澳门启动青年作家在地创作培育计划 中新网澳门1月5日电 (记者 郑嘉伟)"澳门故事——青年作家在地创作培育计划"(下称"计划")5日下午在 澳门中西创新学院启动。中国作家协会副主席、著名作家毕飞宇为计划提供专业引领，助力青年作 家"表达澳门"。 1月5日，"澳门故事——青年作家在地创作培育计划"在澳门中西创新学院启动。图为中国作家协会 副主席、著名作家毕飞宇在启动仪式上致辞。(主办方 供图) 广告等商务合作，请点击这里 计划即日起至9日开展，入选计划的澳门青年作家在毕飞宇的引领下，以在地创作为核心方法，深入澳 门城市空间与社会生活，将澳门城市历史、人文精神与时代变迁转化为具有思想深度与艺术价值的文学 作品。 本文为转载内容，授权事宜请联系原著作权人 毕飞宇表示，澳门作为一个充满故事的城市，是拥有丰富创作资源的"天选之地"。澳门青年作家不应让 火热的生活与人情冷暖被埋没，有责任将时代的生活与人性温暖转化为叙事，为未来提供认知参照。 全国政协文化文史和学习委员会副主任、澳门基金会行政委员会主席吴志良在启动仪式致辞中表示，澳 门拥有400多年不中断的中西文化交流史，既完整保存中华文化基因，亦积累了丰富的国际对话经验 ...

文心百年灯火不熄 张庆宁在读书会分享。 王火先生则以恢宏的《战争和人》三部曲荣膺茅盾文学奖，其历史叙事沉稳而深邃。他的人生同样承载 着厚重的记忆：作为抗战胜利后首批深入报道南京大屠杀的记者之一，他以笔为证，铭记民族的苦难； 在创作期间，他为救一个女孩不幸左眼重伤，却未曾搁笔，历时近四十载终成百万字作品。他与夫人凌 起凤相守一生、朴素深情的个人故事，与其笔下壮阔的时代画卷相互映照，共同勾勒出其温润而坚韧的 人格底色。 马识途的外孙刘晓远在读书会分享。 岁末寒夜，雨丝纷飞，阿来书房的灯火却格外温润明亮。2025年12月30日晚，一场以"品读'杰'出作家 的人格魅力：带你走进马识途、王火的文学世界"为主题的阿来书房读书会在此举行。2024年与2025 年，中国文坛接连送别两位与世纪同行的大家——110岁的马识途与103岁的王火。他们虽已远行，却将 丰厚的著作与悠长的精神回响留在人间。当晚，读者、编辑、记者与作家亲友齐聚一堂围炉共话，以文 学重逢、以讲述怀念，完成了一次跨越时空的温暖致敬。 世纪回望：两位作家的漫长岁月 2024年3月28日，著名作家马识途安然离世；2025年11月23日，著名作家王火也告别了我们。两 ...

这是一篇坦诚自白书写的自序。写作于作者而言，是一种个人志趣，它无法消解作者愿望与现实的冲 突。即便文字能揭示现实的重重矛盾，也难以化解生活与工作带给写作者的烦恼和困扰。它只是将作者 对生活的关切以文字传递，通过读者的阅读形成共识，进而共同探讨、解决或提升认知。他说自己写文 章"从不轻率命笔""宁肯不作，也不苟作"，同时又将写作"一直以业余爱好视之。既难舍弃，也难痴 迷"。作为写作了一辈子的作家，他自谦虽受儿时文学熏陶，却是"半路出家"，不过是在工作之余搞 点"副业"，这份谦虚格外坦诚。因深知为人作序之苦，他谈及过往为他人写序的经历："一旦答应人 家，又不敢敷衍人家，必欲言无虚意，文无陈词而已，搞得自己很苦"。写序于他，既有"难辞之请"， 也有"为情势所迫" 的尴尬，到后来更生出"闻序而惧"的感受。为何？"读者在意的是你的货色，而不是 写序的人"。写序若尽是捧赞之词，愧对读者；若直言作品不足，又恐让作者难堪。要让双方都满意， 需在语言上苦思冥想、拿捏分寸，这般违心之举不仅背离写序初衷，更可能加剧文学的悲剧性。何等直 言不讳！又何尝不是苦衷之言？这番话不知要"得罪"多少人，却足见其赤诚。他更借这篇自序告诫我们 这 ...

