事件概述 - 广东省版权保护联合会深圳办事处于2025年12月25日正式授牌成立 标志着粤港澳大湾区版权保护与产业发展进入协同推进、深度融合的新阶段 [1] 设立背景与战略意义 - 该办事处是落实《知识产权强国建设纲要（2021—2035年）》及国家版权局关于加快推进版权事业高质量发展部署的关键举措 旨在为“十五五”时期版权工作奠定基础 [2] - 旨在以深圳为立足点 创新版权宣传方式 搭建产业对接桥梁 让版权保护意识深入人心 充分释放版权价值 [4] - 预示着粤港澳大湾区版权事业将迈向资源更加集聚、服务更加精准、影响更加深远的新征程 [5] 主办机构与合作方 - 广东省版权保护联合会是由中共广东省委宣传部（广东省版权局）主管的全省性版权专业社会团体 [2] - 会员单位包括华为、腾讯、华强方特等众多知名企业与机构 [2] - 联合会携手南方都市报社 依托其强大的传播力与本土影响力 共同推进深圳地区的版权宣传、保护与运用体系建设 [2] 核心职能与服务领域 - 办事处将统筹协调南都全媒体资源 发挥新型都市媒体作用 [3] - 围绕版权保护、宣传推广、登记确权、纠纷调解及版权交易赋能等重点领域 提供系统化、专业化服务 [3] - 计划围绕版权普法宣传、行业交流沙龙、国际版权合作及版权业务快捷服务机制建设等方面推出一系列举措 [4] 产业发展与融合方向 - 积极对接深圳“20+8”产业集群建设 [4] - 推动版权保护工作与深圳特色产业如黄金珠宝、油画、设计等深度结合 [4] - 促进IP资源与制造业、文化、科技等实体经济领域的结构性融合 强化产业核心竞争力 [4] - 服务文化强省建设大局 为广东文化强省建设和经济高质量发展注入专业动能 [3][4] 区域创新背景 - 根据世界知识产权组织发布的《2025年全球创新指数》百强创新集群 “深圳-香港-广州”创新集群排名全球第一 [4]

AI行业版权与数据合规议题 - 美国多名作家起诉谷歌、OpenAI等6家科技企业，指控其未经许可使用受版权保护的书籍训练AI系统 [1] - 此前，AI公司Anthropic已与一批作家就类似版权纠纷达成和解，同意支付15亿美元 [1] - 诉讼揭露了“盗版获取-模型训练-商业变现”的侵权闭环，可能推动AI行业数据授权与赔偿规则的重构 [1] 中美半导体产业竞争与政策动态 - 美国贸易代表调查称中国实行不公平措施企图主导半导体产业，拟自2027年起对中国半导体产业加征关税 [2] - 中国外交部表示坚决反对，指出美方做法扰乱全球产供链稳定，阻碍各国半导体产业发展 [2] - 中方敦促美方纠正错误，基于平等尊重互惠对话解决关切，否则将采取坚决措施维护自身权益 [2] 中国AI应用市场竞争与发展 - 腾讯元宝自今年2月接入DeepSeek模型后，用户规模逐步扩大，其DeepSeek模式使用量在12月14日创下新高，较年初增长超过100倍 [3] - 目前，腾讯元宝在国内原生AI应用中处于市场前三的位置 [3] - 该案例显示，核心模型的性能与迭代速度正成为国内AI应用产品竞争的关键变量 [3]

香港AI与艺术融合的发展态势 - 香港国际AI艺术节是文化与科技融合的鲜活探索 超百台机器人被赋予角色成为艺术展演中具有生命感的参与者 抽象算法通过全感官沉浸式体验变得可感可触可对话 [1][2] - 该艺术节是香港“双向优势”的充分体现 结合了国家科技自立自强的战略方向 粤港澳大湾区的坚实支撑 以及香港融通中西的文化底蕴和法治化营商环境 [1] - 香港AI产业生态持续完善 已形成颇具规模的发展格局 将科技“硬实力”与艺术领域“软实力”创造性结合 既能用AI重新诠释香港经典文化符号 也能以艺术展示中国创新活力 [1] 香港艺术发展局的战略方向 - 