公司IP开发与商业化进展 - 《中国奇谭》首个大型沉浸式线下主题展于1月30日在上海正式对公众开放 展览面积达2000平方米 展出300余件系列动画珍藏创作资料[1][2] - 公司通过策展叙事、空间设计、科技交互与戏剧表演构建沉浸版“奇谭世界” 并推出国内首次为动画IP定制的“展中剧”《小妖怪的夏天》奇境互动偶剧[2] - 展览计划覆盖整个寒假及春节 持续至五一假期 并将在上海首站后赴北京、深圳、广州、杭州、成都、重庆等城市巡展[5] 内容IP的市场表现与影响力 - 《中国奇谭》自2023年播出以来已成为播放量超3.6亿次的现象级国创作品[2] - 其首部动画电影《浪浪山小妖怪》在2025年票房突破17亿元[2] - 展览现场吸引了亲子家庭与国漫爱好者 成为家庭与青少年观众的文化体验新选择[1][5] 行业发展趋势与战略合作 - 展览是“东方美学体验实景化”的重要一步 旨在让观众“走入”故事 将文化内容融入生活 成为连接IP与观众的文化桥梁[3] - 公司应用了AI互动、AR成像、机械动态与数字投影等全面技术 并联合大麦演出旗下“当然有戏”及触感实验室等合作伙伴进行创新表达[2] - 为响应“跟着展览去旅行”的文化消费趋势 相关平台同步推出了与上海本地文旅景点结合的联票产品 促进文化体验与旅游消费深度融合[5]

核心观点 - 老铺黄金在《2025胡润至尚优品》报告中位列高净值人群最青睐的珠宝品牌前三甲，是唯一进入该榜单的中国品牌，标志着中国品牌在高奢珠宝领域达到新高度 [1] - 行业机构与媒体认为，老铺黄金是首个能与西方奢侈品牌同台竞争并具备强大优势的中国品牌，打破了西方品牌的长期垄断，重构了中国高端市场格局 [3] - 老铺黄金的成功源于其独特的品牌价值、对高端珠宝新细分市场需求的释放，以及其东方美学和文化价值，而非对标传统黄金品牌 [3][4] 榜单排名与品牌表现 - 在2025年胡润报告中，老铺黄金在最青睐的珠宝品牌榜单中排名第三，位列宝格丽（意大利）、梵克雅宝（法国）之后，领先于卡地亚（法国）、香奈儿（法国）等国际品牌 [2] - 这是老铺黄金连续第4年登上该榜单，且排名首次进入前三甲 [1] - 报告首次将黄金作为单独品类排名，但老铺黄金未被归入“黄金排行榜”，而是与国际奢侈品牌列入同一梯队进行评比 [3] 市场反响与业绩表现 - 2025年以来，老铺黄金出现持续的现象级销售盛况，在全球掀起罕见震动 [3] - 2026年新春，公司在各地门店人气持续高涨，爆发出更大势能 [3] - 根据罗斯柴尔德报告，2025年老铺黄金营收将首次超过卡地亚母公司历峰集团的中国珠宝业务营收 [3] 品牌价值与成功因素 - 胡润研究院认为，公司凭借“经典、极致、传世”的独特品牌价值，在品牌、产品、服务和门店场景等各维度成为奢侈品界的“新标杆” [3] - 汇丰银行奢侈品业务负责人指出，公司的成功源于释放了高端珠宝市场新细分市场的需求，并且没有试图成为下一个卡地亚 [3] - 第一财经商学院院长表示，公司独特的东方美学和文化价值足以在全球奢侈品市场上熠熠生辉，其成功让全球高端市场感受到了中国文化和经典审美的市场穿透力 [4] 行业背景与消费趋势 - 2025年全球局势不确定性和高净值人群消费心态转变，给传统奢侈品行业带来新考验，消费态度更趋理性稳健，更重视情感满足和体验价值 [3] - 在传统奢侈品市场规模收缩、高端珠宝消费下滑的背景下，老铺黄金在榜单中名次不断提升，反映了高端消费市场的深刻变革以及中国高净值人群消费习惯和品牌认知的成熟进化 [4] - 英国《金融时报》指出，在西方奢侈品牌面临挑战之际，中国本土品牌正悄然崛起，老铺黄金成为首个成功营造出奢侈品价值感的中国珠宝品牌 [3]

