春节文旅市场整体表现 - 春节文旅消费市场持续升温 活力迸发 被称为“史上最长春节假期” [1] - 春节文旅市场“马力”全开 过年活动选择更多 年货消费范围更广 [1] 旅游市场 1. **市场趋势与数据** - 春节旅行成为家庭新选择 “80后”成为主流消费群体 [2] - 飞猪数据显示春节节中出游趋势明显：酒店预订量同比增长71% 机票预订量同比增长55% 租车预订量同比增长97% 包车游预订量同比增长111% [2] - 携程预测春节旅游市场有望刷新“最热春节”纪录 呈现供需两旺 品质提升特点 [2] 2. **消费偏好与产品** - 游客更青睐有传统年味的旅游项目 包含民俗 非遗体验在内的旅行搜索热度同比增长超60% [2] - 参观非遗博物馆 体验非遗手作 观赏民俗表演等是最受青睐的项目 [2] - 当地以“冰雪+文化”“冰雪+旅游”聚人气 促消费 添年味 [3] 3. **行业参与者动态** - 景区提前准备 九华山宣布春节期间推出多项优惠活动 [4] - 黄山市开启9000万元“黄山迎客·开票有奖”活动 [4] - 首旅集团整合旗下多元业态 策划推出六项春节主题活动 涵盖主题乐园 野生动物园 彩灯嘉年华 国际艺术展及新春市集等领域 [4] 文化娱乐市场 1. **电影市场** - 春节期间有六部新片在大年初一上映 [5] - 国家电影局 商务部联合推动电影消费与市集消费跨界联动 以促进电影经济发展并激活下沉市场消费潜力 [5] - 电影院以“新型文化空间”面貌迎客 如上海影城SHO进行年味主题装饰 [5] - 中影影院管理公司表示中国电影共参与五部春节档新片的出品与发行 中影国际影城统筹排片 升级设备 并深化电影与文旅 餐饮的跨界联动 [5] 2. **游戏与演出** - 热门游戏推出春节版本更新 如米哈游《崩坏：星穹铁道》在新春版本中推出融合苗族银衣概念的国风新角色“爻光” [5] - 脱口秀演出“春节不打烊” 笑果文化旗下演员将在北京 上海 广州及海外伯明翰 伦敦进行专场表演 [6] 年货与文创消费 1. **消费趋势** - 年轻一代成为消费主力 推动年货定义迭代升级 [7] 2. **产品与案例** - 经典动画IP衍生文创潮玩受追捧 如上影元根据《大闹天宫》制作的孙悟空与天马形象文创潮玩吸引消费者 [7] - 泡泡玛特推出的马年系列新品成为年轻人收藏和送礼首选 该系列云集公司旗下多个知名IP [7] - 泡泡玛特表示品牌以潮玩为载体 将生肖文化 传统习俗与现代审美结合 未来将持续探索潮玩艺术与传统节日更有趣的融合方式 [8]

行业宏观动态与政策支持 - 国家电影局、中央广播电视总台、商务部共同启动“2026电影经济促进年”活动，旨在通过全面迭代升级“电影+”模式，探索新业态并促进消费升级 [1] - 国家电影专资办、多家银行和票务机构宣布，2026年全年预计投放不少于12亿元的惠民观影补贴 [1] - 2025年中国电影全产业链产值已超过8100亿元，电影产业深度联动经济社会发展各领域，释放出强大的带动效能 [1] 市场表现与消费活动 - 截至新闻发布日，2026年春节档电影预售票房已超过2亿元，且影片类型多元 [1] - 央视新闻携手华润万象生活推出“2026光影万象”电影+消费活动，通过“电影+”模式带来新体验并激活大市场 [1] - “光影贺岁”活动结合了观影与消费，为观众提供了好看、好逛、好玩的体验，并包含“好礼”环节 [1]

政策与行业活动 - 国家电影局等主办的“2026电影经济促进年”活动于2月12日在北京启动[1] - 活动鼓励各地实施特色电影经济促进项目 积极扩大观影消费 以“电影+”释放消费潜力并赋能经济社会发展[1] - 现场公布了全国16个“电影+”消费综合试点城市名单 并为“跟着电影逛市集”活动开市 旨在推动打造电影消费新业态新模式新场景[1] 资金与补贴支持 - 国家电影专资办、中国工商银行、中国建设银行、中国银联、招商银行、猫眼娱乐、大麦娱乐、抖音生活服务等联合宣布 全年预计投放不少于12亿元惠民观影补贴[1] 技术与产品创新 - 中国电影集团公司、华夏电影发行有限责任公司以及西部电影集团有限公司、河南广播电视台 分别发布LED电影屏和虚拟现实影厅增长计划 旨在以崭新观影体验打造行业新增长点[1] - 中国电影科学技术研究所与华夏电影发行有限责任公司共同发起设立国家电影数智资产平台 以培育电影新质生产力[1]

