公司发展历程 - 公司发展分为三个关键十年：1995-2005年以古代书画板块突出，2002年北宋米芾《研山铭》手卷拍出2999万元创中国书画全球拍卖纪录，2005年10周年拍卖上拍13件《石渠宝笈》著录作品 [3] - 2005-2015年为相对缓慢阶段，2009年清代徐扬《平定西域献俘礼图》以1.344亿元成交成为内地首件破亿拍品 [3] - 2015年后进入快速发展期，回归国内一线拍卖公司行列 [3] 市场环境与应对策略 - 2012年后市场逐步变化，疫情以来总成交额较高峰期萎缩约40% [4] - 公司通过专业团队调整战略，贴近市场征集流通性强的拍品，加强老藏家征集力度，如2021年春拍同仁堂旧藏御笔手卷以3496万元成交 [4] - 注重专业文献发掘，推动《石渠宝笈》《天禄琳琅》著录书画和古籍的市场高峰 [4] 30周年春拍表现 - 春拍总成交逾9亿元，千万级拍品数量达疫情前水平，招商工作力度大 [6] - 重点拍品包括南宋李嵩《文酒夜宴图》、元代罗稚川《古树春溪图》、陈洪绶《出处图卷》、唐寅《清泉高荫图》及清代帝王御笔 [7] - 瓷器板块含4件日本山中商会收藏品，永宣板块表现突出，生货比例为近年最高 [7] 线上拍卖与行业趋势 - 公司认为艺术品拍卖需现场体验，高价值拍品仍以线下为主，线上作为辅助窗口 [8] - 行业需引导藏家选择优质拍卖行和可靠专家，避免盲目投资 [8] - 艺术品市场为长期小众投资，年轻藏家对传统文化兴趣增长，未来市场可能更理性 [9] 年轻藏家与未来规划 - 年轻藏家专业基础扎实，善用AI等技术提升拍品附加值，推动行业新突破 [10] - 公司团队以80、90后为主导，规划未来20-30年发展，注重人才培养与接班人选拔 [10] - 目标成为百年企业，强化文化传承功能，吸引更多年轻藏家参与 [10]

拍卖会概况 - 荣宝斋（深圳）2025年春季拍卖会预展于6月10日开幕 分为海上世界文化艺术中心荣宝斋空间和花园展馆两个展区 正式拍卖时间为6月14日至15日 [1] - 拍卖会设置13个主题专场 涵盖中国书画 佛教艺术 瓷器雅玩 当代设计与工艺等板块 展品数量超过1000件 [1] - 包含深善慈善公益拍卖专场 通过艺术拍卖形式筹集善款 [1][2] 专场亮点 - 中国书画专场汇集200余幅精品 涵盖京津 海上 岭南等画派 展示近现代书画的多元风格 [1] - 当代水墨专题展现中国书画从传统到现代的发展历程 反映新世纪艺术家的创作状态 [1] - 瓷器及古董珍玩设置四大主题专场 包括明清官窑重器 古董珍玩 龙泉青釉及德化白瓷等 [1] - 名人信札专场呈现张大千 钱钟书等名家书信 兼具艺术与文献价值 [1] - "渊远流长——黄永玉作品专场"作为品牌专场 系统展示艺术家创作轨迹 [1] - 海外集珍专场呈现60余件(组)13至20世纪作品 来源包括纽约怀古堂及香港私人收藏 [1] 慈善拍卖 - 深善2025慈善拍卖会由深圳市文联 深圳市慈善会与荣宝斋（深圳）联合发起 [2] - 采用"艺术+公益"模式 通过拍卖艺术名家作品筹集善款 [2] - 善款专项用于深圳对口帮扶地区文化援助及本地公益文化事业发展 [2]

