观众占比达49.6% 显示用户年龄层扩展 [19][21] - 系列化开发成主流 《潜艇总动员》推出第8部 《新大头儿子和小头爸爸》5部重映累计票房4.65亿 [22] - 国际少儿IP加速引进 《魔法蓝精灵》《疯狂海盗团2》等登陆暑期档 但市场接受度差异显著 [23] 二次元电影市场发展 - 二次元消费规模超千亿 《名侦探柯南：独眼的残像》引进时间差缩短至两月 票房3.53亿暂列暑期档第一 [24][26] - 引进模式多样化 老牌代理公司木棉花引进《当哒当：邪视》 文艺片发行商涉足二次元领域 [27] - 产业链延伸明显 路画影视成立谷子品牌GuGuGuGu 万达投资52TOYS拓展IP衍生业务 [34]

动漫产业现状 - 全球动漫市场保持每年10%以上的增长率，需求持续旺盛[12] - 顶尖工作室档期排到两年后，新动漫项目投资周期可能长达五年[11] - 动漫制作高度手工化，30%-40%仍在纸张上进行，工业化程度低[14][15] - 产能集中在少数国家，扩张速度缓慢，供需严重失衡[15] AI在动漫制作中的应用 - 传统工作室希望用AI优化中间帧生成等环节提升效率[17][18] - AI生成中间帧存在5%-10%细节误差，影响整体流程效率[22][23] - 完全以AI为核心的创业公司尝试动作捕捉+风格转换新方式[26][27] - 背景制作是AI落地较成熟的场景，如Netflix《PLUTO》应用案例[34][36] - 部分工作室尝试用ChatGPT辅助导演进行项目评估[37][38] 技术瓶颈与挑战 - 视频模型生成时长多在10-20秒区间，逻辑连贯性不足[46][47] - AI生成动作缺乏动漫特有的夸张美学表现力[31][32] - 细节稳定性是核心挑战，"够不够好"标准极高[21][25] - 语音生成技术成熟但面临声优行业强烈抵制[52][54] 未来发展方向 - AI可能实现传统技术难以完成的复杂服饰设计等新创意可能[42][44] - 技术与创意结合将催生新的美学体系和商业模式[61] - 基础工作被AI替代可能导致行业新人成长路径断裂[60] - 审美品位将成为AI产品差异化竞争的关键因素[61]

皮克斯票房表现 - 皮克斯新片《Elio》首周末票房仅2100万美元 创下工作室历史最低开画纪录[1] - 2023年《疯狂元素城》以2960万美元创下此前最低开画 而2024年《头脑特工队2》以1.542亿美元成为皮克斯史上第二高开画[2] - 原创作品表现持续疲软 而系列电影仍能吸引观众[2] 行业趋势分析 - 疫情后动画电影市场呈现明显分化 原创IP与续集电影票房差距显著扩大[4] - 2022年以来近30部动画大片中 原创作品占比不足三分之一[5] - 2024年北美票房前20名电影全部为续集或改编作品 无原创故事[13] 迪士尼动画战略演变 - 2006年收购皮克斯后 迪士尼推出《冰雪奇缘》《疯狂动物城》等成功原创作品[7] - 疫情期间《心灵奇旅》《青春变形记》等直接上线Disney+ 影响影院观影习惯[8] - 当前面临流媒体经济模式变革 科技巨头入局和生成式AI等三重挑战[14] 市场竞争格局 - 环球 索尼 华纳兄弟等竞争对手加剧动画领域竞争[10] - 消费者可选择内容增加 对影院观影更加挑剔[10] - 行业普遍依赖已有IP 续集电影成为"安全选择"[12][14] 原创作品潜在机会 - 《魔法满屋》虽影院表现不佳 但通过流媒体获得第二生命并衍生主题公园项目[16] - 原创作品仍可能通过长线放映和流媒体平台实现价值[15] - 后续衍生品开发和续集机会可创造额外收益[15]