2025年中国电影产业经济贡献核心数据 - 2025年中国电影全产业链产值达8172.59亿元，其中核心产业产值2266.18亿元，间接产业产值2515.46亿元，外溢产值3390.95亿元 [4] - 2025年中国电影票房为518.32亿元，票房拉动系数约为1:15.77，表明每1元票房能带动约15.77元的全产业链产值 [1][3][6] 电影产业经济结构分析 - 核心产业涵盖电影制作、发行和放映 [4] - 间接产业包括设备采购、技术服务、广告宣发、租赁商务、物流运输等上下游环节，体现对制造业和服务业的拉动 [4] - 外溢产业囊括观影带动的餐饮、交通、零售，电影IP衍生品开发，拍摄基地和取景地旅游，主题乐园以及电影节展经济等 [4] 产业发展模式转变 - 行业正在从单一票房思维转向“电影+多元业态”的生态化布局，更加注重长期IP价值与跨领域联动能力 [7] - 电影投资与制作需用产业链和产业融合发展的思路，挖掘和释放更丰富的经济社会效益 [6] - 以《浪浪山小妖怪》为例，其IP全链路开发带动终端销售额超25亿元，并同步推出超800款衍生品，布局展览、主题空间及主题旅游路线 [7][13] “电影+”新业态的驱动因素 - 消费升级使人们有意愿、有能力进行文化娱乐旅游消费 [8] - 数字经济和平台经济助推头部电影产生更大的社会影响力和溢出效应 [8] - 基础设施升级使人们更便捷地抵达相关城市或拍摄基地 [8] - 各地将电影旅游作为文旅重头戏，加大对新场景、新业态的投入 [8] - 观众希望将银幕内的体验延伸到真实生活，形成“电影之外的延续消费” [8][9] 文化创造与经济创造的关系 - 文化创造是根，经济创造是叶，根深方能叶茂，能引起共鸣的好故事是后续一切经济创造的起点和核心动力 [11] - 发展电影经济和提升创作质量本质上是同一目标的两个侧面，根本遵循都是“以人民为中心” [14] - 电影产业与先进制造业、现代服务业之间的深度联动、融合发展，是电影新业态新模式繁荣的基础 [12] 内容质量与产业发展的核心 - 好作品是产业的“护城河”，好内容是“1”，衍生是后面的“0”，以好内容为起点才能形成全链路经济模式 [13] - 优质IP具有蓬勃生命力，内容质量越高，其IP开发运营的潜力越大，带动的产业链条就越长，对经济的作用力越显著 [13] - “电影经济”的内核是以电影内容创造为基础的价值整合能力，既满足人民精神文化需求，又通过产业联动赋能经济社会发展 [14] 产业数智化与现代化发展 - 电影产业的数智化、融合化发展取得新进展，例如《哪吒之魔童闹海》运用了AI渲染、动作捕捉、云渲染、分布式协作、粒子系统建模等数智化手段 [12] - 产业发展依托我国现代化产业体系建设，联动先进制造业如高性能计算设备制造、影视制作装备制造，以及现代服务业如云服务、影视特效制作、动画制作、数据营销与发行服务等 [12]