以下文章来源于壹娱观察 ，作者壹叔团队 壹娱观察 . 内容、消费、技术的望远镜和声呐。 这次的拍卖，则进一步在论述Labubu、甚至是泡泡玛特的"艺术品"价值。 文 ｜ 郑亦久 来源｜ 壹娱观察（ID：yiyuguancha） 封面来源 ｜ 泡泡玛特官 方 最贵的Labubu诞生了——一款显示为初代藏品薄荷色的Labubu以108万的价格完成竞拍。 社交媒体截图 疯狂追捧与满是不解两股情绪碰撞背后， 在全球范围"炒谷"成功的Labubu顺利带动泡泡玛特业绩迎来了火箭式发展 ——根据其2024年财报显示，泡泡玛特 实现整体营收130亿元，同比增长超100%，其中海外及港澳台业务营收占比近四成，东南亚市场同比增长超600%、北美同比增长超510%。 伴随着泡泡玛特股价不断创下新高，"泡泡玛特创始人王宁身价1467亿""泡泡玛特创始人成河南新首富"等话题也在近期疯狂刷屏，这位1987年出生的青年才 俊成为新一代创业导师，其经历、语录与方法论被各方拆解，毕竟泡泡玛特正在成为一个文化出海的标杆企业。 泡泡玛特股价 这一消息瞬间引爆了社交媒体，不同声音涌入其中，使其瞬间登上了小红书、微博等多个热搜榜前列。有人认为这是"为 ...

以下文章来源于壹娱观察 ，作者壹叔团队 壹娱观察 . 内容、消费、技术的望远镜和声呐。 这次的拍卖，则进一步在论述Labubu、甚至是泡泡玛特的"艺术品"价值。 文 ｜ 郑亦久 来源｜ 壹娱观察（ID：yiyuguancha） 封面来源 ｜ 泡泡玛特官 方 最贵的Labubu诞生了——一款显示为初代藏品薄荷色的Labubu以108万的价格完成竞拍。 这一消息瞬间引爆了社交媒体，不同声音涌入其中，使其瞬间登上了小红书、微博等多个热搜榜前列。有人认为这是"为情绪价值买单的时代"，也有人喊 出"这个世界疯了"。 泡泡玛特股价 从Molly扛起国内业绩到Labubu火爆全球， 一个个谷子样本掀起消费主义浪潮背后，让王宁坚定起"中国的泡泡玛特"向"世界的泡泡玛特"转型的决心 ，壹 娱观察曾在《关于全球化，泡泡玛特该如何all in？》一文里论述过未来泡泡玛特还需要从供应链、渠道、产品、文化等多个层面进行全面升级，以构建适 应全球化的经营体系，让这场具有东方意识的潮流文化能翻涌起更大的浪花。 对少数IP的依赖始终是泡泡玛特全球化过程中一把高悬于头顶的"利剑"，只不过当下Labubu效应还在"滚雪球"，但是，正如王宁所言" ...

展览概况 - 数字多媒体展览《浪潮之上：Codes of Tides》在伦敦开幕 由上海当代艺术馆 伦敦大学金史密斯学院 上海报业集团与上海市对外文化交流协会联合主办 展期至6月13日 [1] - 展览以"水"为创作媒介 通过数字艺术构建上海黄浦江 苏州河与伦敦泰晤士河之间的诗意对话 [1] - 共展出22件作品 包含影像 雕塑 装置 摄影 绘画 行为艺术等多媒材 采用非线性策展逻辑呈现 [1] 合作与意义 - 中国驻英大使馆文化处公使衔参赞李立言强调活动将拓宽中英文化交流合作内涵 促进两国文明对话 [1] - 伦敦大学金史密斯学院校长Frances Corner认为科技与艺术融合展现了更美好世界的可能性 [1] - 上海当代艺术馆馆长龚明光透露将与金史密斯学院开展艺术与科技融合的长期合作项目 [1] 展览内容架构 - 展厅被五股暗流划分：人工智能 生物演化 金融科技 环境生态和人文叙事 形成相互渗透的对话区域 [2] - 策展团队由上海当代艺术馆执行馆长孙文倩 金史密斯学院计算机学教授William Latham 多媒体艺术家郑悦等组成 [2] - 邀请10位上海和伦敦的艺术家参与 探索AI编程 环境生态 金融 生物 人文等跨学科创新 [2]