暑期档动画电影市场表现 - 《哪吒之魔童闹海》总票房突破159亿元，位居中国影史第一、全球影史第五 [1] - 2019年《哪吒之魔童降世》暑期档票房50.35亿元，2023年《长安三万里》票房18.24亿元，均创国产动画纪录 [1] - 《喜羊羊与灰太狼》《猪猪侠》系列长期占据暑期档儿童市场 [1] 端午档与六一档动画电影亮点 - 《时间之子》端午档票房6782.2万元，累计票房近8000万元，打破端午档动画片票房纪录 [2] - 《哆啦A梦:大雄的绘画奇遇记》端午档票房6346.1万元，作为系列45周年纪念作获粉丝好评 [2] - 《新·驯龙高手》国内总票房1.76亿元，评分8.4分，被誉为好莱坞动画IP真人化范本 [2] 国产动画本土化叙事趋势 - 《聊斋:兰若寺》改编自《聊斋志异》，采用六种美学风格串联六个篇章，定档7月12日 [3] - 《浪浪山小妖怪》衍生自现象级短片《中国奇谭》，单集播放量破1亿次，定档8月2日 [4] - 《喜羊羊与灰太狼之异国破晓》为系列第10部电影，结合TV版"异国系列"拓展 [5] - 《皮皮鲁和鲁西西之309暗室》改编自郑渊洁作品，去年国庆档撤档后暑期档再战 [5] 进口动画多元化格局 - 日本动画《名侦探柯南:独眼的残像》《蜡笔小新:大人王国的反击》淘票票想看人数分别达19万、6.7万 [6] - 迪士尼/皮克斯《地球特派员》由华裔导演石之予执导，6月27日上映 [6] - 《小王子》重映版定档7月18日，中文配音阵容包括易烊千玺、周迅等 [6] - 中美合拍《猫和老鼠:星盘奇缘》定档8月9日，融入东方文化元素 [7] - 俄罗斯《翡翠城巫师》、挪威《疯狂海盗团2》以实验性叙事吸引小众观众 [7]

票房与市场趋势 - 《哪吒2》票房突破159亿，成为中国影史冠军及全球影史票房第五[1] - 2024年备案的127部动画电影中，神话经典题材仅占7部，与2020年神话IP扎堆备案形成鲜明对比[1] - 2024年《落凡尘》《二郎神之深海蛟龙》等十余部神话改编作品票房最高不足4000万，显示观众对同质化题材审美疲劳[1] - 青年向IP如《非人哉：限时玩家》《斗罗大陆之神界传说》等成为新引擎，平台方依托成熟动画剧集IP基础进行开发[1] 商业化与衍生品 - 《哪吒》系列衍生品已实现几百亿元人民币正版销售额，预计最终可达上千亿元[2] - 光线、追光等公司加码《大鱼海棠2》《聊斋：兰若寺》等多元题材开发[1] - 《聊斋：兰若寺》将推出影院周边商品，万达影城预留衍生品展示位[12] - 《罗小黑战记2》已官宣至少8个周边企划，覆盖Z世代主流二次元消费层级[20] 暑期档动画电影 - 2025年暑期档16部动画电影中，国产片和进口片各占8部[4] - 进口片中，《名侦探柯南：独眼的残像》和《蜡笔小新：大人王国的反击》淘票票想看人数分别达19万和6.7万[5] - 国产片中，《新大头儿子和小头爸爸》系列累计票房超4.95亿元，验证低幼向国民IP持久生命力[6] - 《聊斋：兰若寺》淘票票想看人数达41202人，成为暑期档最受期待国产动画电影[12] IP运营与市场策略 - 央视动漫与万达影视、猫眼微影深度绑定，引入市场化团队补足商业运营短板[7] - 平台方如爱奇艺影业和哔哩哔哩影业转向创作和推广主导，定向开发高转化潜力IP题材电影[9] - 《罗小黑战记》第一部日本公映票房达5.6亿日元（约3500万人民币），创中国动画电影海外发行票房纪录[15] - 《浪浪山小妖怪》提前94天预热，通过线下场景营销和衍生品试产探索IP商业化[18] 衍生品开发趋势 - 《名侦探柯南：独眼的残像》推出4项"国谷"企划，显示日系IP策略转向本土化设计主导[22] - 中国厂商从代工方、进货商升级为海外IP价值共同体，推动传统授权模式向内容共创进化[22] - 《浪浪山小妖怪》衍生品开发覆盖线下场景、影院变现和二次元垂类深挖[18]

