眼下，各大美术院校毕业展正在全国精彩上演。继中央美术学院毕业展5月率先拉开帷幕，中国美术学 院、四川美术学院、清华大学美术学院等艺术院校的毕业展也相继展开。 近年来，毕业展不仅是高校美术人才培养成果的集中展示，更成为突破校园边界、融入城市公共空间的 艺术节日。美术馆入口处，排队进场的人群似蜿蜒的长龙；一件件充满想象力的作品在社交平台持 续"出圈"；丰富多样的活动点燃观众热情，形成一个个社会美育的现场。 记者日前走进2025中国美术学院毕业季，探看青年学子对现实的回应和对未来的畅想，感受这场青春盛 会与城市碰撞出的缤纷火花。 艺术与科技共舞 在浙江美术馆，游戏《黑客帝国》中的一名女性NPC（非玩家角色）与观众展开了一场跨次元的对话。 创作者之一王芃介绍，团队在开源项目《黑客帝国：觉醒》中植入人工智能体，控制角色的面部及语音 交互，并将植入的编码以U盘及实时程序进行展示。作品不仅揭示了智能体在摄取与处理数据时所面临 的伦理挑战，也探讨了它们在人类社会中所扮演角色的复杂性与多样性。 如今，人工智能介入社会生活已成为不可阻挡的趋势，艺术创作也不例外。在中国美院毕业展上，学子 们将AI玩出新花样，或与AI深度对话，人机 ...

周涛介绍，开幕式文艺演出以"让世界听见哈夏"为主题，由《乐满丁香咏芳华》《情寄丹心颂山河》 《和合万象谱新章》三篇构成，以"交响+"模式结合演唱、舞蹈、朗诵、戏剧等丰富艺术样态，为广大 受众推出一台精彩难忘的视听盛宴。今年的哈夏开幕式将特别设计《光阴赞美诗》《胜利与和平》《梦 萦母亲河》三组交响音画，对多国家、多民族经典音乐元素进行融合新编，结合舞台表现形式，在中外 文化的交流互鉴中构成行云流水、荡气回肠的艺术作品。 周涛称，由哈尔滨市人民政府联合保利文化集团全新推出的音乐剧《夜幕下的哈尔滨》选段将首次亮相 本届哈夏舞台，该剧目采用中西结合的创作手段塑造鲜明艺术风格，用新时代文艺创作焕发经典作品的 勃勃生机，传承并讲好中国故事。 著名主持人周涛，曾担任中央电视台文艺中心副主任等职。2021年12月24日消息， 周涛正式调入保利 文化集团，任艺术总监。 据报道， 2024年8月，第36届中国·哈尔滨之夏音乐会开幕式总导演由周涛担任，这是她第一次担任哈夏 音乐会开幕式总导演，但却不是第一次跟"哈夏"打交道，1996年第23届 "哈夏"音乐会 开幕式就是由周 涛主持的。 周涛曾表示，在创作过程中她坚持了"三性统一" ...

【解说】近年来，书院与香港演艺学院携手举办艺术夏令营，带领湾区学生参访香港校园，还举办湾区 戏剧教育公益讲座，邀请香港演艺学院戏剧学院教授来深圳，与内地学生面对面交流。两地教育界的互 动，不仅拉近了粤港澳大湾区学生之间的距离，还让世界听见了湾区的声音 实际上当时(香港学生)他们来的时候非常保守，都很怕来，想各种各样的，会不会怎么样，把这里想成 各种各样的，结果他们来到这里也震惊，让他们感到震惊，就是我们的学生能力，整个湾区的现状， (香港学生)他眼睛都是发亮的。然后这次来了以后，几位教授，从不理解，到了解到对我们音奥艺术书 院，特别对湾区的孩子的认可，所以他们很希望继续办下去，实际上这是一个很不容易的工作。其中有 一个弹钢琴的小男孩，我记得最深，戴个小眼镜站在我面前，深深鞠了一躬。校长，多谢，谢谢你，感 谢你给我们提供这么好的机会。我们还想来，下次请你们能不能给我们多住两天在这里。(他们以前)认 为我们只会就是中国的东西，没有想到我们这里的西方的音乐的专业度和内涵这么深。所以他们觉得他 们学到了东西。 【解说】交流从打破固有的观念开始，在香港生活了15年的唐洁，尽管粤语说得不流利，但艺术老师出 身的她，利用艺 ...

