行业背景与核心合作模式 - 小游戏行业竞争日趋激烈，市场已从流量红利转向精品化竞争周期，新游面临冷启动流量获取难、用户留存与转化压力大的普遍困境 [1] - 荣耀小游戏与《灵画师》的合作提供了一个超越单纯流量分发的范本，探索出一条以平台技术场景赋能内容、以精品内容反哺平台生态的共生之路 [1] - 《灵画师》以中国传统文化为内核，融入水墨画风与传统音乐元素，其国风定位精准契合市场对优质内容的需求，并与荣耀平台追求文化质感的用户群体高度契合 [1] 合作启动与初期增长 - 《灵画师》于2025年4月上架荣耀开发者服务平台，接入荣耀小游戏业务，累计收获百万级玩家 [2] - 游戏上架平台后收入规模维持每个月30%的稳定增长 [2] - 通过荣耀远航计划的专项流量扶持，《灵画师》在上线初期快速触达目标用户，高效积累首批玩家，破解冷启动难题 [2] - 该游戏入选“荣耀游量之星”激励，结合其国风卖点并与《大话西游》等国风IP联动，在荣耀小游戏中心进行节点推广，实现内容影响力二次放大，顺利度过冷启动阶段 [2] 用户运营与价值挖掘 - 荣耀小游戏与《灵画师》团队协同开展精细化运营，游戏侧提供高质量内容与稀缺道具激励，平台侧通过VIP体系定向邀约高价值用户并策划深度运营活动 [3] - 在协同机制下，活动参与用户贡献月流水约40%，印证了深度运营对用户价值挖掘的巨大潜力 [3] - 合作积极拓展MagicOS生态下的多维度用户触达网络，将游戏渗透到荣耀运动健康、快服务中心、应用市场、游戏中心等多个高频使用场景 [3] - 在2025年年底上线的小游戏现金福利独家活动中，《灵画师》作为主推游戏单周新增用户达25万以上 [3] 合作成果与行业意义 - 此次合作是优质内容与强大生态的深度共振，是“内容为王、生态赋能”行业共识的生动实践 [4] - 荣耀小游戏以全周期赋能体系为支撑，从冷启动精准扶持到长线精细化运营，为《灵画师》的突围增长注入核心动能 [4] - 合作凭借成熟的赋能模式与生态资源整合能力，为行业树立了精品小游戏与平台协同共赢的标杆范例 [4] 未来规划与行业展望 - 未来，荣耀小游戏将持续拓展MagicOS下的获量场景，打磨精细化运营能力，与更多坚守内容品质的小游戏开发者携手 [4] - 2026年荣耀远航计划将继续加码，加大对行业头部精品游戏的激励资源，并对长线留存好的产品给予评分上的加成 [4]

2025年电影市场表现与行业复苏 - 2025年贺岁档（11月28日至12月31日）总票房（含预售）已达52.45亿元，创近八年来同期票房新高，是继2017年后中国影史第二次贺岁档票房突破50亿元 [1] - 截至2025年12月13日，国内电影总票房已突破500亿元大关，达500.03亿元，总观影人次为11.94亿 [1] - 全年票房前十影片中，国产片占据九席，爆款影片持续涌现成为行业复苏的核心引擎 [1] 核心驱动因素与行业趋势 - 市场复苏可归结为优质内容供给增加、观众观影需求持续释放以及政策环境支持 [2] - 内容创新与IP开发是拉动增长的核心动力，行业呈现多类型、多梯队影片矩阵 [2] - 口碑成为观众观影决策的核心因素 [2] - 在提振内需、刺激消费的政策背景下，影视行业作为文化娱乐重要组成部分，有望受益于相关政策红利 [2] 重点影片票房表现 - 年初《哪吒之魔童闹海》以154.46亿元票房登顶中国影史票房榜，位列全球影史票房榜第五 [1] - 