香港艺术发展局确定两个核心方向 一是继续大力推动艺术与科技的深度融合 二是支持科技艺术与旅游的有机结合 [3] - 旅游与科技有天然契合点 很多旅游环节可通过艺术与科技赋能实现转型升级 可借鉴北京在中轴线推广VR/AR体验点的做法 [3] - 推动科技艺术与旅游结合 契合了香港特区政府将旅游艺术文化作为新产业增长点的发展规划 [3] 对青年发展与法律环境的关注 - 艺术节为香港青年搭建了“未来成长平台” 通过“香港AI科普周”及系列大师讲堂和工作坊 为年轻人打开面向未来的全景之窗 激发创造热情与科技亲近感 [2] - 强调在AI发展中须更好平衡技术进步与版权保护 健全法制是香港的核心优势 版权保护是无形资产和宝贵遗产 [3] - 鉴于2024、2025年AI工具的快速发展 有必要重新审视未来版权保护的法律走向 此复杂课题需创科局、文化旅游局及立法机构等多部门共同探索 [3][4]

文章核心观点 - 香港正积极推动文化与科技的深度融合，将其定位为驱动未来发展的双引擎，并通过举办首届香港国际AI艺术节等具体实践，展示其作为国际创新科技中心与中外文化艺术交流中心的双重价值，旨在从“联通者”向“价值创造者”升级 [4][5][6] 香港国际AI艺术节的亮点与意义 - 艺术节是香港“双向优势”的体现，既依托国家科技自立自强战略与粤港澳大湾区创新集群的支撑，也结合了香港融通中西的文化底蕴、法治化营商环境及人才竞争力 [5] - 艺术节创造性结合了AI产业的“硬实力”与艺术领域的“软实力”，既能用AI重新诠释香港经典文化符号，也能以艺术为世界语展示中国创新 [6] - 艺术节是“文化与科技融合”的深刻探索，例如超百台机器人被赋予角色参与艺术展演，将抽象算法通过全感官沉浸式体验变得可感可触 [6] - 艺术节为香港青年搭建了“未来成长平台”，通过“香港AI科普周”及系列大师讲堂和工作坊，激发年轻人对科技与艺术的创造热情 [6] 香港艺术发展局的核心发展方向 - 未来核心方向之一是继续大力推动艺术与科技的深度融合 [8] - 未来核心方向之二是支持科技、艺术与旅游的有机结合，借鉴如北京中轴线旅游路线设置VR/AR体验点的做法，以契合特区政府将旅游、艺术、文化作为新产业增长点的发展规划 [8] 对版权保护的关注与建议 - 在AI技术快速发展过程中，须更好地平衡技术进步与版权保护，健全的法制是香港的核心优势 [8] - 鉴于2024、2025年AI工具的快速发展，有必要重新审视未来版权保护的法律走向，这需要创科局、文化旅游局及立法机构等多个相关部门共同探索 [8]

行业与公司发展现状 - 大厂回族自治县是“中国景泰蓝之乡”及“燕京八绝”重要传承地之一，完整保留并发展了景泰蓝制作技艺、花丝镶嵌制作技艺2项国家级非物质文化遗产代表性项目 [1] - 该地区涌现出多家国家级非遗生产性保护示范基地和代表性传承人 [1] - 培育了静远堂、宝华生等知名商标，创建了马福良、黄景仁、黄文海、徐国伟、吴疆等一批非遗大师工作室 [1] - 推动景泰蓝、花丝镶嵌工艺制品累计登记注册版权百余件，多款创新作品斩获全国工艺品交易会金奖 [1] 版权保护与法律保障 - “中国景泰蓝之乡·大厂版权保护实践案例”成功入选“河北省优质版权资源信息库” [1] - 2024年10月实施的《大厂回族自治县景泰蓝发展促进条例》，从法律层面为非遗版权和知识产权保护、人才培养等提供全方位保障 [1] - 在传统工艺领域，版权保护是维护传承人权益的重要手段 [2] - 马福良制作的荷花银胎珐琅茶具，依托全链条版权保护体系，实现艺术与市场价值双突破 [2] 人才培养与产教融合 - 大厂职教中心开设民族传统工艺专业，采用现代学徒制定向培养非遗人才，现有师生120余名 [2] - 