文章核心观点 公司发布2025年1月1日至3月31日的中期管理声明，涵盖业绩、募资、投资组合等方面情况 [2] 业绩表现 - 截至2025年3月31日，公司未经审计的净资产值为2.748亿英镑，每股73.51便士（不包括库存股），较2024年12月31日每股增加0.47便士，增幅0.6% [3] 募资情况 - 2025年1月6日开启新普通股的招股说明书追加发行认购申请，3月31日宣布已达到3000万英镑的发行上限（含1000万英镑超额配售权） [4] - 2025年3月21日发行2977.4402万股，发行价每股74.54 - 75.30便士，净收入2174.8万英镑 [4] - 2025年4月4日发行1010.0775万股，发行价每股75.30便士，净收入737.8万英镑 [10] 投资组合 新增投资 - 对Latent Technology Group等7家公司进行新投资，总计267万英镑 [5] 追加投资 - 对Mondra Global等5家公司进行追加投资，总计259万英镑 [5] 前十大持仓 - 截至2025年3月31日，前十大持仓包括Quantexa等公司，Quantexa持仓价值5.1401亿英镑，占净资产值18.7% [6] 股份回购 - 期间公司因处于禁售期未进行股份回购，董事会政策是在符合公司利益的情况下在市场回购股份，意图在市场条件和流动性允许时以较净资产值约5%的折扣进行回购 [8][9] 其他信息 - 可在公司网页获取历史和当前财务业绩及其他股东信息 [11]

文章核心观点 杭州滨江区以数字技术推动产业发展和生活改善 是中国创新精神的窗口和“科技让生活更美好”的典范 正书写数字中国的未来 [11] 分组1：动漫与文化产业 - 第21届中国国际动漫节在杭州高新区（滨江）闭幕 展示动漫产业与科技及日常服务融合的创新场景 [1] - 海外记者在网易与开发团队交流 见证《逆水寒》通过前沿技术突破传统美学边界 [6] 分组2：科技与创新 - 滨江区数字经济发展良好 吸引国际媒体关注 海外记者实地感受其科技动力、都市魅力及创新与生活的融合 [3][5] - 大丰科技创新中心融合艺术与技术 超2000名技术人员和艺术家合作 成为“科技与艺术对话实验室” [6] - 滨江区超20000家科技企业推动脑机接口和人形机器人等领域突破 如MindAngel商业化脑电波控制轮椅 [8][9] 分组3：制造业与商业 - 滨江区数字实力延伸至制造业 “滨江制造”走向全球 如零跑汽车3 - 5月排名中国新能源汽车榜首 聚焦低成本模式和海外战略 [7][9] - 国际记者参观如涵总部直播工作室 每日展示300种产品 服务超1亿用户 如涵助力销售人形机器人等 数字经济渗透令人惊叹 [8] 分组4：社区与生活 - 滨江区将创新与社区服务融合 企业全球发展同时丰富居民生活 如滨纷未来社区的数字化安全上学路线和多元化服务生态系统 [10][11] - 海康威视幼儿园的智能安全系统与儿童友好设计保障儿童安全 [10]

动画系列收购 - Nickelodeon宣布收购全新动画儿童系列《Mr Crocodile》 该系列改编自法国畅销儿童书《Mister Crocodile is Very Hungry》[1] - 该系列由Joann Sfar的Magical Society工作室制作 Mediawan Kids & Family负责发行 并得到Nickelodeon和法国电视台参与投资[1] - 系列将在全球Nick Jr频道播出 法国地区由法国电视台独家播放[1] 内容创作团队 - 系列由Simon Nicholson和Joann Sfar共同开发 Fabien Brandily担任导演[6] - 执行制片团队包括Rachel Lipman、Aton Soumache、Joann Sfar和Cédric Pilot[6] - Nickelodeon方面由Max Goodman和Lynsey O'Callaghan担任执行监制[6] 原著背景 - 原著《Monsieur Crocodile a Beaucoup Faim》由《纽约时报》畅销书作家Joann Sfar创作 Gallimard出版社发行[5] - 故事讲述饥饿鳄鱼的冒险旅程 以幽默叙事和精美插画著称 深受儿童和家长喜爱[5] - Joann Sfar拥有30年创作经验 作品涵盖漫画、小说、影视 包括知名作品《Little Vampire》和《小王子》改编[5] 制作公司背景 - Magical Society工作室由Aton Soumache和Joann Sfar联合创立 总部位于巴黎和伦敦[11] - 工作室以独立创新精神著称 制作过《The Rabbi's Cat》和《Little Vampire》等动画电影[11] - 目前正在开发多部动画和真人影视项目 涵盖Sfar原创IP及其他知名作品[11] 发行方背景 - Mediawan Kids & Family是欧洲领先的儿童内容制作发行公司 隶属于Mediawan集团[8] - 旗下拥有4个法国制作厂牌 包括Method Animation和Elliott Studio等[9] - 国际业务通过意大利Palomar Animation、英国Wildseed Studios和荷兰Submarine Animation展开[9] - 发行目录包含2500半小时节目 覆盖150多个国家 包括《Miraculous》等热门IP[10] 播出平台 - Nickelodeon是全球领先儿童娱乐品牌 运营46年 业务涵盖电视节目、消费品、数字内容等[7] - 隶属于派拉蒙全球多媒体娱乐品牌矩阵 纳斯达克代码PARA/PARAA[7] - 法国电视台作为法国本土播出平台参与项目合作[1]

