业绩增长驱动因素 - 全面推进国际市场渗透，在北美、欧洲、亚太、拉美等核心区域新建或焕新展示体验中心，深耕海外本地化经营 [2][3] - 保持技术领先，积极布局 Micro LED、虚拟拍摄、创意显示等前沿技术，并聚焦“大单品”爆款战略以提升成本竞争力和运营效率 [3] - 品牌定位从“至真 LED 显示应用与服务提供商”升级为“全球 LED 显示技术与应用领导品牌”，强化管理体系与六大核心竞争力 [4] 核心业务与市场地位 - 公司是全球领先的 LED 显示应用与服务提供商，产品线覆盖广告、舞台、ProAV 和 iCon 智慧屏等，并提供专业视听解决方案 [5] - 储能业务取得阶段性进展，涵盖家庭储能和工商业储能领域，销售网络触达欧洲、亚太及国内市场 [5] - 虚拟影棚解决方案已应用于美国、中国、英国等全球主要国家，累计落地数十个标杆项目 [5][6] 核心竞争力 - 技术领先：聚焦持续创新和技术突破，提升产品性能和使用体验 [6] - 品牌影响力：通过本地化运营实现从产品销售向品牌、技术、服务全方位国际化转变 [6] - 服务护城河：建立完善的售前、售中、售后一站式服务体系 [6] - 成本竞争优势：通过优化生产流程、供应链管理和规模化采购持续降低成本 [6] - 销售渠道网络：联合全球6000多家渠道合作伙伴，覆盖140多个国家和地区 [6] - 组织文化凝聚力：以“真”为核心文化，推动“大平台，小前端”高效协同模式 [7] 员工激励与治理机制 - 实施三次员工持股计划：2022年提取激励基金5000万元、2023年提取4000万元、2025年提取6000万元，激励对象为公司合伙人 [8] - 通过合伙人机制将经营成果与薪酬挂钩，动态设定指标，结合股东、合伙人和员工利益，激发创新热情并支持中长期战略发展 [8] - 完善法人治理水平，建立人才与股东成果共享、风险共担机制，提升公司竞争力和经营效益 [8]

影旅融合新业态 - 2025年国庆档电影总票房已突破17亿 [1] - 北京市文旅局策划推出12条“跟着电影去旅游”主题线路 [1] - 电影《白塔之光》取景地白塔寺成为游客打卡点，带动“白塔之夜”民乐欣赏和网红店铺消费 [6] - 京杭大运河作为纪录片取景地，举办运河文化时尚大赏，呈现80余套运河主题原创服装 [8] - 高铁列车和候车厅播放电影片花及“跟着电影去旅行”短视频，有效将取景地“种草”给旅客 [10][12][16] - 业内统计显示，门票花费1元能带动同期周边消费将近5元 [30] 影院转型与消费场景拓展 - 江苏部分影院推出“电影+民乐表演”“电影+非遗美食”活动，实现影院、非遗、观众三赢 [19] - 影院从单一观演场所升级为复合型文化消费空间，可购买当地土特产 [19] - 电影《浪浪山小妖怪》推出XR体验项目，覆盖全国60余家商业综合体，开创“电影+XR”新商业范式 [19] - 辽宁鞍山千山景区举办公益露天电影，结合文艺演出和特色产品展销，已吸引超5万人次观影 [23] - 多地推出“票根经济”，凭电影票可享景区门票、酒店住宿折扣，内蒙古实现电影票与景区、剧院、球赛票根互认互惠 [27] 电影科技与拍摄创新 - 上海科技影都集聚20余个影视专业拍摄基地、40余个特色取景点和8000余家影视企业 [32] - 企业利用AI技术尝试制作真人短剧项目，需大量算力支持以释放创作力 [35] - 全球虚拟拍摄专利数量中国占比超五成，达52%，领先于日本（22%）和美国（20%） [53][55] - 在相关专利排行榜前十名中，中国企业占据六席，榜首中国企业拥有80件虚拟拍摄发明专利 [55] - 虚拟拍摄LED影棚通过实时渲染技术，可呈现逼真反射效果，大幅节省后期工作时间 [48] 国产放映技术突破 - 中影CINITY LED电影屏采用自发光技术，解决传统银幕四周偏暗问题，提升色彩对比度、鲜艳度和饱和度 [58][60] - CINITY系统融合4K、3D、高亮度等七大电影放映领域高新技术，将双眼帧率提升至120帧/秒，亮度比普通银幕提高5-7倍 [62] - 中影CINITY LED CFL-10成为全球首款获得数字电影倡导组织CTP1.4.1认证的LED电影放映系统，标志中国在高端电影放映领域全球领先 [64] 产业规模与内容成就 - 2025年暑期档电影票房突破119亿元 [65] - 2025年上半年总票房达292.31亿元，其中91.2%来自国产影片 [65] - 电影《哪吒之魔童闹海》以154.46亿元总票房跻身全球影史票房榜前五名 [65] - 虚拟拍摄技术实现全片结构的可视化，显著提升电影拍摄制作效率和质量，并降低成本与周期 [66]