电影全产业链经济贡献 - 2025年中国电影全产业链产值达8172.59亿元，远超518.32亿元的票房收入，票房拉动系数约为1:15.77 [1][2][3] - 全产业链产值由三部分构成：核心产业产值2266.18亿元（制作、发行、放映），间接产值2515.46亿元（设备、技术、广告、物流等），外溢产值3390.95亿元（餐饮、交通、零售、IP衍生、旅游等）[3] 产业模式与投资信号 - 行业正从单一票房思维转向“电影+多元业态”的生态化布局，注重长期IP价值与跨领域联动 [3][4] - 电影投资与制作需用产业链和产业融合发展的思路，挖掘更丰富的经济社会效益，而非仅关注直接经济效益和短期利益 [3] - 以《浪浪山小妖怪》为例，其IP通过全链路开发，带动终端销售额超25亿元，并同步推出超800款衍生品，布局展览、主题空间、XR衍生作品及主题旅游路线 [4][9] “电影+”新业态的驱动因素 - 消费升级使人们有意愿和能力进行文化娱乐旅游消费，数字经济和平台经济放大了头部电影的社会影响力和溢出效应 [6] - 基础设施升级和各地对电影旅游的投入，共同推动了“电影+旅游/美食/非遗/节庆”等新场景、新业态的发展 [6] - 观众对电影内容的情感认同，促使其将银幕体验延伸至现实生活，形成“电影之外的延续消费”，这是新业态产生的深层心理动因 [6][7] 文化创造与经济创造的关系 - 文化创造是根，经济创造是叶，能够引起共鸣的好故事是一切衍生产品和文旅消费转化的起点与核心动力 [7] - 电影产业与先进制造业、现代服务业的深度联动是繁荣的基础，如《哪吒之魔童闹海》运用AI渲染、动作捕捉等技术，联动高性能计算设备制造、云服务、影视特效制作等138家公司 [8] - 电影产业依托我国现代化产业体系建设，在数智化、融合化发展方面取得新进展 [8] 内容质量与产业内核 - 好作品是产业的“护城河”，好内容是“1”，衍生是后面的“0”，内容质量越高，IP开发潜力越大，带动的产业链条越长 [9] - 发展电影经济与提升创作质量本质上是同一目标的两个侧面，都遵循“以人民为中心”，优质电影内容是产业持久价值的基础 [10] - 电影经济的内核是以电影内容创造为基础的价值整合能力，通过产业联动赋能经济社会发展，并激发文化创新创造活力 [10]

文章核心观点 - 中国电影产业正从单一的票房经济，向以优质内容（IP）为核心、全产业链联动发展的“电影+”生态模式转型，其经济贡献远超票房本身，2025年全产业链产值达8172.59亿元，票房拉动系数约为1:15.77 [1][2][3] 产业经济规模与结构 - 2025年中国电影全产业链产值达8172.59亿元，远高于518.32亿元的票房收入，表明电影的经济贡献需从全产业链视角评估 [1][2] - 全产业链产值由三部分构成：核心产业产值2266.18亿元（制作、发行、放映），间接产业产值2515.46亿元（设备、技术、广告、物流等），以及外溢与带动产业产值3390.95亿元（餐饮、交通、零售、IP衍生品、旅游等）[3] - 研究测算出票房拉动系数约为1:15.77，即每1元票房能拉动约15.77元的全产业链产值，凸显了电影巨大的关联带动作用 [1][3] “电影+”新业态与发展动因 - “电影+”模式通过IP衍生、文旅融合等方式，创造出新场景与新业态，如电影+旅游、+美食、+非遗、+节庆活动等 [6][7] - 发展动因包括：消费升级推动文化娱乐消费需求，数字经济和平台经济放大头部电影的社会影响力与溢出效应，基础设施完善提升了可达性，以及各地政府将电影旅游作为文旅发展重点 [6] - 观众对电影内容的情感认同，会自发地希望将银幕体验延伸到现实生活，从而形成“电影之外的延续消费”，这是“电影+”业态产生的深层心理动因 [6][7] 内容IP的核心价值与运营策略 - 优质的电影内容（IP）是产业发展的根本和“护城河”，好内容是“1”，后续衍生是“0”，没有优质内容作基础，再多的“+”也难以转化为持久的产业价值 [10][11] - 电影投资与制作应从单一票房思维，转向注重长期IP价值与跨领域联动能力的生态化布局 [4] - 以《浪浪山小妖怪》为例，其IP通过全链路开发运营，带动终端销售额超25亿元，并同步推出超800款衍生品、主题旅游路线及XR衍生作品，实现了注意力向消费力的高效转化 [4][10] 产业融合与数智化发展 - 电影产业与先进制造业、现代服务业的深度联动与融合发展，是电影新业态繁荣的基础 [9] - 以《哪吒之魔童闹海》为例，其制作过程充分运用AI渲染、动作捕捉、云渲染等数智化手段，联动的高性能计算设备制造、云服务、影视特效制作等公司超过138家，体现了电影产业的数智化与融合化进展 [9] - 电影经济的本质是以电影内容创造为基础的价值整合能力，通过产业联动赋能经济社会发展 [11]