文章核心观点 Kartoon Studios 2025 年第一季度财报展示强劲营收增长、利润率提升和成本控制成效，有望在年底实现整体盈利，为投资者创造价值 [1] 2025 年第一季度财务亮点 - 总营收同比增长 56.4%，制作服务收入增长 137.9% [6] - 运营亏损同比改善 51.1%，环比改善 11.9% [6] - 总务及行政开支减少 24.9% [6] - 报告期内营收 950 万美元，流动资产 2510 万美元，股东权益 3010 万美元，无长期债务 [25] 公司具备投资者增长潜力原因 - 优化业务各方面，降低成本、深化合作、拓展分销 [4] - 拥有盈利的工作室部门、可扩展的数字平台和强大的知识产权 [4] Mainframe 工作室：推动可见性和利润率扩张的盈利引擎 - 2025 年第一季度实现盈利，是公司稳定的战略营收驱动力 [8] - 与迪士尼、Netflix 等行业领导者有长期合作，能大规模按时按预算交付高质量动画 [8] - 为全球大型娱乐品牌制作内容，超 90%的 2025 年预算收入已签约，生产订单排至 2026 年 [9] Kartoon Channel! 观看时长翻倍，增长加速 - 是苹果应用商店排名第一的儿童流媒体应用，在家庭娱乐类别中表现优于 YouTube Kids、Netflix 和 Disney+ [12] - 第一季度 FAST 频道观看时长同比翻倍，全球覆盖 61 个国家超 15 亿潜在观众 [12][13] - 拥有优质内容库，兼顾安全、易访问性和娱乐价值，有望实现观众和货币化增长 [17] 打造特许经营权：推动市场的知识产权 - 《小熊维尼和朋友们》项目由知名编剧和创意品牌专家参与，有望成为全球知名的多平台特许经营权 [20][21] - 《斯坦·李的超凡者》和新动画圣诞电影将进一步提升品牌资产和长期货币化机会 [22] 财务纪律和战略投资 - 削减近 25%的总务及行政开支，连续四个季度营收增长，运营亏损改善超 50%，保持无债务资产负债表 [23] - 营收可预测性增加，各平台用户参与度高，公司具备盈利增长的结构基础 [23] 展望未来：2025 年实现盈利，创造长期股东价值 - 连续四个季度营收增长，无长期债务，Mainframe 工作室盈利，预计 2025 年第四季度实现全公司盈利 [24] - 专注利用 IP 驱动内容，通过授权、影院和数字渠道扩大货币化，推动可持续股东价值 [24] 公司简介 - 是全球儿童和家庭优质娱乐品牌的创作者、制作商、分销商、营销商和授权商 [26] - 拥有多个知名原创 IP，控制 Stan Lee Universe 权益 [26][27] - 旗下 Mainframe 工作室制作大量动画剧集和电影，合作伙伴众多 [28] - 通过旗下媒体网络覆盖全球观众，Kartoon Channel! 是苹果应用商店排名第一的儿童应用，Frederator Network 在 YouTube 有庞大动画网络 [29] - 2022 年进行收购，旗下还有 Beacon Media Group 提供综合服务 [30]