中新社记者 杜燕 徐婧 中新社北京12月27日电 题：电影如何以光影连接全球？ ——专访北京电影学院党委副书记、院长扈强 今年是世界电影诞生130周年、中国电影诞生120周年，也是北京电影学院(简称"北电")建校75周年。北 电是中国唯一一所独立设置的电影专业教育高等学府，被誉为"中国影视人才的摇篮"。 电影如何以光影为纽带，促进中外文化交流与东西文明互鉴？中国电影如何出新、出海？近日，北京电 影学院党委副书记、院长扈强接受中新社"东西问"专访，畅谈技术迭代背景下，中国电影的发展历史、 人才培养和全球对话。 现将访谈实录摘要如下： 中新社记者：电影为何能跨越语言和国界，成为文明互鉴的最佳载体？ 扈强：在我看来，电影之所以能跨越语言和国界，核心在于三点： 直观的艺术感染力。电影通过画面、声音、情节，构建立体的文化体验，比文字更易于被不同文化背景 的受众接受。一部《卧虎藏龙》，让全球观众领略中国武侠的意境之美；一部《哪吒之魔童闹海》，向 世界传递中国神话的精神内核。这种感染力是其他传播形式难以替代的。 共通的情感连接点。无论在东方还是西方，对真善美的追求、对亲情的珍惜、对正义的向往，都是相通 的。中国电影出海，既 ...

中国电影海外票房表现 - 若以海外票房衡量，国产电影出海历史第一名是李安执导的《卧虎藏龙》，海外票房达2.13亿美元[5] - 海外票房第二名和第三名分别是张艺谋导演的《英雄》和《十面埋伏》，海外票房分别为1.49亿美元和0.8亿美元[5] - 《哪吒2》的海外票房（不含港澳）为5000多万美元，约合人民币4亿元，其海外票房占全球票房比重约2.5%[2] - 相比之下，好莱坞电影如《阿凡达》、《泰坦尼克号》、《复仇者联盟4》的海外票房占比分别为72%、68%和55%，远高于国产电影[2] - 海外票房成绩排在《哪吒2》之前的国产电影，如《赤壁》两部曲海外票房均超7000万美元，《功夫》、《红番区》、《英伦对决》海外票房均超6000万美元[5] - 国产电影海外票房前三甲《卧虎藏龙》、《英雄》、《十面埋伏》分别上映于2000年、2002年和2004年，多数高海外票房作品集中于2000年至2010年[8] 中国电影出海历史脉络 - 中国电影出海历史可追溯至1913年，第一部在海外放映的电影是《庄子试妻》[9] - 1936年，费穆导演的《天伦》成为最早在美国发行放映并取得成功的中国电影[10] - 二十世纪八九十年代，一批香港出品的华语电影及《红高粱》、《霸王别姬》等作品在国际电影节展映获奖，但多数仅进入欧美录像带租赁市场，鲜少在海外院线上映[11] - 21世纪后，更多中国电影进入海外院线，海外票房前六强的作品均诞生于这一时期[13] - 2010年之后，中国电影出海作品数量不少，但鲜有票房与口碑双丰收之作，在国际舞台上处于配角地位[20] 电影出海面临的文化壁垒 - 文化壁垒是国产电影出海的首要障碍，电影中的语言梗和文化背景对缺乏认知的海外观众构成理解困难[23][28] - 以《哪吒1》为例，片中基于中文语言特性的幽默对白（如“申公公”梗）和特定文化背景的情节（如龙王誓言“血债血偿”），经过翻译后容易使欧美观众困惑[24][25][27][28] - 语言的界限意味着世界的界限，翻译过程可能使汉语失去原有魅力，好的译者（如莫言的译者葛浩文）对文化传播至关重要[29][30] - 突破文化壁垒的一个有效方法是用视觉语言代替对白，例如《猫和老鼠》依靠动作而非台词成为全球经典，但国内此类作品不多[32][33] 电影产业出海的基础设施短板 - 电影产业出海严重依赖制作、发行和放映三大垂直产业链条构成的基础设施，而发行环节是中国电影产业出海最欠缺的[36][37][40] - 发行环节涵盖电影成片出售出租、市场定位、营销宣传、管理观众预期及调动院线资源等，全球每年仅10%-20%的电影能进入院线[41] - 迪士尼影业拥有全球最强发行能力，是其核心竞争力，过去7年稳坐全球票房冠军，2024年全球票房突破50亿美元，其中国际票房超30亿美元[41] - 《哪吒2》虽质量与口碑出色，但全球发行资源单薄，表现为海外上映滞后、配音字幕存争议、宣传不足，首映周在北美和澳新两地合计不足900间影院开画[43] - 融资与风险承担机制缺失是另一大短板，国产电影投资风险多由私人投资者承担，缺乏像好莱坞那样成熟的电影保险体系[44][46][48] - 好莱坞电影如《速度与激情7》通过保险承担了主演意外去世导致的重拍费用，最终取得15.2亿美元全球票房，保险业被誉为防止好莱坞“跌倒”的关键[46] - 国产电影案例显示，如《749局》因投资方资金问题差点流产，《反黑2》因投资方撤资且众筹失败而未能问世，凸显了风险分散机制的缺乏[48][49] 电影出海的商业动力与成功案例剖析 - 对于制作方而言，国内电影市场安全可控且持续增长，而海外市场发行困难且存在文化折扣，导致其缺乏出海动力，倾向于依赖国内成熟的“流量明星”模式尽快回收投资[50][51][52] - 21世纪初出海电影的成功，如《卧虎藏龙》，很大程度上依赖于导演李安个人的好莱坞经验及其对全球电影产业游戏规则的深谙[53] - 《卧虎藏龙》在开拍前已筛选全球22家合作公司，核心包括北美发行商索尼经典、欧洲发行商华纳、亚洲发行商哥伦比亚公司亚洲部，并组建了包含8个制片方的合拍团队[53][54][56] - 哥伦比亚影业为《卧虎藏龙》执行了到位的发行策略，包括映前预告、广告植入和轮次展映，李安及团队也全力进行宣发，亲自出席各大电影节造势[56][57] - 相比之下，《哪吒1》和《哪吒2》的海外发行商分别是北美小型公司WellGo USA和中资背景的华人影业，资源与经验远不及好莱坞巨头[56] - 电影出海本质是商业行为，不能仅靠情怀，需要成熟的产业基础设施和商业运作[60]

