清华大学艺术公开课与校地合作 - 清华大学美术学院2026年首期艺术公开课在北京城市副中心设计小镇举行 主题为“寻美之路：艺术源头与新质生产力” 线上线下约10万观众参与 [1] - 公开课由清华大学美术学院与中关村通州园管委会主办 清华大学美术学院培训中心与通投公司承办 清华大学校友总会协办 [1] - 张家湾设计小镇是此次“校地合作”的重要载体 旨在助力其构筑具有全球影响力的国际时尚要素汇聚地 [1] 张家湾设计小镇的区域定位与发展规划 - 张家湾设计小镇是北京市首个落地的区域时尚产业发展区 [1] - 该区域计划于2035年打造成为具有全球影响力的国际时尚要素汇聚地 [1] - 区域发展的文化内核在于中华民族伟大文化的审美复兴 这是激活区域创新活力的精神根基 [2] 艺术、美学与新质生产力的关系 - 美学力量可以转化为推动社会进步的精神生产力 成为新质生产力发展的重要支撑 [2] - 美是驱动科学发现与技术突破的深层能量 也是塑造人文精神与可持续未来的核心指引 [3] - 中国工程院院士王玉明结合科研经历阐释“工程之美” 其研究成果已获得4项国家技术发明奖和科技进步奖 [2] 艺术与科技的融合创新理念 - 清华大学美术学院秉持“守正创新、艺科融合”的传承创新理念 [3] - 以经典动画《大闹天宫》《哪吒闹海》为例 提出“毕加索加城隍庙”式的跨界融合精髓 将民族气质与国际语境深度结合 [3] - 针对人工智能时代 强调“人工智能，以人为本；人文科技，比翼双飞”的核心理念 呼应“智能向善”的行业共识 [2] - 清华大学美术学院已践行艺科融合理念并取得系列成果 [3] 艺术赋能乡村振兴与文化建设 - 艺术必须根植于生活土壤 核心价值在于推动城乡双向赋能、协同发展 [3] - 主张对民间艺术开展深入普查与系统研究 深度挖掘其中的美学宝藏 认同“大美在民间”的经典认知 [2] - 艺术创作应从乡土文化中汲取源头活水 同时以乡土视角反思现代生活的同质化问题 [3]

活动概况 - 广州美术学院工业设计学院于2025年12月27日至28日成功举办“创意八杂”暨迎新嘉年华活动 活动以“创意生态 向新而生”为主题 构建了集创意市集 主题晚会 互动体验于一体的综合性实践育人平台 吸引了校内外师生 企业代表 市民群众等广泛参与 [1] 组织与运营模式 - 活动形成了“校地联动 多方协同”的高效运行机制 学校领导高度重视 学院精心策划统筹 学校各职能部门在场地 安全 宣传等方面提供保障 属地街道办 派出所等单位在秩序维护 交通疏导 应急保障方面通力协作 [2] - 活动采用“校方主导+校地协同+产业参与”的共建模式 构建了从创意孵化到产业对接的完整链条 [5] 创意市集与产学成果 - 本次“创意八杂”市集实现了从“校内文创”向“公共市集”的突破升级 通过学生创意区 校友原创区 产业互动区 乡村振兴助力区四大板块有机联动 构建完整生态链 [3] - 学生创意区设有53个展位 集中呈现在校生的设计实践成果 校友原创区汇集了猫猫在上 ZAN DESIGN 汤姆士多等校友品牌 产业互动区吸引了恰闪相机 DEAF 非遗东方 FAR NEAR等设计机构和创新企业参与 并设立实习招聘与项目对接专区 乡村振兴展区通过设计赋能阳春农特产 香云纱非遗等项目 [3] - 活动共设展位70个 展出设计作品逾千件 累计接待师生 市民及行业人士超2000人次 现场达成实习录用 项目委托等合作意向30余项 市集交易活跃 意向订单持续增长 [3] 主题晚会与育人成效 - 27日晚举办了“GAFA星芒晚会” 以“生态 新生 生长”为叙事主线 集中展现了工业设计学院“艺科融合 产学联动”的育人实效与开放包容的文化氛围 [4] - 晚会亮点包括由学院学生飞行团队与广州亿航智能技术有限公司共同打造的无人机编队光影秀 实现了从设计 编程到操控的全流程学生参与 此外还有岭南英歌舞表演 校外青年乐队演出以及学生自编自演的各类节目 [4] - 晚会作为一个真实可感知的“大课堂” 有效提升了学生的专业认同 文化自信与创新自觉 为学院学风建设与校园文化注入新的活力 [4] 品牌定位与未来展望 - “创意八杂”暨迎新嘉年华是学院立足学科特色 深化产教融合 推动设计服务社会的重要实践 形成了具有学科特色的实践育人新机制 [5] - 学院计划持续深化“创意八杂”品牌内涵 推动其从年度活动向常态化 平台化载体升级 进一步拓展设计实践场域 完善“教学-研发-应用”育人闭环 着力培养懂用户 通技术 能创新 有担当的新一代设计人才 为区域经济社会高质量发展持续注入创新动能 [6]

