公司战略与定位 - 公司业务覆盖范围广泛，从古装、仙侠到农民、工人、职员等角色均有涉足，跨度很大 [1] - 公司拥有“剧抛脸”的市场认知，表明其产品（角色）具有高度差异化和多样性 [1] 产品开发与迭代 - 公司通过主动争取获得了关键产品《甄嬛传》华妃的角色，并持续进行产品反思，认为未来可换一种方式演绎以优化体验 [1] - 公司认为产品开发需克服困难，例如将《欢乐颂》樊胜美描述为“难啃的骨头”，并强调不能以自身逻辑覆盖产品逻辑，否则产品将失去生命力 [1] - 公司开发《小巷人家》宋莹时，坚持产品需先打动开发者自身，才能打动用户的理念 [1] 研发理念与成长路径 - 公司研发（表演）开窍的关键节点是开发《天龙八部》木婉清产品时，找到了门道 [1] - 公司在研发上非常有野心，持续尝试不同类型的产品，并接受市场反馈，包括正面反馈和被笑话的情况 [1] - 公司研发哲学是避免停留在舒适区，认为这样无法实现飞跃，应主动挑战高难度项目以提升自身价值与光彩 [1] - 公司发展历程从8岁初登荧幕到42岁时获得白玉兰最佳女配奖项，体现了长期的非科班出身成长路径 [1]

文章核心观点 - 春节期间海口市及周边地区文旅消费市场活动密集、形式多样，通过融合传统非遗、国潮、科技、音乐、戏剧及亲子互动等多种元素，构建了全场景消费矩阵，旨在吸引游客并刺激假日经济 [1][2] 文化活动与节庆消费 - 长影食光里·首届国潮非遗庙会于正月初一至初七举办，活动内容包括舞龙舞狮、东北秧歌、海南琼剧、潮汕英歌舞、火舞喷火、踩高跷、DJMC潮流演绎、小丑杂技、璀璨烟花及非遗打铁花等特色表演 [1] - 该庙会协同上百家特色商铺，构建了“吃、喝、游、娱、购”全场景消费矩阵，提供南北风味美食、年货特产及非遗文创产品 [1] - 海口观澜湖华谊冯小刚电影公社于正月初一至初七举办活动，内容包括豪迈英歌、祥龙瑞狮、腰鼓、篝火、南洋往事风情演出、民俗绝活及三大竞技游戏，每天上演超40场沉浸演出和互动体验 [1] 科技与教育融合体验 - 海南科技馆在2月11日至3月1日期间推出系列新春活动，包括“小小志愿者”童趣讲解及专场科学课程（2月11日至14日）、游客书写春联（2月12日）、剪纸和年画拓印（14日与19日） [1] - 该馆于2月13日晚举办“科学之夜”活动，呈现机器狗、机甲足球、无人机光影秀；2月14日至23日每日多场新春科技表演秀，包括机器狗换装舞狮 [1] - 2月19日至23日，NPC“小科”随机发起科学问答，答对获惊喜福袋；2月21日推出80、90年代童年游戏新春版；2月22日有街舞天团惊喜快闪；3月1日元宵节举办“灯谜里的科学”及“时空谜题解锁计划”活动 [1] 演艺市场与演出排期 - 音乐类演出包括：2月14日《梁祝》沉浸式音乐会（海口湾演艺中心）、2月19日二十四节气东西方乐器合奏音乐会（海南省非物质文化遗产展示中心700座大剧场）、2月21日《马乐新·春岁喜情长》大提琴钢琴二重奏导赏音乐会（海口湾演艺中心）及绅士之声男声重唱组音乐会（海南省非物质文化遗产展示中心）、2月22日时光演唱会·华语流行季（海南省歌舞剧院）、2月28日吴倩小提琴慈善公益音乐会（海南省非物质文化遗产展示中心） [1] - 戏剧类演出包括：2月22日大型诗乐表演秀《诗国神游篇》（海口湾演艺中心）及2月23日海洋探险舞台剧《海底两万里与鹦鹉螺号同行》（海口湾演艺中心） [1] - 亲子互动类演出包括：2月25日欢乐互动亲子戏剧秀《气球狂想曲》（海南省文化馆三楼400座剧场）、2月26日欢乐互动亲子戏剧秀《蒸汽世界》（海南省非物质文化遗产展示中心700座大剧场） [2]

