蜜雪冰城跨界主题乐园的战略动向 - 公司在BOSS直聘上悄然上线一批与乐园项目相关的建制岗位 包括乐园内容编剧、乐园演艺统筹、乐园工程管理、乐园周边产品统筹等[1] - 招聘岗位月薪区间在11K到24K 部分岗位明确20K以上 要求5到10年相关经验 工作地点在郑州[2] - 任职要求中多次提及需熟悉迪士尼、环球影城等成熟主题乐园的内容与演艺逻辑 并有完整乐园项目经验者优先[2] - 招聘描述中的关键词包括世界观、核心叙事线、沉浸式体验、演艺体系、工程全流程管理[1] - 有网友讨论称蜜雪冰城的地勘工作已完成 选址可能在郑州中牟 该区域已集结了只有河南、电影小镇、方特等一批主题文旅项目[3] - 公司官方客服对媒体回应谨慎 表示暂不清楚具体规划[4] 行业跨界主题乐园的趋势与案例 - 蜜雪冰城的动作并非孤立现象 近期扬州爱奇艺乐园已于2月8日正式启幕 定位为小型化、快迭代、强互动的室内新型主题乐园[4] - 爱奇艺乐园的体验内容基于平台自有IP 如《唐朝诡事录》、《大话西游》和《我的阿勒泰》[6] - 全球流媒体平台如奈飞(Netflix)也在美国达拉斯推出了线下娱乐空间 将内容IP转化为可体验的现实场景[6] - 潮玩品牌泡泡玛特在2023年已试水主题乐园 围绕潮玩IP构建线下世界 是国内潮玩行业首次尝试重资产IP项目[6] - 当越来越多品牌开始讨论演艺、叙事和空间体验 主题乐园不再是迪士尼、环球影城等少数巨头的专利 成为一场正在蔓延的跨界实验[6] 跨界背后的商业逻辑与战略考量 - 过去互联网与新消费品牌信奉轻资产逻辑 认为线上流量无限且便宜 实体乐园投入大、回本慢、运营重[8][9] - 现在风向转变 线上流量越来越贵 获取新用户成本高得惊人 线下空间反而成为稀缺的价值洼地[10] - 对于手握巨大流量的品牌而言 建乐园的核心目的并非单纯卖门票 而是为了延长IP的生命周期[11] - 品牌需要一个现实世界的锚点 将虚拟IP资产固定下来 乐园就是最大的锚点 能将脆弱的流量关系转化为坚固的情感连接[12] - 乐园能极大地改变品牌的用户结构 例如蜜雪冰城主力客群是年轻人和价格敏感消费者 而乐园是家庭消费的终极场景 能带来更高的用户渗透率和客单价[16][17] - 当主营业务增长遇到天花板时 乐园带来的门票、餐饮、衍生品收入可成为新的现金牛和第二增长曲线[17] - 所有跨界品牌似乎都怀有迪士尼梦 希望品牌能从商标变成百年后依然有人愿意排队进去做梦的地方[21] 跨界主题乐园面临的挑战与潜在路径 - 主题乐园是商业领域最难啃的硬骨头之一 看起来是流量变现捷径 实则运营难度极高[22] - 蜜雪冰城的零售优势是高频、低客单价、强标准化 而乐园逻辑相反 是低频、高客单价、服务链条长、体验容错率低[23][24] - 乐园用户购买的是情绪价值 一旦环节出错易获差评 例如上海乐高乐园开业时过山车故障被骂上热搜[25] - 在乐园场景中 性价比很难成为唯一武器 便宜不等于值得[25] - 内容方面 迪士尼基于百年叙事和深入人心的角色 而蜜雪冰城的雪王IP靠洗脑神曲、动画短片和短剧出圈 其内容体系能否撑起长期运行的世界观有待线下体验检验[26] - 乐园需要持续更新内容 IP热度过后若内容迭代跟不上 乐园会迅速从新鲜变得陈旧[26] - 相比之下 流媒体平台如奈飞、爱奇艺因具备持续迭代生产IP的能力 在内容供给上可能更具优势[27] - 开封万岁山武侠城的成功模式提供了另一种参考 其依靠极具烟火气的互动、全天候的沉浸式演艺和几十块钱玩一天的极致性价比而火爆[28][29] - 蜜雪冰城的招聘重点指向乐园演艺统筹、互动编剧 可能暗示其采取强互动、轻设备的运营方向 类似万岁山模式[30] - 公司可能搭建一个巨大、欢乐、充满雪王元素的社交场 无需昂贵门票门槛 类似超级放大版的泡泡玛特城市乐园 用快消品逻辑做乐园 学习万岁山模式做互动 靠卖周边盈利[30]