文章核心观点 - 中央美术学院作为中国高等美术教育的核心机构，正以国家“十五五”规划与《教育强国建设规划纲要（2024—2035年）》为行动指南，致力于构建具有中国特色、世界水准的高等美术教育新范式，并在教育强国与文化强国建设中发挥引领作用 [1][6] 公司战略定位与使命 - 公司定位为中国历史上第一所国立高等美术教育学府、教育部直属的唯一高等美术院校和“双一流”建设高校，肩负引领中国美术事业和美术教育事业发展的历史使命 [2] - 公司以“爱国为民、崇德尚艺”为办学传统，聚焦培养担当民族复兴大任的时代新人，目标是从传统的技艺传授向思想引领和创新赋能转化 [2] - 公司致力于成为传承中华优秀传统文化、发展社会主义先进文化的创新高地，以及增强人民精神力量、提升国家文化软实力的重要阵地 [4] 学科建设与人才培养体系 - 坚持立德树人根本标准，构建价值塑造、能力培养和知识创新三位一体的育人体系，激发原创精神，鼓励师生从中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化中汲取灵感 [2] - 巩固造型、设计、史论等传统学科优势，同时聚焦数字艺术、智能设计、科技艺术、文化遗产数字化等前沿领域，着力培养艺术功底扎实、兼备创新思维和跨学科能力的复合型艺术人才 [3] - 积极推进“艺科融合、跨界创新”培养模式改革，紧抓“智能化、绿色化、融合化”趋势，打破专业壁垒，强化实践能力，鼓励批判性思维与跨界合作 [3] 教育改革与评价机制 - 持续深化教育改革，进一步完善评价机制，破除“五唯”倾向，建立符合艺术规律、突出创新价值和实际贡献的多元评价体系 [3] - 推动艺术与科技融合、艺术与社会契合、艺术与产业联合发展的跨学科发展平台，主动向深度融合与跨界协同发展 [3] 社会服务与国家战略融合 - 公司秉持关注现实、服务人民的传统，鼓励师生从中国式现代化的伟大实践中汲取养分，创作描绘时代画卷、反映人民心声的精品力作 [4] - 紧紧围绕“乡村振兴”、“区域协调发展”、“新型城镇化”、“美丽中国建设”等国家重大战略，发挥美术与设计学科优势，在城乡风貌提升、人居环境改善、文化产业赋能等方面做出贡献 [4][5] - 制定“美润中华”行动计划，从多个维度落实文化赋能社会发展 [5] 文化赋能与产业创新 - 探索美育与产业融合创新模式，激活文化经济新动能，构建“产研融合”的城市美育创新体系，以艺术赋能城市更新 [5] - 创建中国特色“乡村设计学”学科体系，以艺术赋能乡村振兴 [5] - 以国家重大美术工程为抓手，构建战略需求牵引与学术传统驱动的双轮协同机制，系统梳理国家视觉文化资源，通过主题性美术创作丰富完善国家形象视觉表达体系，高质量推进美术史诗工程 [5] 国际化传播与合作 - 聚焦“一带一路”人文交流与新时代文化使命，强化优质资源和高端平台的共建共享 [5] - 通过开展高质量国际文化创作交流活动，深化中外艺术教育领域联合育人及科创合作，实现传统文化IP跨文化转译，探索中华美育体系国际化传播路径与实践模式 [5] 未来发展规划 - 当前正处于全面推进教育强国建设的关键时期，公司正聚焦“十五五”规划纲要编制工作，以更高站位、更大力度、更实举措谋划和推进学校各项事业改革发展 [6] - 目标是通过系统化的理论建构、创新性的实践探索与广泛的社会协同，组织引领全国美术教育力量，在全面推进新时代美育现代化建设中，彰显其作为思想引领者、创新实践场与国家美育主力军的不可替代力量 [6]

