核心观点 - 敦煌文化通过系统性保护与创新性转化 将历史遗存的精神价值激活 从学术资源转变为可感可知的精神财富与发展动能 为区域发展注入文化活力 [1] - 敦煌以文旅深度融合的守正创新 推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展 持续放大敦煌文化这个千年IP的品牌效应 [1][2] 文化保护与阐释 - 坚持保护优先理念 在物理层面精心守护传承千年的珍贵文化遗产 [1] - 秉承文化价值 在精神层面弘扬中华文明兼收并蓄的包容性文化胸怀 [1] - 推进文化资源的系统性挖掘与整体性阐释 提炼出“和合共生”“多元包容”“向善守正”等具有当代价值的文化精神 [2] - 初步构建起以敦煌哲学思想为核心的区域文化价值阐释体系 [2] - 实施文化遗产数字化保护工程 推进文献数据库建设 推动敦煌文化从学术成果向公共知识转化 [2] 文旅融合与创新发展 - 创新古代文明交融成果在今天的解码方式 以及文旅深度融合在新时代的实现路径 [2] - 将文化资源转化为可感知、可体验、可参与、可带走的文化产品与业态 [2] - 打造文化之城、艺术之城和文创之都、会展之都 [2] - 独特的文化魅力吸引无数人向往、研究、游览敦煌 创新的文化载体让更多人关注、认识、品味敦煌 [2] - 文化魅力与产业活力相得益彰 [3] - 优秀文化的传播与弘扬 搭乘文旅深度融合的“驼队” 创造出更加灿烂的文明成果 [3]

核心观点 - 北京市昌平区通过举办创意赛事和活化传统艺术等创新融合实践 为区域文化产业高质量发展注入强劲动能 [1] 文化活动与品牌打造 - 在居庸关长城举办“传承经典・筝韵长城”文化实践活动 40余名湖南邵东小学生在长城上奏响古筝 实现千年古迹与千年雅乐的对话 [1] - 活动采用“场景化艺术呈现+沉浸式实践教育”创新模式 为青少年搭建传统文化学习平台 并提供了可复制推广的文化传播实践样本 [2] - 未来将打造“长城+传统艺术”特色文化品牌 推出系列常态化、多元化文化实践活动 并探索“传统文化+研学旅行”新模式 吸引更多青少年走进昌平 [5] 产业赛事与创新成果 - 昌平文化创意大赛以“文化筑梦昌平 创意引领未来”为主题 以培育文化新质生产力为核心 搭建了创意展示、产业对接、人才集聚平台 [2] - 大赛设置视听创意、创意设计服务、文化科技融合三大赛道 吸引超200家参赛主体参与 征集作品256件 涵盖非遗创新、乡村振兴、数字科技等领域 [3] - 经评审 10件作品获得视听创意赛道卓越奖 一批优质项目分获其他赛道奖项 展现了文化创新蓬勃生机 [3] 产业支持平台建设 - 在赛事颁奖仪式上 昌平文化科技融合算力平台正式签约 文化产业数字平台对外发布 [5] - 双平台将为文化企业提供算力支撑、政策检索、资源匹配等全链条服务 [5]

文章核心观点 - 辽宁省政协委员尹力提出多项建议 旨在全面激发文化创新创造活力 以繁荣文艺事业助推辽宁全面振兴 [1] 激发创作主体活力 - 建议加大艺术扶持力度 可通过设立辽宁省级政府艺术基金 构建常态化、年度性的资助与扶持机制 [1] - 建议尽快完善辽宁省艺术最高奖设置 通过基金与奖项双重激励 调动各类文艺主体积极性 建立优质文艺精品资源储备库 [1] 深化文艺院团改革 - 当前部分国有文艺院团在转企改制后 面临经营困难、创作经费不足、市场盈利薄弱等挑战 [2] - 建议强化投入并精准施策 着力解决国有文艺院团和艺术单位在经营运转、创作生产、基础设施和市场开拓方面的困难 [2] 加强文艺人才培养 - 建议加强青年文艺人才培养 设立专项扶持计划 在文华奖等平台开设青年展演通道 形成引进、培养、使用、激励的全链条机制 [2] - 建议现有文艺人才培训增加实践比重 