年中《南京照相馆》收获30.17亿元票房并成功出海 [1] - 近期《疯狂动物城2》累计综合票房已达39.60亿元，并成为中国影史首部观影人次破亿的进口电影 [1] 后市展望与潜在催化剂 - 计划于2026年春节档上映的影片共计8部，包括《飞驰人生3》《熊出没·年年有熊》等，有望成为行业的下一个重磅催化剂 [2] - 基于对受众需求的深度了解，“内容为王”成为决定电影票房的关键 [2] 市场关注点 - 关注热门电影的投资方、发行方等相关影视公司以及电影院线企业 [2]

文章核心观点 - 2025年国产剧集市场进入成熟分化期，行业在压力下展现“韧性”，发展态势趋于稳定，进入“缓慢生长”和“业态重构”的新阶段 [1][2][31] - 市场竞争激烈且观众选择圈层化，“内容为王”成为长视频存亡的生存法则，行业竞争超越简单播放量比拼，进入长短视频平台从对抗走向融合的新发展期 [1][31] - 微短剧凭借“产品化”思维和精准的情绪价值供给强势崛起，用户规模达约6.96亿人，标志着行业进入更复杂多元的竞争阶段，同时也带来内容同质化、价值观混乱等问题 [29][30] 行业整体态势与竞争格局 - 长视频平台（如爱奇艺、优酷、腾讯）与短剧平台（如红果短剧）从相安无事发展到“高维精品”与“低维效率”的正面竞争，争夺用户时间与市场空间 [1] - 国家广播电视总局2025年8月实施新举措，通过“取消40集上限”、“不严格限制古装剧数量”等改革为优质长剧“松绑” [1] - 国产剧集市场进入成熟分化期，“爆款”定义从“赢取最大公约数”转向“分圈层引爆”，呈现多点开花、各有受众的局面 [2] - 产业竞争进入新发展期：传播渠道上长短视频平台从对抗走向融合；内容属性上娱乐消遣与严肃艺术表达将并行不悖 [31] - AI技术正全面渗透剧集创作全链条，但目前成效尚停留在“工具性”辅助层面 [31] 微短剧市场分析 - 微短剧整体用户规模约6.96亿人，已确立国民级体量，受众全民化趋势明显，其中45岁以上中老年群体占比高达40.8% [29] - 微短剧在高线城市及高收入用户中陡增，即将打破“下沉市场专属”标签 [29] - 内容特征形成鲜明类型化倾向，重生复仇、霸总甜宠、穿越逆袭等成为最受欢迎题材，采用高度程式化叙事模板以提供速食情绪价值 [29] - 商业模式多为“前几集免费+后续付费解锁”，创作完全围绕充值“转化率”展开，带有绝对的“产品化”思维，与传统长剧“作品化”追求有本质区别 [30] - 微短剧野蛮生长带来内容同质化严重、制作粗糙、表演浮夸、价值观混乱（如宣扬金钱至上）及行业标准缺失等问题 [30] 主要剧集类型市场表现 现实题材剧 - 创作数量极度繁荣，前三季度全国制作发行的电视剧中现实题材占比近七成，但市场表现与作品基数不匹配 [18] - 云合数据上半年有效播放榜前十名中，现实题材作品仅占三部，存在巨大产量与平平播出效果的对比 [18] - 症结在于剧作空洞、价值观缺失，未能深入映照当代社会现实，如《六姊妹》因失真悬浮、角色逻辑断裂失去时代质感 [18] - 《难哄》将女主角矮化为被“驯服”对象，与女性独立价值观脱节；《蛮好的人生》对中年危机提供廉价虚伪的解决方案，属于“伪现实主义” [19] - 说明真正的现实主义力作在当前国产剧创作中严重缺位 [19] 国安、谍战剧 - 2025年以破竹之势跃升为年度最大黑马，代表性作品《绝密较量》《沉默的荣耀》成功融合国产谍战叙事传统与锐利时代洞察 [20] - 