2025年演出市场整体表现 - 2025年各类线下演出总票房高达330.02亿元，比2024年高出100多亿元[1] - 市场整体呈现增长态势，演唱会、戏剧、脱口秀等多个品类表现火热[1] 演唱会市场：主题乐园化与数据增长 - 演唱会市场“淡季不淡，旺季很旺”，一季度演唱会达536场，观众345.1万人次，同比大幅增长[6] - 三季度观众规模攀升至1211.2万人次，远超往年同期[6] - 头部歌手如陈奕迅、张学友等贡献显著，推动市场增长[6] - 演唱会呈现“主题乐园化”趋势，歌手通过个性化、沉浸式体验深化与观众的情感链接[1][7][15] - 陈奕迅的“Fear and Dreams”和林忆莲的“回响”等演唱会，通过宏大叙事和主题构建，提供超越情怀的沉浸式体验[6][7] - 周深、孙燕姿、大张伟等歌手在演唱会中融入鲜明个人特质与高科技舞美，如周深启用超清高密度LED巨型大屏营造裸眼3D效果[8][10][11] - 五月天通过STAYREAL PARK快闪场域，华晨宇通过大型户外游乐场模式，将演唱会延伸为提供打卡、互动、购物等多重消费体验的主题乐园[12][16] - 跨年演唱会成为新兴热门品类，2025年最后一天有20多位歌手举办，张杰2026跨年演唱会创下抖音直播间5000万+观看量[15] - 银发消费市场崛起，如田震时隔24年再开演唱会，背后是3.2亿中老年人的文化消费潜力[18] 剧场演出：互动体验驱动增长 - 脱口秀品类增长迅猛，2025年上半年演出场次同比激增54.1%，票房暴涨134.9%，跃居剧场类演出第二大品类[23] - 李波、二狗等脱口秀演员通过高度互动的线下演出及短视频传播，实现线上反哺线下，二人全网粉丝超千万[20][23] - 话剧品类保持优势地位，2025年上半年场次同比增长16%，票房同比增长3%[23] - 沉浸式演艺市场总票房规模近20亿元，总观演人数突破1200万人次[23] - 沉浸式演艺采用“演艺+”融合模式，打破传统剧场边界，融入商业综合体、景区等空间[24] - 沉浸式悬念剧场《9号秘事》全球首个线下版本自2023年底登陆上海后已演出近300场，2025年推出北京城市限定版[25] 音乐节市场：平台入局与行业挑战 - 传统音乐节市场面临挑战：票价回落，大型演出减少，观演人次减少[5] - 2025年宣布延期和取消的音乐节共有43个[32] - 音乐节票价持续向中低价位倾斜，第三季度最低票价为100-300元之间的音乐节占比超五成[32] - 行业陷入恶性循环：降价求销量导致对流量艺人依赖增加，进而推高管理成本并引发混乱[5][32] - 流量艺人粉丝争夺前排导致管理乱象，如“夜排”产业链化，以及太湖湾音乐节等地的粉丝冲突与安检争议[33][37] - 主办方为卖票焦虑，邀约范围从歌手扩展至演员、网红等非典型音乐人[5][37] - 平台方积极入局并重新定义音乐节，凭借强大资源与号召力优化体验[29][31] - 腾讯视频举办Jump Park嘉年华和TIMA国际音乐大赏，集结影剧综动漫等多重文娱体验与海内外顶尖阵容[29][31] - 微博、Bilibili、抖音、芒果TV等平台也纷纷举办自有音乐节，利用自身IP与流量优势[32] - 平台入局可能加剧2026年音乐节市场的马太效应[38] 行业内部结构性分化 - 市场呈现显著的马太效应：头部艺人巡演火爆并探索高成本“主题乐园”模式，而部分知名音乐人如魏如萱、戴佩妮则面临场次冷清或取消演出的窘境[5][38] - 搭建“主题乐园”式演唱会需要巨型成本，与售票情况的匹配成为挑战[38]