与廊坊师范学院共建产学研转化基地，深化政产学研合作 [2] - 连续举办全国景泰蓝工艺赛事、花丝镶嵌技能精英邀请赛，以赛促产推动传统工艺与现代设计、科技深度融合 [2] 数字化与品牌推广 - 中央民族大学团队开展“数字急救”行动，为景泰蓝建立数字档案库和“网站+短视频+公众号”传播矩阵，探索出可复制的非遗数字化标准流程 [2] - 国家级非物质文化遗产代表性传承人马福良、黄景仁等分别走进《非遗里的中国》《一槌定音》等央视栏目 [2] - 抖音“老天利景泰蓝窑变”视频被央视新闻等转播，引发百万网民点赞 [2] - 加强国际版权交流，组织多家非遗企业参加中国国际文化产业博览交易会、中国国际版权博览会、韩国大田国际艺术节等国内外大型展会 [3] 产品创新与市场认可 - 马福良制作的荷花银胎珐琅茶具凭借精密工艺斩获中国工艺美术“百花奖”金奖 [2] - 其创新研发的集蒙镶、花丝、卡克图工艺于一体的《牦牛角薰》和《卡克图银剑》等作品深受市场好评 [2]

行业现状与侵权问题 - 教育行业音视频课程版权侵权问题严重，占比高达79%，职业教育和高等教育机构是重灾区 [1] - 网络灰产已形成完整产业链，上游通过破解或内泄窃取资源，中游进行录屏、切片、加密处理，下游在电商、社交及视频平台引流销售 [1] - 产业链式运作导致侵权更隐蔽、取证更难、维权成本更高 [1] - 存在“3.99元”式的低价盗版课程，严重挤压正版课程的研发与市场空间 [1] 侵权对行业生态的影响 - 盗版灰色产业以非法、低成本方式截流，而教育企业需投入资金“凿井”开发持续、优质、互动的教育内容 [1] - 若创造者无法获得合理回报，将影响教育内容生态的良性发展，并最终阻碍教育创新 [1] 企业层面的防护与治理措施 - 企业应对重点课程和品牌名称进行商标与著作权登记 [1] - 企业应利用内容指纹、数字水印等技术为原创资源赋予唯一“数字身份证” [1] - 企业内部需厘清职务作品权属，与教研、创作人员签订权责明晰的协议，从源头堵塞内容泄露漏洞 [1] 平台与监管层面的应对策略 - 网络平台应建立常态化的侵权监测模型，并建立“反盗版黑名单”共享机制，使侵权者一处违规、处处受限 [1] - 司法实践中应更多适用惩罚性赔偿条款，将个案的高额判罚从“例外”变为“常态” [2] - 针对灰产跨地域、虚拟化特点，监管部门应推动建立跨区域执法协同与快速响应机制，进行全链条打击 [2] 需求侧与市场建设 - 需在需求侧推动观念革新，让公众意识到支持正版就是支持优质教育的未来 [2] - 企业应积极拓展正版资源通路，尝试对部分资源进行阶梯定价 [2] - 平台应多扶持优质正版内容，并推动公共体系纳入认证数字课程 [2] - 当正版资源更可及、更优质时，才能从根本上压缩灰色产业的生存空间 [2]

活动概述 - 北京市西城区文化产业发展促进中心于12月10日主办了2025年第四届“白塔杯”文化创意大赛项目对接会 [1] - 活动旨在助力文创项目对接市场需求，推动创业团队突破成长瓶颈，并促进创意作品在西城落地生根 [1][3] 活动参与方与形式 - 活动汇集了大赛三十强项目、优秀作品代表，并邀约了多家文化园区、资深IP运营机构及西城区优质投资机构共同参与 [3] - 活动通过精准匹配产品、渠道与资本等产业链资源，为优质企业与团队搭建高效服务平台 [3] - 对接会上，五个优秀项目进行了路演，包括“猫馆长AI智能成长伙伴”、“入梦红楼”、“Momoda宝宝戏剧”、“西城PASS智能票根解决方案”与形体特技故事剧场《四季》 [3] 活动支持与专业建议 - 多位投融资专家、版权服务平台代表、文化园区及IP运营方为创业团队提供了产品技术、应用场景、商业模式等多维度的专业建议与资源对接支持 [4] - 