注重创作实操 并推动文艺工作者深入社会贴近人民 [2] 加快文化产业发展 - 建议通过鼓励外来投资、扶持本地企业 推动国有与民营文化主体互动互补 共同培育新型文化消费模式 [2] - 建议特别关注“文艺两新” 对其在辽宁开展小剧场演艺等项目 给予场地、税收、审批等方面的支持 [2] 繁荣新大众文艺 - “新大众文艺”突出体现为互联网等新媒介的运用 创作主体不限于体制内外 更具开放性与参与性 [3] - 应积极创造条件 鼓励专业机构、社会大众共同参与辽宁故事的创作与传播 塑造生动立体的辽宁形象 [3]

文章核心观点 - “十五五”规划建议提出培育规模宏大、结构合理、锐意创新的高水平文化人才队伍 需从培养模式、评价激励、生态营造等多方面协同发力 构建守正创新的高水平队伍 形成人才辈出、人尽其才的局面 [1] 扩大规模 拓宽引才、育才、留才渠道 - 精准引才 搭建多元化立体化引才平台 通过专业赛事发掘民间艺术人才 借助现代化招聘渠道吸引专业人才 关注高层次领军人才引进并重视基层文化工作者培养 形成百花齐放的人才选拔格局 [1] - 精细育才 分层分类精准培养 顶层实施“文化名家造就计划”培育领军人物 中层推进“中青年文化英才工程”锻造骨干 基层加强对青年文化人才的扶持 例如北京市设立“春燕奖”评选覆盖八大门类 为各类人才提供展示舞台 [2] - 精心留才 优化环境打造“暖心巢” 政策层面完善人才认定激励机制 提供有竞争力的薪酬待遇和发展空间 服务保障上解决住房安置、子女教育、医疗保障等实际困难 精神激励方面建立健全荣誉体系 例如浙江省杭州市萧山区将文化人才纳入F类人才认定目录 提供最高12万元的租房补贴及子女入学、医疗保障等配套支持 [2] 优化结构 推动人才交流与合作 - 聚焦梯队结构 构建老中青梯次衔接的队伍 尊重资深人才 激发中年骨干 扶持青年生力军 例如通过设立青年创作基金、打造创作孵化平台让年轻人崭露头角 [3] - 聚焦学科结构 打造协同创新的文化人才矩阵 鼓励跨界融合 例如三星堆遗址考古中科技专家通过微量元素分析破译青铜铸造密码 3D建模师利用AI让青铜立人像“活过来” 可在高校与科研院所设立文化科技交叉创新平台 围绕数字文物保护、文化大数据挖掘等组建跨学科团队 在重大项目中设立“总指挥”统筹协作 定期举办“文化+科技”工作坊 [4] - 聚焦空间结构 打造联动互补的文化人才版图 鼓励发达地区人才通过项目合作、短期派驻等方式“西进”“下沉” 构建东中西部联动、城乡互补的流通机制 例如动员作家、导演等以“文化特派员”身份赴中西部驻地创作与传帮带 推动城乡文化创意结对 通过联合研发、品牌共建焕新乡土技艺并培育在地骨干 旨在打破地域壁垒 让创意能量在流动中增值 从“短期输血”转向“长效造血” [4][5] 鼓励创新 涌现更多原创性文化成果 - 夯实教育之“基” 培养文化人才的创新意识 推动文化教育从知识传授向思维启迪升级 可通过设置跨学科创新项目学分、阶梯式实践学期和校企联合培养实训 系统性推进知识传授、思维训练与真实场景磨砺的深度融合 激发批判性思维与跨学科整合能力 [5] - 注入科技之“芯” 提高文化人才的创新能力 鼓励文化人才主动拥抱数字技术 将人工智能、虚拟现实技术等作为新创作工具 通过数字技术扩大文化创新场景 帮助突破技术瓶颈 赋能文化精品生产 通过信息技术与文化的融合培育新型文化业态和职业岗位 拓展创新空间 [5] - 坚持自主之“要” 产出更多文化创新成果 文化创作要深植于中国大地 可系统组织文化人才开展地方文化考察 从民间技艺和历史文献中汲取灵感 鼓励创作展现中国形象和中国精神的文艺作品 构建中华文化元素数据库为原创提供素材支撑 完善知识产权保护与成果转化机制 让优秀原创成果获得认可与推广 [6]