《绝密较量》将谍战战场转到当下，展现和平时代的国家安全问题，剧中利用AI换脸欺诈、数据窃密等细节在现实中有原型，赋予现实意义与科技感 [21] - 《沉默的荣耀》首次聚焦新中国成立前后在台湾地区执行任务的隐蔽战线工作者，是对国产谍战剧叙事的重要补白，更注重对人物内心世界与信仰的深度思考 [21] - 标志着该题材已成长为融合历史厚度、时代锐度、商业类型与主流价值的成熟类型，对国产剧工业化类型化探索有里程碑意义 [22] 悬疑涉案剧 - 2025年更注重类型探索与人文关怀的平衡，产生一定数量佳作，口碑比较稳定，质量可圈可点 [23] - 《漂白》作为标杆之作，以连环案件为线索挖掘社会根源与人性的复杂面，重点不在破案过程而在切开时代创伤与群体困境 [23] - 《黄雀》是《对手》原班团队力作，在叙事结构上使用警匪双线视角及双时空串联案件，是一次成功的叙事探索 [23] - 另有《沙尘暴》《棋士》《乌云之上》等多部剧集有可圈可点之处，但未现高峰 [23] - 部分剧集在追求强情节和反转时忽视逻辑严密性，或过度依赖阴暗色调和压抑音乐 [24] - 整体向好态势印证了观众对智力挑战和思想深度的双重需求 [24] 古装剧 - 延续2024年辉煌，在抢占年轻受众市场上势头强劲，持续领跑收视，是支撑市场热度与商业回报的压舱石 [25] - 《藏海传》首播打破央视八套近五年古装剧收视纪录，全端播放量在上半年市场“断层领先”，全网播放量超过20亿 [25] - 另有《折腰》《凡人修仙传》《国色芳华》《长安的荔枝》等剧登台亮相，在制作升级、类型融合和价值表达上各有探索 [25][27] - 但叙事逻辑缺失、思想价值匮乏、制作粗制滥造等痼疾仍未改善，“良莠不齐”效应突出，存在“重皮相，轻骨相”的通病 [26][28] - 部分剧集受短剧思维侵蚀，醉心于制造可短平快传播的“高光时刻”，置连贯叙事于不顾 [28] 代表性剧集案例分析 - 《藏海传》：作为“权谋正剧”，故事立意超越个人复仇上升至家国思考，制作美学考究，视觉效果精益求精，并在男主人公成长中融入悬疑叙事策略，扩大观众群 [27] - 《折腰》：对传统古装偶像剧模式进行价值丰富，强化男女主角在家族世仇与政治联盟中的理性博弈与“双向奔赴”，角色塑造更务实，是从原著到电视剧的正面改编案例 [27] - 《国色芳华》：跳出宅斗、宫斗套路，以“田野”气质拓展类型边界，女主角通过经营园艺实现自我价值，注入现代女性独立精神，是一次成功的类型创新尝试 [27] - 《长安的荔枝》：改编自马伯庸小说，但为扩充体量“注水”，增加大量感情线和喜剧桥段，削弱原作悲剧性，导致主题模糊，最终“高开低走” [27] - 《漂白》：悬疑剧标杆，以案件为剖面切开时代创伤和群体困境，角色超越善恶二元对立，兼具现实关怀与热议度 [23] - 《绝密较量》：将谍战战场转到当下，具象展现和平时代的国家安全问题，细节如AI换脸欺诈具有现实原型与科技感 [21] - 《沉默的荣耀》：首次聚焦在台湾地区执行任务的隐蔽战线工作者，深入角色内心世界，是对故人的公共缅怀，引发人性与信仰的深度思考 [21] - 《六姊妹》：现实题材剧，因失真悬浮、角色行为逻辑断裂等硬伤失去时代质感，让现实困境如无根浮萍 [18] - 《难哄》：都市偶像剧，将女主角矮化为被“驯服”对象，与当下女性追求独立自主的价值观严重脱节，充斥降智桥段 [19] - 《蛮好的人生》：聚焦中年危机，但仅提供依靠“心灵鸡汤”和偶然机遇的廉价解决方案，矛盾靠外力和巧合强行和解，是“伪现实主义” [19]