电影《日掛中天》的成功与影响 - 电影《日掛中天》于11月7日在中国内地上映，主演辛芷蕾凭借此片在威尼斯国际电影节获得影后桂冠 [1] - 该片由广州薄荷糖影视文化有限公司作为第一出品方，成为中国电影（600977）出海的亮眼名片 [1] - 影片的成功被视为多方共创的结果，并将于11月15日在“百万英才汇南粤”活动中由总制片人马双进行主题分享 [1] 薄荷糖影业及其创始人的发展历程 - 薄荷糖影业于2024年由马双创立，公司落地在广州 [3] - 创始人马双于2014年从电视台离职进入电影行业，亲历了中国电影从高速增长到震荡转型的全过程 [2] - 选择广东创业是基于理性与感性的双重考量，理性层面是广东市场化程度高的营商环境和务实政策，感性层面是其开放包容的人文气质 [3] 广东影视产业的政策与环境支持 - 广东文化产业规模连续20年全国居首，今年5月推出新一轮高质量发展“政策包”，将影视产业列为六大重点领域之首 [5] - 政策包提供全链条扶持，覆盖项目立项、剧本开发、制作拍摄到宣发出海，包含资金补贴和精准资源对接 [5] - 政府部门不仅是资源协调者，更具备专业判断力，能参与剧本讨论，与创作团队共创具有全球视野的作品 [5] 电影《日掛中天》的创作与制作特色 - 影片在广东的广州、东莞、韶关等地取景，岭南地域特色为影片增添独特情感厚度 [6] - 拍摄过程中面临场景协调难题时，省市相关部门主动介入对接，为项目推进扫清障碍 [6] - 影片在威尼斯国际电影节斩获荣誉，是“在地化创作、全球化表达”发展路径的成功实践 [6][7] 对影视行业现状与未来的展望 - 行业正从规模扩张向质量竞争转型，以前五六分的作品可能获高票房，现在需要七八分的优质作品才能突围 [8] - 行业存在高校资源分散、理论与实践脱节等人才培养问题，建议推动高校“亲近产业化”和传承“师傅带徒弟”的行业基因 [8] - 强调终身学习和企业间交流互助的重要性，政府可发挥桥梁作用 [8][9] 广东影视产业的整体发展趋势 - 随着政策红利释放、产业生态完善和人才队伍壮大，广东影视正以更开放姿态和专业水准向高质量发展迈进 [11] - 广东影视产业以其政策扶持、资源禀赋与创作力量的深度融合，展现出强大的吸引力 [10][11]