战国楚简故事文本的行业核心观点 - 战国故事类楚简的演变是诸子思想在承继与突破间的辩证实践，其叙事策略调整反映学派竞争，话语体系博弈构建思想场域，历史记忆重塑实现文化创新 [1] 书写实践：文本传播与生产机制 - 战国典籍简均为传抄本，抄写群体包括以忠实传录为职守的民间职业抄手，以及常兼具学派传人身份、基于思想或政治诉求对文本进行有意识改造的贵族门客书手 [1] - 楚简呈现口传与抄写交替传播特征，故事在口传过程中发生音变，书写后形成异文，如上博简《平王与王子木》与《说苑·辨物》的末段对读所示 [2] - 抄录者在语言转文字时存在主观再造，如《晏子春秋》中情节相似但主角名字“逢于何”与“盆成适”存在音韵关联的故事，暗示源自同一口传原型 [2] 文本衍变：核心文本的层累建构 - 同一故事在不同文献中存在人物设置、谏言表述及结局处理的差异化重组，如上博简《竞公疟》、《左传》与《晏子春秋》记载的齐景公事件，进谗者人数有二至四人的区别 [3] - 各版本谏言内容与风格分化，《竞公疟》语辞犀利，以古君“愿、良、温、圣”与今君“贪、昏、苛、慝”对比；《左传》则使用假设语句，谏言较为委婉 [3] - 行谏结果不同，如《竞公疟》结局是齐景公拒用会遣、梁丘据理政，而《左传》版本以景公宽政结束，这种差异显露出晏子学派文本的层累特征 [3] 思想互动：母题的流动与学派转译 - “合葬毁室”主题在不同地域文化中转译各异：《礼记·檀弓上》凸显周礼宗法；《晏子春秋》体现齐地民本思想或儒家文化浸润；上博简《昭王毁室》折射楚地对孝道与君主德行的重视 [5][6] - “祷雨止旱”母题在不同学派阐释中呈现多元形态：上博简《柬大王泊旱》将商汤自我献祭转化为楚地巫政传统的禳解仪式；《鲁邦大旱》中孔子将祭祀虚化为道德实践隐喻；《晏子春秋·景公欲祠》则将仪式转化为与民同忧的政治展演 [7] - 战国故事文本保持核心叙事脉络稳定，同时通过地域性阐释和学派立场介入获得新意义，实现叙事母题的动态调适 [7] 叙事策略：学派思想的竞争性表达 - 差异化叙事是学派思想在地缘政治格局中的竞争性表达，通过人物重塑、细节重构注入学派思想，形成同源异流文本生态 [8] - 齐文化止旱故事中，《景公欲祠》以民本制约君权，否定神权；《鲁邦大旱》则以礼仪附丽德政，构建德礼一体理论，凸显思想差异 [8] - “君主铸钟”故事体现学派博弈，如上博简《曹沫之陈》嫁接兵家“论兵”与儒家“修政”；《晏子春秋》相关篇目则构成礼制、格物、天人同构三重阐释体系 [9] - 历史人物被学派化重塑，如越王勾践形象在《国语》不同篇章中侧重军事或儒家理念，而在清华简《越公其事》中被重构为详述“五政”的法家化制度构建者 [9] 总体价值与影响 - 诸子通过重构历史人物与公共叙事，在维护故事表层连续性同时，隐性植入学派主张，本质是对公共话语权的争夺 [10] - 楚简故事文本通过口传与书写双重机制、文本层累建构、人物学派化重塑等策略，将故事转化为思想交锋的微观场域 [10] - 这一过程通过经典主题延续维系文明记忆，借助创造性阐释推动理论创新，在动态平衡中催生多元一体思想格局，展现中华文明通过对话实现自我更新的基因 [11]

2025年文旅行业表现与宏观数据 - 2025年四川文旅成果显著，包括出台全国首部古籍保护利用地方性法规、举办超1.2万场营业性演出以及第九届中国成都国际非物质文化遗产节 [3] - 2025年国家统计局数据显示，文体休闲服务类零售额保持两位数增长，其增速与旅游咨询租赁服务类、交通出行服务类零售额增速均明显快于整体服务零售增速 [3] - 2025年前三季度，国内居民出游人次达49.98亿，同比增长18.0% [5] 人文经济的消费带动效应与产业转化 - 中国演出行业协会调研发现，大型演唱会、音乐节的票务销售，平均每1元门票花费能带动同期4.8元的周边消费 [5] - 典型案例显示，杭州奥体中心通过优化商圈业态，将演唱会、体育赛事的“流量”转化为“留量”，2025年上半年共举办52场大型演唱会，吸引超85万名外地观众 [4][5] - 发展人文经济有助于深入挖掘各类文化资源，并赋能文旅融合、创意设计、品牌建设等产业发展 [6] 文旅融合的实践与经济效益 - 文化与旅游深度融合促进产业结构优化升级，形成新的增长点，对国民经济发展的贡献率进一步提升 [8] - 地方实践案例显示融合成效显著，例如宁夏西夏区以西夏陵等IP带动文化旅游业，2025年1月至11月接待游客1560.8万人次，实现旅游花费111亿元 [7] - 各地积极探索“以文塑旅、以旅彰文”，具体举措包括辽宁推出影视旅游路线、陕西升级红色沉浸式体验剧、四川通过推进文旅深度融合的决定等 [8] 创新业态与科技驱动的增长活力 - 创新业态成为重要增长变量，例如上海乐高乐园开园仅4个月游客数量突破百万人次，刷新全球纪录 [9] - 科技应用创造全新文化体验和消费场景，如数字化艺术展、元宇宙数字展馆、AI大模型介入的沉浸式观展等 [9] - 吸引年轻旅游者的决定因素日益转向彰显个性化和多样性的文化休闲资源，而非仅依赖传统自然历史文化资源或地标建筑 [9] 文化产业整体发展态势 - 2025年前三季度，全国规模以上文化及相关产业企业营业收入同比增长7.9% [5] - 同期，文化新业态特征较为明显的16个行业小类营业收入同比增长14.1% [5] - 行业观点认为，应坚持以文化赋能经济社会发展，挖掘文化价值以催生新业态新模式，形成新的增长点 [10]

文章核心观点 - 中国多个城市通过“城市更新”行动对老旧街区进行改造升级 将文化传承与商业创新相结合 成功打造了面向年轻消费群体的沉浸式、体验式消费新场景 有效聚集人气并激活了消费潜能[5][8][22] 武汉保元里改造项目 - 保元里是建于1912年的汉口代表性老里分 改造遵循“最小干预”原则 完整保留红顶灰墙、入户天井等原初风貌[2] - 改造后升级为“日街夜演”主题街区 白天为潮流商业街 晚上化身为沉浸式戏剧《保元风云》剧场 创新消费场景[2] - 2026年元旦假期三天共计接待游客2万人次 其中年轻游客占比超6成 夜间观演后街区的餐饮商铺形成了消费闭环[5] 贵阳太平路改造项目 - 改造升级后的太平路与咖啡、新茶饮、精酿啤酒这消费“新三样”结合 成为市井烟火与创新元素交织的潮流街区[8] - 本地饮品品牌“去茶山”选用贵州当地抹茶、刺梨等原料创新 其太平路店是该品牌第30家门店 计划与更多贵州文旅IP合作推出限定产品[10] - 本土精酿厂牌“行匠”使用贵州本土原材料 贵阳拥有1200家精酿酒吧 密度全国名列前茅[10] - 改造后太平路日均人流量可达4万人次 累计接待游客超2880万人次 部分热门店铺外地游客占比已超过一半[12] 重庆山城巷改造项目 - 改造后的山城巷将废弃小学教室变为艺术展厅 老院坝变为“坝坝茶馆” 既保留老重庆烟火气 也面向年轻人提供多元消费体验[14] - 项目客群定位明确面向18至35岁年轻群体 运营团队平均年龄约30岁 定期举办天灯节、市集、快闪展览等活动以增强趣味性[17][19] - 重点关注本身能做营销的年轻主理人商家 与商家共创吸引年轻人的消费场景 营造整体年轻化氛围[19] 全国其他城市更新案例 - 上海百联ZX创趣场聚焦二次元经济 引入动漫周边、IP主题餐厅等新业态[21] - 北京新燕莎金街购物中心升级改造为王府井喜悦购物中心 从“销售商品”转向“提供体验”[21] - 广州正佳广场创新融合“海底世界”与“冰雪世界” 打造“微缩城市乐园”[21] 行业趋势与驱动因素 - 年轻消费群体对于沉浸式、个性化及文化感的消费需求日益明显 更愿意为“情绪价值”和体验付费[5][14] - 2025年5月《关于持续推进城市更新行动的意见》提出 改造提升商业步行街和旧商业街区 丰富商业业态 创新消费场景 推动文旅产业赋能城市更新[5] - 文创市场的繁荣培育了消费者基数 塑造了为情感溢价买单的心智 为强情绪属性IP爆发提供了关键机遇[22] - “老地标”通过文化创新与商业转型 将商业空间转化为城市情感连接器 在聚集人气、带来商气的同时 塑造人文经济新图谱[22]