先讲三个小故事。 2017年， 《见字如面 第2季》第11期， 演员姚晨， 选择了朗读 一位台湾作家写给孔子的一封信。 信中，作者替代一个没受过多少教育的母亲，向孔子，探讨现代教育的诸多问题。 长信读毕，现场诸多观众泪目。 2024年， 作家七堇年 接受新周刊采访，谈到： 在大一时，读到一位 台湾作家书写老年的一本书 ，受故事启发， 自己就写了封很长的信，梳理了自己从小到大想和妈妈和解和探讨的问题。 2015年 主持人朱丹 ，因琐事困心，友人送她一本台湾作家的散文书， 一口气读完，她在微博，专程晒书推荐： "艾灸医腿，文字医心" 。 这三个故事中提到的作家， 便是台湾最无争议的实力派作家—— 简媜 。 1980年秋天，正读大学 的她，攥着一本手写稿，怯生生推开文学社的门。 仅仅过了几年，她便成为《台湾文学经典》最年轻入选者。 接连斩获 ：青年学生文学奖 、 台大文学奖、梁实秋文学奖…… 则在看不见的角落， 默默引荐更多同路人： 如果说余光中的文字是醇酒，林清玄是清茶，那么简媜则是 提神的药，养心的汤。 林清玄 说：她的文字" 空灵而富有禅机，读之如清泉洗心 "。 主持人鲁豫 说：你可以永远从她的作品中， 找到 ...

活动概况 - 人民文学出版社于2025年12月31日晚在北京举办第五届“文学·中国”跨年盛典 该活动已成为岁末年初独特的文化品牌[1] 活动篇章结构与核心内容 - 盛典分为“我的文学故乡”“我的文学痴爱”“我的文学生活”“我的文学偶像”“我的文学跋涉”五个篇章[1] - 第一篇章探讨文学与故乡的关系 刘震云剖析其新作《咸的玩笑》 指出文学幽默源于细节与道理 创作始于故乡的“不同”而终抵达人性的“相同”[3] - 第一篇章中 梁晓声讲述《我的东北记忆》 强调东北风土人情是其创作重要源泉[3] - 第一篇章中 陈彦阐述其故乡版图从陕南镇安拓展至西安及大西北 共同构筑其创作的精神沃土[3] - 第一篇章中 叶兆言审视秦淮文脉承上启下 指出文学活力在于在前人基础上不断创造[3] - 第二篇章探讨文学对生命困境的回应 康震以其新作《康震诗词课：苏东坡12讲》为例 解读苏东坡在困顿中的精神转化与旷达自信[4] - 第三篇章聚焦日常生活中的创作力量 “外卖诗人”王计兵分享坚持写作三十七年 “菜场作家”陈慧在浙江余姚菜摊边写作十八年 “拇指作家”马慧娟直言文学滋生奇迹[6] - 第四篇章为跨界分享 歌手胡海泉回顾文学与音乐相伴 演员张嘉益重温十年前出演《白鹿原》的经历[6] - 第五篇章为中青年作家分享 葛亮谈及近年创作《燕食记》《瓦猫》等“匠人”系列故事是与手艺人相伴的跋涉 石一枫认为创作跋涉的成就感在于塑造前所未有的人物[8] 参与嘉宾 - 活动邀请众多知名作家学者参与 包括莫言录制主题视频 刘震云、梁晓声、陈彦、叶兆言、索南才让、康震、文铮、王计兵、陈慧、马慧娟、谈波、全勇先、徐则臣、葛亮、沈书枝、石一枫等登台分享[1] - 冯骥才、贾平凹、马未都、胡海泉、张嘉益通过视频方式参与分享[1] - 冯骥才分享天津城市气质对其文学气质的塑造[4] - 贾平凹分享其写作生涯始于书写家乡商洛 并强调深入乡野对看到真实生活的重要性[4]