国庆档电影市场表现 - 2025年国庆档电影总票房（含预售）突破17亿元 [1] - 全国IMAX影厅观影人次达到3500万，同比增加60% [7] - 影院根据观众需求调整特效厅排片，如某影院两个特效厅每日排映12到14场，需求旺盛时会延长放映时间 [11] 特效厅观影趋势 - 观众为获得更佳视听体验，主动选择特效厅观影，如IMAX、CINITY、4DX厅 [3][5] - CINITY厅可播放48帧至120帧影片，动作流畅性明显优于普通24帧厅 [11] - 某影院LED HDR厅的观影人次明显高于同影片普通厅，是国庆档票房主要产出影厅 [13] 电影内容与技术结合 - 国庆档影片类型多元，涵盖历史战争、奇幻动作等，满足全年龄层需求 [16][20] - 《刺杀小说家2》全片使用IMAX特制拍摄，在IMAX影院呈现比普通影院多26%的画面内容 [22] - 《震耳欲聋》通过AI技术实现声音设计突破，30%手语对白搭配低频音效模拟，提供沉浸式体验 [22] 电影工业化与技术创新 - AI技术在电影制作中提质增效，剧本制作等前期环节可降低成本20%至30%，后期制作可节约成本30%至50% [24] - 中国虚拟拍摄技术全球领先，相关专利申请占比52%，其中一家中国企业拥有80件专利，位列全球榜首 [27] - LED虚拟棚拍摄实现后期前置，大幅节省制作时间；虚拟预演技术提升拍摄效率，降低试错成本 [34][36][38] 影视基地与工业流程 - 山东乐陵的“唐人街”影视基地占地近300亩，含二百多栋建筑，7个月建成，体现工业化流程 [40][42] - 山东青岛的东方影都影视基地可满足大制作电影的超大布景需求，是电影工业化发展的关键基础设施 [44]

市场趋势与行业前景 - MLED产业预计2028年全球市场规模达33亿美元，2024-2028年复合增长率约40% [2] - 海外市场增长势头保持良好，国内市场仍存压力 [2][3] 海外业务表现与战略 - 海外团队规模约200人，覆盖全球各大洲重点区域 [3] - 2024年境外收入同比增长32.03%，占比达19.10% [3] - 2025年上半年境外收入同比增长21.31%，占比提升至22.89% [3] - 通过经销商网络、技术团队及行业活动（培训会/发布会）实现市场推广 [3] 技术创新与产品布局 - 已推出MLED核心检测装备及集成电路产品 [2] - XR虚拟拍摄解决方案应用于国内外影视棚，覆盖电视剧/影视/广告领域 [3] - 持续挖掘高附加值应用场景，提升产品毛利水平 [2][3] 公司发展策略 - 优先巩固市场地位并加强前瞻性技术布局 [4] - 加大研发投入，优化供应链体系，拓展高价值市场 [4] - 与行业头部企业、科研院所合作强化技术攻关 [4]

公司业务布局 - 作为行业内最早研发并推出XR/VP虚拟拍摄解决方案的公司之一[1] - 针对影视制作、广告拍摄及短视频直播三个由专业级到通用级不同领域的市场完成产业生态布局[1] - 构建出完整的一站式解决方案[1] 项目成果与客户覆盖 - 全球范围内累计承接105个XR/VP虚拟影棚项目[1] - 成功应用于英伟达、腾讯、微软、亚马逊等世界500强企业[1] - 服务客户包括中影集团、日本东映及部分好莱坞影视制作公司[1]

