公司2026年演出规划 - 公司计划在2026年推出多部新创剧目和经典复排作品，展现多元并存的演出格局 [3] - “五一”期间，由唐烨导演的《翡翠城》将在曹禺剧场进行中文版首演，该剧聚焦艺术家在名利场中的困境与抉择 [3] - 暑假期间，公司将上演两部中外名作：由杨立新执导的经典保留剧目《雷雨》将在首都剧场复排上演，莎士比亚名作《罗密欧与朱丽叶》将由青年创作力量在小剧场呈现 [3] 公司剧场排期与剧目 - 公司的五座剧场将继续运营，首都剧场将上演《正红旗下》《茶馆》《风雪夜归人》等经典与新排剧目 [3] - 曹禺剧场将推出《洋麻将》《原野》《屠夫》等作品 [3] - 小剧场则将上演《酒店轶事》《我爱桃花》《哈姆雷特》等实验性剧目 [3] 公司文化交流与公益活动 - 公司将通过外出巡演和国际戏剧邀请展深化文化交流 [3] - 公司将举办“戏剧永恒”系列讲座、大学生戏剧展演等公益活动，以推动戏剧艺术的普及与发展 [3]

年度剧目演出计划 - 公司于1月20日发布全年剧目演出计划，包含《茶馆》《雷雨》《哗变》等镇院戏和看家戏 [1] - 演出计划贯穿全年，从1月持续至9月底，涵盖多部经典与新排剧目 [3][4] 具体剧目安排与特点 - 1月，由《正红旗下》拉开新年演出序幕，该剧自2023年首演以来已演出七十余场，此次为第三次新春演出 [3] - 3月，镇院之宝《茶馆》再度上演 [3] - 4月至5月，去年推出的“经典保留剧目恢复计划”中两部作品《风雪夜归人》与《骆驼祥子》将接连登台，分别以新中式当代审美和原汁原味“复刻”形式呈现 [3] - 6月，《哗变》将再次上演，该版本将迎来百场纪念演出 [3] - 暑假期间，“经典保留剧目恢复计划”第三部作品《雷雨》将登台，该剧自1954年首演以来已演出逾600场，此次由杨立新担任复排导演，以“博物馆”剧目理念再现早期样貌 [3] - 7月，《杜甫》归来 [4] - 8月，濮存昕主演的《李白》上演 [4] - 9月底，新排版《哈姆雷特》将以当代审美探索古典悲剧的现代表达 [4]

老舍故居“丹柿小院”的购置与位置 - 公司于1949年底以一百匹白布的价格购得东城迺兹府丰富胡同的一个宅院，并于1950年4月迁入 [5] - 该宅院地理位置优越，靠近灯市口，距离公司常去的中国文联、北京市文联和北京人艺都比较近 [5] - 宅院位于丰富胡同路西，院东侧辟有一座小巧的砖砌门楼，入门可见一座砖影壁 [5] 丹柿小院的建筑布局与功能分区 - 前院（南院）设平屋顶正房两间，为家中男孩的卧室兼私人秘书办公室，对面两间小房分别为厕所和储藏间 [5] - 正院北为正房三间带两侧耳房，东、西设厢房各三间 [6] - 正房明间和西次间用作客厅，东次间为夫人画室兼卧室，东耳房是卫生间，西耳房是书房兼卧室 [6] - 东厢房最北一间是厨房，南二间是餐厅，三间西厢房是家中女孩的卧室 [6] - 院内中央摆放了一个大铜缸，正房前种有两株柿子树，公司将此院命名为“丹柿小院” [6] 公司的创作产出与生活习性 - 在此居住的十六年间，公司共创作了二十四部戏剧剧本、两部长篇小说，其中以《龙须沟》《茶馆》和未完成的《正红旗下》最为著名 [6] - 公司爱花成性，家中有几十种盆栽花卉，数量最多的当数菊花，在京城都排得上号 [6] - 公司每天清晨在院子里打拳，舒展筋骨，还养了好几只猫，并时常在家中招待同事和亲友 [7] 丹柿小院的标志性植物与文化意义 - 院中两株柿子树是从西山林场移栽而来，刚入土时树干只有拇指般粗细，十年后就有海碗那么粗，每到秋天结满柿子 [6] - 名画家于非闇专门为这两株柿子树画了一幅《丹柿图》 [6] - 现丹柿小院已被辟为老舍纪念馆，基本保持原貌，两株柿子树仍在，院中立有公司雕像 [7]