北京市文化产业发展蓝图与政策动向 - 2026年北京市政府工作报告提出将丰富优质文化供给，增强全国文化中心影响力，并激发文化创新创造活力 [1] - 2025年北京演出市场观众达1400万人次，票房收入50亿元，占全国总票房比重显著 [1] - 2025年北京选送作品在文华奖评选中囊括剧目、节目及单项三类大奖，实现“大满贯” [1] 演艺产业建设与IP打造 - 北京市将深化演艺之都建设，打造一批演艺区和特色演艺群落，并举办更多大型演出和市民文化活动 [1] - 以沉浸式演艺项目为代表的新业态被视为拉动文旅消费的重要引擎，行业建议打造“史诗级”驻场演艺IP以创造“白天游景区、晚上赏大戏”的消费新场景 [2] - 北京市文旅局正探讨打造大型演出和文化IP，并广发“英雄帖”寻求具备“史诗级”创作与运营能力的团队合作 [2] 博物馆之城建设与资源活化 - 北京市将深化博物馆之城建设，行业建议完善政策支持体系，设立文化创新专项基金，为文化企业提供研发补贴和融资支持 [4] - 北京高校博物馆馆藏资源丰富但展厅空间狭小，行业建议通过专项支持撬动资源，使其更好服务于社会教育和博物馆之城建设 [3] - 行业提出“历史文化信息承载点位”概念，主张系统梳理与标识胡同、老字号原址等，构建全域性、活态化的文化展示体系 [4] 科技赋能与文化创新 - 科技被视为文化创新的核心驱动力，行业建议打造智慧文博生态，运用数字孪生等技术实现文化遗产线上可游、线下可感 [4] - 行业建议打造具有国际竞争力的数字文化品牌，构建智慧文旅体系，并以三条文化带为载体开发集预约、导览、体验于一体的一站式服务平台 [4] 青年力量与非遗传承 - 青年一代被视为文化创新的重要力量和中国故事的重要讲述者，行业建议设立“青年文化创新基金”以激活全民参与 [5][6] - 行业致力于推动非物质文化遗产在青少年中的传播，例如推动出版了中小学生皮影戏教材《中国皮影戏》，并建议让非遗更多走入大中小学课堂 [6] - 北京市文旅局将持续推进非遗进校园、进商圈、进酒店活动，并研究建设非遗主题酒店 [6] 文化消费场景与公共服务 - 文商旅体多元消费场景（如大吉巷、大融城、湾里商业娱乐综合体）成为新打卡点，北京国际电影节、中国网球公开赛等活动催生的“票根经济”、“超现场”等融合消费模式激发了市场活力 [6] - 北京市公共文化服务设施建设重心将从解决“有没有”转向解决“好不好”和“便利不便利”，具体举措包括将更多“户外音乐会”引入城市公共空间，以及在春节前上线智慧文旅平台 [7] - 北京市将持续推动文化艺术基金提质增效，以支持新型文化消费空间发展，最终提升市民文化生活的品质与获得感 [7]

文章核心观点 - 山东省正致力于通过深度融合数字技术，推动文化产业从“资源大省”向“产业强省”进行战略性跨越，其核心路径是构建“数字赋能文化创新”的山东范式 [1][3] 山东省文化产业现状与战略方向 - 山东省拥有“孔孟之乡、礼仪之邦”的厚重文化底蕴及黄河、泰山、海洋等多元地理文化资源，文化产业发展基础坚实 [1] - 与浙江、广东、北京、上海等先进地区相比，山东文化产业存在“大而不强、丰而不活”的问题，症结在于对数字技术的融合应用广度、深度与速度不足 [3] - 