行业战略转向 - 2025年纽约气候周的焦点从政策文件和投资组合转向影视娱乐内容，影视力量成为核心[2] - 娱乐行业开始将自身视为基础设施，重点从“提高意识”转向达成品牌合作、签署伙伴关系和建立叙事渠道等实质性商业活动[4] - 气候叙事被视为基础设施而非单纯的传播手段，标志着行业根本性的战略转变[12] 关键活动与参与者 - Solutions House与可持续娱乐联盟合作举办“Solutions on Screen”活动，联盟成员包括Netflix、NBC Universal、迪士尼、派拉蒙、索尼、华纳兄弟探索等全球最大制片厂[3] - 活动汇集了节目统筹、运动员、部长和活动家，讨论影视内容对推动气候解决方案的作用，热门环节包括启动关于可持续内容商业机会的新指南[3] - 气候创意鸡尾酒会聚集了从Netflix可持续发展官Emma Stewart到女演员Alisha Wainwright等人士，促进思想与合约的交流[5] 内容影响力与效果 - 新的研究表明讲故事具有强大影响力，例如《实习医生格蕾》的一集帮助观众更好地识别和防范极端高温危险[9] - 当Netflix剧集将可持续解决方案置于情节核心时，数百万人无需进入会议厅即可理解其重要性；大型制片厂批准气候内容能改变数十亿人的观念[10] - 避免象征主义是关键，当前重点在于叙事正义、创作完整性和商业力量的协同[11] 行业活动与整合 - 纽约气候电影节放映了50部影片包括32部首映，并举办了叙事变革峰会，探讨故事控制权、正义表征和影响力衡量标准等更深层问题[6] - 文化活动与政策讨论并重，娱乐专业人士交换故事板的热情不亚于科学家交换排放数据[8] - 食品系统社区也融入戏剧形式，Food Tank上演了关于咖啡馆工会斗争的沉浸式表演《Little Peasants》[7]

事件概述 - 人工智能初创公司CharacterAI在其聊天机器人平台上移除了大量迪士尼角色 此举是对迪士尼公司发出的停止并终止函的回应 [1] - 迪士尼公司指控CharacterAI平台上的聊天机器人模仿其知名角色 构成版权侵权 [1][2] 侵权指控细节 - 迪士尼方面指出 平台上的聊天机器人模仿了艾莎、莫阿娜、彼得·帕克和达斯·维德等知名角色 [2] - 这些聊天机器人生成的回复模拟了角色的“精髓、商誉、外观和感觉”并融入了其背景故事 [2] - 迪士尼认为这些行为误导消费者 使其错误地认为正在与迪士尼官方角色互动 或认为迪士尼已授权CharacterAI使用这些角色 [3] - 迪士尼指控CharacterAI“搭便车”利用其著名商标和品牌的商誉 并公然侵犯其版权 [3] - 迪士尼还对有关聊天机器人使用户卷入不当对话的报告表示担忧 [3] 公司回应与立场 - CharacterAI发言人表示 公司对权利持有人要求删除内容的请求会做出“迅速”回应 [4] - 该公司指出 其服务上的所有角色均由用户生成 [4] - 移除角色是一个过程 在周二下午 平台上仍保留了一些迪士尼角色 包括热门动画电影《冰雪奇缘》中的艾莎 [4] - CharacterAI表达了与行业和权利持有人合作的意愿 旨在为其提供工具 将角色引入平台 创造受控、有吸引力且能产生收入的体验 [5] 行业法律冲突背景 - 好莱坞制片厂与人工智能公司之间的摩擦日益加剧 [5] - 2024年6月 迪士尼和康卡斯特旗下的环球影业起诉人工智能公司Midjourney 指控其图像生成器侵犯了《星球大战》和《神偷奶爸》等系列作品的版权角色 [6] - 华纳兄弟探索公司于本月早些时候加入法律斗争 指控Midjourney的软件制作了如史酷比和超人等角色的仿制品 [6]