贺岁档票房表现 - 截至12月28日18时05分，2025年贺岁档（11月28日—12月31日）总票房（含预售）已达52.45亿元，创近八年来同期票房新高，也是继2017年后中国影史第二次贺岁档票房突破50亿元 [1] - 2025年贺岁档国产影片票房占比近90%，国产影片稳居市场主导地位 [1] - 新片票房榜前五名分别为《疯狂动物城2》（约39.64亿元）、《阿凡达：火与烬》（约7亿元）、《得闲谨制》（约3.75亿元）、《内幕》（约3026万元）和《菜肉馄饨》（约2707万元） [1] 影片类型与市场趋势 - 票房前五影片中，《得闲谨制》《内幕》《菜肉馄饨》均为剧情片，反映出观众对贴近生活、反映社会现实的影片有较高关注度和需求 [4] - 2025年贺岁档70余部影片涵盖历史、悬疑、纪录、温情、奇幻、公益等多元类型，改变了往年以喜剧、合家欢题材为主导的局面 [4] - 影片类型多元化说明电影制作方敢于创新尝试以满足观众多样化需求，促使市场竞争加剧并推动影片质量全面提升 [5] 头部影片与市场信号 - 《疯狂动物城2》和《阿凡达3》位列贺岁档新片票房榜前两名，其中《疯狂动物城2》在中国内地的票房接近其全球票房的一半，远超北美本土成绩 [5] - 贺岁档总票房破50亿元释放出消费端对电影市场的积极信号，行业解读认为基于对受众需求深度了解的“内容为王”才是决定发展的关键 [5] - 现实题材影片引发的社会话题讨论能吸引更多观众关注电影市场，为后续的春节档营造良好的市场氛围 [4]

《阿凡达：火与烬》票房与市场表现 - 截至12月23日16时，该电影内地累计票房（含预售）为4.6亿元，上映3天票房突破4亿元，上映首周票房4.05亿元，票房占比54.0% [2][3] - 猫眼专业版预测该片内地总票房为11.12亿元，超过11亿元，但不及前两部作品（《阿凡达》全球票房212亿元，《阿凡达2》全球票房168.25亿元） [2][4] - 该片在北美市场表现强劲，首映周末票房约8800万美元，在北美周末票房排行榜遥遥领先 [4] 影片口碑与观众反馈 - 《阿凡达3》豆瓣开分为7.6分，低于《阿凡达》的8.8分与《阿凡达2》的7.8分 [2][5] - 观众反馈认为影片特效惊艳，视觉效果拉满，但剧情评价不高 [3] - 尽管口碑不及前作，影片在工作日下班时段仍吸引大量观众，影院上座率较高 [3] 相关公司股价与投资影响 - 因参投《阿凡达3》而股价大涨的博纳影业，在12月22日、23日接连跌停，三个交易日累计跌幅超过24.61% [2][4] - 博纳影业公告称，其通过TSG获得的《阿凡达3》投资收益权比例较低，对公司短期业绩无重大影响 [4] 市场竞争与档期表现 - 在2025年贺岁档（11月28日—12月31日），截至12月21日17时59分，档期总票房破45亿元，《疯狂动物城2》《阿凡达3》《得闲谨制》分列档期前三位 [4] - 《阿凡达3》上映3日的票房高于上映了16日的《得闲谨制》，显示出强劲的短期竞争力 [4] - 与《疯狂动物城2》相比，国内影院对《阿凡达3》的线下宣传投入相对有限，后者通常仅配发大幅海报进行宣传 [6] 好莱坞电影在中国市场趋势 - 好莱坞影片在中国内地市场的票房份额从2017年的38.7%降至2024年的15.1%，大幅缩水 [6] - 今年部分好莱坞大片如《碟中谍8：最终清算》内地票房4.64亿元，《侏罗纪世界：重生》内地票房5.67亿元，均不如预期 [6] - 国产电影崛起，例如国产动画电影《哪吒2》以超154亿元的票房创造了全球动画电影的最高票房纪录 [6] 对比案例：《疯狂动物城2》的市场成功 - 《疯狂动物城2》内地累计票房（含预售）已达到38.28亿元，猫眼专业版预测其内地总票房将超过41亿元，有望冲击中国影史进口片票房冠军《复仇者联盟4：终局之战》42.5亿元的成绩 [6] - 分析师认为其卖座说明了动画电影在全球市场的火热，以及优质内容对观众的强大吸引力 [7] 行业核心观点 - 市场观点认为，“好莱坞光环”已经褪色，但优质内容（如《疯狂动物城2》）依然能“叫好又叫座” [2][7] - 分析师指出，观众对优质大体量IP的续集关注度自然较高，但只要内容本身足够优秀，提供丰富的情感和视听体验，观众就会买单 [7] - 尽管《阿凡达3》内地票房预测不及前作，但凭借其特效大片属性和IP体量，它依然是年度重要的进口片种子选手 [7]

电影票房表现 - 迪士尼出品的《疯狂动物城2》在中国上映仅6日，国内票房便突破20亿元，登顶中国影史进口动画票房冠军 [1] - 截至12月1日，《疯狂动物城2》中国内地票房达2.90亿美元，北美票房为1.56亿美元，中国票房几乎是北美市场的两倍 [2] - 该片中国市场票房占全球总票房33.9%，超越北美成为该片全球第一大票仓 [1] - 2025年中国动画电影市场表现强劲，从年初的《哪吒2》（票房154.46亿元，登顶全球动画电影票房榜）到年中的《浪浪山小妖怪》，再到年末的《疯狂动物城2》，实现了贯穿全年的“三连爆” [1] 市场格局与行业趋势 - 中国市场已成为全球电影业至关重要的增长引擎，好莱坞电影比以往任何时候都更需要中国市场 [1][2] - 《疯狂动物城2》的票房表现扭转了过去好莱坞大片以北美市场为绝对核心的旧格局，生动诠释了中国作为“全球票房增长极”的地位 [2] - 2025年中国年度总票房预计将稳超500亿元大关 [2] - 赢得中国市场在很大程度上意味着赢得了全球竞争的战略主动 [2] 中国市场优势分析 - 中国市场优势体现在14亿多人口带来的巨大消费容量、持续升级的消费需求、日益成熟的文化审美以及对全球优质资源的强大配置能力 [3] - 市场呈现“双轮驱动”的繁荣景象，既能孕育出《哪吒2》这类改写全球影史格局的本土文化精品，也能热情拥抱如《疯狂动物城2》这样的世界文化产品 [3] - 中国市场庞大的观众基数、成熟的院线基础设施以及强大的消费能力，已成为任何有全球野心的电影项目无法忽视的决定性因素 [2] 成功核心驱动因素 - 无论国产动画片《哪吒2》还是引进动画片《疯狂动物城2》，其成功的根本都在于“内容为王” [3] - 在2025年电影市场波动明显、观众审慎挑剔的背景下，精品内容的价值格外珍贵 [3] - 两部动画片以不输于真人电影的技术水准、深入人心的角色塑造和引发共鸣的普世叙事，超越了年龄与文化的界限，满足了市场对高质量供给的渴望 [3] - 行业铁律印证：没有不好的档期，只有不够好的产品，只要内容足够出色，即使在市场淡季也能创造观影盛况 [3] 产业未来展望 - 中国电影产业应进一步坚定文化自信，依托全球最具潜力的消费市场，持续深耕本土文化宝藏，打造更多具有世界影响力的IP [4] - 产业应以更加开放的姿态融入全球产业链，在交流合作中提升工业化水平 [4] - 目标不仅是成为票房上的大国，更要成为创造上的强国，让中国创意搭上市场东风，为全世界贡献更多精彩的中国故事 [4]