国家艺术基金2026年度资助项目浙江立项情况 - 浙江省共有62个项目通过评审予以立项 [1] - 其中大型舞台剧和作品创作项目入选16项，比上年度翻一番，位居全国第一 [1] 大型舞台剧和作品创作项目（16项） - **越剧**：浙江小百花越剧院《范仲淹》、绍兴市柯桥区小百花越剧艺术传习中心《女班》、嵊州市越剧艺术保护传承中心《满江红》、杭州越剧传习院《满江红》[3] - **话剧**：杭州新青年歌舞团股份有限公司《西口第一渡》、浙江青年实验艺术团有限公司《梦想天堂》、浙江话剧团有限公司《吴越长歌》[3] - **歌剧**：浙江音乐学院《战士之路》[3] - **音乐剧**：浙江传媒学院《不负青山》、浙江青年实验艺术团有限公司《即刻启程》[3][4] - **杂技剧**：浙江曲艺杂技总团有限公司《西湖传说·白蛇》[5] - **儿童剧**：浙江话剧团有限公司《春雷声声少年生》[5] - **交响乐**：浙江交响乐团《盛放之路》[5] 中小型剧(节)目和作品创作项目（9项） - **舞蹈**：浙江音乐学院小舞剧《墙》、群舞《兰叙》、群舞《孤山行旅》（浙江歌舞剧院有限公司）[6][7] - **音乐**：浙江音乐学院民乐小合奏《古老的桥》、独奏曲《弦之声》、浙江交响乐团单乐章管弦乐《丝韵》、浙江外国语学院独奏曲《望云忆》[7] - **语言及木偶剧**：浙江艺术职业学院小品《030281》、平阳木偶戏保护传承中心木偶小剧《七品芝麻官》[7] 美术个人创作项目（1项） - 书法《将进酒》，创作者王中焰 [8][9] 传播交流推广项目（10项） - **戏剧巡演**：浙江婺剧艺术研究院《三打白骨精》国际巡演、杭州鸿艺映象文化旅游发展有限公司舞剧《西施》巡演、浙江小百花越剧院越剧《钱塘里》巡演、浙江绍剧艺术研究院绍剧《孙悟空三打白骨精》巡演、杭州话剧艺术中心有限公司话剧《北上》巡演 [11][12] - **艺术展览巡展**：中国丝绸博物馆《丝路绮粲:当代中国丝绸艺术国际巡展》、浙江传媒学院《我们的模样-新时代中国人物类纪实摄影精品巡展》、浙江万里学院《大运河:生态与人文影像数字艺术巡展》、中国美术学院《光影对话:新中国海报设计作品巡展》、浙江理工大学《新世纪中国织锦技艺的创新与传承作品巡展》[12] 艺术人才培训项目（9项） - **传统艺术与技艺培训**：浙江音乐学院（全国戏曲武生表演艺术人才培训）、浙江艺术职业学院（长三角民歌演唱人才培训）、浙江传媒学院（戏曲艺术新媒体传播创作人才培训）、浙江万里学院（越窑青瓷传承与设计创新人才培训）、温州大学（江南塘河文化遗产影像保护摄影创新人才培训）[14][15][16] - **新兴技术与设计培训**：浙江大学（城市文旅领域生成式人工智能应用设计人才培训）、中国美术学院（"国潮"数字艺术创作人才培训）、浙江理工大学（中国传统服饰创意设计人才培训）、中国美术学院（新时代重大题材美术创作研究与评论人才培训）[14][16] 