公司及IP运营动态 - 《中国奇谭》造梦奇境艺术展于1月30日在上海静安区盈凯文创广场开幕，展期持续至5月5日，由大麦艺展鸿图、上影元、嘉华国际联合出品[1] - 该展览是《中国奇谭》首个大型沉浸式线下主题展，旨在打造可步入、可沉浸的东方美学体验空间，是IP线下实景化的重要实践[1][12] - 展览内容基于《中国奇谭》第一、二部动画短片故事策展，在2000平方米空间展出300余份系列珍贵幕后创作资料，包括首次公开的“浪浪山”创作手稿、原版拍摄道具及导演亲签画稿[4][5] IP内容表现与市场数据 - 《中国奇谭》系列动画自2023年1月1日播出以来，累计播放量已超过3.6亿，超过640万人点赞追番，在B站和豆瓣分别获得9.9分和最高9.6分的高口碑[4] - 系列首部动画电影《浪浪山小妖怪》于2025年8月上映，累计票房突破17.19亿元，创下中国影史动画电影票房最高纪录[4] - 《中国奇谭2》已于2026年1月开播，延续东方哲思与中式美学[4] 展览内容与体验设计 - 展览以“梦境”为主线，设置“入梦、织梦、延梦、醒梦”四个主题篇章，打造行业内首个“入梦式”观展线索IP艺术展[6] - “织梦”篇章集中呈现《小妖怪的夏天》《玉兔》等十余个奇谭故事，观众可通过交互完成“问我”和“织梦”过程[6] - “延梦”篇章的艺术区陈列多幅当代青年艺术家以东方美学为主题的原创作品，“醒梦”篇章与衍生品商店结合，提供文创衍生品和数字互动[6] 技术创新与跨界联动 - 展览采用“展剧联动”形式，特别打造了《中国奇谭·小妖怪的夏天》奇境互动偶剧，由大麦旗下“当然有戏”联合触感实验室推出，刘晓邑担任艺术总监/导演/木偶设计[8] - 技术应用全面，包括艺术装置、机械动态、AI互动、AR虚拟、数字投影等，并设有由大麦娱乐技术团队特别定制的3D互动魔镜供观众打卡[8] - 大麦艺展鸿图深度参与内容策划、场地搭建、宣发运营和技术创新，体现了其高品质艺术展的内容投制及全链路操盘能力[8] 战略合作与未来规划 - 大麦与上影元自2024年起合作探索《中国奇谭》线下沉浸式艺术展，项目从首次接洽到落地历时一年半[9] - 上影元视此次展览为推动“东方美学体验实景化”和IP破圈形式突破的重要一步，旨在让IP情感融入日常生活[12] - 展览落地与苏河湾向综合公共文化艺术走廊的蝶变相契合，嘉华国际期望其盈凯文创广场成为汇聚灵感的活力港湾[14] - 大麦推出了结合上海野生动物园、迪士尼乐园门票代金券的展览联票套餐，满足跨城用户“跟着展览去旅行”的需求，项目后续计划前往北京、深圳、广州、杭州、成都、重庆等城市巡展[14]

文章核心观点 - 公司通过打造沉浸式工艺体验与文化场景 将黄金产品从传统资产转变为可日常佩戴的珠宝级艺术品与高端生活方式载体 旨在巩固其在高端黄金市场的领导地位并吸引高净值人群 [1][6][8] 品牌定位与战略 - 品牌定位为珠宝级黄金 旨在成为高净值人群品味黄金与认同东方美学的长期据点 [1] - 门店不仅是销售点 更被定位为可触可感的工艺美术馆、文化融入日常的生活驿站以及高端商业生态中的精神对话空间 [1] - 公司以二十年高级珠宝的经验与理念 致力于将黄金重塑为可传承、可佩戴的时代经典 [8] 产品工艺与设计 - 产品延续高级珠宝严苛的“四美”标准 并通过专区陈列生动展示核心技艺 [3] - 核心技艺包括丝绒刻丝 其特点是线条流畅均匀如金上织锦 [3] - 核心技艺包括花丝工艺 该工艺于宫廷御用金艺中融入了国际时尚审美 [3] - 核心技艺包括无痕嵌丝 