每经记者｜杜蔚 每经编辑｜张海妮 希腊前总理乔治·帕潘德里欧、中国导演陈凯歌、瑞士演员文森特·佩雷斯、英国影视制作人尚塔尔·里卡兹、故宫博物院学术委员会主任单霁翔、歌唱家廖昌 永⋯⋯9月13日，来自全球多国的政要、影视名人、文化大家等齐聚"2025金熊猫国际文化论坛"。 该论坛为第二届金熊猫奖的主体活动之一。《每日经济新闻》记者在活动现场感受到，不同肤色与语言的交流，让"文明共聚 开创未来"的论坛主题愈发鲜 活，嘉宾们对文明传承、影像交流与文化创新的探讨，是金熊猫奖背后跨越国界的文化凝聚力。 在这场国际文化对话中，中国文化界人士的发言尤为引人关注。从影四十余年的导演陈凯歌，如何从三星堆、杜甫草堂的蜀地文脉中汲取创作灵感，又为何 强调"技术是工具，人文是灵魂"？曾守护故宫的单霁翔，又以怎样的案例阐释"让文化遗产活起来"？ 陈凯歌：技术应是思想的羽翼，而非创作的枷锁 "向内观，在传统根脉中照见精神的源头。"陈凯歌强调，中华文明源远流长，是艺术创作的深厚根基。从《黄土地》探寻孕育先人的水土，到《霸王别姬》 借京剧展现时代与人的命运，再到《长安三万里》《哪吒之魔童闹海》等作品，陈凯歌认为它们都是扎根传统、汲取中华文明 ...

核心观点 - 浙江德清县通过布局莫干山AI影视城 以文化+科技为核心引擎 聚焦影视+数字技术前沿领域 打造专业化数字化国际化现代影视产业高地 [1] - 虚拟制片技术实现棚内场景分钟级转换 大幅提升拍摄效率并降低成本 推动影视产业技术革新 [1][2] - 德清构建实拍+虚拍互补的现代化影视制作体系 结合自然景观资源与虚拟拍摄技术 形成完整产业生态 [3] 产业布局与规模 - 莫干山AI影视城配备5座LED虚拟影棚 2座实时高速预演棚 其中全球最大单体LED影棚达5000平方米 [2] - 累计引聚博采传媒 完美世界 灵伴科技等40余家优质影视文化企业 实现产业从无到有从有到强的突破 [2] - 入驻企业累计参与出品影视作品30余部 成功举办AI电影峰会 XR虚拟制片技术创新大赛等10余场特色活动 [4] 技术优势与效率提升 - 虚拟制片技术可实现6天拍摄18场大场景戏份 节约85%场景搭建成本 效率达传统制片3倍 [1][2] - 技术突破物理空间限制 现场拍摄即最终镜头 无需等待后期特效制作 [2] - 浙江泥丸星公司8个月完成《哪吒之魔童闹海》最高难度"洪流大战"场景 展现电影工业技术突破 [3] 政策与人才支持 - 推出影视企业在县属国有旅游景区免费取景拍摄政策 按需配套协拍服务 [3] - 依托环浙工大创新经济圈人才优势 通过编剧村作家村引才 高校与企业协同育才 [3] - 迭代人才新政 推动企业从创新主体成为创新主力 [3] 重点项目与影响力 - 当前电影《追梦者》电视剧《资治通鉴》等作品正在影视城拍摄制作 [4] - 全球首个高标准大规模全链路集成虚拟影视生产基地 产业生态辐射力持续增强 [2][4] - 灵伴科技运用AI+AR眼镜技术创新文旅体验 拓展技术应用边界 [3]

核心技术优势 - 虚拟制片技术基于实时3D渲染和LED屏动态背景 结合实时透视计算实现超越现实的可修改影视场景 实现后期前置[2] - 采用游戏引擎实时渲染和LED摄像机跟踪技术 支持VP+XR双系统快速切换 实现高仿真场景实时呈现[1] - 通过算法优化将服务器数量精简至传统主流技术的一半以内 提升现场实拍稳定性 镜头和空间定位仪器可快速校准[2] 成本与效率提升 - 影视制作成本降低60%以上 制作周期从传统两周缩短至2-3天[3] - 服务器数量降至传统一半以下 大幅缩减硬件投入成本和后续使用成本[3] - 技术特别适用于雪山 大海 山洞 机场等高成本或难实现场景[3] 市场应用与行业前景 - 2024年全球虚拟制片市场规模达27.9亿美元 预计以两位数增长率持续增长 亚太地区成为最快增长市场[4] - Netflix和迪士尼等流媒体平台加大虚拟制片基础设施投资 追求规模化降本提效[4] - 中国影视基地市场规模预计2025年同比增长13.3%[7] 产业生态建设 - 钱塘区形成从设备供应到内容输出的完整影视产业链 规上文化企业达156家[6] - 2023年一季度规上文化产业实现营收50.22亿元 增速10.9%[6] - 打造"创作-制作-传播-变现"全产业链生态 吸引设备供应商 影视公司 后期制作等企业集聚[6] 人才培养与产业推广 - 计划与浙江大学 浙江传媒学院等高校合作 将虚拟技术引入课程 培养计算机与艺术跨界人才[7] - 启动"百名青年导演扶持计划" 每月免费开放数字化影棚及设备支持青年创作[7] - 通过项目孵化 人才培育和资源整合打造国际竞争力数字影视产业集群[7]