以上，这就是你会在《不眠日》里看到的一种非常奇异的景观——一部杂糅了内地和香港警匪桥段的混 搭悬疑片，拼贴感极强。但或许是导演对自己叙事能力的自信，以及编剧工作做得还不错，这种拼贴反 而组装出一种异托邦的感觉，让人觉得既熟悉又陌生，甚至产生了一种新鲜"二创感"。这大概也是因 为，不同文化的外壳与内核在同一场景里频繁对撞——既是违和，也带来观感上的新鲜。 在这个青黄不接的剧集Q3，有一部剧却让鱼觉得有点特别，就是"开端"系列IP的第二部《不眠日》。其 实，它已经更换了制作方，从第一部的正午阳光变成耀客传媒，内容剧情也跟公交车爆炸、"锅姨"没啥 关系，但其中对于国产剧地理坐标和空间的处理，却让人觉得颇有玩味之处。 在《不眠日》里，香港不再是一个现实坐标，而是一套可调用的港味插件：霓虹、街巷、枪火与港星面 孔提供危险外壳；普通话腔调与内地式叙事把秩序兜底。作为故事背景的"华澳市"既像香港，又不像香 港——它更像一次精心设计的拼贴实验。 港味之所以成立，很大程度来自该剧香港演员工业训练的迁移：张国强出自TVB的程序体传统（《O记 实录》《廉政英雌之火枪柔情》），陈保元常在警匪/动作链条里担任要角（如《反黑》），文咏珊 ...

中信证券还具体提到，从目前A股影视公司的AI应用情况看，大多公司主要通过自研或与具备强技术能 力的AI公司合作的方式建立自身能力。其中昆仑万维与智谱华章合作，依托自身强技术能力开发短剧 制作平台SkyReels，赋能短剧行业。上海电影则依托自身丰富的IP资源，通过合作即梦AI的方式实现基 于IP内容的新产品。 【环球网财经综合报道】日前，国家广电总局介绍，正在制订《微短剧管理办法》，建立分类分层管理 机制，对群众反映强烈的问题，比如"雷人"剧情、"霸总"人设、片名哗众取宠等问题，及时纠偏。 中信证券近日撰文分析认为，海外影视行业在经历了最初"AI替代人类"的争议后，以Netflix为代表的影 视龙头积极拥抱AI，也涌现了包括Runway在内的工业级AI影视内容生产工具。国内龙头公司积极拥抱 AI融入生产流程，同时结合自身内容生态推出AI驱动微短剧产品和新功能。相关公司也在通过自研或 合作的方式搭建相关能力，在生产端提升效率，在产品端输出AIGC微短剧以及AI漫短等新产品。我们 看好行业内相关公司因AI应用带来的业绩增量和成本节约。 与此同时，部分长视频领域龙头公司则依托于自身在制作端丰富的经验和内容积累，自研 ...

行业趋势 - AI技术正在迅速革新影视产业，在短剧领域尤为显著，纯AI制作的短剧已颇为常见[1] - 相较真人拍摄短剧，AI短剧具有制作成本低、效率更高的优势[1] - AI大模型能力进步正在推动影视行业的生产流程以及产品内容的变革[1] 市场动态与公司布局 - 目前已有十多家A股公司布局AI短剧这一赛道[1] - 国内龙头公司积极拥抱AI融入生产流程，同时结合自身内容生态推出AI驱动微短剧产品和新功能[1] - 相关公司通过自研或合作的方式搭建相关能力，在生产端提升效率，在产品端输出AIGC微短剧以及AI漫短等新产品[1] 海外经验与机构观点 - 海外影视行业在经历争议后，以Netflix为代表的影视龙头积极拥抱AI[1] - 海外市场涌现了包括Runway在内的工业级AI影视内容生产工具[1] - 中信证券认为AI赋能生产端效率提升，微短剧先行，看好行业内相关公司因AI应用带来的业绩增量和成本节约[1]