出海规模与趋势 - 今年以来中国票房排名前10的国产电影中有9部实现了海外上映，票房前20名的电影中有15部实现了海外上映 [1] - 截至目前今年国产电影的海外票房总计已超过10亿元人民币 [1] - 出海正逐步从“可选项”变成“必选项”，截至目前今年中国电影出海票房已超过1.4亿美元（约合人民币10亿元） [3] 代表性公司及影片表现 - 北京文化出品的《封神第二部》海外票房已超过800万美元，其中在马来西亚市场取得超过200万美元票房 [3] - 光线传媒出品的《哪吒2》海外票房超过6900万美元，其中北美市场票房接近2600万美元，已在43个国家及地区上映，其中15个国家及地区破票房纪录 [3] - 《封神第二部》在全球20多个国家和地区同步放映，并持续推进至泰国、马来西亚、加纳、尼日利亚等市场 [2] 出海成功驱动因素 - 内容叙事上剥离传统神话外衣，聚焦亲情、友情等普世命题以减小“文化折扣” [4] - 制作技术上实现创新，如《哪吒2》研发“动态水墨渲染引擎”，《深海》团队首创“粒子水墨”技术 [4][5] - 采用“海外直发”模式，与国际化发行公司合作，实行“在地化”宣发推广以实现精准触达 [5] - 具体措施包括为《封神第二部》进行15余种语言版本的翻译，并选择当地最适合的发行团队根据当地观影习惯制定发行策略 [6] 产业意义与未来机遇 - 出海为国内电影产业带来新的市场机遇，相比好莱坞电影海外市场份额还有巨大上升空间 [8] - 出海影片题材类型更加多元，覆盖神话、科幻、历史、现实等多种题材，改变了以往武侠功夫片为主的局面 [8] - 电影“走出去”有助于“引进来”，通过“跟着电影游中国”等活动形成“文化+旅游”的协同发展新模式 [8] - 提升电影国际影响力是《“十四五”中国电影发展规划》明确的目标 [9]