公司：迪士尼 核心业务表现与财务亮点 * 电影工作室在2026财年第一季度全球票房收入超过65亿美元，创下公司历史第三高纪录，并且是过去十年中第九次登顶全球票房冠军[3] * 2025年已上映三部票房超10亿美元的影片，包括《阿凡达：火与灰》、《乌托邦2》和《星际宝贝》[2][3] * 《疯狂动物城 2》成为好莱坞史上票房最高的动画电影，全球票房超过17亿美元，位列全球影史前十[2][3] * 流媒体业务本季度营收增长12%，盈利增长超过50%，目标实现10%的利润率[4][12] * 流媒体业务已实现超过10亿美元的盈利[4][12] 内容驱动业务协同 * 《疯狂动物城 2》的成功显著带动了上海迪士尼乐园的游客量，并成为Disney+观看量的重要驱动力[2][4] * 《疯狂动物城 2》是中国影史票房最高的进口影片[4] * 优秀的叙事内容为公司的联动业务（如乐园及周边产品）创造了巨大价值[4] * 未来几个月巴黎迪士尼乐园将推出全新的《冰雪奇缘》主题园区[5] 流媒体业务进展与战略 * 流媒体业务通过本地内容投入、技术改进提升用户体验和互动[2][6] * 与OpenAI达成授权协议，将在Disney+上推出由Sora生成的精选内容系列（约250个迪士尼角色的30秒视频）[6][12] * 推出ESP Unlimited应用，新应用采用率和用户参与度令人满意[6] * 迪士尼+与Hulu的整合服务已有效降低用户流失率，ESPN的捆绑套餐也呈现同样效果，捆绑套餐用户留存率更高[11] * 推动用户增长的核心要素：持续产出优质内容（尤其是国际市场内容）、推进技术升级、优化统一应用体验[11] * 预计迪士尼+与Hulu完全整合的体验将于2026年年底上线[11] ESPN体育业务领导地位 * ESPN本季度全平台直播赛事收视率表现出色，包括创下2011年以来大学橄榄球常规赛最高收视纪录，以及ABC取得2006年以来最佳大学橄榄球赛季表现[7] * 《周一橄榄球之夜》的收视率创下20年来第二高，本季至今ESPN NBA常规赛收视排名历史第三[7] * 完成与NFL交易，ESPN获得NFL Network及其他媒体资产，包括RedZone频道线性转播权，进一步丰富其内容矩阵[2][7] 未来内容管线与增长机会 * 未来几年内计划上映多部备受期待的新片，包括《穿普拉达的女王 2》、《曼达洛人与古古》、《玩具总动员 5》、真人版《海洋奇缘》和《复仇者联盟：末日》[2][8] * 2026年下半年院线片单强劲，包括《恶魔战争 2》、《曼达洛人与格罗古》、《玩具总动员 5》以及真人版《海洋奇缘》[13] * 《疯狂动物城 2》和《阿凡达：水之道》将在2026年年底前登陆流媒体平台，其首播量接近百万次，观看时长已达数亿小时[13] 乐园与度假区业务 * 华特迪士尼世界本季度表现非常出色，受益于强劲入园人数和定价表现[11] * 全年预订量同比增长5%，且更多集中在下半年[11] * 由于国际游客入住迪士尼酒店比例较低，国际游客量能见度有限，公司通过调整营销策略，将重心转向国内受众以维持较高参与率[14] 公司战略与管理 * 公司已将娱乐业务作为单一实体进行管理，不再单独披露线性网络、流媒体和院线数据，更注重整体运营效率和用户体验[4][15] * 三年前的重组在流媒体业务端建立了更清晰的责任机制，将其交由负责全球影视业务管理，使投资决策直接关联到最终净利润表现[12] * 公司认为自身拥有大量优质知识产权，并不觉得有必要收购更多IP，而是会继续打造原创内容[9] * 公司视AI为多项潜在优势和机遇，包括创意辅助工具、提升生产效率以及增强消费者互动[12] * 公司对未来充满信心，认为乐园及度假区业务和流媒体业务都有望成为公司盈利能力首要驱动因素，两者都具备良好成长潜力[16]