北京市出版版权协会北京版权认证中心代表指出，文创开发各环节需重视内容构建与版权保护，企业应从源头强化版权意识 [4] - 北京银行前门文创支行相关负责人表示，将持续推出针对性金融服务，支持企业品牌与规模发展，并推动文创项目与区域内文旅商体产业深度融合 [4] 活动成果与反馈 - 活动现场交流热烈，推动了多重资源的有效对接 [6] - “西城PASS智能票根解决方案”项目代表表示，对接会提供了与同行深入交流、获取新思路的机会，并从投资机构获得了市场切入策略的专业建议 [6] - 活动不仅是资本与项目的精准链接，更是金融服务实体经济、推动项目落地、助力区域产业升级的切实行动 [6] 平台功能与未来展望 - “白塔杯”文创大赛的平台功能以“创意展示”为起点，以“成果转化”为目标，正发展成为挖掘与培育优质创意项目的重要载体 [6] - 西城区将持续深化“赛事+服务”模式，推动政府与市场资源高效整合，着力构建更具活力的文化产业生态系统，为区域高质量发展注入持久动能 [6]

迪士尼与OpenAI的战略合作 - 公司于12月11日宣布斥资10亿美元入股OpenAI并签署为期三年的授权协议，允许Sora及ChatGPT用户利用其超过200个经典IP角色创作AI短视频，部分精选内容将登录Disney+ [1] - 作为交易的一部分，公司获得了OpenAI的股权认购权证，鉴于OpenAI估值已达5000亿美元量级，其IP授权费实质上通过股权增值来支付 [10] - 公司CEO艾格此前已在财报电话会议中预告将在Disney+引入用户生成内容以提升平台互动性，此次合作是技术与IP方的结合 [9] 合作背景与战略意图 - 公司认为AI浪潮无法阻挡，合作旨在由公司自身定义“合法的AI米老鼠”形态，实现对用户生成内容的主动把控 [10] - 公司对知识产权使用拥有相当程度的监督和控制权，包括成立联合指导委员会监控用户创作，确保作品不包含真人演员的姓名、肖像或声音 [1] - 选择OpenAI而非谷歌，是因为谷歌坚持其AI模型基于“公开网络数据”训练，拒绝支付版权许可费及实施公司要求的严格技术护栏 [10] AI视频技术发展现状 - 到2025年底，头部视频大模型已跨越随机“抽卡”阶段，具备了深度介入影视工业生产流程的控制力，这是公司开放IP授权的技术基础 [3] - OpenAI的Sora 2支持一句提示词直出10-15秒高清视频，具备超强理解力与复杂镜头序列规划能力，将AI视频的“导演感”推向极致 [7] - 视频生成领域在可控性上取得突破，包括解决肢体动作物理规律、长镜头“变脸”、多主体交互等难题，标志着AI视频已初步具备讲故事的能力 [7] 对OpenAI Sora平台的影响 - OpenAI推出Sora独立客户端试图打造AI视频社交网络，上线初期日活高达1200万，但用户新鲜感迅速消退 [9] - 根据Sensor Tower数据，Sora上线首月后的三个月日活暴跌近75%，目前仅维持约300万，日均用户停留时长13分钟，远低于TikTok的90分钟 [3][9] - 次月留存率跌至8%以下，低于主流社交应用30%的平均水平，用户更多将其视为“用完即走”的工具 [9] 版权方与AI模型的博弈 - 全球版权方关注AI技术对IP的侵蚀，日本内容海外流通协会联合超30家企业发表声明，拒绝“选择退出”机制，要求实施“事前授权”制度 [11] - 面对AI生成物可能产生的实质性竞争替代，日本文化厅已开始调整对宽松的《著作权法》第30条之4的解释口径 [13] - 音乐领域已有先例，华纳音乐和环球音乐在起诉AI音乐生成器后选择和解并达成授权协议，显示内容方主导训练“合乎伦理”的生成模型路径艰难，与头部技术方和解成为出路 [17] 对好莱坞工会及从业者的冲击 - 