活动概况 - 2026"文学·中国"跨年盛典于2025年12月31日晚在北京举办，这是由人民文学出版社首创的第五年活动 [1] 篇章一：我的文学故乡 - 刘震云围绕新作《咸的玩笑》，剖析故乡与文学幽默的关系，指出文学真正的幽默源于细节、情节和道理的幽默，并强调创作从故乡的“不同”出发，最终需抵达人性共通的“相同” [3][4] - 陈彦阐述其故乡是层层拓展的版图，从陕南镇安的自然山川到古都西安的历史文脉，共同构筑其创作的精神沃土，认为故乡既是真实生活也是想象 [6] - 叶兆言将秦淮文脉置于中华文脉中审视，指出其承上启下，并强调文学的活力在于能在前人基础上不断生发新创造 [8] - 冯骥才认为天津兼具河与海的精神，塑造了市民开朗幽默讲义气的集体性格，其笔下的“老城”与“租界”故事在语言和味道上截然不同 [8] - 贾平凹表示其写作生涯从书写家乡开始，20世纪80年代走遍商洛各县的记忆成为创作源泉，并喜爱深入乡野以清空思想条框，在自然中陶冶自我 [8] 篇章二：我的文学痴爱 - 康震以其新作《康震诗词课：苏东坡12讲》为引，聚焦苏东坡人生中黄州、赤壁、儋州等关键夜晚，解读其如何在困顿中完成精神转化，指出其旷达源于“对自己的绝对自信”，并寄语年轻人应如苏东坡般坚定走自己的路 [10][11] 篇章三：我的文学生活 - “外卖诗人”王计兵分享三十七年坚持写作的心路，称“生活给了我多少风雪，我就能遇到多少个春天” [13] - “菜场作家”陈慧在浙江余姚的菜摊边写作十八年，从人流中捕捉故事，认为卖杂货与写散文皆需真诚才能打动人 [13] - 来自宁夏西海固的“拇指作家”马慧娟以书写对抗土地贫瘠与内心困惑，直言“文学可以滋生奇迹”，让她学会书写自己的故事并获得表达的力量 [13] 篇章四：我的文学偶像 - 歌手胡海泉回顾文学与音乐的相伴之路，从父亲书房启蒙到为诗歌谱曲，始终通过文字与音乐传递思考 [13] - 演员张嘉益重温十年前出演《白鹿原》白嘉轩的经历，形容其为“一次精神的返乡”，体会到作者陈忠实“将生命交出去”的托付之重，并在角色中承接这份重量 [13] 篇章五：我的文学跋涉 - 葛亮近些年创作《燕食记》《瓦猫》等“匠人”系列故事围绕手艺人展开，他在手艺人身上看到如何留旧布新、将旧文化基因融入新表达形式的力量，其写作与这些手艺人相伴，既是学习也是一种跋涉 [15] - 石一枫认为创作跋涉中最有成就感的，正是塑造出“前所未有的人物” [15]

文章核心观点 - 东辽县作家协会在2025年围绕“深入生活、扎根人民”的创作初心，通过开展系列文学惠民活动、加强内外交流合作、推动精品创作与人才培育，显著提升了东辽文学的影响力，并为2026年“十五五”规划开局之年的文化强县建设制定了明确的发展规划 [1][20] 2025年工作总结 以文惠民与活动开展 - 全年策划开展了一系列主题鲜明、形式多样的文学实践活动，旨在服务群众、丰富基层文化生活 [2] - 1月16日，联合县新时代文明实践中心、县书协开展“送福进万家”活动 [4] - 2月19日，联合县委宣传部等单位举办“书香阅读、图书分享”文明实践活动，协会主席薛成龙现场分享创作故事 [4] - 世界读书日期间，协会走进渭津镇中心小学举办主题活动，并向学校赠送长篇小说《昨夜风雪》 [6] - 3月4日，在宴平乡中心小学开展“作家进校园”活动，为5名热爱写作的学生颁发县作协会员证，并设立“小作家创作基地” [6] - 7月18日，举办“青春有梦、未来可期”集体升学礼，倡导文明新风 [6] - 7月25日，联合县书协开展“笔墨书党史、丹心映初心”线上主题书法作文展 [6] - 8月初，参与“遇见书·遇见美”图书漂流活动，20余名小学生共读儿童文学精品 [7] - 9月13日，联合县摄影家协会走进爱国主义教育基地采风 [9] - 9月26日，参与“迎国庆、庆中秋”主题活动 [9] - 9月30日，携手县实验小学走进东辽县烈士陵园开展“缅怀英烈、致敬英雄”主题活动 [12] 交流合作与平台拓展 - 协会坚持“走出去、请进来”的发展理念，加强与各级文学组织的交流合作 [11] - 