北京文化演出市场概况 - 北京平均每天有150多场营业性演出，去年全年吸引观众超1280万人次，创历史新高[1] - "十四五"时期，北京平均每年产出200余部电影，作为视听产业高地，以全产业链整合优势助力爆款诞生[4] 京味文化的守正与创新 - 京味文化是北京"四个文化"中特色鲜明的组成部分，新京味文化更凸显多元包容，不再只靠"京片子"和胡同生活展现，而是结合CBD、中关村等现代元素以及新北京人共同呈现中国风与国际范儿[2][3] - 创作中放弃传统四合院实景，选用紫禁城琉璃瓦顶做布景凸显北京元素，同时在人艺舞台上首次引入AI角色，并尝试集体创作模式以快速反映当下年轻人生活[2][3] - 经典剧目《骆驼祥子》以1957版原样面貌重现，由"95后""00后"演员通过翻看老纪录片、跟随老演员学习的方式承接传统[3] 爆款作品的创作规律与人才培养 - 爆款作品的诞生依靠长期积累而非偶然，例如《哪吒2》导演耗时数年完成，剧作家郭启宏对《知己》思考30年、打磨10年才取得成功[5][6] - 公司面临新老交替期，许多"台柱子"退休，当前艺术院团招选演员局限性大，需通过顶级专家培训90后、00后演员，并加强高校培养与院团需求的有效衔接[6] 北京"演艺之都"的国际化发展 - 北京文化"出海"关键在于以东方美学讲好中国故事，而非简单堆砌中国元素，例如《张居正》在俄罗斯首演三场票全部售罄，引发观众强烈共鸣[7] - "演艺之都"的国际化需要自身作品"走出去"并大量引入国外经典剧目，形成国内外大家愿意来京演出的良性循环[8]

文章核心观点 - 孔庆东在《舍不掉的予：老舍与中国现代文化》中通过多维度视角分析老舍作品 认为老舍像"多功能相机"般呈现北京文化的贵族气、包容性和乐感文化等特征 并强调其作品蕴含爱国主义主旋律 [4][5][7][8][9][10] 老舍作品的文化视角 - 老舍作品具有鲜明北京地域特征 语言透京腔京韵 叙事背景常设北京 [5] - 孔庆东从阶级、种族、宗教、地域、性别等多视角解析老舍作品的文化内涵 [5] - 老舍被视作"多功能相机" 其作品对现实世界的观照具有丰富视角和意涵 [4] 北京文化的贵族气 - 北京文学除平民气外还有"贵族气" 体现于百姓日常生活的细致考究 [6] - 例证:《龙须沟》程疯子穷困仍热爱曲艺 《正红旗下》百姓"没钱穷讲究"的生活方式 [6] - 这种贵族气形成超越世俗的浪漫情怀和独特文学魅力 [6] 北京文化的包容性 - 北京文化海纳百川 混杂古今中外文化因子 呈现五方杂处形态 [7] - 旗人文化作为北京文化重要特性 体现多元文化融合 [7] - 《茶馆》中"旗人也是中国人"台词体现中华民族共同体意识和爱国主义主旋律 [7] 乐感文化的美学呈现 - 北京文化属"乐感文化" 体现乐观眺望未来的民族性格 [8] - 例证:《二马》老马享受生活细节 《正红旗下》大姐夫养鸽观"满天飞元宝" [8] - 这种雍容大度的生活态度在快节奏时代具有积极意义 [8] 地域文化研究方法 - 孔庆东提出"十面埋伏法"：读史访古、观地研图、乘车行路、交人居屋、品食观俗 [9] - 强调将文献材料与实地考察结合 通过走街串巷深化文化理解 [9] - 认为北京文化处于流动变化中 需动态把握其赓续与流变 [9] 著作特点与风格 - 本书基于北大课堂记录 内容纵横古今且语言幽默 章节如单口相声 [10] - 采用开放式、启发性解读 部分观点可商榷 承认文学研究无标准答案 [10] - 虽以"现代文化"为名 实则突破时空限制进行自由阐发 [10]

核心观点 - 孔庆东通过《舍不掉的予：老舍与中国现代文化》一书，从阶级、种族、宗教、地域、性别等多视角分析老舍作品，认为其文学创作像"一架多功能的相机"，呈现了北京文化的独特风貌与中国现代文化的多元性 [4][5][10] 老舍与北京文化 - 老舍作为"北京人"的身份被置于首位，其作品具有鲜明地域特征，叙事背景和语言均体现京腔京韵 [5] - 北京文化在平民气之外蕴含"贵族气"，体现于百姓对生活细节的考究，如《龙须沟》程疯子坚持曲艺热爱、《正红旗下》描绘"有钱的真讲究，没钱的穷讲究"的生活方式 [6] - 北京文化具有海纳百川的包容性，融合古今中外文化因子，旗人文化作为多元文化的一部分，在《茶馆》《正红旗下》中体现族群性与中华民族共同体意识 [7] - 老舍作品呈现北京"乐感文化"的生活美学，如《二马》中老马欣赏雨雾风情趣、《正红旗下》大姐夫养鸽观天，展现雍容大度的生活态度 [8] 研究方法与视角 - 孔庆东提出地域文化研究需结合"死的材料与活的生活"，采用"十面埋伏法"：读史访古、观地研图、乘车行路、交人居屋、品食观俗 [9] - 解读方式为开放式、启发性，不拘泥于现代文化范畴，纵横古今且语言幽默，章节内容类似单口相声 [10] 作品与文化价值 - 老舍作品超越世俗浪漫情怀，焕发独特魅力，从文学视角呈现北京文化风貌 [6] - 作品中低徊爱国主义主旋律，如《茶馆》常四爷台词"旗人也是中国人"体现中华民族共同体意识 [7] - 通过文学视角概括北京文化特征，但需注意其流动性与变化性，避免概括性结论丢失全貌 [9]