美国编剧工会强烈反对此次交易，谴责其“似乎认可AI公司盗用我们的作品” [1][19] - 2023年好莱坞大罢工达成的“反AI”条款面临挑战，当公司尝试用AI“从零生成”角色而非“扫描复制”演员时，工会此前筑起的防线受到考验 [18] - 行业预测AI将大幅削减动画产业成本，梦工厂创始人预测到2026年AI将通过削减90%的劳动成本重塑动画产业 [20] - 人类从业者的角色可能从体力劳动转向创意筛选与决策，未来导演或进化为“超级策展人”和“情感工程师” [21] 行业监管与诉讼动态 - 中国监管部门已发布管理提示，要求对“AI魔改”经典影视剧内容进行排查清理，并严格落实生成式人工智能内容“显式标识”制度 [13] - 全球范围内针对AI模型的侵权诉讼增多，例如美国法院允许针对Stability AI的“直接侵权”索赔继续进行，英国法院认定其部分输出侵犯商标权，中国法院判决AI服务提供商需承担生成侵权内容的责任 [15] AI长片的发展前景 - OpenAI宣布了“长片计划”，希望在明年实现AI全流程制作时长超过1小时的完整动画电影 [19] - 国内业界估计，技法成熟的AI漫剧长片最早可能在明年春节后迎来爆款，未来12个月被视为关键窗口期 [19] - 《复仇者联盟》导演认为，完全由AI生成的电影在未来两年内就能达到“以假乱真”的水平，随着公司与OpenAI合作，这一时间表可能被进一步压缩 [20] 公司内部AI应用推进 - 公司加速内部AI应用，推出员工专用DisneyGPT处理IT工单及财务分析，开发代号Jarvis的智能助手系统，并向员工开放微软Copilot等AI工具 [3]

迪士尼与OpenAI合作协议的核心内容 - 迪士尼与OpenAI达成一项为期三年的授权协议，自2026年起，ChatGPT和Sora将能生成包含迪士尼知识产权的图像和视频，涵盖《米老鼠和唐老鸭》、《疯狂动物城》、《星球大战》、《复仇者联盟》、《冰雪奇缘》等品牌的超过200个角色 [2][12] - 协议将两家在版权问题上公开立场截然不同的公司联系在一起，OpenAI此前曾承认“如果不使用受版权保护的材料，就无法训练当今领先的人工智能模型” [2][12] 迪士尼的版权背景与战略动机 - 迪士尼被描述为“地球最强版权保护机构”，对美国版权法有巨大影响力，例如推动了被称为“米老鼠保护法案”的《著作权年限延长法案》，其标志性卡通片《汽船威利号》的版权在创作95年后（即去年）才过期 [3][14] - 公司意识到可能无法再依赖联邦政府修改版权法来维护自身利益，因此选择与一家正在突破现有知识产权边界的企业（OpenAI）达成协议，以提前应对监管环境变化 [7][16] - 迪士尼选择OpenAI而非谷歌等巨头，是因为OpenAI作为一家尚未盈利、面临激烈竞争的私营公司，迪士尼更有可能在合作中获得控制权，而谷歌母公司Alphabet市值超过3万亿美元，迪士尼难以在其AI项目上获得同等话语权 [8][17] 协议对迪士尼的益处与控制权 - 迪士尼将在其流媒体平台Disney+上发布一系列由Sora生成的“精选”视频，这被认为是以一种前所未有的方式使AI生成的视频媒介合法化 [6][15] - 协议赋予迪士尼对其知识产权使用方式的“相当大的控制权”，双方将成立联合指导委员会，负责监督用户在ChatGPT和Sora上生成的内容，使迪士尼获得了影响未来几年AI技术发展方向的话语权 [9][18] - 迪士尼此举可能预示着视听内容授权领域将掀起新一轮投机热潮，而公司很可能已抢占了最有利的谈判条件 [9][18] OpenAI的现状与协议对其影响 - 表面上看，OpenAI从此协议中直接获益有限，迪士尼的10亿美元投资对OpenAI而言是“九牛一毛”，因为OpenAI预计未来五年要烧掉的钱，比Uber、特斯拉、亚马逊和Spotify四家巨头当年盈利前亏损的总和还要多 [6][15] - 引入迪士尼角色可能增加OpenAI运营ChatGPT和Sora的成本，因为除了服务器费用，还需额外缴纳版权许可费 [6][15] - 如今的OpenAI面临更为岌岌可危的局面，是众多AI供应商之一，且尚未实现盈利，近几个月签署了价值超过1.4万亿美元的基础设施协议，采取高风险投资策略以图凭借规模优势超越竞争对手 [8][17]

