核心观点 - 东莞樟木头通过构建“13510”典型引领体系 聚焦特色资源打造标杆项目 成功擦亮三大品牌 高质量实现“三年初见成效”目标 并计划在2026年持续深化该体系 重点推动“工农旅”多管齐下 壮大特色产业动能 [1][3] “百千万工程”与乡村振兴示范带建设 - 将乡村振兴示范带建设作为首要任务 以典型项目为抓手推动特色产业与文化发展齐头并进 [1] - “作家村”所在的官仓社区获评广东省第二批“百千万工程”典型村 [1] 文化赋能与“作家村”品牌建设 - 累计投入3000万元升级打造“作家村”2.0版本 吸引全国唯一的《人民文学》研究交流中心和全市首家纯文学书店进驻 [1] - 目前已吸引108名作家入驻 其中9人获“鲁迅文学奖”、4人获中宣部“五个一工程”奖 成为全省文学赋能“百千万工程”的典型案例 [1] - 每年投入200万元运营“作家村”IP 常态化举办文学交流活动 [1] 塑胶产业转型升级 - 依托近千亿年交易规模的塑胶产业基础 持续推动“中国塑胶商贸重镇”向高端转型 [2] - 连续三年支持行业协会举办塑博会 展会人流量从5万人次增长至9万人次 成交金额从5亿元跃升至70亿元 [2] - 通过“国企合作、集体自改”两条创新路径 投资30亿元共建华南塑料贸易集散中心 [2] - 投入2.9亿元打造全降解材料产业基地和现代化智能仓储中心 为塑胶产业转型升级提供坚实支撑 [2] 荔枝特色农业与文旅融合 - 立足“中国重要农业文化遗产”优势 深耕荔枝“土特产”文章 将“观音绿”荔枝作为“当家品种”重点培育 [2] - 建成全市首个荔枝种质资源原生地保护圃 设立广东岭南荔枝种植系统保护区 强化种源安全 [2] - 通过打造文旅IP、举办荔枝旅游文化嘉年华等活动 每年吸引游客超20万人次 成功将荔枝品牌势能转化为文旅发展动能 [2] 2026年发展规划与产业延伸 - 持续深化“13510”典型引领体系 重点推动“工农旅”多管齐下 壮大特色产业动能 [3] - 在荔枝产业方面 延伸科研、电商物流、文创、研学观光于一体的产业链 [3] - 在文化与旅游融合方面 构建“一区五圈”旅游空间结构 整合文学、生态、农业、红色文化等资源 打造精品旅游路线 推进乡村酒店和民宿建设 [3] - 扎实推进樟罗、柏地等第四批省典型村培育 打造1—2个具有带动效应的标杆项目 进一步扩大乡村振兴示范带效能 [3]

人工智能与科技行业 - World Labs创始人李飞飞于2025年11月13日推出首款产品Marble，由多模态世界模型提供支持，旨在构建空间智能未来基础，通过单张图片、视频或文本提示创建高保真3D世界 [1] - 李飞飞认为，若AI仅限于处理文本，将无法真正理解或与物理世界互动，成为数字世界的囚徒，因此致力于让AI像人类一样理解三维世界和物体物理属性 [2] - DeepSeek的女性工程师团队在2025年初以R1模型震撼全球，打破了女性不适合底层算法的陈旧偏见，证明了在硬核智力竞技场上性别并非重要参数 [4] - 前OpenAI首席技术官米拉·穆拉蒂创立的思维机器实验室以120亿美元估值成功募集20亿美元种子轮融资，致力于构建更安全、可靠、可协作的AI [20] - 思维机器实验室于2025年10月发布首款产品Tinker API，通过开源工具降低研究人员微调大模型的门槛，赋能研究社区 [21] - 华为轮值董事长孟晚舟在2025年为华为锚定“引领”与“重构”的新坐标，指出算力是AI发展的核心驱动力，并致力于通过系统架构创新提供可持续的澎湃算力 [28] - 2025年，华为鸿蒙生态5.0以上终端设备超过3600万，乾崑智驾为超140万辆乘用车赋能，昇腾AI生态已汇聚3000多家伙伴与400万开发者 [28] - 中国县城和乡村的女性数据标注员群体，在山西永和、陕西宜君等县域的数字就业中心，女性员工占比高达八成以上，为顶级大模型进行最基础的数据标注工作 [24] 消费电子与高端制造行业 - 立讯精密董事长王来春带领公司完成从传统代工厂到技术平台型企业的转身，持续加码研发，与核心客户共建实验室，深入参与产品定义与技术共创 [33] - 在消费电子市场趋于饱和背景下，立讯精密持续扩大市场份额，攻克高精密制造难点，成为苹果等巨头的重要合作方，并瞄准汽车电子、通信系统、AI硬件等新领域 [34] - 王来春规划立讯精密30%的产品要进入“无人区”，即全球领先、无现成对标、技术自主的领域，为中国高端制造赢得下一个时代主动权 [34] - 王来春连续第三年荣登《财富》杂志“中国最具影响力的商界女性”榜首，其个人财富在《2025胡润女企业家榜》中达855亿元，位列第四，十年间增长七倍 [34] 饮料与消费品行业 - 宏胜饮料集团总裁宗馥莉在2025年进行数字化改革和品牌年轻化，于5月申请新商标“娃小宗”，旨在建立完全由自己定义的新产品载体 [16] - 2025年9月，宗馥莉辞去娃哈哈集团董事长等核心职务，进行战略重组，将主战场从管理旧系统转向构建新枢纽，将权力基础转移至其长期经营的宏胜饮料集团 [16] - 宏胜饮料集团是一个覆盖研发、生产、包装、物流全产业链的独立平台，宗馥莉通过控制供应链命脉，持续影响娃哈哈的未来，并致力于用数字化重塑整个产业基础设施 [16] 体育与运动商业 - WNBA球星凯特琳·克拉克在2025赛季让联盟收视率和赞助费翻倍，刷新多项历史纪录，如单场25分、10助攻场次历史第一，并于8月成为Nike篮球最新签名运动员 [11] - 网球运动员郑钦文在2025年1月成为迪奥全球品牌大使，系中国体育明星首度获此殊荣，同月与蚂蚁集团完成续约，3月加入Beats全球代言人家族 [13] - 据《福布斯》统计，2025年郑钦文以2260万美元年收入位列全球女运动员收入榜第五位，其中2100万美元（约93%）来源于代言赞助，远超160万美元的赛场奖金 [13] 文学与内容产业 - 诺贝尔文学奖得主韩江的作品《素食者》和《不做告别》在2025年引发全球关于女性身体主权和历史创伤的讨论，后者英译本在年初登上《纽约时报》畅销书榜 [7] - 2025年，韩江全新散文集《光与线》发售，该作长172页，收录其诺奖获奖感言、未发表诗歌、散文及花园日记等 [7] - 作家李娟的作品《我的阿勒泰》在2025年荣获中国版权金奖作品奖，其文学精神成为连接个体灵魂与广阔自然的精神灯塔 [37] 娱乐与媒体行业 - 2025年，中国脱口秀舞台上的女性演员解构月经羞耻、母职惩罚等结构性问题，双胞胎喜剧演员颜怡颜悦推出新专场《新型关系2.0》 [8] - 民间“家政女工脱口秀”在2025年涌现，这群劳动者将日常辛酸编织成段子，展现了底层生命力的爆发 [8]

废名对自身文学创作的自信 - 早在20世纪20年代，废名深信其长篇小说《桥》的艺术寿命要长过几百千年 [2] - 1932年，废名认为其小说《莫须有先生传》的难懂正是它的一个妙处，并强调该书实有一思索的价值 [2] - 1948年，废名在《新诗讲义》中将自己的诗与卞之琳、林庚、冯至等人相比，认为自己的诗是天然的、偶然的、整个的，并断言若就诗的完全性说，任何人的诗都不及它 [3] - 1947年，废名在北大演讲中称自己油印的《废名诗选》是非常好的诗，在艺术上最有成就，最完美 [4] - 1947年，废名在北大中文系联欢会上演讲时声称，无论中外古今，凡是写得最好的作品，都像他的 [4] - 1958年，废名针对青年诗人创作中不节制的毛病，以自身为例，称自己过去写的新诗是惜墨如金 [4] 废名对自身学术研究的自信 - 1947年，废名在谈及自己的佛学著作《阿赖耶识论》时表示，他的话如果说错了，可以让对方割掉舌头，显示出极强的学术自信 [5] - 1947年，废名在解读李商隐绝句《月》时，尽管发现自己的理解与他人皆不同，但最终仍自信地认为自己是正确的，并请大家以他的话为对 [5] 废名自信之外的修正与虚心 - 根据吴小如的记载，废名在学术上并非固执己见，一旦发现自己的看法错了，会立即公开改正并勇于自我批评，例如在讲授陶诗时，借阅丁福保的《陶诗笺注》后，当堂纠正了自己以前的一些看法 [6]

文章核心观点 - 平台型企业在IP孵化上具有差异化优势，其优势源于对数据洞察、社区互动与内容生态的长期投入 [3][9] - 判断IP是否具备衍生能力，需关注从内容热度到粉丝需求的早期信号与“数据畸变” [3][9] - 在平衡内容内核与商业需求时，核心是找到价值结合点并建立长期合作信任 [3][6] - AIGC将深刻影响上游创作与产业入口，行业需要以开放心态拥抱新技术 [3][6][12] 平台如何打造IP - 腾讯音乐娱乐集团指出，流媒体时代的平台优势在于数据与用户行为洞察，平台能聚合大量音乐人作为人才储备，并通过内容分发、社交互动与数字专辑等产品形态，让“内容—人—用户”在同一空间持续交互，从而产生更具价值的音乐IP [4][10] - 阅文集团提出理解年轻人是IP商业化的起点，IP的底层是情感与渴求，年轻人的“匮乏需求”需要被看见与被共鸣 [4][10] - 国家音乐产业基地及无限星空音乐集团以全球案例说明“艺人本身就是巨大的IP”，并分享音乐IP在演出、文旅、品牌赞助、周边等多维度的商业延展空间 [5][10] - 哔哩哔哩强调“让IP自然生长、多维绽放”的社区生态，通过持续投入高质量长视频精品类培育“IP种子”，再依托UP主二创形成“原作—万部衍生”的内容海洋加速破圈，并通过授权体系与联名合作完成商业延展 [5][11] 判断IP衍生能力与商业化时机 - 阅文集团提出在判断IP是否具备打爆潜质时，可以通过产业漏斗各环节的数据波动快速识别“陡峭增长”，并在粉丝热度高涨时提前启动衍生开发，给粉丝提供情绪与消费的出口 [4][10] 内容内核与商业需求的平衡 - 腾讯音乐娱乐集团提出平台将通过数据观察与分层运营，推动音乐人从内容热度到线下演出与周边开发的逐级商业化 [6][11] - 阅文集团强调关键是将对抗性的博弈转化为合作性的共识，找到“作者想写什么”与“用户需要什么”的价值结合点，并在长期协作中形成情感与信任 [6][11] - 国家音乐产业基地及无限星空音乐集团指出并非所有商业改编都适配内容方意愿，尊重创作边界是产业健康发展的底线 [6][11] - 哔哩哔哩指出商业合作要找到调性契合的“最大公约数”，做到恰到好处、不让用户反感 [6][11] AIGC对行业的影响与应对 - 腾讯音乐娱乐集团认为AIGC将直接作用于上游创作层，对产业产生更强颠覆，平台与内容方都应全面拥抱AI [6][12] - 阅文集团将AI比作“未来所有的入口和出口” [6][12] - 国家音乐产业基地及无限星空音乐集团指出AI更像效率工具，短期难以替代头部创作者，但能显著提升产业效率 [6][12] - 哔哩哔哩建议中小创作者重视社区反馈机制，认真阅读评论与弹幕，用完播率、峰谷数据等指标快速校准内容与IP方向 [12]