中国电影产业2025年全产业链产值与结构分析 - 2025年中国电影全产业链产值达到8172.59亿元，票房拉动系数高达1:15.77，即每1元票房能带动相关产业创造15.77元产值，两项指标均位居全球前列[1] - 全产业链产值由核心产业、间接产值、带动与外溢产值三部分构成，显示出清晰的产业生态图谱[1] 核心产业产值分析 - 核心产业产值达2266.18亿元，主要包括电影制作、发行、放映等传统环节[2] - 2025年全国电影总票房为518.32亿元，同比增长21.95%[2] - 核心产业产值在全产业链总产值中占比仅为27.7%，表明电影的经济价值已超越银幕本身[2] 间接产值分析 - 间接产值为2515.46亿元，占比30.8%[4] - 这部分产值来自支撑产业运转的基础设施层，包括电影设备采购、技术服务、广告宣发、物流运输等上下游环节[4] - 体现了电影产业对相关技术、设备和服务业的强劲拉动作用[4] 带动与外溢产值分析 - 带动与外溢产值达3390.95亿元，占比41.5%，是占比最大的板块[6] - 这部分产值来自观影活动带动的餐饮、交通、零售消费，电影IP衍生品开发，电影取景地、主题乐园旅游，以及电影节展经济等[6] - “中国电影消费年”、“跟着电影去旅游”等活动的举办及相关政策支持，有效激活了电影关联消费活力[6] 产业转型与拉动效应 - 间接产值和带动与外溢产值合计占比超过72%，表明中国电影产业已成功从单一票房经济转型为融合文旅、消费、科技的多元化消费生态[8] - 1:15.77的票房拉动系数远高于一般服务业的平均拉动水平，在全球范围内处于领先地位[10] - 这标志着中国电影产业凭借“超大规模市场+完整产业链+政策引导”三重优势，已从“规模追赶”进入“质量引领”的新阶段[10] - 电影经济已成为提振中国服务消费升级、推动中国文化走出去的重要引擎[10]

文章核心观点 - 电影产业通过其强大的文化影响力和外溢效应，正成为驱动地方文旅消费升级和构建新型文化消费生态的重要引擎 [32][33] - 2025年中国电影全产业链产值达到8172.59亿元，其中观影带动与外溢产值（如旅游、餐饮、零售等）高达3390.95亿元，显示出电影对经济社会发展的综合拉动潜力 [24][27][32] 行业趋势与宏观数据 - 2025年中国电影全产业链产值达到8172.59亿元，票房拉动系数约为1：15.77 [22][24] - 电影全产业链产值结构：核心产业（制作、发行、放映）产值2266.18亿元，间接产业（设备、技术、广告等）产值2515.46亿元，观影带动与外溢产业（餐饮、交通、零售、旅游、衍生品等）产值3390.95亿元 [27] - 电影产业正在构建新型文化业态和多元消费生态，体现了文化新质生产力的重要作用，反映了文化经济的巨大增长空间 [33] 影视文旅融合案例：河南安阳 - 电影《封神第二部：战火西岐》对殷商文化的艺术化呈现，成为激活安阳文旅的“流量密码”，影片热映后殷墟博物馆客流量持续处于高位 [1][4][6] - 安阳围绕殷墟文化推出大型实景演艺《洹溯·大邑商》和XR数字体验项目《再现·大邑商》，通过增加设备（从两组增至四组）以满足游客增长需求 [8][10] - 殷墟博物馆计划在春节前推出20到30款涵盖灯饰、鞋袜、冰箱贴、饰品等的新文创产品 [12] - 2026年春节，安阳策划以“酷飒中国年·潮玩安阳城”为主题的系列文旅活动共计235项，包括文化活动154项，重点景区文旅演艺78项，体育活动3项 [16] 影视文旅融合案例：山东青岛 - 青岛依托东方影都影视产业园，将《蛟龙行动》等电影的实景片场改造为文旅空间，打造“跟着电影去旅游”产品，实现从“影视生产端”向“文旅消费端”跨越 [17][19] - 东方影都《蛟龙行动》实景片场占地超10万平方米，包含潜艇船坞基地等7大核心板块，并融入电影幕后故事与国防知识，实现寓教于乐 [19][20] - 2025年，青岛文旅部门引导全市数百家文博场馆、核心景区等成立“票根经济商家联盟”，游客凭交通票根消费可享折扣，并对相关消费场景予以奖补 [20] - 针对春节假期，青岛推出“一张交通票根，畅享冬韵青岛”优惠措施，包含“半价看电影”等影迷专属优惠，以提升影视文旅市场活力 [22] 电影产业的外溢效应与消费拉动 - “跟着电影去旅游”活动显著提升文旅消费活力，热门影片直接带动拍摄地或取景地的旅游增长 [32] - “跟着电影品美食”活动促进电影与餐饮消费场景跨界合作 [32] - 电影与文创产业融合让衍生品市场日趋火爆 [32] - 电影赋能经济社会发展的潜力快速释放，已成为提振服务消费升级、推动文化走出去的有力引擎 [32] - 文化产业的拉动效应不仅体现在票房和市场，也体现在技术应用和丰富社会文化生活等方面 [32]

