编者按：家国同庆，双节共欢。当团圆味道遇上喜庆氛围，消费市场正涌动着蓬勃活力。商圈、景点开足马力，线上线下供销两旺，从精彩纷呈的消促活 动、五花八门的氛围打造到琳琅满目的丰富供给，无不点燃着全民消费热情。这股热潮，既映照人们对美好生活的向往，更传递出江苏消费市场持续向好的 强劲脉动。 当国庆遇上中秋，"双节"碰撞出8天小长假。如何通过氛围营造、消促活动等引流，带来实实在在的热度和"留量"？记者在国庆假期前夕进行实探采访。 浓密的胡须包裹住下半张脸、湛蓝色的眼睛充满忧郁不羁，这是寻找独角兽（Finding Unicorn）运营的独立IP潮玩farmer bob形象。 在万象天地，记者还发现了不少迎接双节的消费"小巧思"。电影IP浪浪山小妖怪联动苏影紫金影业开设南京限定快闪店，售卖各类周边，包括公仔毛绒玩 具、气味香薰、文创手提包等等。此外，10月4日至7日，来自全国各地的面包品牌以SHAKE MARKET中秋特别企划为主题，"时髦面包"齐聚南京，其中 90%的外地宝藏面包为首次进入南京市场。 据南京万象天地相关工作人员介绍，双节之际，万象天地紧抓"首发经济+首店首展+明星IP"矩阵，不仅带来山下有松、TERRA ...

行业增长态势 - 潮玩经济呈现爆发式增长 成为文旅消费领域显著现象 [1] - 泡泡玛特上市首日市值突破1000亿港元 2025年上半年营收达138.8亿元人民币 同比增长204.4% [1] - 热门潮玩产品引发彻夜排队 Molly、Labubu等IP成为跨境旅游中的"行走文化符号" [1] - 文博文创发展迅猛 但相比潮玩IP的传播力仍有较大提升空间 [1] 消费动机差异 - 文博文创消费者核心诉求是文化体验 包括挖掘文物乐趣、历史启蒙和主动查阅文物背景 [5] - 潮玩消费群体核心动机是追求潮流文化和彰显个性 具有显著"符号驱动"特征 [9][11] - 文博文创通过产品延续与文化的情感连接 潮玩则通过产品符号完成身份标识与圈层归属表达 [6][11] 商业模式对比 - 潮玩通过设置隐藏款和限量款的极低抽中概率制造稀缺性 形成"圈层等级"体系 [11] - 消费者为抢购联名款凌晨排队 本质是通过"消费时间"彰显群体性差异 [11] - 文博文创注重文化根基 产品承载数千年沉淀的文化基因 如三星堆青铜神树暗含古蜀宇宙观 [13] 运营策略借鉴 - 文博文创可借鉴"社交货币"设计思路 增强互动性、趣味性与话题性 如文物修复体验盲盒 [15] - 利用文化和旅游场景天然传播力 在多元场景增设"文化体验站"降低认知门槛 [15] - 学习IP系统化运营策略 以文物IP为核心构建兼具文化深度与传播活力的生态链 [15] - 建立文化爱好者社群 通过文创大赛、创意市集等活动增强互动 开展跨领域"文化+"合作 [17] 核心属性差异 - 潮玩与文博文创价值逻辑存在本质差异 后者模式无法直接复制 [17] - 文博文创优势在于文化根基 具备承载厚重历史、连接古今、传递古老文明的力量 [13] - 潮玩IP成功关键在于情感共鸣 如造型设计戳中审美或拥有"治愈情绪"等小切口故事 [13]

暑期档票房与衍生品市场表现 - 2025年暑期档总票房突破116.44亿元 超2024年暑期档成绩 [1] - 《浪浪山小妖怪》上映首日周边销售额破700万元 《罗小黑战记2》盲盒手办发售当日售罄 [1] - 2025年暑期档电影衍生品收入同比增长120% 衍生品消费市场规模达千亿元级 [1] 衍生品市场消费特征与驱动力 - 年轻消费者通过衍生品寻求情感认同和身份归属 衍生品具备"社交货币"属性 [1] - 衍生品为电影产业开辟第二增长曲线 彰显新型文化消费潜力 [1] - 衍生品本质是文化物质载体 将情感依赖转化为可触摸收藏物品 [2] 行业现存挑战与瓶颈 - 部分影视作品缺乏文化内涵和艺术魅力 衍生品成为无本之木 [2] - 国内衍生品开发系统性不足 产品设计单一且质量参差不齐 [2] - 衍生品与电影热映期存在时间差 易错过观众热情高峰期 [2] IP开发与产业链优化策略 - 需深耕内容创作增强IP文化厚度 讲好中国故事传承文化基因 [2] - 建立IP价值评估体系 对潜力项目提前规划并同步开发衍生品 [2] - 构建"内容即产品 产品反哺内容"的共生模式 实现产业良性循环 [2] 产品创新与跨行业融合 - 需开发兼具故事性 艺术性与收藏价值的精品 满足多元审美需求 [3] - 创新营销模式 利用社交媒体和粉丝社区构建长期互动机制 [3] - 推动影视 文旅 时尚 教育等领域跨界融合 拓展消费场景 [3] 产业链协同与未来发展 - 需形成高效协同产业链 覆盖IP评估 设计开发 生产制造到营销推广全环节 [3] - 加强影视公司 设计企业 制造厂商 销售平台深度合作 构建专业化开发体系 [3] - 中国拥有丰富文化IP资源和巨大消费市场 衍生产业发展潜力巨大 [3]