战略选择是将“数字赋能”作为贯穿文化创新与文创产业升级的主线，立足“文化资源+实体经济（制造业、农业）”的独特优势，以数字技术为“杠杆”，创意设计为“支点” [3] - 核心目标是构建“资源数字化、IP资产化、产品智能化、产业生态化、传播网络化”的山东范式 [3] 文化资源数字化与IP开发工程 - 建议实施“文化资源数字解码与IP库建设”工程，运用高精度数字技术对文化资源进行系统性数字化采集，建立全省统一标准的“山东文化数字资源库” [3] - 打造“山东文化IP超级符号库”，对孔子、泰山、黄河、水浒、八仙等核心文化符号进行现代化、时尚化的数字视觉再设计，形成开放式数字IP素材库 [4] - 建设“齐鲁文化基因数字平台”，利用人工智能和知识图谱技术，可视化呈现山东各类文化资源的内在逻辑与精神谱系 [5] 数字文创内容创制与产业融合工程 - 建议实施“数字文创内容创制与产业集聚”工程，在济南、青岛等条件成熟地区设立“山东数字文创内容创制中心”，整合技术、人才、资本，扶持基于山东文化IP的影视动画、网络短剧、数字游戏等原创内容生产 [6] - 布局新兴数字文创赛道，设立专项扶持基金，鼓励企业利用AIGC工具提升编创制作效率，打造“山东故事”微短剧矩阵，并探索元宇宙文旅、数字藏品（NFT）、虚拟偶像等前沿领域 [6] - 推动“文创+制造”数字化融合，依托家电、纺织服装、工艺美术等制造业基础，搭建“文创设计-智能制造”对接平台，鼓励企业运用数字技术将文化元素融入产品设计 [6] 数字文旅场景融合与消费升级工程 - 建议实施“数字文旅场景融合与消费升级”工程，升级“好客山东”智慧文旅平台，打造包含行程规划、虚拟预览、智能导览、无感支付、AR互动等功能的一站式文旅服务超级应用 [7] - 在泰山、三孔、蓬莱阁、台儿庄古城等重点景区，系统部署VR/AR/MR、全息投影、智能穿戴设备等，开发沉浸式演艺、虚实结合探秘、历史场景还原等体验项目 [7] 数字传播与跨境出海工程 - 建议实施“数字传播与跨境出海”工程，构建“立体化、分众化”数字传播矩阵，策划多语种、多形态的山东文化数字内容，通过海外主流社交媒体及国内头部平台进行精准投放，并培养“文化网红” [8] - 支持数字游戏、动漫、网文等企业通过海外发行平台、应用商店及跨境电商渠道，直接将产品销往海外市场 [8] - 将青岛国际电影节等品牌节会升级为融线下展览、线上交易、版权洽谈、国际合作于一体的数字化国际盛会 [8] 市场主体培育与生态优化工程 - 建议实施“市场主体培育与生态优化”工程，出台专项政策鼓励国有文化单位与民营数字科技企业合作，并设立省级数字文创天使投资基金以完善投融资体系 [9] - 实施“齐鲁数字文创英才”计划，联合高校设立跨学科课程并建立实训基地，以吸引和留住高端复合型人才 [9] - 优化产业发展环境，加快建设省级数字版权交易与保护平台，并推动公共文化数据资源在合规前提下有序开放 [9]

项目与产品 - 无锡新吴万达广场中庭区举行了一场名为《新安驿站：时空之旅》的沉浸式“穿越”剧首演 [1] - 该项目是“读城”主题沉浸式剧本发布暨首演，作为无锡“读城”行动的基层实践 [9] - 项目以沉浸式剧本为载体，融合历史、戏剧与公共参与 [9] 运营与体验 - 演出中演员身穿古装戏服，与闲逛的市民进行互动 [1] - 参与者化身“时空修复员”，在闯关解谜间展开剧情，内容包括拼接地图、品读诗词、探讨校规等 [3] - 剧本融入了泰伯、邹忠倚等无锡历史人物线索，通过互动演绎唤醒城市记忆 [1][3] 战略与影响 - 该项目旨在让历史文化从书本走向城市公共空间，构建公众与城市的新型文化连接 [9] - 标志着新安街道在文化创新、文旅融合、文艺惠民方面迈出坚实步伐 [9] - 参与者反馈通过参与剧情，感觉地方历史人物和故事离自己更近 [5]