文章核心观点 11月剧集市场呈现“逆势上扬”的繁荣景象，在口碑与商业两大维度均实现突破，印证了“内容为王”的法则，优质内容具备穿越周期并实现强劲商业变现的能力 [1][15] 市场整体表现 - 11月剧集市场呈现“一超多强、百花齐放”的繁荣景象，内容多元、层次丰富 [3] - 《唐朝诡事录之长安》以断层式热度与口碑强势领跑，《树影迷宫》《四喜》《新闻女王2》《枭起青壤》等构成市场中坚力量 [3] - 市场在口碑与商业两大维度双双实现突破，多部作品豆瓣评分稳居7分以上，并涌现出现象级商业力作 [1] 内容口碑分析 - 头部作品口碑坚挺：《唐朝诡事录之长安》与《新闻女王2》自开播至收官维持高口碑，豆瓣评分分别斩获8.1和7.9分 [3] - 腰部阵营涌现口碑黑马：以《棕眼之谜》《他为什么依然单身》为代表的中体量制作，分别收获7.1和6.9的豆瓣评分 [4] - 多元题材均涌现佳作：古装、现代、悬疑、职场、情感、奇幻等类型均有口碑作品，提振了市场的品质基准 [6] 题材与叙事创新 - 题材边界拓展：《唐朝诡事录之长安》与《枭起青壤》以“中式奇幻+”思路拓展类型边界，前者融入中式奇谭色彩，后者为都市志怪剧带来新可能 [6] - 叙事深度挖掘：《树影迷宫》在悬疑中承载对社会时代的回望；《棕眼之谜》聚焦心理悬疑与婚姻议题；《新闻女王2》紧扣AI、直播等当代议题，提升职场剧现实张力 [8] 商业价值体现 - 头部剧集刷新平台招商纪录：《唐朝诡事录之长安》与《新闻女王2》分别成为平台招商大赢家 [10] - 《唐朝诡事录之长安》创爱奇艺年度招商纪录：全剧视频广告总时长突破4090秒，居平台首位；吸引超30家品牌合作；单集最高广告时长达到407秒 [10][11] - 《新闻女王2》登顶优酷招商年冠并改写港剧招商历史：首集广告时长高达487秒；累计合作超30家品牌；总招商时长1961秒；斩获全网港剧招商收入与客户数量双冠王 [12][14] IP成功路径与商业合作模式 - 成熟IP展现强大市场号召力与抗风险性：《唐朝诡事录》系列通过三季深耕形成稳固观众基础；《新闻女王2》延续前作成功，展现内容续航力 [16] - IP构建核心壁垒：《唐朝诡事录》系列成功在于世界观的可持续构建；《新闻女王2》则深耕“职场博弈”核心定位，强化品牌标签 [16][18] - 广告合作模式升级超越传统植入： - 《唐朝诡事录之长安》与康师傅深度共创：联合制作番外短剧《辣破诡事录》，品牌产品成为推动剧情发展的关键元素，实现品牌传播与用户体验双赢 [20] - 《新闻女王2》实现广告产品化：通过角色衍生小剧场将广告内容转化为剧情自然延伸，品牌与角色设定深度绑定，激发观众主动讨论与二创 [22][24]

公司核心业务与财务表现 - 迪士尼的利润重心已从内容创作转向体验业务，Disney Experiences部门在2025财年创造了超过81亿美元的营业利润，超过了影视、流媒体和体育业务的总和 [1] - 流媒体业务（DTC）实现重大扭亏为盈，从三年前年运营亏损高达40亿美元，到2025财年实现13亿美元的运营利润，比原定指引高出3亿美元 [6] - 公司2025财年调整后每股收益（EPS）增长19%，并承诺2026年实现双位数增长，同时将股票回购规模翻倍至70亿美元，并将股息提高50% [6] - 娱乐内容部门（Disney