虚拟拍摄技术发展 - 达瓦科技提供虚拟拍摄技术 可将高仿真场景投射到LED屏幕并实时渲染输出特效和虚拟背景 [1] - 技术实现系统性联动 包括光线追踪 人工智能和实时渲染等多种技术的深度融合 [2] - 虚拟拍摄实现要素可控 公司目标形成行业标准 [2] 永川科技片场建设 - 永川建成西部最大3000平方米LED科技棚和5000平方米标准棚 配套2套超700平方米LED虚拟拍摄系统 [1] - 科技片场一期二期已投用 2025年已拍摄50余部作品 使用率超过90% [1] - 第七十八届戛纳电影节获奖作品《狂野时代》部分场景在永川科技片场拍摄 [1] 运营效率提升 - 虚拟拍摄只需对小部分核心表演区置景 通过智能工业化置景车间实现自由组合和快速切换 [2] - 技术实现一天拍摄多个不同场景 前景和背景融合效果显著 [2] - 电影拍摄一站式服务平台为剧组节约60%以上前期准备时间 [3] 产业生态建设 - 永川通过招商引资引进达瓦科技 2018年开始发展数字科技影视产业 [1] - 永川已引进150家影视生态企业 成立重庆科技影视服务中心 [3] - 重庆市2023年7月推出支持科技影视产业高质量发展的若干激励政策 覆盖剧本创作 影片发行 科技创新和人才引育等领域 [3] 技术应用优势 - 虚拟拍摄可便捷调整天气变化和光影效果 营造强烈氛围感包括奇幻 童话 荒诞 现实 梦幻和怀旧等视觉效果 [2] - LED屏幕实现所见即所得 使演员表演更好融合 [2] - 达瓦科技采用工业化思维进行内容制作 包括剧本拆分 分镜预演 资源匹配和成本核算 [2]

核心财务表现 - 2025年上半年营业收入18.19亿元 同比增长1.15% [1] - 归属于上市公司股东的净利润1.16亿元 同比增长30.84% [1] - 扣除非经常性损益的净利润1.07亿元 同比增长90.64% [1] - 经营活动现金流量净额2.31亿元 同比增长1900.58% [2] 分区域业务表现 - 国内营业收入4.42亿元 同比增长10.40% 客户结构和产品组合持续优化带动销售单价上涨和毛利率显著改善 [2] - 海外营业收入13.77亿元 同比下滑1.51% [2] - 显示屏出口面积销量同比增长15.23% 显著高于行业平均增速 [2] 市场竞争地位 - 全球LED显示技术与应用领导品牌 提供全系列LED大屏显示产品及专业视听解决方案 [2] - 国家级制造业单项冠军企业 品牌连续多年稳居中国LED显示出口领军品牌行列 [2] - 在140多个国家和地区构建超6000家渠道合作网络 [2] - 建立7*24小时全天候跨区域专业化服务体系 [2] 产品与技术布局 - 产品应用于广告传媒 舞台演艺 展览展示 商业显示 数据可视化 会议室等场景 [3] - 全行业中细分品类覆盖最全的LED品牌之一 [3] - 积极布局Micro LED 虚拟拍摄 创意显示等前沿技术 [3] - 在技术创新 工业设计 工艺制造等领域长期投入 [3]

虚拟拍摄技术应用 - 达瓦科技提供虚拟拍摄技术 可将高仿真场景投射到LED屏幕并实时渲染输出特效和虚拟背景 [2] - 虚拟拍摄实现一键切换日出日落和自由选择晴天阴天 通过700平方米LED虚拟拍摄系统支持 [2] - 技术实现光线追踪 人工智能和实时渲染等深度融合 达到要素可控的系统性联动 [3] 永川科技片场建设进展 - 永川区建成科技片场一期和二期 包括西部最大3000平方米LED科技棚和5000平方米标准棚 [2] - 2023年5月正式投入使用 2025年已拍摄50余部作品 使用率超过90% [2] - 第七十八届戛纳电影节获奖作品《狂野时代》部分场景在此拍摄 [2] 虚拟拍摄效率优势 - 虚拟拍摄仅需对小部分核心表演区置景 通过智能工业化置景车间实现自由组合和快速切换 [3] - 一天可拍摄多个不同场景 平均为剧组节约60%以上前期准备时间 [3][4] - LED屏幕实现所见即所得 使演员表演更好融合 并呈现丰富视觉效果包括奇幻童话和现实等风格 [3] 产业生态发展 - 永川区通过招商引资引进达瓦科技 2018年起发展数字科技影视产业 [2] - 先后引进150家影视生态企业 成立重庆科技影视服务中心和电影拍摄一站式服务平台 [4] - 重庆市2025年7月推出支持科技影视产业高质量发展的激励政策 覆盖剧本创作交易和影片发行放映等环节 [4] 工业化制作体系 - 达瓦科技对剧本进行拆分 实现分镜预演 资源匹配和成本核算 形成详细拍摄计划 [3] - 用工业化思维进行内容制作 目标是将虚拟拍摄形成一套标准 [3] - 服务平台提供VR云上勘景 协拍函一键办和服化道自助协同等20项特色服务 [4]