青年艺术创作人才项目（17项） - **戏剧编剧**：林巧恩（浙江话剧团有限公司）、干芽（浙江婺剧艺术研究院）[18][19] - **戏剧表演**：季灵萃（义乌市婺剧保护传承中心）、金一戈（杭州滑稽艺术剧院演艺有限公司）、吴蒙（温州市瓯剧艺术研究院）、王浩爽（浙江绍剧艺术研究院）、刘建福（浙江话剧团有限公司）、見喜雯（浙江歌舞剧院有限公司）[19] - **舞台艺术与声乐**：曹端丹（舞台艺术表演、编导，浙江音乐学院）、李佳蔚（声乐表演）[19]

法案核心规定 - 美国财政部和国税局发布新指引，暂时允许更多工人享受"小费免税"和"加班费免税"条款[1] - 根据2025年预算协调法案，工人通常可从收入中扣除最高25,000美元的小费和12,500美元的加班费[2] - 法案对特定服务行业（如医疗、法律和表演艺术）的工人提供扣除豁免[2] 过渡期安排 - 指引授予员工和雇主"过渡救济"，在最终规则发布后的首个日历年1月1日之前可确定是否属于豁免类别[4] - 许多雇主（其中大量为小型企业）此前无需进行此类判定[4] - 针对2025纳税年度，雇主在向员工提供合格小费和合格加班补偿的正确信息时可获得处罚救济[4] 实施细节与建议 - 国税局尚未更新税务表格（包括W-2表、1099-NEC表和1099-MISC表）[5] - 鼓励雇主向小费员工提供职业代码和现金小费的单独核算，以帮助其正确申请2025纳税年度的合格小费扣除[5] - 指引还指导员工如何确定其潜在扣除额[5] - 尽管法案条款有所放宽，雇主仍应为其实施做好准备[6] - 雇主应尽力向员工提供报告，显示现金小费总额、合格小费职业以及支付的合格加班补偿金额[7]

活动概况 - 第24届中国上海国际艺术节亮点活动粤港澳大湾区文化周于周六开幕[1] - 该活动将大湾区精品文化展示带到上海[1] 行业影响与平台价值 - 艺术节为表演艺术行业打造了一个平台并提供了强大的前进动力[2] - 行业人士认为粤剧、舞蹈和交响乐等项目以统一的精神集团化运作将使大湾区文化周成为在全球舞台上展示与被看到的绝佳机会[2]

公司战略调整 - 阿里影业拟更名为大麦娱乐，因"影业"已无法涵盖公司多元化业务场景（演出、商业衍生、剧集、艺人经纪等）[1] - 未来战略聚焦"娱乐和AI"两大关键词，目标是成为亚洲领先的科技基因现实娱乐公司[1] - 现实娱乐（Real-life Experience）定义为强调现场体验、互动体验和沉浸体验的现场娱乐方式[1] 业务表现 - 电影科技与投资制作宣发平台分部营收27.12亿元（同比下滑10%），分部业绩0.73亿元（同比下滑91%），主因电影项目不及预期及行业整体疲软[2] - 大麦业务营收20.57亿元（同比增长236%），分部业绩12.3亿元（同比增长339%），受益于演出市场景气（全国营业性演出票房增15.4%，大型演唱会增78.1%）[2] - 计提投资减值4.28亿元，主要涉及持有的博纳影业股权[3] 行业背景 - 2025年五一档票房7.47亿元（同比下滑51.1%），日均票房1.5亿元接近10年最低（不含2020及2022年）[1] 市场反应 - 阿里影业股价单日涨幅22.95%（报收0.75港元/股），反映资本市场对更名的积极回应[3] - 上证消费80指数同日涨幅0.34%（报收4871.08点）[5]