Entertainment）营收重要但利润波动大，受流媒体压力、传统电视下滑及大片产能波动影响 [1] 领导层交接与候选人竞争 - 公司CEO鲍勃·艾格的合同将于2026年12月到期，新CEO计划在2026年初任命，并设有数月的“学徒期”以确保权力平稳过渡 [3][8] - 董事会主席James Gorman（前摩根士丹利CEO）负责领导继任程序，其目标是实现可控、可预测且零人才流失的权力交接 [9] - 两大核心部门主管Josh D‘Amaro（Disney Experiences）与Dana Walden（Disney Entertainment）是CEO职位的主要竞争者 [3][9] 候选人Josh D‘Amaro分析 - Josh D‘Amaro是当前最热门的CEO候选人，他自1998年加入公司，拥有27年跨业务线经验，目前掌管利润丰厚的体验业务 [9][11] - 其领导风格亲切、注重倾听，推行“提问式领导”，在员工和投资者中人气很高 [11] - 他主导了一项600亿美元的全球乐园十年扩建计划，并推动与Epic Games达成15亿美元的战略合作 [11] - 其主要短板是几乎没有内容制作经验，引发对其上任后创意内容可能被边缘化为“乐园IP预备军”的担忧 [12] 候选人Dana Walden分析 - Dana Walden于2019年随福斯并购加入迪士尼，是娱乐部门的联席主席，被誉为“电视女王”和“好莱坞最硬的钉子” [17] - 她在内容领域成绩耀眼，主导了《幕府将军》、《熊家餐馆》等获奖作品，并带领流媒体业务提前一年盈利 [17] - 她与好莱坞顶级制作人关系深厚，领导风格低调、强硬且极具政治手腕 [17] - 其主要短板是2019年才加入公司，对乐园、邮轮、消费品等体验业务缺乏经验，且其管理的娱乐部门利润有60%来自公园授权与衍生品 [19] 公司战略挑战与未来方向 - 下一任CEO将面临三大挑战：确保600亿美元乐园扩建持续产生20%以上的回报率；在Netflix、Amazon、YouTube TV的夹击下保持流媒体双位数增长；重振漫威、星战、皮克斯等核心IP的吸引力 [21] - 此次CEO竞争本质是两种商业哲学的博弈：Josh D‘Amaro代表的“体验优先、IP变现最大化”路线，与Dana Walden代表的“内容为王、创意至上”路线 [3][21] - 公司当前利润结构显示，讲故事（内容）的利润只占娱乐部门100亿美元利润中的40%，而60%来自沉浸式体验业务 [21] - 公司已进行重大成本削减，包括裁员7000人和削减80亿美元成本 [6]

活动概况 - 东昌府区阳光小学青年联盟于11月26日举办了一场以“内容为王—演讲稿的内容精设计”为主题的培训活动 [1] - 活动旨在引导青年教师探索如何让演讲真正打动人心 [1] 核心培训内容 - 导师段海秀指出，演讲的核心价值在于思想深度、信息价值与情感共鸣的统一 [3] - 强调深刻观点是演讲的灵魂，辞藻技巧仅为锦上添花 [3] - 明确演讲的使命是传递新认知并提供真方法 [3] 演讲稿结构设计方法 - 介绍了“三段式”结构设计方法，具体分为“虎头”、“猪肚”、“豹尾”三部分 [3] - “虎头”指开场90秒内需锁定听众注意力 [3] - “猪肚”指主体内容需搭建清晰易懂的逻辑 [3] - “豹尾”指结尾需让人印象深刻并愿意采取行动 [3] 案例分析与实践环节 - 活动设置了案例赏析环节，共同观看了《我是演说家》中熊浩的演讲视频《中国教育的陶行知，我们需要更多这样的教育家》 [5] - 青年教师从视频中拆解了“虎头”的悬念设置、“猪肚”的案例铺陈以及“豹尾”的情感升华技巧 [5] - 该环节将理论知识与实践应用进行了生动结合 [5] 培训成果与影响 - 活动帮助青年教师跳出了“只练技巧不重内容”的误区 [5] - 参与者不仅掌握了“虎头猪肚豹尾”的演讲结构方法，更深入理解了“内容为王”的核心 [5] - 青年教师完成了从“知道方法”到“懂得如何用内容传递温度”的成长跨越，实现了一次从理论到实践的提升 [5]

展会概况 - 第六届长三角文博会首次设立“古镇新生态：跨界融合创新展区”，聚焦“古镇+”跨界融合模式 [1] - 展区以“古镇文旅新物种”为主题，展示了乌镇、濮院、盐官、贵州乌江寨、山东明水古城·清照泉城等“古镇+”生态创新案例 [1] - 现场具体展示了古镇+艺术、古镇+时尚、古镇+数字科技等跨界融合实践，并与观众互动 [1] - 上海枫泾古镇、山西太原古县城、四川中国李庄、湖南古庸城和宜兴阳羡等也参展，展示古镇旅游多样性 [3] - 活动作为全球首个“古镇+”跨界融合专题行业平台，持续3天，包含展览展示、行业交流、资源对接等形式 [5] 行业论坛与沙龙 - 活动通过论坛、沙龙、展区三大板块，汇聚23家古镇文旅管理单位、250余家行业头部企业及25位重量级嘉宾 [5] - 11月20日举办的“文旅操盘手论坛”由上海贸促展览展示有限公司联合主办，顶度集团倡导发起，获得多家知名景区支持 [5] - 论坛后接连两天举办“古镇文旅融合跨界沙龙”，包含近30场分享，汇聚产业专家、投资机构及跨界嘉宾 [15] 行业领军企业观点与实践 - 阿那亚创始人马寅表示，阿那亚从文旅地产转型运营，预计2025年运营收入将首次超过地产收入，达30亿元，年访客量480万 [6] - 阿那亚致力于满足人的物质、情感与精神三重需求，通过打造海边礼堂、社区剧场等空间，以及近百个业主兴趣社群和常态化文化活动构建社区 [6] - 无锡拈花湾董事长吴国平拥有30余年文旅经验，在全国打造20余个项目，强调挖掘旅游背后的文化基因并转化为可体验的内容产品 [9] - 吴国平指出文旅已进入“内容为王、服务为本、架构为要、品牌为根”的时代，需实现服务从标准化到温度化的升级 [9] - 景德镇陶文旅集团董事长刘子力分享陶溪川将200亩废墟厂房转型创意产业，从2015年55人集市发展至31980名青年创客，带动12万就业岗位 [9] - 陶溪川与56国4600位陶艺家合作，2024年聚焦手工艺推出四大集市，近两年长假日均客流超10万 [9] - 乌镇旅游创始人陈向宏提出“打造不像景区的旅游目的地”，乌镇通过文化IP投入，在周边古镇免票情况下以150元门票实现游客量两位数增长 [11] - 陈向宏强调“破界”和“迭代”，认为文旅需破业态、功能定位、产业融合之界，迭代是长期主义下竞争壁垒的构建 [11] - 正佳集团CEO谢萌分享正佳广场从商场转型城市微度假，打造十个室内小乐园业态，带来10亿元收入和每年5000万客流量 [13] - 婺源篁岭董事长吴向阳详解如何将空心古村落打造为徽州旅游顶流，通过“晒秋”超级IP实现年游客300多万及每年20%增速 [13] - 唐山宴创始人邱凯讲述盘活烂尾商场，以大唐文化和暖心服务实现年营业额2亿元 [15] - 张家界七十二奇楼董事长姜君介绍通过深度挖掘土家族、苗族文化并进行超级IP重塑，打造全新建筑与沉浸式体验 [15]