该工艺在40倍显微镜下完成 触感顺滑 [3] - 核心技艺包括镜砂工艺 历经多道砂纸打磨 呈现独特的“镜中有砂 触中有油”的皇家金色 [3][4] - 设计理念强调将东方吉祥文化内涵融入现代设计 创作出更适配生活场景的珠宝级黄金作品 [6] - 产品系列包括貔貅、护身佩、节节高升、时来运转等 并通过情景搭配与文化故事讲述转化为日常着装中的点睛之笔 [6] 目标客群与市场策略 - 目标客群为高净值人群 包括企业家、企业高管、文化精英与时尚引领者 [8] - 选址于广州高端商业标杆太古汇 基于双方对内在价值与外在美感统一的精神契合 [8] - 通过提供个性化搭配方案 深度解决顾客购买黄金却很少佩戴的痛点 [6] - 旨在使黄金成为活跃于腕间颈上的文化符号 展现佩戴者的高审美品位与自我个性 [6] 客户体验与品牌建设 - 提供沉浸式的工艺体验、文化解读与场景共鸣 [1] - 导购不仅介绍产品 更提供个性化搭配方案与文化故事讲述 [6] - 门店通过空间设计、服务动线与产品核心寓意 与客群建立持续互动 [8] - 顾客体验的是一种与品牌调性相符的生活质感 形成高端生活方式自然选择的认知闭环 [8] - 门店被视为一个珠宝级黄金工艺的传播站、文化连接点与圈层交流厅 用以巩固品牌在高端黄金领域的领导地位 [8]

文章核心观点 - 高端品牌实体零售门店是构建完整品牌价值的必选项，尤其在当前市场重心向“体验”加速转移的背景下[1] - 高梵在杭州大厦开设浙江首店，是其全球顶级商圈进驻战略的关键一步，旨在与最具鉴赏力的高净值客群对话，并强化其“全球两大高端鹅绒服品牌之一”的战略身位[2] - 高梵通过“黑金标准”产品体系，融合世界顶级供应链与中国非遗工艺及核心科技，构建了能够穿越周期的硬核产品力，实现了逆势增长，并推动品牌从“服饰装备”进化为精英生活方式的标识[4][5][6][7] - 高梵的案例代表了中国品牌从制造和品质向“文化价值”输出跃迁的系统能力，通过独特的东方美学叙事，在国际顶奢市场中建立话语权，为中国品牌建设“破冰”[8][9][10][12][13] 行业趋势与市场背景 - 全球奢侈品市场竞争日趋极化，消费者行为更趋理性，市场重心向“体验”加速转移[1] - 2025年全球奢侈品市场继续承压，行业平均营业利润率从2022年的21%降至15%至16%，回落到2009年的水平[4] - 拥有“硬核”产品体系的品牌（如爱马仕、普拉达集团旗下Miu Miu）展现出强大的抗周期能力[5] - 高端消费底层逻辑正从“炫耀性消费”大规模让位于“认同性消费”[2] - 中国高端消费市场正在形成“黄金价值走廊”，一批中国品牌以极致产品力覆盖多元化高端生活需求[4] 公司战略与渠道布局 - 高梵线下版图遵循清晰的“顶级商圈进驻轨迹”，从巴黎莎玛丽丹、北京SKP商圈到杭州大厦[2] - 选择杭州大厦作为浙江首店地址具有战略意义：杭州大厦2021年销售额率先撞线百亿，常年稳居浙江全省第一，汇聚约90%一线奢侈品牌，2025年贡献了杭州市近一半的离境退税销售额[1][2] - 杭州大厦看中高梵“世界级材质与中国非遗工艺的融合创新”的独特价值内核，并将其与老铺黄金、华为等品牌共同置于同一楼层，打造中国高端品牌的“黄金价值走廊”[3] - 高梵已在北京SKP商圈、合生汇等标杆项目验证其“高客单、高店效”的商业模型，平均客单价达3000-5000元[3][6] 产品体系与核心竞争力 - 高梵以“黑金标准”构筑硬核产品体系，专注全球五大极寒地区飞天白鹅的顶级鹅绒资源，与匈牙利头部鹅厂战略合作，打造飞天鹅绒700+、飞天绒皇800+、麟麟绒皇850+三大等级体系[5] - 