行业创作趋势 - 青年电影工作者在第八届中国电影新力量论坛上探讨创作理念更新 包括思想认识 叙事视角和表达方式之新 [1][2] - 历史题材作品寻求历史记忆与现实世界呼应 引导观众思考身份认同与未来方向 [2] - 类型片创作需突破旧有套路 塑造具有时代气息和情感真实的人物形象 [2] 观众需求变化 - Z世代观众与互联网 社交媒体和智能设备深度绑定 主体性增强 不接受说教或刻意讨好 [2][3] - 截至2024年12月 中国短视频用户规模达10.40亿 使用率达93.8% 观众习惯碎片化叙事 [3] - 电影需与短视频差异化竞争 注重情感留存而非速度比拼 [3] 技术应用与工业化 - 电影工业化水平提升 《哪吒之魔童闹海》通过标准化和手把手教学协调31个城市138家公司团队 [5] - 人工智能 虚拟拍摄 云协作等技术以前所未有速度发展应用 改变电影创作逻辑与方法 [5] - 技术需与传统电影技艺相辅相成 避免迷失在技术奇观中 [5] 传统文化挖掘与创新 - 国产动画电影深入挖掘中华优秀传统文化和东方美学 契合青年观众文化自信 [3][4] - 《聊斋：兰若寺》在美术设计 角色表演和渲染合成中汲取宋画气韵与留白意境 [4] - 《长安三万里》引发唐诗热和传统文化热 展现传统文化IP价值 [3] 市场表现与作品案例 - 《哪吒之魔童闹海》打破国产动画电影口碑和票房天花板 [3] - 《浪浪山小妖怪》使传统二维动画再度受到市场关注 [3] - 流媒体平台上线后引发逐帧挖掘细节的寻宝热 体现作品工业水准 [5] 创作本源与产业未来 - 有生命力故事需从生活中生长 回归故事 人物和真实本源 [4] - 电影产业未来系于青年创作者 需拥抱新观众和技术变革 [6] - 青年电影人成为实现电影强国梦想的新力量 [6]

行业趋势与挑战 - 短视频兴起压缩长视频市场空间 全球创作者面临内容痛点[1] - 短剧冲击成为全球内容创作者共同挑战[1] 公司内容战略与成就 - 优酷制片人权香兰监制《新生》成为首部实现Netflix与国内同步跟播的悬疑剧[3] - 《难哄》创造中国剧集在Netflix播出最高纪录 并入围2025亚洲内容大奖&全球流媒体大奖[3] - 优酷以80件虚拟拍摄发明专利位列全球虚拍专利榜单榜首[5] 内容创作方法论 - 好故事是全球观众共情的关键王牌 需具备独特性、创新性和极致性[3][4] - 《新生》通过叙事方式创新成为悬疑类创新标杆[3] - 《难哄》通过极致爱情表达触摸观众深层情感需求[3] - 内容需取材真实事件 展现中国当代人真实生活 以创新叙事实现国际共鸣[8] 技术应用与产业升级 - 韩国影视采用虚拟拍摄技术节省三分之二海外拍摄成本（以《眼泪女王》德国戏份为例）[5] - 优酷拥有专业虚拟拍摄团队和基础设施 平台快速接纳新技术[5] - 行业需拥抱虚拟拍摄等新技术提升制作效率[5] 人才培养与团队建设 - 闪烁工作室超半数成员掌握两门以上外语 具有留学背景和国际接轨能力[8] - 年轻创作者具备市场洞察力、创作激情和新想法[6] - 国际化团队便于与海外导演编剧合作交流[8] 文化输出与国际影响 - 中国剧集成功出海案例引发全球观众共情（如希腊观众通过《难哄》了解中国年轻人）[3] - 作品传递当代中国形象并激发情感共鸣（《难哄》使海外观众产生恋爱憧憬）[3] - 公司致力于将中国优质内容推向全球市场[3][8] 未来发展展望 - 闪烁工作室储备多项具有国际传播力的原创项目[8] - 中国作品有望很快登上艾美奖舞台[8] - 行业需保持恒心与匠心精神对待创作[8]