AI对影视行业的影响 - AI正在全方位重塑影视行业，从编剧、制作到宣发环节均发生变革 [3][4] - 2024年中国AI+影视市场规模已达到约265亿元人民币 [7] - AI技术模糊真实与虚拟边界，例如网红短剧主角的脸可由AI无缝替换，补拍技术让观众难辨真假 [11] 剧本环节应用 - AI在编剧环节应用占比约4%，但在微短剧和网剧中比例远高于传统影视 [7] - AI编剧系统可在2-3小时内生成3-5万字的完整剧本，例如澳门蒸汽时代影业团队开发的系统已助十余部作品进入拍摄流程 [7] - 微短剧《中国神话》的AI参与度高达80%，从文本生成到主题提炼几乎全部由机器完成 [7] - AI能快速生成故事框架和设定选择，解放创作者专注于需要人性洞察的叙事 [8][9] - AI生成的多为豆瓣6-7分区间的标准化商业剧本，具备较强可替代性，但无法复制人类的思想深度 [9] 制作环节变革 - 好莱坞大工业制作中，AI将数周手工渲染工作压缩至几天，例如网飞《爱、死亡与机器人》和迪士尼《曼达洛人》的StageCraft技术 [10] - AI生成预演视频替代传统分镜绘制，短剧行业的分镜绘制甚至全由AI完成，几小时内即可完成镜头预览 [11] - AI替代大量重复性后期工作，导致初级后期工作者失业，同时降低特效、调色等任务的门槛 [11] - 行业需要既懂视觉叙事又擅长用提示词与AI沟通的新型人才，而非单纯的技术工 [12] 宣发环节优化 - AI通过数据分析识别潜在观众，使宣发策略从广撒网走向精准垂钓 [13] - 动画电影《哪吒之魔童闹海》与美图秀秀合作推出"变身哪吒"AI特效，实现全网超过2亿曝光量 [13] - AI可根据电影风格和受众偏好快速生成多种视觉风格和剪辑方案，人类团队只需选择并微调 [13] - 平台型公司提供的分析工具使片方能够预测投放效果并实时调整，但可能导致同质化问题 [14] - AI擅长回答"是什么"和"怎么样"，但无法理解文化情绪或社会共鸣的形成，因此人类参与依然关键 [15] 行业未来展望 - AI承担"达标"的内容，人类负责"超越"的部分，未来属于善用算法又能超越算法的人才 [9][18] - 技术带来版权争议、肖像权纠纷及内容同质化等问题，但无法替代情感真诚与艺术锐度 [17] - AI能生成合乎逻辑的剧本和完美镜头，但写不出切肤之痛或替代导演的美学坚持 [18]