工艺上融合德国蓝狮金针、德国亚曼线等工业标准与中国非遗的苗绣、云锦等技艺[5] - 通过185项发明专利将奢华感转化为可量化、可感知的硬核功能，例如与顶尖科研机构打造的蓄热科技[5] - 产品体系成功赢得市场认可：线上渠道连续多年稳居高端鹅绒服销量榜首，线下近3个月门店业绩突破1亿元[6] 市场表现与品牌建设 - 高梵线下渠道表现强劲：在合生汇、红场、万象汇等核心商圈快速复制“千万级”标杆大店，北京西单大悦城店创下“单日销售突破60万元”的纪录[6] - “黑金标准”已成为当代精英生活方式的显性标识，是欧洲多个皇家贵族的滑雪度假之选，并通过代言人及品牌挚友引领风潮[7] - 品牌倡导“可穿在身上的中国美学”，其融合云锦非遗元素的产品曾获法国艺术家在社交媒体分享，具备全球吸引力[7] - 品牌通过根植于东方美学的独特文化叙事（如与中国国家级非遗传承人合作），为高端体验注入“东方温度”，从而与国际顶尖品牌平等对话[9][10] 对中国品牌发展的启示 - 高梵案例展示了中国品牌从全球产业链的“解决方案供应商”转向直面消费者的“场景定义者”与“标准提案者”的路径[13] - 中国品牌正通过“全球研发整合+核心技术与文化聚焦+顶级场景落地”的模式，走通从硬核产品直达高端品牌的加速通道[13] - 品牌高度的建立必须基于坚实的产品与核心创新，并完成向“文化价值”输出的关键一跃[8][9] - 高梵的实践表明，中国品牌能够以科技为骨、体验为肉，在顶级商业地标构建自身的话语体系，重划国际竞争坐标[13]

文章核心观点 - 美妆年货消费逻辑正从功能购买转向情感表达与文化身份认同 年货节从“卖货场”演变为承载情感、审美与生活方式的“情感场” [3] - 抖音平台成为品牌连接用户、贯通线上线下的核心生意场 品牌通过满足多元情感需求并运用平台策略 可实现从短期触达到长期品牌价值构建的可持续增长 [3][20] 美妆“新年味”观察：发现新人群背后的“情感底色” - “阖家喜庆团圆派”追求体面与安心 通过提气色底妆和自然系彩妆向家人传递“过得不错”的信号 实现外在状态与情感表达的双重满足 [5] - “冰天雪地旅行派”追求个性与分享 美妆产品需兼具抗冻持妆功能性与拍照上镜时尚感 品牌借此绑定“活力”“冒险”标签吸引年轻客群 [5] - “走亲访友礼赠派”注重审美与心意 设计精巧、融入生肖或非遗元素的美妆礼盒成为传递“文化心意”与“审美品味”的情感载体 [5] 新内容、新场景开启美妆年货节的营销新玩法 - 品牌可将产品融入短剧剧情 实现“即看即种草” 巨量引擎提供从轻量植入到深度情节共创的合作模式 大幅缩短从曝光到购买的路径 [9] - 依托“抖音冰雪季”等圈层IP 通过达人内容共创、品牌联合营销和线下场景联动 将话题转化为消费场景 实现从“流量”到“留量”的进阶 [9] - 以抖音生活服务为纽带 通过智能工具识别用户意图 引导即时决策型用户直达直播间下单 为体验决策型用户推荐附近专柜及到店优惠 实现线上种草到线下体验的无缝衔接 [10] 从“凭感觉”到“有依据” 品牌如何抓住抖音趋势 - 毛戈平品牌以“东方美学”为轴 通过大量教学内容将专业光影美学技法转化为用户可感知的语言 建立专业信任 [12] - 品牌持续从中国传统文化中汲取灵感 如融合皮影艺术的马年礼盒和七夕“红线礼盒” 将产品升级为可收藏的“文化作品” 构建价值壁垒 [12] - 品牌为用户创造沉浸式体验 如2025年跨年夜联动上海豫园打造沉浸式直播大秀 线下专柜同步搭建主题体验空间 承接线上流量 [12] - 构建“数据+创意”双轮驱动 借助巨量云图等工具前置捕捉消费“微趋势” 例如从用户对“仪式感”的讨论中识别“美学消费”新机遇 [15] - 采用“小步快跑”的内容验证机制 围绕同一主题制作不同风格内容进行小范围投放 以完播、互动数据快速筛选最有效的沟通方式 [15] - 打通从曝光、互动到成交的全链路追踪 依托抖音生活服务生态智能引导线上心动至直播间或线下门店 将趋势洞察扎实转化为生意结果 [15][16]