海外票房表现 - 2025年中国电影海外票房收入已达10亿元人民币，超过2024年全年水平 [1] - 2025年海外上映国家和地区达46个，年度海外票房超百万美元的影片有13部，其中500万美元以上7部、1000万美元以上2部、5000万美元以上1部 [2] - 《哪吒之魔童闹海》海外票房达6900万美元，为近年来海外票房最高国产电影，其总票房超159亿元人民币，位列全球动画影史和2025年度全球票房冠军 [4] 影片类型与市场反响 - 弘扬中华优秀传统文化的影片如《哪吒之魔童闹海》和《封神第二部：战火西岐》持续吸引海外观众，后者海外票房达800万美元 [4] - 抗战题材影片如《南京照相馆》在11个国家和地区上映，海外票房超500万美元，与《东极岛》等片共同弘扬正确二战史观 [6] - 《捕风追影》《误判》《唐探1900》等影片突破单一类型片限制，在海外取得不错票房成绩 [8] 发行策略与市场拓展 - 多部电影采用“同步上映”策略，如2025年春节档影片迅速锁定北美和东南亚院线资源实现准同步上映，《731》在北美130余家影院同步上映 [15] - 同步上映策略显示内容国际化表达的自信和全球宣发机制的完善，创作初期即需规划海外上映时间表 [16][18] - 通过境外展映形式传播文化，2025年1-9月在30多个国家地区举办31个中国电影节展，如“哪吒走进联合国”活动 [10] 本土化营销与IP建设 - 采用本土化宣推方式加深海外观众对IP的认可，如《唐探1900》使用本地化海报与线下路演，《哪吒2》登陆纽约时代广场大屏并发布幕后花絮 [21] - 本土化适配引发海外粉丝关注，从而拉动影院排片，形成针对性海外发行策略和系列化发行节奏 [23] - 与海外华人社群合作开展活动，如《731》的“真相接力”以吸引年轻观众 [21] 产业支撑与技术进步 - 电影产业工业化革新和技术升级助力出海，如虚拟制片技术可实现场景数字孪生，比传统制作降低30%成本消耗 [32][33] - 虚拟制片技术自主设计研发并已出海6年，通过邀请好莱坞专业人士实地使用进行推广 [33] - 多部电影版权被国外购买，如《你好李焕英》《哪吒之魔童闹海》《捕风追影》，成为电影走向世界的另一种方式 [33] 行业前景与政策环境 - 出海影片数量增多及个体票房收益增强，推动海外总盘子持续增长，实现国内国际市场双循环 [37] - 《“十四五”中国电影发展规划》提出2035年建成电影强国目标，政策深化审批改革并鼓励节目出口，拓展海外渠道 [39] - 从业者积极布局，在创作初期即考虑海外市场，制作多语言版本，并探索更多媒介输出方式 [41][43]

海外市场表现 - 截至2025年10月20日，中国电影海外票房收入达1.4亿美元（约合10亿元人民币），已超过2024年全年水平 [1] - 海外上映覆盖46个国家和地区，年度海外票房超百万美元的影片有13部，其中500万美元以上7部，1000万美元以上2部，5000万美元以上1部 [1] - 2025年国产电影票房前20位的影片中有15部实现了海外上映 [4] 代表性影片与成就 - 《哪吒之魔童闹海》全球总票房超159亿元，海外票房6900万美元，创近20年北美华语影片预售和排片纪录，跻身全球影史票房前五 [4] - 《南京照相馆》全球票房超30亿元，将代表中国内地角逐第98届奥斯卡最佳国际影片 [7] - 多类型影片集体出海，如《封神第二部》覆盖全球160多个国家和地区，《唐探1900》以“喜剧+悬疑”风格吸引海外观众 [13] 产业支撑与技术创新 - 电影工业体系成熟，《哪吒之魔童闹海》集结全国超138家动画公司、4000余名制作人员，形成全流程矩阵化执行体系 [13] - 技术持续突破，人工智能与影视工业深度融合，青岛东方影都、浙江德清AI虚拟影视基地等新型制作基地涌现 [15] - 国际化传播意识前置，从字幕翻译、镜头语言到叙事节奏均在创作前期充分考量海外观众习惯 [20] 发行策略优化 - 推广“海外直发”模式，部分影片与国际化发行公司合作以拓宽宣发渠道 [18] - 海外与国内上映“时间差”缩短，《哪吒之魔童闹海》等实现准同步上映，《南京照相馆》国内上映后迅速登陆多国市场 [18] 文化传播与服务贸易 - 中国电影成为文化软实力新载体，通过境外展映促进文明交流互鉴，2025年1-9月在30多国举办31个中国电影节（展），展映影片64部次、放映262场次 [22][24] - “跟着电影游中国”活动在北美、拉美、欧洲、非洲等地开展，借助国际电影节和旅游交易会宣传取景地，助推免签入境外国人人次同比增长 [26] - 电影出海带动服务贸易，2025年1-8月我国服务进出口总额同比增长7.4%，知识密集型服务贸易和旅行服务出口增长显著 [24]

中国电影海外市场表现 - 截至8月底，中国电影海外票房已超过7.7亿元人民币 [1] - 海外票房表现不断刷新纪录 [1] 国产影片市场动态 - 暑期档和国庆档多部影片在海外市场热映 [1] - 国产影片在全球市场构建起更立体的中国影像叙事 [1]