公司财务表现 - 2026财年第一季度整体营收同比增长5%至260亿美元，超过分析师预期的257亿美元 [1] - 第一季度实现税前利润37亿美元，高于华尔街35亿美元的预测值 [1] - 第一季度调整后每股收益为1.63美元，较去年同期下滑7%，但优于分析师1.57美元的预期 [1] - 公司预计Q2流媒体业务将实现5亿美元利润，较上年同期增加2亿美元 [1] - 公司重申了相对于2025财年实现两位数每股收益增长的全年预测 [1] - 公司预计全年经营活动将产生190亿美元现金流，且70亿美元的股票回购计划正按计划推进 [1] 业务部门展望 - 公司预计Q2娱乐部门营运利润将与上年同期持平 [1] - 公司预计Q2流媒体业务将实现5亿美元利润，较上年同期增加2亿美元 [1] 公司治理动态 - 谁将接替鲍勃·艾格出任首席执行官成为关注焦点 [1] - 2020年鲍勃·查佩克接任后，仅两年便遭解职，艾格重新执掌帅印 [1] - 彼时迪士尼股价承压，公司亟需提振影视业务并重振乐园业绩 [1]

活动概述 - 嘉禾四季汇于中关村科学城四季科创中心举办了2026第七届冰雪嘉年华活动 [1] - 活动旨在为市民打造集娱乐、文化与亲子互动于一体的冬日打卡地 [3] 核心游玩项目 - 活动以六条百米雪道为基底，坡度设计友好，适合不同年龄段游客 [3] - 保留了雪滑梯、雪地坦克、雪地转转小火车等经典项目 [5] - 2026年新增了雪迷宫项目，专门为儿童增添探索乐趣 [5] - 冰滑梯项目是经典爆款，排队人数多，滑行速度与坡度设计合理，广受欢迎 [9] 文化与主题特色 - 本届嘉年华紧扣农历马年主题，将传统文化与冰雪艺术融合 [5] - 冰雕以马为核心设计元素，打造了“马上封侯”、“马上有钱”、“双马祝福”等特色冰雕 [5] - 园区中心广场设有蒙古包粮仓造型的冰雪景观，象征国泰民安、五谷丰登 [6] 游客体验与反馈 - 游客评价雪道长度足够，坡度友好，大人小孩都能安心游玩 [3] - 游客称赞地理位置便捷，雪坡大小与高度设计合适，体验感良好 [10] - 市民表示冰滑梯体验畅快治愈，有游客带孩子重复游玩三次 [9] - 孩子们在雪迷宫等区域嬉闹，现场气氛热闹欢快 [5] 运营与安全措施 - 园区雪质松软，有效降低了游玩风险 [12] - 有工作人员随时巡查，以保障游客安全 [12] - 活动从项目设计到服务均兼顾了安全性与舒适性 [12]

迪士尼2025财年整体业绩表现 - 公司2025财年总营收944.25亿美元，同比增长3.61%，归母净利润124亿美元，同比增长149.48% [3] - 体验业务（含乐园）营收361.56亿美元，同比增长5.87%，占公司总营收约38% [3] - 体验业务营业利润99.95亿美元，同比增长7.8% [3] 体验业务（文旅板块）财务细分表现 - 主题乐园门票收入117.07亿美元，同比增长4.8% [4][5] - 酒店及度假业务收入92.1亿美元，同比增长9.97%，是增长的主要贡献者 [5][6] - 乐园商品及餐饮收入84.91亿美元，同比增长5.62% [5] - 周边授权与零售收入43.87亿美元，同比增长1.86% [5] - 乐园授权及其他收入23.61亿美元，同比增长4.52% [5] 客流量与客单价趋势 - 全球5座（除东京外）迪士尼乐园整体客流量“稳中有降” [4] - 美国本土两座乐园客流量同比下滑1% [4] - 上海、香港、巴黎三座海外乐园客流量同比增长1% [4] - 公司通过提价策略挖掘客单价，2025年乐园门票、商品和餐饮价格提升幅度在2-6%不等 [5] 酒店及度假业务成功策略 - 迪士尼酒店2025财年入住率高达87%，远超万豪、希尔顿等行业巨头 [6][9] - 高入住率与高房价得益于权益捆绑策略，如入住酒店可提前入园、锁定快速通道、享受闭园后游玩等特权 [6] - 公司通过动态价格管理（如入住率低于80%时启动促销）和迪士尼度假会（DVC）会员制锁定稳定客源 [7] - 海外项目配套酒店入住率从2024财年的82%提升至2025财年的87% [9] 迪士尼面临的增长困境与市场挑战 - 核心困境在于市场增量枯竭，其所在的美国、西欧及中国市场均面临人口增长放缓或下降，以及经济增速不足的挑战 [10][12] - 中产阶级群体扩张停滞甚至收缩，限制了目标客群基数的增长 [12] - 公司在缺乏增量市场的情况下，被迫在存量客群中通过提价和提升服务“挤牙膏”式挖掘增长，导致2025财年体验业务5.87%的增速仅略高于美国核心通胀率 [12][14] - 新签约的阿布扎比迪士尼乐园将采用特许经营模式（类似东京），反映出公司对中东市场潜力持谨慎态度，该模式仅贡献特许经营费，不并入财务报表 [14] 行业与公司长期展望 - 迪士尼乐园作为各区域的顶流文旅项目，拥有垄断级竞争优势，但面临市场空间见顶的结构性难题 [10][14] - 尽管公司通过内容更新（如上海“疯狂动物城”、香港“冰雪奇缘”等新园区）努力维持客流，但长期增长动力不足 [4] - 行业分析认为，迪士尼乐园的黄金时期已结束，未来很难再现往日辉煌 [14]

项目开业与市场反响 - 常德柳叶湖侏罗纪冰雪大世界于1月24日正式开门迎客，开园首日戏雪项目人气爆棚，现场热度持续攀升 [1] - 该乐园自筹备以来便备受关注，开园前门票预售量已突破8万张 [9] - 游客对园区服务赞不绝口，有游客表示“项目多还不挤”，并连续体验了多个项目 [9] 产品与体验设计 - 园区精心打造了六大核心体验区，结合了东北雪乡美景与侏罗纪主题 [9] - 造雪机还原了雪乡美景，并设有高耸雪人、温馨雪屋及飘落的“雪花”等童话打卡场景 [9] - 1:1比例复刻了史前恐龙装置，单只最长达20米的稻草腕龙等“巨兽”在冰雪中“复活”，营造侏罗纪秘境体验 [9] - 戏雪乐园内设有雪地香蕉船、雪圈滑梯、碰碰球、雪地保龄球、雪球打靶、雪地足球等多种趣味项目，NPC随机互动提升了欢乐氛围 [9] 运营与服务配套 - 运营时间将持续至2月23日，覆盖整个春节假期，每日营业时间为9:00至18:00 [10] - 为解决停车难题，景区开通了从柳叶湖游客广场停车场直达园区的专属免费接驳车，节假日9:00至18:00循环运营 [9] - 针对冬季天气，园区在各处设置服务点，免费提供热姜茶、暖宝宝和雨衣，以驱散寒意并保障游玩舒适感 [9] - 园区将严格落实安全保障措施，结合前期雨雪冰冻天气应对经验，做好场地防滑、设备检修等工作 [10]

项目核心概念 - 原创潮玩品牌皮可布可计划于2025年3月20日至22日在厦门打造一个限时三天的「樱粉潮玩美食奇幻乐园」[1] - 该项目的核心是打造厦门首个集“全樱粉场景、全卡通美食、人格化社交”三合一的主题乐园[1] - 这并非简单的快闪活动，而是一次将线上社群情感、色彩心理学与沉浸式消费体验深度融合的线下实践[3] 行业趋势洞察 - 项目指向一个正在兴起的消费趋势：年轻人追求的不再仅是商品本身，而是能被某种“氛围”包裹、能产生情感共鸣与社交记忆的完整场景[3] - 未来的文旅消费场景可能更依赖于鲜明的主题概念、深入的情感连接和完整的体验设计，而非重资产的地标建设[10] - 此类项目为城市文旅探索了一种轻量而高效的融合路径，其价值在于注入新的文化话题与创意活力[11] 第一重策略：全樱粉场景 - 项目最大视觉标识是“全樱粉场景”，在商业空间设计中极致使用单一色彩体系是一次大胆冒险[4] - 樱粉色已进化为公认的“治愈系”与“出片率”代名词，公司借此将抽象的“情绪价值”转化为可感知、可传播的物理环境[4] - 