行业概况 - 农历马年春节临近 以马为造型的陶瓷制品成为年货市场热销品类 让传承千年陶瓷艺术在新春消费热潮中焕发新活力[2] - 2025年德化陶瓷产业集群规模达760亿元人民币 同比增长近15%[20] - 德化陶瓷企业设计生肖瓷产品畅销国内消费市场 更远销全球190多个国家和地区[2] 产品设计与创新 - 福建省工艺美术大师周德健表示 充满吉祥寓意“马”让产品设计有更多可能 也更接近当代年轻人审美与期盼[2] - 周德健介绍其作品“马上有钱”生肖瓷 融合元宝 祥云 铜钱等元素 给予顾客最直接情绪价值 颇受市场好评[2][5] - 仟信慈艺工作室创始人苏巧龙介绍“超级马力”香薰摆件 该产品兼具香薰摆件 拍拍灯 手机支架 手机无线充电装置等多功能[10] - 仟信慈艺在产品开发前做了充分市场调研 希望打破传统生肖瓷受众边界 吸引更多元客户群体[9] 市场表现与需求 - 仟信慈艺“超级马力”香薰摆件开启预售3个月来 已接下数万件订单 说明兼具趣味与寓意生肖瓷正撬动新消费需求[10] - 在海外市场 生肖瓷也颇受欢迎 泉州顺美集团总经理郑鹏飞介绍 不仅在亚洲 俄罗斯 波兰等欧洲国家也对马形象与生肖文化有较高接受度 尤其对马主题日用瓷产品青睐有加[14] 企业战略与布局 - 在“世界陶瓷之都”福建德化 从融入科技元素年轻化设计到坚守手工技艺经典创作 多家陶瓷企业凭借多元表达与文化底蕴设计出生肖瓷产品[2] - 德化陶瓷产业在海内外布局65家“中国白·德化瓷”推广展示中心[20]

电影《翠湖》上映与市场表现 - 电影《翠湖》于1月24日正式登陆全国各大影院[1] - 影片在1月17日和18日于昆明进行的限量点映场场爆满、一票难求[1] - 影片在全国多城超前观影中收获“九成叫好”的坚实口碑与超高热度[1] - 影片预售票房表现稳健，观众期待值持续拉满[1] 影片内容与创作背景 - 影片以昆明翠湖为地理坐标和情感原点，讲述一位老人与三个女儿组成的家庭关于陪伴、理解与和解的故事[2] - 全片在昆明取景拍摄，主创团队多来自云南，具有强烈的“在地性”[2] - 创作初衷源于对故乡变迁与家庭情感的长期观察，旨在记录城镇化进程中的情感状态，回应当下社会“陪伴缺失”与“代际理解”议题[2] - 影片在北京大学百年讲堂放映座无虚席[1] - 影片在上海、杭州、武汉等地路演现场引发观众与主创的深度情感互动[1] 业界评价与所获荣誉 - 在北京举行的专家观摩研讨会上，影片获得学界高度评价[2] - 中国电影评论学会会长饶曙光指出，影片“在生活美学外表下蕴含强大的戏剧张力”，呈现出“言有尽而意无穷”的东方美学特质[2] - 路演中观众普遍反馈影片“后劲十足”“让人想起自己的家和家人”[2] - 影片荣获第27届上海国际电影节金爵奖亚洲新人单元最佳影片、香港亚洲电影节亚洲新导演奖、第12届丝绸之路国际电影节最佳影片及最佳男演员、2025吴天明青年电影展观众最喜爱影片等多项荣誉[3] 影片的衍生行动与商业模式 - 影片同步推出“银龄关怀行动”，将提取上映期间票房收入的1%用于支持老年公益项目[3] - 影片开展“电影+城市生活”票根联动计划，将观影体验延伸至餐饮住宿、文化消费等多个领域[3] - 该模式旨在推动文商旅深度融合，让观影行为延伸为可体验、可参与的城市文化旅程，进一步激活本地消费[3] - 随着影片热度攀升，这一创新模式正吸引越来越多市民和游客参与[3]