文章核心观点 - 人工智能、大数据、云计算等新一代信息技术正在重塑影视产业的生产方式与商业模式 [1] - 杭州市钱塘区数字化影视基地正式启用，集成多项前沿虚拟制片技术，旨在通过技术驱动优化成本与效率，并推动区域文化产业高质量发展 [1][2][4][6][7][8] 虚拟制片技术特点 - 基地影棚核心技术为基于实时3D渲染的虚拟制片技术，通过LED屏呈现动态背景，结合实时透视计算，实现可实时拍摄并修改的影视场景 [2] - 技术采用游戏引擎实时渲染和LED摄像机跟踪技术，支持VP+XR双系统快速切换，实现高仿真场景的实时呈现 [2] - 通过算法优化将服务器数量精简至传统主流技术的一半以内，提升现场实拍稳定性，并可实现快速校准和实时修改场景 [2][3] 成本与效率优化 - 虚拟制片技术将影视项目制作成本降低60%以上 [4] - 传统需两周完成的项目，采用虚拟技术后2至3天即可完成，制作周期显著缩短 [4] - 该技术对于雪山、大海等现实中拍摄成本高或难实现的场景最为适用 [4] 市场前景与行业应用 - 2024年全球虚拟制片市场规模达27.9亿美元，预计将以两位数增长率持续增长，亚太地区成为增长最快市场 [5] - Netflix、迪士尼等头部流媒体平台纷纷加大全球虚拟制片基础设施投资，以期通过规模化应用降本提效 [5] - 基地在试运营阶段已承接知名演员广告片、中国博物馆资料片及央视电视剧制作中心影视剧等项目 [4] 区域产业生态与人才培育 - 钱塘区正快速形成从设备供应到内容输出的完整影视产业链，全区规上文化企业达156家 [6] - 今年一季度规上文化产业实现营收50.22亿元，增速10.9% [6] - 基地计划与浙江大学、浙江传媒学院等高校合作，将虚拟技术应用引入课程，培养跨界人才 [7] - 基地启动“百名青年导演扶持计划”，每月为青年导演免费开放数字化影棚及设备支持，孵化新生代影视力量 [8] 行业发展趋势 - 随着数字化处理、云计算等技术在电影艺术创作领域的广泛运用，影视基地将迎来数字化转型浪潮 [8] - 这些技术将大幅提升影视作品艺术价值及观赏性，同时降低制作成本，提高生产效率 [8] - 预计2025年中国影视基地市场规模将同比增长13.3% [8]

动画电影产业发展概况 - 2022至2024年国产动画票房占比在60%区间震荡，体现头部作品推动市场热度但中腰部产能不足[1] - 2024年动画电影总票房达68.63亿元，其中国产占比41.89%[1] - 动画电影以数字技术驱动，产业链覆盖工具开发、制作生产及跨媒介IP运营，相比传统电影具有创意自由度和全年龄段覆盖优势[2] 动画电影与传统电影对比 - 传统电影依赖实拍与明星效应，动画电影通过虚拟角色构建非现实世界，视觉表现色彩饱和度高且可设计超现实场景[3] - 动画电影制作周期前期设计耗时久但数字资产可复用，特效成本随技术迭代降低[3] - 动画电影叙事天然突破时空限制，可构建完整幻想宇宙，文化传播通过普世化角色设计降低文化差异影响[3] 行业政策背景 - 政策通过税收优惠、资金扶持引导内容创作向传统文化挖掘与现代表达转型，鼓励构建国漫宇宙[4] - 技术层面倡导人工智能、虚拟制片应用提升效率，支持三维动画工业化流程建设[4] - 产业政策着力完善产业链条，培育头部企业并鼓励跨媒介IP开发及中外联合制作[4] 产业链分析 - 上游包括传统制作硬件与数字化技术设备，中游聚焦动画内容创作与工业化生产[6] - 产业链涵盖剧本开发、角色设计、三维建模等细分领域，整合制片管理、技术研发模块[6] - 内容生产体系涵盖二维手绘、三维数字、定格动画等多技术路径[6] 市场发展现状 - 2015至2017年国产动画票房占比持续下滑，2018年后通过技术升级与叙事突破占比回升至60%[8] - 2020年疫情冲击下国产动画通过线上发行维持热度，2021至2023年破亿作品数量回升至5部左右[10] - 2024年进口动画破亿作品数量创14部新高，国产回落至2部，反映中腰部内容产能不足[10] 企业竞争格局 - 光线传媒通过彩条屋影业构建神话宇宙系列，追光动画以技术驱动实现传统文化现代表达[12] - 方特动漫深耕《熊出没》系列IP形成家庭市场壁垒，玄机科技在原创国风IP领域建立差异化优势[12] - 新兴势力如艺画开天通过科幻题材拓展成人向市场，探索跨媒介开发协同效应[12] 未来发展趋势 - 技术驱动与工业化体系深度整合，依托人工智能、实时渲染革新制作流程[14] - 内容创作向传统文化资源挖掘与现代表达创新双向延伸，打造东方美学特质国风动画[14] - 拓展现实题材与全年龄段叙事，通过短剧集、网络电影等多元形式适配碎片化需求[14]