文章核心观点 - 上海已从历史文化名城转型为文化创意产业的“创造者”与“定义者”，其文创产业不仅是支柱产业，更通过“首发性、文化开放性、商业模式可持续性”三大关键要素驱动，在游戏电竞、产业载体、政策创新等领域引领全国乃至全球，目标是到2035年全面建成具有国际影响力的文化创意产业中心 [1][4][7] 上海文化创意产业的战略地位与发展目标 - 2017年出台的“文创50条”提出到2035年全面建成具有国际影响力的文化创意产业中心的总体目标 [1] - 2016年上海文化创意产业增加值已占全市GDP的12%，成为支柱产业，且增速持续跑赢上海经济整体增速 [4] - 游戏与电竞成为上海新名片，贡献了全国近一半的行业收入，并开始牵头制定全球电竞赛事标准 [1] 驱动产业发展的“三把钥匙” - **首发性**：上海在全国率先提出“首发经济”，2025年1月至10月新增首店达848家，持续领跑全国，吸引如路易威登全球唯一“路易号”巨轮等项目落地 [4][6] - **文化开放性**：海派文化的包容基因让上海人对新鲜事物怀有好奇与热忱，为各类文创实验提供了试错和成长的空间 [4][6] - **商业模式的可持续性**：上海注重项目的经济可行性，例如上海博物馆埃及文明展投入约8000万元，收入高达7.6亿元，其中文创产品销售额超过4亿元 [6][7] 文创产业载体的演进与现状 - 上海文创园区发展经历了自发集聚、快速成长、成熟发展及转型提升四个阶段 [9][10] - 2004年上海市经委挂牌首批18家“创意产业集聚区”，如M50、田子坊，推动产业从零散走向集聚 [11] - 成熟阶段以上海张江文化创意产业园为代表，孵化培育了盛趣游戏、阅文集团、Bilibili等知名企业 [11] - 当前上海文创园区形成“一江、一河、一圈、多点”的空间格局，各区差异化发展：徐汇区汇聚米哈游、莉莉丝等游戏企业；长宁区打造开放共享街区；静安区依托工业遗存打造文旅消费场景 [14] 游戏与电竞产业的领先地位 - 2024年上海游戏产业收入为1558亿元，几乎占据全国总量（3257.83亿元）的一半、全球市场（12163.35亿元）的十分之一 [15] - 2024年上海举办各类电竞赛事超过2300场，吸引线下观众231万人次，电竞赛事收入占全国近一半，在2024年全球电竞城市排名中高居第二位 [15] - 上海是全球首个集齐TI9、S10、CS2世界锦标赛三大顶尖电竞赛事的城市 [15] 政策支持与未来动能 - 2024年7月上海出台政策，提及“适时开展外资游戏企业在沪研发的游戏产品视同国产游戏的政策试点”，利好外资游戏企业版号审批 [20] - 2024年12月19日上海推出“游戏沪十条”，围绕IP生态、电竞培育、出海拓展等进行系统布局 [20] - 前沿技术布局受到重视，如将VR大空间技术与游戏内容深度融合被视为未来重要突破方向 [20] - 推动“文化+科技+文旅”深度融合被认为是优化未来产业格局的核心路径 [20] 区域协同与产业生态 - 上海可凭借国际对接、版权保护等优势，与长三角地区深化联动，例如参与江苏“苏超”等赛事的发行与海外推广，实现资源互补 [22] - 通过成立上海市文化创意产业促进会并引入“私董会”模式，打破了传统行业协会的松散状态，实现了产业内的务实互动与资源对接 [12][13]

活动概述 - 中国作家协会于北京启动“2025中俄文学周”系列活动 该活动是2025年“俄苏文学书友会”项目的重要内容 旨在打造常态化、专业化、公众化的人文交流平台 [1] - 活动包含中俄作家对话会、第五届中俄青年作家论坛等文学交流及文化参访活动 [1] 合作协议签署 - 中国作协与俄罗斯作协签署友好合作谅解备忘录 [1] - 中国现代文学馆与俄罗斯国家文学史博物馆签署战略合作协议 [1] - 《文艺报》与俄罗斯《文学报》签署战略合作协议 [1] - 中国现代文学馆向俄罗斯作家代表颁发文学资料入藏证书 