3月24日，协会主席薛成龙在省作协九届六次全委会上作题为《筑梦东辽 让文学之光照亮乡村故土》的发言，获得高度评价 [11] - 4月10日，吉林省作协主办的“白山松水·美丽吉林”文学志愿服务活动在东辽县举办，邀请全国优秀儿童文学奖获得者谢华良授课 [14] - 活动促成县作协与农安县作协达成跨县联动合作，在双方公众号开辟“域外作家”专栏，并推动两县乡村小学结对共建 [14] - 省作协向县作协及宴平乡中心小学赠送了大批文学书籍 [14] - 此次活动得到《文学吉林》《智通财经》等省内外多家媒体的关注报道 [14] - 10月25日，联合东丰县作协开展“凝聚文学力量 助力乡村振兴”主题采风活动 [16] - 10月28日，薛成龙受邀参加《参花》杂志社举办的笔会，与省内外作家交流 [18] 创作成果与队伍建设 - 协会把精品创作作为核心任务，引导会员创作出一批接地气、有温度、富内涵的文学作品 [18] - 精心打造《东辽文学》微信公众号，全年精编细作139期，与2024年持平 [18] - 其中，王丽静创作的《菌丝入画，匠心雕琢》单篇浏览量突破3000次 [18] - 全年共有120余篇（首）文学作品在各级报刊平台发表，涵盖小说、散文、诗歌、报告文学等多个体裁 [19] - 多篇作品发表于《吉林日报》《参花》等省级报刊，以及《中国作家网》《作家网》等全国性文学平台 [19] - 在队伍建设方面，全年发展新会员8名，为协会注入新鲜血液 [19] 2026年工作规划 创作方向与重点 - 2026年是“十五五”规划的开局之年，也是全面推进文化强县建设的关键一年 [20] - 将引导作家树立正确的创作观，创作彰显时代精神、传递正能量的优秀作品 [21] - 重点扶持反映乡村振兴、红色传承、民俗文化等题材的创作，鼓励撰写报告文学、纪实散文等作品 [21] 队伍建设与人才培养 - 深化“小文艺家”培养工程，持续推进作家进校园、进社区活动 [22] - 通过文学讲座、创作辅导等形式提升青少年与基层文学爱好者的创作水平 [22] - 完善会员发展与管理机制，吸纳更多优秀文学人才，并邀请域外知名作家前来授课指导 [22] 品牌建设与对外合作 - 深化与农安县作协等兄弟协会的跨区域合作，落实公众号专栏推送、线下交流等事项 [23] - 继续办好《东辽文学》公众号，优化栏目设置，提升内容质量，打造具有地域特色的文学传播品牌 [23]

另一位是我的高中同学。年轻时家境殷实，不必为生计奔波。可他心里装的不是生活，而是纸上诗行。 他从不屑干家务，半辈子光阴献给分行的句子。命运却似未给他同等回报。如今已过知天命之年，自觉 无颜见江东父老，便长年漂泊在社交平台，每天在朋友圈发他新写的诗作，努力营造自己的意象与意 境。可是，溅不起半点水花。除了我们几个旧相好出于礼貌点赞，真正的读者并不多。 父母去世后，他那颗被文学填满的心成了一种顽强的执念：将诗稿结集自费出版。他耗尽最后的积蓄， 印了几百本诗集，封面是显眼的亮黄，作序者是当地的显贵，书名起得极夸张，仿佛囊括天地宇宙。他 给我们每人寄了一本。那本书还立在我书架上，和其他书摆在一起，格外扎眼。 看着我这两位朋友的境况，妻子半真半假地对我说："物以类聚，人以群分。瞧你交的这些朋友！说不 定你们仨正好来个'桃园结义'，组成拜把兄弟好了！"这句话像把鼓槌，敲得我心头打颤，赶紧把自己 的天真烂漫收敛起来。 不知不觉间，我和妻子年纪大了。如今，她常对着镜子叹气，抱怨皱纹多了，头发花白了。有一天她忽 然想起旧话，笑着说："现在适合回忆和做梦了，你可多点弄弄笔头喽。"看着她，我心里涌起复杂的酸 味与宽慰。也在这之后， ...