电影票房表现 - 动画电影《浪浪山小妖怪》上映11天累计票房达6.76亿元，超越《大鱼海棠》5.73亿元，登顶中国影史国产二维动画票房冠军 [2] - 电影由《中国奇谭》系列原班团队打造，出品方包括上海美术电影制片厂、上影元等上海电影关联企业 [2] IP衍生品销售 - 上映首日周边销售额突破700万元，角色玩偶断货，盲盒产品售出超300万只 [2][7] - 小猪妖毛绒公仔首批10万件迅速售罄，上海美罗城影院周末文创销售额达平时4倍 [4] - 问童子品牌预售玩偶需等待2个月，加购人数超2万，工厂每日生产1万个钥匙扣 [4][5] - 广州灵鼠动漫设计的盲盒售出300万只，电商平台山寨同款钥匙扣日均销量超1万 [7] IP联名与商业化布局 - 电影与瑞幸咖啡、晨光文具等30家企业达成联名，推出超400个授权衍生单品 [4] - 出品方在电影制作初期即筹备IP开发，衍生品提前上市反哺电影热度 [7][8] - 行业借鉴迪士尼经验，通过衍生品开发、跨领域联动和长线运营深挖IP价值 [9] 行业模式创新 - 《浪浪山小妖怪》开创"上映即生态"模式，动画IP从单一票房转向全产业链运营 [8] - 对比《哪吒2》IP衍生品长尾效应，其联名款10天销售额超1200万元，手办销量同比增50倍 [8]

谷子经济市场规模与现状 - 2024年中国"谷子经济"市场规模已达1689亿元，预计2029年将突破3000亿元 [1] - 闲鱼平台销量前20的谷圈IP中，国产IP占比过半 [1] - "谷子"产品价格跨度从几十元到上千元不等，涵盖吧唧、扇子、戒指等，有爱好者单馆消费超千元 [1] Z世代消费行为与情感驱动 - 95后、00后乃至10后是谷子经济核心消费群体，70%的客群来自8公里之外，30%以上来自上海之外 [3] - Z世代愿意为喜爱的IP支付溢价，通过购买周边表达自我、寻找群体认同 [3] - B站上播放量超6000万的《猫和老鼠》二创视频，小红书上"喜羊羊万物皆可转"的同人创作热潮，显示经典IP在年轻群体中的生命力 [5] IP开发与创新模式 - 奥飞娱乐开放喜羊羊角色图库激发用户共创，喜灰气泡水店发售以用户二创为核心的气泡水，女性用户占比提升至80%，00后、10后粉丝占比高达90% [5][10] - 摩点网通过众筹预售模式，某大学生团队创作的原创潮玩IP成功筹集800万元资金，并吸引国内外分销资源 [9] - 上美影《浪浪山小妖怪》与汽车、乳饮、茶饮等20多个品牌跨界合作，实现IP全方位渗透 [9] 跨界合作与生态共建 - 艺画开天《灵笼》与奥迪合作，将IP元素植入剧情并推出联名TVC广告，实现IP价值与商业价值双赢 [10] - 经典IP"喜羊羊与灰太狼"与爱马仕丝巾艺术家合作，引发高达1530万次的流量裂变 [10] - 万达电影时光推出虚拟偶像男团，将影视与游戏资源跨界融合 [12] 行业挑战与未来趋势 - 二次元IP授权同质化严重，同款吧唧、相似种类、重复设计或让消费者审美疲劳 [12] - 摩点网试点将AI生成的角色设计进行众筹，若能引发情感共鸣即纳入孵化 [14] - 制作委员会模式渐成趋势，需IP方、生产商、渠道商提前合作锁定产能与资源 [14]