核心观点 - 华策影视出品的长剧《家业》在未播前，其预告片中的场景、情节和镜头被短剧《墨香缱绻，赘婿竟是资本家》像素级复刻并抢先上线，引发华策影视发布严正声明并启动维权，此举被视为长剧反短剧抄袭的标志性事件 [1][3][5] - 短剧行业存在系统性的抄袭乱象，范围涵盖海报、妆造、角色设定、故事情节、分镜设计等，且抄袭对象从已播经典剧集扩展到未播剧的路透素材，甚至涉及海外耽美IP和网文，严重侵蚀了长剧的原创空间与产业价值 [6][7][9][12][14] - 原创作者和长剧制作方维权面临诸多困境，包括诉讼周期长、成本高、收益不确定，以及短剧生命周期短导致维权效果归零等问题，但行业监管趋严和部分平台、公司的主动维权行动，正推动行业构建更健康的版权生态 [16][19][20][23][25][27] 行业现状与抄袭模式 - 短剧抄袭现象普遍且形式多样，古偶长剧是重灾区，抄袭范围包括海报、妆造、角色设定、故事情节及分镜设计，例如《国色芳华》《白月梵星》《长月烬明》《永夜星河》等剧的海报均被抄袭 [6] - 未播先红的剧集如《月鳞绮纪》和《逐玉》成为抄袭重灾区，其妆造、路透造型被多部短剧复刻或拼凑使用 [7] - 情节与分镜抄袭常表现为“名场面”复制，例如短剧《折腰》复刻同名长剧的原创剧情镜头，后疑似因侵权被下架 [9] - 存在将耽美剧集或小说改编为男女CP短剧的抄袭方式，例如短剧《为你钟情》1比1复刻泰剧《以你的心诠释我的爱》，短剧《暮暮朝朝梨花落》抄袭耽美小说《脱缰》情节相似度达100% [12][14] - 抄袭已从简单模仿升级为系统化操作，部分短剧制作方建立“网梗库”拆解重组长剧核心情节，或通过AI技术快速生成“融梗”剧本，更具隐蔽性 [20] - 行业内部互抄也曾被默许，例如《黑莲花上位手册》下架后，风格相似的《深宅进阶录》与《庶女攻略》取得不错市场反馈，出海应用Reel Short也被爆对国内热门剧集进行“一比一复刻” [21] 维权挑战与困境 - 大部分被侵权的作者缺乏法务团队支持，需自费维权，而传统诉讼周期长达数月，维权成本高 [16] - 侵权方有时仅提供价值几千元的“授权改编合同”，与剧本实际价格相差甚远，甚至有从业者声称公司法务能兜底侵权行为 [16] - 对于长剧公司而言，诉讼并非稳赚不赔，短剧生命周期大多只有1-2周，胜诉时侵权内容往往已下架，维权效果归零 [19] - 像《家业》这类剧集未播即被抄袭，具体损失难以衡量，增加了维权难度 [19] - 漫长的诉讼周期、不确定的结果以及大概率入不敷出的收益，劝退了许多原创作者和长剧制作方 [20] 行业规范与积极变化 - 随着短剧新规出台，强监管下行业内容逐渐走向规范，对抄袭乱象的态度从默许转向抵制 [23] - 部分平台开始主动打击抄袭，例如红果平台发布严厉打击剧本抄袭通知，知乎公布官方反盗版举报渠道 [23] - 短剧知名厂牌听花岛通过自身法务团队并联合第三方服务商进行版权保护，对严重侵权行为采取诉讼、报警等手段，例如在2024年7月成功下架涉嫌抄袭的短剧《歪出一片烟火人间》 [25] - 华策影视《家业》维权事件将短剧抄袭问题置于公众视野，其关注与批评有望倒逼行业自省，加速构建“不能抄、不敢抄、不愿抄”的生态 [27]