统一的粉色场景相当于发行了一种“情绪货币”，能稳定交付治愈、放松、拍摄社交形象的价值，并降低游客的决策成本[4] 第二重策略：人格潮玩社交 - 项目内核是皮可布可赖以成名的MBTI人格潮玩IP，将线上流行的“人格标签”社交转化为线下实体互动[6] - 乐园规划了基于16型人格的打卡装置、测试互动和匹配游戏，为年轻人提供预设的、低门槛的社交“脚手架”[7] - 此举解决了“在场但不知如何开启交流”的痛点，使品牌完成了从销售产品到运营社群的闭环，将临时乐园变为高粘性的“社交发生器”[7] 第三重策略：全卡通美食 - 乐园提出“全卡通美食”，是对传统文旅景区餐饮同质化的一次回应[8] - 将食物变为可观赏、可互动、可传播的卡通形象，紧密契合“手机先吃”的分享文化，让消费行为自然转化为二次传播素材[8] - 此举传递了“童趣”、“安全”与“创新”的信号，能覆盖从年轻打卡者到亲子家庭的更广客群需求，与樱粉场景、人格社交形成完美互补[8] 项目意义与启示 - 该尝试是一个“微型创新样本”，展示了如何快速打造一个有传播力、有商业变现能力的临时性目的地[10] - 对于厦门这类兼具旅游属性与年轻活力的城市，项目价值超越三天的客流与消费，更在于其带来的文化话题与创意活力[11] - 活动结束后，其在场景营造、IP转化与社交设计方面的思考，可能比活动本身影响更久[11]

寒假及春节前旅游市场趋势 - 随着国内高校及中小学生陆续放假 学生及亲子家庭出游迅速走热 推动寒假旅游市场快速升温 [1][2][3] - 1月以来大学生机票预订量同比增长超20% 18至22岁游客机票预订量环比增长近三成 [2][3] - 全国中小学生寒假于1月24日开始 带动1月24日至25日出行小高峰 0至17岁儿童和青少年票量环比上周末翻番 [3] 出行高峰时间节点 - 学生返乡客流高峰预计将持续至2月第一周 并与务工返乡客流叠加 形成第一波春运出行高峰 [3] - 寒假旅游市场预计从1月中下旬开始迎来客流热潮 出游高峰将出现在春节假期 [4] - 一部分大学生倾向于“抢跑”春节档外出游玩 一部分家长则带着中小学生开始避寒、游学之旅 [4] 热门旅游产品与消费趋势 - 旅游消费呈现品质化、体验化趋势 融合文艺演出、非遗手作的综合性产品受青睐 [2][5] - 主题乐园酒店预订量同比增长达94% 行程中带有民俗观演、非遗手作等体验的旅游服务预订量同比增长超四成 [5] - 冰雪旅游、主题乐园、避寒游、传统文化体验等主题产品深受年轻及亲子游客青睐 自驾游和自由行也是亲子游客热门选择 [5] 行业策略与关键窗口期 - 针对亲子与年轻客群需求打造文化体验、运动休闲等产品 成为旅企抢占假日市场的关键 [2] - 春节假期前是布局亲子游市场的关键窗口期 应积极把握寒假出游趋势 [5] - 行业建议针对北方气候特点打造冰雪运动户外体验产品 并深化博物馆、演出等文化资源的旅游转化 推出融合文化体验、运动休闲与娱乐互动的亲子游产品 [5][6]

行业概览与市场表现 - 中式主题乐园行业快速发展，截至2025年底，全国共有385座主题公园，其中中式主题乐园主要以戏剧幻城、皮影主题乐园、杂技主题公园等中国IP文化为主[5] - 市场需求旺盛，自2026年以来，浙江的杭州宋城景区、开封的清明上河园等国内中式主题乐园景区门票的预订量均实现翻番，热度从假期延续至日常周末[7] - 乐园火爆外溢至住宿市场，截至1月12日，清明上河园周边的民宿订单量同比增长8倍以上，在节假日形成明显的人群集聚效应[7] 核心竞争力与产品创新 - 中式主题乐园的核心竞争力源于文化根脉、本土化创新与科技的深度融合[1] - 通过数字技术焕新传统文化，例如山东曲阜通过智能光影技术、无人机等打造《鲁源奇妙夜》实景演艺等十多项沉浸式体验场景[1] - 