文学创作主题与趋势 - 2025年文学创作的核心感知是文学在人工智能时代面临疑难消失的背景下，展现出的不易与坚守，文学被视为一场不断重启的解惑练习和精神探寻 [1] - 本年文学作品普遍将个体故事置于现代性历史的经纬中展开，探讨逃离与自我实现之间的悖论，抵达“世界之都”的个体可能成为意义的迟来者 [22] 刘震云作品《咸的玩笑》分析 - 刘震云暌违四年推出第十一部长篇《咸的玩笑》，其创作可视为对早期作品《一句顶一万句》所确立母题的持续擦亮与超越 [7] - 该书通过主人公杜太白（延津人）因网络风波失业并寻找知音的行路与心路，展现了民间社会如何“把一个知识分子，弄成了一堆垃圾”以及“一人向隅，全民皆欢”的镜像关系 [8][9] - 作品的新意在于对民间另一面相的照亮，揭示了此前被隐去的、导致个体难寻知音的源头，并通过主人公最终在泰安获得新生，点明通过走出故乡（延津）才能找到亲人的主题 [9] 班宇作品《白象》与亲情主题 - 班宇小说集《白象》中的《清水心跳》一篇，探讨了亲情的辩证法，叙述了东北青年作家“我”与同乡女演员赵晓初之间因历史创伤（涉及“我”的表哥）而产生的复杂关联 [10] - 小说依赖巧合但不终于巧合，借此刻画身在异乡的东北人的处境，桑梓之谊在凛冬中提供了仇敌之间彼此陪伴的可能 [10] 林雪虹非虚构作品《林门郑氏》 - 林雪虹的非虚构作品《林门郑氏》以复杂情感（不满、怨怼、疏离、愧疚、同情、认同）回忆母亲，反思其为何从有事业的女性转变为服侍不负责任丈夫的同谋者 [11][12] - 作品旨在检视女性与家庭盘根错节的关系，探求母亲既是受害者也是施害者的心路，但未提供类似“泰安”的应许之地或明确答案，留下对原生关系逃生出口的悬问 [12] 宋尾作品《不存在的她》与侦探小说演变 - 宋尾的第三部长篇《不存在的她》延续其侦探小说写法，但致力于呈现复数真相，尤其关注动机的真相（人心） [12] - 该作品通过减少叙述侦探部分，并让目标人物黄秋芳以第二人称独白现身，实现了从“寻人”的侦探小说向“寻己”的成长小说的体裁过渡，女性的笃定与成长取代了男性的疑问 [12][13] 谈波作品《海边列车》与历史叙事 - 谈波长篇《海边列车》背景设定于东北工业衰落前夕，从宏观时空描绘工人的劳动、生活与爱情，从微观角色刻画不同人物在历史关口的抉择 [13] - 作品通过副厂长胡运升、工程师陈呈章、“厂花”金素、林雪鸽等人物命运，将静态历史画卷变为动态时代风暴，揭示了“现代性”重启的时刻 [13] - 小说中金素与林雪鸽被视为后来者（如《涉过歧流》主人公）的先行者，她们早三十年搭上了开往未来的列车 [14] 东来作品《涉过歧流》与阶层固化 - 东来的长篇《涉过歧流》主人公通过角色互换节目改变命运，但阶层固化使跃升如同幻景，现代性工程接近“完成” [14] - 作品以主人公重访出生地燕子巢的黯淡结尾收束，暗示“走向世界”冲动的消散或“历史”的重来，主人公寻找“自我”需求助“thirdxelf”（第三自我）方案 [15] 雷默作品《水手》与成长小说新路径 - 雷默的《水手》是一部纯粹的成长小说，主人公通过“向下超越”——将自己放逐到底层人群（水手兄弟）与不确定性（海洋）之中——来找到自我，而非传统的向上跃迁路径 [16] - 故事背景中家境优渥的“我”高中辍学，在循环中轮回，其形象肖似“艺术家成长小说”主人公，痛感日常神秘性消褪与现代生活重复 [17] 齐东元小说与艺术家困境 - 齐东的三篇元小说（《河南讴》《米粉店里的舒尔茨》《宋朝的老虎》）蕴藉“艺术家成长小说”主题，以症候式文本呈现主人公因日常苦役、投稿失败、经验匮乏与虚构无力而走向写作失败与精神分裂 [18] 牛健哲、李唐、沈大成作品中的日常灵晕 - 牛健哲小说集《现在开始失去》通过深描关系空白、精神崩溃迹象、虚构成瘾性语言（洛佐语）等方式，为精神危机赋形，从庸常生活中萃取经验的灵晕，如《这个夜晚可以》将温柔与晦暗惊险融合 [19][20] - 李唐中篇《存在之虹》书写童年时猛然觉悟自身孤立存在的灵晕体验，这种被真实环绕的瞬间在成年后消失，成为主人公怀揣的秘密 [21] - 沈大成《白文鸟公司》以戏谑荒诞笔调，描写小职员汤加在无意义工作中，凭借想象视觉化身19世纪法国工人，欣然领受日常奇迹，展现了一种接纳生活复杂矛盾的“thirdxelf”解救之道 [21][22][23]