一系列合作将推动两国在学术交流、文博展览等方面的合作 为文学创作与跨文化交流开辟更广阔天地 [1] 近年交流成果 - 2021年 中国作协牵头成立俄罗斯中国文学读者俱乐部 至今已举办10余场文学推广活动 推动中国作家及作品进入俄罗斯 [2] - 2022年 陈方翻译的俄罗斯作家古泽尔·雅辛娜作品《我的孩子们》中译本获第八届鲁迅文学奖文学翻译奖 [2] - 2024年 7位俄罗斯青年诗人参加在杭州、北京举办的首届国际青春诗会 [2] - 中国作协所属报纸、刊物、出版社和网站翻译、刊发、出版、转载了大量俄罗斯文学经典和当代精品 [2] 行业意义与展望 - 在“2024—2025中俄文化年”成功举办基础上 文学将成为赓续交流传统、深化人文合作的重要纽带 [2] - 文学交流将为中俄新时代全面战略协作伙伴关系行稳致远发挥积极作用 [2]

行业政策与官方支持 - 广西自治区党委宣传部指导、广西作家协会主办了2025年广西优秀文学作品戏剧影视转化推介交流会 旨在推动更多“文学桂军”精品力作转化为舞台及银幕佳作 [1] - 广西自2024年以来实施“优秀文学作品戏剧影视转化计划” 每年精选10部适配性强、品质过硬的作品进行重点推介 [1] 市场潜力与转化成果 - 广西众多文学作品已成功跨界转化为话剧、影视、微短剧、舞蹈等形式 并在相关领域屡获大奖 证明了广西文学IP具备显著的市场潜力与艺术价值 [1] 年度推荐作品与内容特点 - 2025年度转化计划推荐榜单包含10部作品 具体为《万物皆可旋转》、《寻找散落的红星》、《青蒿药神》、《未来之城》、《青黄之旅》、《城市书：工厂生活》、《海上查帕卡》、《摩天轮》、《嗜跑者》、《春风渡红河》 [1] - 这些作品题材多元 涵盖乡村振兴、都市情感、家庭伦理、科幻沉思、工业历程等多个维度 [2] - 作品视角独特 扎根广西水土并融汇地域文化特色 兼具思想深度与艺术水准 为影视戏剧改编提供了丰富的文本基础与广阔的创作空间 [2]

会议概况 - 2025世界中文大会“解码中文世界”平行会议在国家会议中心举办，会议分为上下半场[1] - 上半场聚焦文学与中外文明对话，作家麦家分享见解[1] - 下半场主题为“网络文学赋能语言文化传播新范式”，汇集文学、翻译等领域专家进行研讨[1] 传统文学视角 - 文学创作被视为对生活素材的提炼和提纯过程，旨在表达真实情感和人性共通主题以跨越文化隔阂[2] - 人类作家的独特创造力与情感深度被视为人工智能无法替代的核心价值，文学追求创新而非重复[2] - 直接参与作品翻译研讨有助于更精准地传递作品的语言肌理与文化内核[2] - 学习中文被鼓励为认识精彩、博大、悠久世界的途径[2] 网络文学视角 - 网络文学被视为文化出海“新三样”之一，是语言文化传播的创新路径[3] - 网络文学创作过程充满愉悦，作者乐于将构思呈现给读者并接受反馈[3] - 网络文学成为海外民众亲近中文、认知中国文化的重要载体，有效激发中文学习兴趣[3] - 中国网络文学对美国年轻群体的影响力日渐凸显[3] - 中国网络文学在非洲传播呈现年轻化、平台化、情感共鸣新态势，为当地大众文化传播与中非人文交流带来新机遇[3] 技术与翻译影响 - 人工智能技术对文学翻译领域产生冲击与影响，传统与网络文学翻译存在差异[3] 会议成果 - 会议通过传统文学与网络文学的双重视角，展现了语言文化传播的多元路径[4] - 跨领域对话深化了以文学为载体赋能新时代语言传播路径的认识，为后续实践提供了新思路与新方法[4]