展会基本信息 - 2025长三角高新视听博览会将于9月26日在南京国际展览中心开幕 持续至28日 为期3天 [1] - 总展览面积达15000平方米 采用"技术+内容+场景"三位一体布展方式 [3] - 设置沪苏浙皖四大区域展馆和技术装备、内容创制、融合应用三大特色展区 [3] - 参展机构超过200家 包括头部企业科大讯飞、索尼、爱奇艺、江苏有线等 [6] 展会主题与组织 - 以"智汇长三角、视听创未来"为主题 由江苏省广电局主办 上海浙江安徽广电部门联合参与 [3] - 苏浙沪皖三省一市广电部门将签署《长三角广电视听一体化高质量发展战略合作框架协议》 [5] - 首次推出"无界开幕式"概念 打破舞台与展区界限 [6] 技术展示内容 - 集中展示4K超高清、XR虚拟制作、AIGC、裸眼3D、具身机器人等七大前沿技术场景 [5] - 采用沉浸式与超大尺寸显示技术、球幕显示、交互投影与体感技术等终端体验 [5] - 江苏有线打造"何以长江"8K超高清体验区 提供媲美IMAX的观感 [8] 内容展示项目 - 展示《哪吒二之魔童闹海》大场景制作过程及《东极岛》史诗镜头再现 [8] - 发布《精忠少年岳飞》《山河少年》等原创动画作品 [8] - 幸福蓝海携电视剧《张謇》《反人类暴行》等重点项目亮相 采用4K超高清和虚拟棚技术 [8] - 通过AI修复、数字孪生、全息呈现焕新长江大运河等"中华文化基因库"超高清数字资源 [6] 特色活动安排 - 首次推出"漫动视听"活动 包含快闪表演、角色走秀、二次元舞蹈及免费换装打卡体验 [10] - 举办"青春有漾视听大赛" 汇聚清华大学北京大学等高校近两百部新视听作品 [10] - 开设展商推介会、商洽区与直播区 促进参展企业与专业观众精准对接 [10] - 提供大运河古城遗址VR体验空间和AI照片打卡点等沉浸式互动项目 [8] 产业影响与成果 - 首次发布《长三角广电视听高质量发展报告》 总结发展成果与经验 [5] - 新华报业传媒集团、凤凰出版传媒集团作为网络视听持证机构首次参展 [5] - 安徽合肥国家广播影视科技创新实验基地、长三角(盐城)数字视听产业基地集中亮相 [6] - 通过官方网站和荔枝新闻客户端同步展示 设置展商展示墙和探企短片扩大宣传 [10]

公司裁员情况 - 狮门娱乐将裁减5%的全公司员工 涉及约50名员工[1] - 此前已裁员8% 两轮裁员后总裁员比例达13%[1] - 裁员旨在提高运营效率 为公司未来增长定位[2] 行业环境与公司战略调整 - 行业环境面临前所未有的变革和颠覆[3] - 公司已完成狮门与STARZ的分拆 使其成为独立运营实体[3] - 持续剥离非核心资产 将资源重新配置到增长业务领域[3] - 今年工作室已裁员约8% 本次追加5%裁员[4] - 本次裁员基本完成为期一年的公司重组过程[4] 公司核心优势 - 拥有全球最大最具价值的影视内容库之一[5] - 具备优质IP组合和深厚的内容生产渠道[5] - 拥有顶尖的创业型人才团队[5]

By Akshay RajaMany people have fantasised about Carl and Ellie Fredericksen’s house from the 2009 movie Up. One family in America even live in an exact replica of the cartoon home.Well, not quite exact. Unfortunately, this version cannot fly. It does mirror other admirable features though, like the multicoloured pastel exterior, retro light switches and mantelpiece, above which there’s a painting of the house set upon the edge of the fictional Paradise Falls, in South America. The construction company also ...

AI不再甘当好莱坞的"乙方"。这家由华人CEO掌舵的公司，正用8亿营收的开局，告诉世界：生成式AI的终 局，是造梦权。 就在今天，硅谷AI圈炸出一则重磅消息：由前派拉蒙CEO- Tom Ryan投资的3D生成AI公司Cybever正式更名为 Utopai Studios，并宣布转型为全球首家AI原生影视工作室！首年即斩获1.1亿美元预售收入，两部史诗级项目 同步启动-- 这可能是AI闯入娱乐业最高调的一次"掀桌"。 一、从工具商到内容帝国：为什么说这是一步"降维打击"？ 1. 《科尔特斯》（Cortés）：奥斯卡提名编剧Nicholas Kazan执笔，好莱坞列为49的概念设计师Kirk Petruccelli 执导，号称"史上最难拍史诗巨作"，被称为是好莱坞呼声最高但未拍摄电影前10。Utopai用3D预览到视频生 成，将以两部100分钟电影形式问世。 2. 《太空计划》（Project Space）：8集科幻剧集，由Vanessa Coifman和Martin Weisz执笔，Martin Weisz执 导，已预售欧洲市场，被形容为"《壮志凌云》遇见《世界大战》"。 二、技术驱动叙事：谷歌X背景CEO的底 ...