上海国际电影节论坛 - 光线传媒董事长王长田在第27届上海国际电影节开幕论坛上透露动画电影《哪吒之魔童闹海》海外票房将超1亿美元 [1] - 该成绩预计成为近20年来中国电影海外票房的最高纪录 [1] 光线传媒业务动态 - 公司预计《哪吒之魔童闹海》最终海外票房突破1亿美元 [1] - 公司认为中国纯国产电影正迎来重新走向国际市场的新机会 [1] 中国电影行业趋势 - 动画电影《哪吒之魔童闹海》海外表现标志着中国电影出海取得突破性进展 [1] - 该案例可能推动更多国产电影尝试国际化发行 [1]

中国电影出海票房表现 - 《哪吒之魔童闹海》总票房达158亿元，海外票房3.94亿元，位列全球影史榜第五位 [1] - 同期4部中国大片在全球20多个国家和地区热映，开创全球同步上映新局面 [1] - 《哪吒2》北美770多间影院同步上映，预售票房和排片量创近20年华语影片纪录 [3] - 《射雕英雄传：侠之大者》泰国首日票房164万泰铢，刷新华语电影当地开画纪录 [7] - 《孤注一掷》马来西亚超前点映4天票房501万令吉，观影人次25.3万 [7] 海外宣发策略创新 - 通过TikTok发布剧情剪辑视频，纽约时代广场投放广告提升国际曝光度 [3] - 调整宣发物料适应不同语种和文化背景，采用本地宣传渠道和明星造势 [3] - 社媒平台如小红书、TikTok定制话题互动，针对年轻人群体撕开市场缺口 [4] - 《唐探1900》北美213间影院、澳新93间影院排片，创华语影片海外发行纪录 [10] 区域化市场适配 - 东南亚市场通过明星效应和社会议题精准破圈，文化接受度高 [7] - 欧洲市场注重艺术与商业平衡，如《草木人间》叙事创新获关注 [7] - 南美市场偏好动作片，需针对智利、阿根廷等国制作不同版本预告片 [12] - 预告片"本地化"剪辑关键，如《封神第一部》剥离东方神话适应海外需求 [12] 合拍片与国际合作 - 《巨齿鲨》系列采用"中国主控+国际资源"模式，首周末全球票房1.42亿美元 [9] - 中外合拍促进电影技术输入，提升中国电影工业水准 [8] 文化差异与内容调整 - 《泰囧》笑点基于中国语境导致海外观众共鸣不足 [11] - 《流浪地球》通过叙事微调保留本土特色同时吸引全球观众 [12] - 需兼顾本土内核与国际表达，如调整预告片内容适应不同市场 [12]

中国电影海外市场发展 - 第78届戛纳电影节期间举办多场关于中国电影的论坛活动 探讨中国影片在海外市场的发展前景和路径 [1] - 中国电影联合展台携60余家中国电影企业和机构的180部优秀电影作品向国际市场推介 [1] - 法国汉学家评价中国电影产业在类型差异化和质量技术层面已达到国际先进水平 成为最值得关注和最具吸引力的产业之一 [1] 功夫片国际化 - "武传四海"功夫片出海论坛探讨中国功夫片的国际表达与全球机遇 [1] - 法国影评人认为李小龙功夫片的东方精神内核曾向西方展现新电影语言 在AI时代更显珍贵 [1] - 甄子丹强调功夫元素需与人物塑造、本土叙事结合 以人类共通情感突破海外刻板印象 [2] 中外合拍片合作 - 西班牙希望加强与中国电影联合制作以进入庞大中国市场 视中国为文化领域下一个战略目标 [2] - 资深制片人认为中国将成为下一个文化崛起主角 观察到掌握国际电影语言的中国青年正回国发展 [2] - 合拍片面临文化融合和市场接受度挑战 但中国丰富题材等待以新方式带入世界视野 [2] 科幻片与AI技术应用 - 国产科幻艺术电影《狂野时代》角逐戛纳金棕榈奖 中国科幻片出海受关注 [3] - 中国科幻作家借助AI技术独立制作完整科幻短片 跨越语言和媒介界限传递中国声音 [3] - 国际业内人士指出中国真正拥抱AI技术 科技力量使中国故事逐渐与世界产生共鸣 [3]