电影票房与市场表现 - 影片《浪浪山小妖怪》自8月2日公映以来，截至目前票房超17.17亿元，吸引观影人次超4700万[1] - 影片登顶中国影史二维动画票房冠军，并跻身中国影史动画票房榜前五[1] - 影片累计传播量超54亿人次，成为跨平台、跨圈层、跨产业的现象级作品[1] IP授权与衍生品开发 - 浪浪山IP携手近40家知名企业打造覆盖“衣食住行娱”的全领域授权合作矩阵[1] - 预计年底影片授权营销合作带动的终端商品销售总额将突破25亿元[1] - 此次探索实现了中国原创IP从“作品”向“体系化产品”的跨越，完成“电影+”全面布局[8] 海外市场拓展 - 影片已登陆澳大利亚、新西兰、马来西亚、北美等海外市场[1] - 未来计划将影片推向新加坡、泰国、印度尼西亚、菲律宾等国家及我国港澳台地区[1] 创作理念与行业意义 - 影片在传统文化基础上创造了新形态，是对经典名著进行的极富创意的全新改写[3][10] - 影片的叙事逻辑实现了从英雄神话到平民价值的深刻重塑，直观映射出中国电影产业在内容创作与理念表达上的全面升维[10] - 影片展现了老牌国有电影企业的创新与担当，是电影产业从单一票房经济向多元消费生态转变的典型代表[5] 公司战略与产业影响 - 上影集团坚持“以创作为中心”，其动画作品不断丰富着对“新大众文艺”需扎根生活、反映现实这一理念的实践[3][7] - 公司从创作破局、运营升维、体系协作、价值释放、科技赋能等方面实现探索，构建起IP多元形态持续开发及“创作—衍生—再创作”的闭环[8] - 行业需树立电影经济理念，争当“电影+”跨界合作探索者与实干家，以新生态推动电影产业新发展[5][10]

电影市场表现 - 一季度全国电影票房达244亿元 同比增长48% 创历史新高[1] - 《哪吒之魔童闹海》等影片带动市场火热开局[1] 内容创作理念 - 内容被视为电影最核心的竞争力 需要讲有时代感和当下性的故事[1] - 不能唯市场论 需重视艺术性和引领性 如上海影城设立经典影厅展示多元作品[2] - 创作者需要慢下来沉淀 深入生活 避免浮躁 如导演闭关专注创作[2] - 温暖现实主义作品需潜心挖掘社会热点背后的大众关切 避免变成温吞的现实主义[2] 发行放映策略 - 大档期未必都是好档期 一年52个周末都需要好电影[3] - 需要分线发行、分区发行、分众发行 影院需做好绣花功夫找到适合的营销路径[3] - 社区型影院可研究周边居民构成 通过点对点方式触达观众[3] - 宣发要依靠但不迷信大数据 需要更走心 如《好东西》通过线下场景打卡带动二刷三刷[3] 产业发展方向 - 好作品可以创造好档期 需要适当管控影片成本 避免靠高片酬高成本堆砌[4] - 年轻创作者的持续加入能为电影创作带来活力 需用年轻观众喜欢的方式响应需求[4] - IP衍生可创造超出影片票房5倍10倍的价值 电影经济有很大发展空间[5] - 需要打开院线发行多种可能 并走出影院传统经营模式 使看电影成为生活方式[5] - 影视+文旅成功案例都建立在成功影视作品基础上 作品是最关键的基础[5]