文章核心观点 - 江苏需把握历史机遇 将文化建设融入全省高质量发展大局 聚力打造具有全国影响力的文化创新高地 [1] 文化新业态培育 - 推动文化建设数智化赋能和信息化转型 发展新型文化业态 [2] - 核心症结在于技术与产业最后一公里未完全打通 创新性应用场景开发不足 [2] - 建议在十五五时期将数字文化场景应用与拓展摆在突出位置 依托14个省级未来产业技术研究院推动艺科融合 [2] - 目标是打造可复制可推广的场景应用范本 以文化和科技融合催生新业态新应用新载体 [2] 文化经济政策 - 首次提出实施积极的文化经济政策 释放明确政策导向 [3] - 要求构建宽容宽松宽厚的营商环境 具体包括建立文化创业容错机制 政策开明和强化人文关怀 [3] - 建议综合运用财政金融人才等政策工具 提前谋划文化新业态赛道 加大文化研发平台支持力度 [3] 文化遗产传承 - 要求推动文化遗产系统性保护和活态传承 而非静态束之高阁 [4] - 江苏是长江与大运河两大国家文化公园重点建设区 需重视文化创意产业培育 [4] - 以政策引领汇聚优质资源和社会力量 让文化遗产融入当代生活成为精神源泉 [4] 文化赋能经济发展 - 以文化赋能经济社会发展 与研究人文经济学的要求一脉相承 [5] - 江苏需深入挖掘文化资源内涵价值 推动文化与科技旅游教育等产业深度融合 培育新经济增长点 [5] - 强化文化人才队伍建设 培养既懂文化又懂市场的复合型人才 提供人才支撑 [5]

活动概况 - 活动名称为“虚实无界 艺科融合”设计学术论坛暨江苏省元宇宙艺术巡展，在南京晓庄学院行知当代美术馆开幕 [1] - 活动旨在推动艺术与科技深度融合，探索元宇宙技术在艺术创作、教育教学与文化传播中的创新应用 [1] - 活动展示了AI+艺术最新成果，旨在深化产教融合，打造学术交流与社会服务品牌 [1] 展览内容与形式 - 巡展汇聚了30余件元宇宙数字艺术作品 [1] - 通过AR/MR互动体验区、AIGC创作工作坊以及配套科普讲座等形式呈现艺术与科技融合的多维场景 [1] - 展览展示了数字算法驱动的视觉创新和传统艺术的科技再创作 [1] - 为师生提供了沉浸式创作体验和跨学科学习机会 [1] 合作与平台建设 - “元宇宙未来艺术与设计产教融合实践基地”在开幕式上揭牌 [3] - 南京晓庄学院美术学院与南京外国语学校明远小学签署实习实践基地协议，双方积极推动元宇宙校园2.0项目建设 [3] - 此举标志着校企合作与教育实践迈入新阶段 [3] 行业影响与评价 - 活动推动了元宇宙艺术的普及，为高校艺术教育创新提供了示范经验 [3] - 活动进一步强化了艺术与科技深度融合的价值 [3] - 校方充分肯定了美术学院在人才培养改革、产教融合及社会服务方面的成就 [3] 未来发展规划 - 南京晓庄学院及新质数媒创意产业学院将秉持“科技赋能、艺术引领、产教融合、服务社会”的宗旨 [5] - 未来将持续推进艺术教育数字化创新，助力艺术教育高质量发展 [5]

文化展览与产业融合 - "黑神铸炼——《黑神话：悟空》艺术展"线下观展逾45万人次，举办1000余场导览和公共教育活动，全网阅读量超6亿，成为现象级文化事件 [2] - 展览系国内美术馆首次以展览方式呈现游戏艺术，通过巨型角色雕塑、高精度模型、原画设定稿等实现虚拟游戏世界向实体美育空间的转化 [4] - 展览打破艺术边界，融合娱乐与高雅艺术，复刻游戏中数十处古建遗存打造沉浸式文化课堂，推动文旅融合与社会美育 [5] 游戏产业发展与教育联动 - 中国美术学院动画与游戏学科为行业输送大批人才，其师生深度参与《黑神话：悟空》开发，包括艺术总监、场景设计、动画制作等核心环节 [2] - 2010年成立全国唯一以艺术创意为特色的国家级大学科技园，2018年游戏科学公司入驻并推出《黑神话：悟空》，形成"教育链-创新链-产业链"协同发展生态 [3] - 环美院文化创意产业带形成规模效应，构建"政府-高校-平台-企业-产业"联动体系，为艺科融合注入新动力 [3] 传统文化创新传播 - 《黑神话：悟空》通过数字艺术激活《西游记》精神内核，展览展示从概念草图到最终定稿的全过程，体现创作团队对东方美学的深度思考 [4][5] - 展览策划系列公共教育活动，包括87岁画家戴敦邦线上对话、牛津大学学者文化比较等，推动文化传播从单向输出转为双向互动 [5] - 超过半数观众为首次踏入美术馆，显示游戏艺术与传统文化融合具有广泛受众基础 [5] 学术价值与行业影响 - 《黑神话：悟空》的成功被视为"文化主体性的时代宣言"，体现以当代创造力激活传统文明基因的传承理念 [6] - 中国美术学院97年建校宗旨强调创造力培养，游戏与展览的诞生印证了"掌握铸炼能力方能拥有文化影响力"的学术方向 [6] - 国外博物馆馆长评价展览呈现"中华优秀传统文化与当代科技力量的完美融合创新" [5]