电影《莫迪里阿尼》核心内容 - 影片聚焦意大利画家莫迪里阿尼与毕加索的艺术理念冲突，展现20世纪初巴黎蒙马特艺术圈的创作生态 [1][2] - 通过绘画比赛叙事支点，对比莫迪里阿尼的纯粹艺术追求与毕加索的商业成功路径 [2] - 安迪·加西亚的表演精准刻画了莫迪里阿尼创作时的癫狂状态与悲剧性命运 [1][3] 艺术风格分析 - 莫迪里阿尼标志性肖像画特征：拉长脖颈、椭圆面孔、杏仁状双眼，体现内心世界的视觉投射 [2][6] - 色彩运用特点：大面积平涂肤色与背景形成强对比（如《莫伊斯基斯林肖像》的黑白红主色调） [7][8] - 线条处理：通过几何化归纳创造变形美，受非洲艺术与希腊古风影响（如《珍妮·赫布特尼》的肢体夸张） [10] 历史背景还原 - 蒙马特艺术圈场景高度还原：狭窄街道、艺术咖啡馆、拥挤画室营造黄金时代氛围 [3] - 海明威等历史人物客串增强真实感，展现艺术家群体的生存状态 [3] - 光影象征手法：昏暗画室暗示贫困，明亮展览象征商业成功 [3] 代表作品解析 - 《系黑领带的女子》：平面化处理强化形式感，忧郁表情与浅红眼珠传递孤独感 [7] - 《意大利女人》：棕褐主色调通过色阶变化营造层次，领口白边象征内心激情 [8] - 《波兰妇女的肖像》：极简几何背景突出人物细长特征，强化内心世界探索 [9] 艺术价值探讨 - 影片揭示艺术创作本质矛盾：理想主义与实用主义、纯粹性与商业性的永恒博弈 [2][4] - 莫迪里阿尼生前未被认可的现象，折射天才艺术家普遍面临的现实困境 [3][6] - 通过悲剧命运刻画，引发对艺术评价体系与时代包容性的反思 [4][6]

文化现象分析 - 1996年春晚小品《打工奇遇》通过魔性旋律和辛辣讽刺成为一代人的文娱密码，其改编版歌词"宫廷玉液酒"成为代际识别标志 [1] - 《中国新说唱2025》阿卡贝拉海选被嘲时，《谁敢想谁敢想》短视频以迪士尼Flash动画风格结合亲密关系、宗教调侃等抓马内容迅速走红 [1][3] - 当代成人邪典作品如《谁敢想》系列采用20秒高密度叙事，融合两性、宗教、伦理等悬疑元素，配合电子声线形成独特风格 [2][6] 内容创作特征 - 短视频采用极端身体叙事手法，如《藏肥肉》展现身材焦虑，《爱情飞翔》用胶布塑形等荒诞情节，实现对现实问题的隐喻 [3][4] - 作品通过欧亨利式反转设计增强戏剧性，例如《藏肥肉》中男友同样存在身材缺陷，《炮制老公》用假腹肌开啤酒被当场拆穿 [4][5] - 宗教题材作品如《替修女上天堂》采用四折式结构（替身/惊变/偷梁/恶果），在几十秒内完成完整道德寓言 [6][7] 传播机制研究 - 作品融合洛天依音库与欧美风漫画形成抽象风格，其轻快旋律和辛辣调侃在游戏圈首播后经抖音动画博主"水大原"二次创作引爆传播 [8] - 采用评戏说唱形式增强记忆点，符合人类学家康纳顿提出的"体化实践"理论，通过韵律重复将内容转化为集体记忆 [8][9] - 用户审美经历从"难如听"到"难听得好听"的驯化过程，反映青年亚文化对主流审美的反向渗透 [9] 社会文化映射 - 作品表面猎奇荒诞但严格遵循主流价值观，如《冰箱通道》设置丈夫举报贪财妻子的道德审判，《神父》剧情最终揭露警察卧底破案 [7] - 通过异邦语境（修女/神父）规避文化敏感点，实现对社会现象的酒色财气批判，本土化改编空间有限 [7][8] - 反映Z世代"苦幽默"心理，斯道雷理论指出其本质是年轻人对政治、阶级、性别等现实压力的替代性满足 [10]