活动概况 - 2025中国文学盛典·儿童文学奖之夜于11月20日晚在长沙举行 [1] - 活动由中国作家协会和湖南省人民政府共同主办 [1] - 活动主题为“推开世界的门” [4] 行业战略与成就 - 中国作家协会打造以四大国家级文学奖项为核心的“中国文学盛典” [3] - 四大奖项包括茅盾文学奖、鲁迅文学奖、全国少数民族文学创作骏马奖、全国优秀儿童文学奖 [3] - 此举旨在向全社会展示新时代文学高质量发展的最新成就 [3] 活动内容与作品 - 盛典通过三次“奇幻之旅”带领观众步入百年儿童文学的璀璨星河 [4] - 活动展现了新时代儿童文学的蓬勃活力 [4] - 共有18部作品获奖 [4] - 获奖作品生动展现少年儿童昂扬向上的精神风貌并扎根现实生活 [4] - 作品具有鲜明导向性以引导少年儿童感悟生活、砥砺品格 [4] 出席人员 - 中国作家协会主席、党组书记张宏出席活动 [1] - 中宣部、中国作家协会有关负责人出席 [5] - 省领导吴桂英、刘红兵出席 [5]

作家背景与创作根基 - 贵志佑介1959年出生于大阪，毕业于京都大学经济系，曾任职于人寿保险公司，这段经历为其创作提供了风险评估、职场博弈及人性观察的坚实根基[1] - 其经济学学术训练与保险业职场经历使其掌握了分析社会结构的理性思维，并近距离目睹了现代社会的“灰色地带”，这些独特观察成为其喷涌而出的创作欲来源[4] 创作风格与核心特质 - 创作本质为“社会派”，作品常与时代情绪共振，例如1996年出道作《第十三种人格的恐怖》与日本泡沫经济崩溃后的社会迷茫、身份焦虑等集体性精神困境相契合[1] - 核心特质是“时代感知力”，其类型跨越与创作突破均是对时代脉搏的精准捕捉，与日本文学潮流深度对话的结果[2][3] - 不依赖传统鬼怪等超自然元素，而是从现代社会的职业场域、制度漏洞中挖掘恐怖之源，开创“社会派恐怖”风格[10][12][15] - 创作理念强调“娱乐性与思想性并非对立”，主张“用类型故事包裹现实议题”，使其类型文学超越了“消遣”范畴[25][27] 主要作品与时代关联 - 1997年代表作《黑暗之家》斩获第4届日本恐怖小说大奖首奖，故事取材于真实保险公司经历，揭露“保险金杀人”真相，与泡沫经济崩溃七年后社会制度信任降至冰点的时代焦虑高度契合[10][12] - 1999年出版《天使的呢喃》，将生物学恐怖与心理悬疑融合，反映了世纪末人们对科技发展失控的普遍担忧[13] - 2000年出版《青之炎》，讲述青少年为保护家庭实施“完美犯罪”，作品出版时正值日本社会热议“少年法修正案”、青少年犯罪率上升的敏感时期[17] - 2004年出版《玻璃之锤》，荣获2005年“日本推理作家协会奖”，其核心密室诡计构思长达20年，将现代科技与传统本格推理完美结合[19] - 2008年出版科幻小说《来自新世界》，荣获“日本SF大奖”，构建超能力者统治的反乌托邦社会，反思社会阶层固化及教育系统对个体思想的驯化等现实议题[20][22] - 2010年出版《莲实的课堂》，获得第一届“山田风太郎奖”，以冷峻笔触揭露教育体制的伪善性，与2011年东日本大震灾后社会对“安全神话破灭”的集体体验形成微妙共鸣[23][25] - 2020年推出《咒缚之家》，在新冠疫情期间探讨封闭空间中的恐惧心理与人性博弈，再次证明其对时代情绪的敏锐把握[27] 作品影响力与跨界发展 - 1999年《黑暗之家》被改编为电影，由椎名桔平主演，获得广泛好评，其电影化成功将社会派恐怖推向更广阔受众群体[13] - 2012年迎来影视化丰收年，《莲实的课堂》改编电影斩获17亿日元票房，《上锁的房间》改编月九剧最高收视率达16.4%，《来自新世界》动画版在年轻观众中引发深刻讨论[25] - 2013年出版随笔集《梦见自己变成了极恶鸟》，2016年出版《写出娱乐的力量：贵志佑介教你成为畅销小说家》，提出“72项创作法则”，完成从实践者向理论家的转型[25]