转自：扬子晚报 文｜天真 《玉兔呈祥》 在 AI 技术狂飙的当下，人们总渴求捷径式的快速成功，却忽略成长本是一场久久为功的修行。南京本 土画家禹天成先生笔下的《金陵福娃》，恰以安然之态温柔消解现世浮躁 —— 不慌不忙，不逐功利， 唯以本真温润的笔墨，诉说 "念念不忘，必有回响" 的东方智慧。 《金陵福娃》的诞生，深植东方文化厚土，承续正统三师脉络：取中国现代民间艺术先驱柯明先生的民 俗美学精髓，融民国南京漫画大家刘元先生的市井意趣，纳当代漫画泰斗方成先生的简练线条之妙。三 家之长汇于一身，深耕金陵画派文脉，将民间形象的粗犷热烈，化育为江南文人独有的温润气质；更联 结无锡泥人、年画等国家级非遗文化根脉，成为南派民间美术现代转型的标杆之作，尽显江南文化的雅 致审美与独特气韵。 《马到成功》 与传统民俗创作的符号堆砌、形象复刻不同，《金陵福娃》是青出于蓝的守正创新：既保留民间年画的 艳丽底色，又于极简中见丰富、于传统中融当代，完成创造性的当代审美转化。构图撷取南京糕团的软 糯质感，造型缀以秦淮孩童的虎头帽意趣，线条柔和、设色雅致，留白处尽现江南文人的温婉意韵，自 带富贵吉祥的娇憨之态。这份独属于金陵的软糯富贵气，让 ...

行业与项目背景 - 首部AIGC院线动画电影《团圆令》成为两岸文化界关注的焦点，受到国务院台湾事务办公室发言人的公开推荐[3] - 影片以大陆赠台大熊猫“团团”“圆圆”为原型创作，讲述熊猫兄妹“团仔”“圆妞”历经磨难终团圆的故事，旨在诠释两岸同胞血浓于水的感情[4] - 影片在2025年11月的2025科创大会开幕式上被提及，被视为文化传播的新范式及促进两岸民心相通的新实践[5] 制作技术与创新 - 项目始于2024年3月由新影联影业（院线）牵头的AIGC电影创作座谈会，联合中影、华夏、阿里、华为等公司共同研讨[5] - 影片大幅压缩了传统动画电影的制作周期，但过程充满挑战，主创团队需从研发入手以精准控制AI，完成90分钟片长的完整叙事[7][8] - 制作过程拆分无数节点，迭代了几十个版本，研发了AI工具以解决精准微表情、人景互动等问题，并建立了对象模型库和角色专属动作库[8] - 影片实现了全流程AI生成，且这套自主研发的AI工具既能用于动画电影，也能用于真人电影[8] - 创作部分仍以人为设计为主，AI提供素材和点子，但故事的温度和感染力依靠人本身[8] 内容与艺术特色 - 影片画面充满东方美学精神，场景构建与角色塑造兼具传统韵味与现代质感[9] - 具体表现包括云雾缭绕的青山如泼墨画卷、竹叶摇曳轨迹自然、古朴村寨木质纹理清晰、红灯笼光影斑驳等[9] - 主角“团仔”与“圆妞”的形象通过AI深度学习原型“团团”“圆圆”的海量影像资料塑造，毛发质感细腻，表情时肌肉组织的牵动真实[5][9] - 影片旨在用科技赋能的东方美学与团圆故事，搭建两岸情感共鸣的文化桥梁[9] 市场反响与行业意义 - 影片点映礼受到观众好评，观众沉浸式感受科技与文化碰撞的魅力，并对动物毛发的精细质感与表情的真实还原表示惊喜[5] - 拥抱新质生产力被认为是未来电影发展的必然趋势[6] - 从《哪吒》、《黑神话：悟空》到《鸣潮》、《团圆令》，大陆影视游戏作品有助于台湾青年加深认识中华文化底蕴，增强文化认同和自信[9] - 影片将在全国上映，并欢迎台湾青年参与大陆影视游戏产业发展，支持两岸业界加强交流合作，共同做大中华民族文创产业[10]