作家姚鄂梅的创作背景与主题 - 作家在40岁后才成为全职作家，但其写作生涯已持续30年，53岁时作品《家庭生活》曾卖到断货[1] - 作家获得过人民文学奖、汪曾祺文学奖、当代文学年度长篇小说等重磅文学奖项[1] - 作家不善于交际，较少使用社交平台，认为社交并非必要姿态[1] 文学创作的题材与地域特色 - 作家是湖北宜都人，其作品大多以故乡宜都及县城生活为背景，聚焦乡土与城市之间的主题[3][5] - 作品罕见地专注于描写县城里的普通女性，如机关单位中年女性、纺织厂女工、县医院护工及南方打工归来的大龄女青年[3] - 创作常从家庭内部切入，揭示平静生活下的暗流，包括婚恋困境、情感背叛与家庭牺牲[3] - 《北京文学》主编评价其作品“顺着人性这根藤蔓，将悲惨命运一捋到底，将现实的严酷呈现到不尽人情的地步”[3] 个人经历与文学启蒙 - 作家因高考时急性胆囊炎发作未能考上大学，后就读省中专，在沮丧的两年间读完了图书馆内能找到的文学作品[9] - 中专学习财务专业，毕业后先后在县机关、工厂和银行工作，在银行工作期间于二十八九岁时开始认真写小说[9] - 作家认为，早期保持单身状态、拥有大量空闲时间是其能够开始文学创作的重要原因[9] - 其文学启蒙源于对县城生活的观察与挖掘，虽然作品地名虚构，但素材根植于县城生活[11] 作品中的社会环境与现象 - 作品描绘了90年代宜都因招商引资而轻工业发达，但90年代末工厂因经营问题破产改制，工人下岗南下的社会变迁[7] - 作家通过作品反映小城八卦遍及全城、婚恋故事成为人们主要谈资的社会文化，与大城市人们更理智优雅处理问题的方式形成对比[13] - 作品中常出现江边（长江与清江交汇处）作为故事发生地，该地因风景美却多发不幸事件（如跳桥、割腕）而带有特殊意象[15][18] 家庭主题的深度挖掘 - 作家认为“世上的生活，几乎就是家庭生活”，其作品人物无论经历什么，最终都会与家庭产生联系[19] - 作品常探讨传统家庭中为追求枝繁叶茂而忽视内部伤害的现象，特别是对母亲角色的牺牲与掠夺[21] - 最新长篇小说《海燕》讲述了一个在资源分配不均的多子女家庭中被忽视、个性压抑的小镇女性故事[21] - 作家自身成长于多子女家庭，亲历了父母资源向男孩（如77年恢复高考后考上大学的大哥）倾斜，而女孩被忽视的家庭结构[23][24] 性别视角与创作心理 - 作品被评价为常写“无用的男人，受伤的女性”，涵盖了不同年龄、婚姻状态的女性角色[26] - 作家承认在创作中会不自觉地回避男性角色，这可能与个人成长经历（如有几年无法称呼父亲）形成的心理障碍有关[26] - 在县城生活时，作为“资深大龄未婚青年”备受关注，且因女性在公共空间（如跑步）面临更多限制与骚扰而感到困惑[29] - 文学创作成为其对抗外界眼光、确立自我价值的底气与回击方式[29] 职业写作生涯与生活状态 - 作家在40岁出头、女儿上小学时成为职业作家，使文学在生活中占据主导地位[30] - 目前处于独居状态，女儿在读大学，作家认为自己已完成婚姻、生育等“项目”，生活完全围绕写作展开[30] - 对于文学圈，作家自觉是上海的外来者，但认为刻意融合对文学突破并无必要[36] 故乡观念与迁徙轨迹 - 作家将故乡定义为童年的记忆，但目睹乡村随着时间推移变得“安静”、“一切都瘦了”的变化[32][34] - 指出一种有规律的人口迁移轨迹：乡村出身者移居县城，县城出身者移居省城或北上广深[34] - 父母去世后，故乡的“家”随之消失，回宜都只住酒店，与亲人保持“有距离的亲密相处”[34] - 认为离乡后基本不会回头，因为“回头就不是原来的路”，对返乡养老的想法认为不现实[36]