注重细节与氛围营造，例如河南开封的乐园利用造型独特的“汴京灯笼”，通过光色与高度的错落搭配，营造移步换景的韵律感，让游客感受不同情绪和氛围[3][5] 产业链与经济效益 - 主题公园产业带动效应显著，根据世界主题乐园协会测算，主题公园每创造1元经营收入，可带动3.8元城市经济收入，并进一步撬动12元至15元上下游产业链产值[8] - “巨兽IP”与文商旅综合体结合盘活区域商业业态，例如大连的“熊北北”、淮北的“夔牛”等已成为当地新文旅地标[14] - 装备制造企业抓住新机遇，国内企业生产出如高约8至9米、重约46至47吨，拥有70个以上运动关节的“中华巨马”，以及重达36吨、静立时高达7米的巨型机甲老虎等互动艺术装置[8][10][12] 技术应用与人才需求 - 科技赋能传统文化表达，例如“中华巨马”可模拟马的呼吸、眨眼、嘶鸣等动作并配备喷雾特效实现互动[8]，巨型机甲老虎搭载先进人工智能大脑与仿生表情模块，具备多语言交流及深度AI互动能力[12] - 演出需求催生大量专业人才，有的景区一天演出和互动高达200多场，需要大量灯光、舞美、美术、设计等专业技术人才[14] - 艺术院校与景区合作培养人才，例如开封文化艺术职业学院等与河南景区签订“订单班”，学生毕业后可直接进入景区从事表演工作[16]

行业趋势：中式主题乐园快速发展 - 近期山东、河南、陕西等多地新增了众多以传统文化为核心打造的主题乐园，成为游客新的旅行打卡目的地[2] - 截至2025年底，全国共有385座主题公园，其中中式主题乐园主要以戏剧幻城、皮影主题乐园、杂技主题公园等中国IP文化为主[11] - 自2026年以来，浙江杭州宋城景区、河南开封清明上河园等中式乐园景区门票预订量均实现翻番，热度从假期延续至日常周末[13] 核心竞争力：文化、创新与科技融合 - 中式主题乐园的核心竞争力源于文化根脉、本土化创新与科技的深度融合[2] - 通过数字技术焕新儒家文化经典，例如山东曲阜打造了《鲁源奇妙夜》实景演艺等十多项沉浸式体验场景[5] - 科技赋能让传统文化有了更直观表达，例如河南开封的乐园通过“汴京灯笼”的排列组合与光影技术，营造移步换景的韵律感和“一灯一景，群灯成画”的视觉盛景[7][9] 市场表现与带动效应 - 开封清明上河园2026年灯展在数量上达到去年的翻倍，并融入大量国风国潮的非遗灯笼，以打造更立体化的文旅体验[9] - 中式主题乐园的火爆迅速向住宿市场外溢，截至1月12日，清明上河园周边的民宿订单量同比增长8倍以上[13] - 根据世界主题乐园协会测算，主题公园每创造1元经营收入，可带动3.8元城市经济收入，并进一步撬动12元至15元上下游产业链产值[14] 产业链机遇：装备制造与IP创造 - 中式乐园催生了大型互动艺术装置的需求，例如高约8至9米、重约46至47吨的“中华巨马”，拥有70个以上运动关节，可模拟多种动作并与游客互动[16] - 洛阳、山东等多地新中式乐园的“巨型怪兽”艺术装置基本来自国内企业，例如大连生产的重达36吨、高达7米的巨型机甲老虎，搭载AI实现多语言深度互动[18] - 以中国传统神话为灵感的“巨兽IP”（如大连“熊北北”、淮北“夔牛”）与文商旅综合体结合，盘活了区域商业业态，成为新文旅地标[19] 人才需求与培养模式创新 - 中式主题乐园为游客提供情绪价值的演职人员成为年轻人追捧的新职业，有的景区一天演出和互动高达200多场，需要大量灯光、舞美、设计等专业技术人才[21] - 艺术院校与景区合作开设“订单班”，例如开封文化艺术职业学院与河南景区签约，学生毕业后可进入景区从事表演工作[23] - 院校推行文化浸润双轨教学模式，将宋代乐舞身段、服饰礼仪等融入教学，并把课堂延伸至景区实景，实现从技能培养到文化传播的提升[23]