电影行业从业者职业精神 - 从业者强调"没有小角色，只有小演员"的职业道德理念，将责任心视为职业生涯的核心准则 [1] - 行业前辈通过言传身教培养新生代演员，注重艺德传承与专业精神塑造 [2] - 从业者即使在重伤情况下仍坚持完成拍摄，体现行业对职业责任感的极致要求 [3] 中国电影发展历程 - 从业者横跨中国电影80年发展史，亲历行业从新中国成立到新时代的完整演进过程 [1] - 行业在改革开放后迎来快速发展，从业者通过作品记录社会变迁 [6] - 当前行业进入高质量发展阶段，从业者持续参与冬奥题材等主旋律作品创作 [7] 影视创作价值导向 - 行业坚持"艺术为人民服务"的根本方向，作品需具备社会意义而非商业回报 [7] - 从业者不计较角色大小与报酬，专注通过角色传递正能量价值观 [7] - 行业重视传承老一辈电影人的优良传统，强调创作需面向人民需求 [7] 行业人才发展 - 从业者11岁入行显示行业早期存在童星培养机制 [1] - 当前行业仍保持代际传承模式，资深从业者持续指导新生代演员 [2][6] - 从业者91岁仍活跃在拍摄一线，反映行业对资深艺术家的价值认可 [7]

1632年，画家范·戴克走到了人生的"十字路口"。 这一年，他33岁。在结束了在弗兰德斯（意为"泛水之地"，泛指位于西欧低地西南部、北海沿岸的古代尼 德兰南部地区）和意大利的艺术之旅后，他来到伦敦碰运气。此前的人生，他的经历顺风顺水。 一 1599年3月22日，安东尼·范·戴克出生在安特卫普的一个艺术世家，父母共养育了12个孩子，他排行老七。 他出生的这个家庭可谓"艺术世家"，祖父老安东尼从1556年开始就是一名大画家，祖父的哥哥曾师从画家 古德里克·根德里克。范·戴克母亲这边也有不少人从事艺术行业。 范·戴克《自画像》，1633年，画像中展示了查理一世赏赐他的项链和勋章，向日葵象征国王 二 1632年，范·戴克第二次来到伦敦。此时，他已经不是名不见经传的小画师，而是在欧洲大陆崭露头角的艺 术家。他的声名很快就被当时的英国国王查理一世所知。查理一世，斯图亚特王朝第二位君主，詹姆士六 世之子，这个国王被后世的历史学家称作"独断专横、阴险狡诈"，"总是心里痒痒地要事必躬亲"。跟他父 亲一样，查理一世总爱端着"英格兰伟大国王"的架子，但实际上这时的英格兰内外矛盾丛生，国王不愿怀 柔，只是乞灵于使用武力。为了塑造自己 ...

艺术作品《祷》的核心特点 - 作品采用红黄蓝三原色构建祈祷女性形象 面部覆盖网购气泡膜 手部木纹和纱巾褶皱等细节刻画极为逼真 被观众误认为照片 [1] - 作品被网友称为"重庆人自己的《蒙娜丽莎》" 在社交媒体和传统媒体引发广泛讨论 [1] 作品与社会议题的关联性 - 通过廉价材料堆砌解构"精致生活"虚假性 批判消费主义对个体自我认知的侵蚀 [2] - 与同期毕业展作品形成呼应 多件作品聚焦环境保护 人际关系疏离等社会问题 [2] 艺术市场价值表现 - 作品已确定售出 价格未公开 但市场对具有创新性和思想深度的毕业作品兴趣浓厚 [3] - 艺术院校毕业展成为绘画市场发掘新人和潜力作品的重要平台 推动市场多元化发展 [3] - 市场趋势显示 能反映社会热点且具备深刻内涵的新兴作品正逐步获得与传统名家作品同等的关注度 [3]