乡村振兴实践 - 九龙湖村通过艺术赋能改变村民旧习惯，以红色文化为主题打造红色线路，包括在村民家门口放置红色货柜并帮助整理柴火堆放 [3] - 开展"校地联建"聘请高校教授、手艺人等为"乡村顾问"，通过绿植造景和艺术小品实现"见缝插绿"，村民积极参与改造并形成文明发展共识 [3] 乡村教育创新 - 翁周明开设科学实验公益课，从最初三四人参与发展到平均近二十人，每半个月加场一次，解决乡村孩子课程体验难题 [4][6] - 九龙湖镇以九龙湖村为试点开展"乡村青少年素养共振计划"，组建"草根智库"吸纳能人开展文明实践项目，包括越窑青瓷文化传播、牡丹画教学等 [6] 文旅IP与文明建设 - 九龙湖镇推出文旅IP"龙九九"并打造乡风文明示范带，创新"文明9+9"工作法（九类场景+九项举措）吸引人才入村 [7] - 村里引入书画"大咖"开班授学，建设越窑青瓷文化项目并邀请非遗传承人指导，村民发挥特长参与红色历史文化馆讲解等 [7][8] 产业融合发展 - 农家乐共富工坊带头人陈月波研制新颖糕点并拓宽山货销路，王连芬四姐妹打造乡村版"爱丽丝仙境"吸引海内外游客 [7][8]

媒体品牌升级 - 微信公众号"每经影视"更名为"消费物语"，标志着从影视领域向更广泛的消费领域拓展，视角升级为关注当代消费浪潮下的故事和隐喻 [3] - 更名后仍保留影视内容，同时增加物质消费和精神消费的报道，如餐饮经济、体育经济等 [4] - 报道风格强调有温度的田野调查，而非冰冷的商业报告 [3] 消费趋势观察 - 中等收入群体消费行为呈现多元化，如购买2万元冲锋衣和排队购买Labubu等 [2] - 咖啡市场竞争激烈，出现1.28元的库迪咖啡和瑞幸进入"6块9"时代等现象 [2] - 演唱会市场分化明显，刀郎、刘若英等演唱会票房收入或超千万元，同时有近两千个项目打折卖票 [2] 行业深度报道 - 曾调查"印象·刘三姐"破产案例，揭示文旅IP泡沫和资金链断裂问题，该IP年净利润达7000万元 [1] - 探讨AI对创意行业的影响，如AI生成海报效率远超传统方式 [1] - 分析文化产品的溢价现象，如解码《繁花》中排骨年糕的文化溢价 [1] 品牌营销活动 - 举办读者互动活动，提供25个获奖名额，奖品包括迪士尼乐园门票、腾讯视频VIP年卡、泡泡玛特盲盒等 [6][7][9][10][12] - 奖品总价值较高，涵盖娱乐、餐饮等多个消费领域，如星巴克饮品券、达美乐比萨代金卡等 [7][12] - 活动获得腾讯音乐、腾讯视频、星巴克中国等多个知名品牌支持 [12]

青岛国际啤酒节概况 - 第35届青岛国际啤酒节将于7月18日至8月16日举行，为期30天，主题为"青岛与世界干杯" [2] - 布局七大功能分区和七大内容板块，涵盖主题氛围、啤酒美食、文体活动等，持续增强国际范、体验感、文化味 [2] - 首次推出啤酒节"专属啤酒"和"金花奖"精酿啤酒大篷，汇聚全球2300款啤酒品牌 [4] 开幕式与演艺活动 - 开幕式采用国内顶尖声光设备，集成全息投影、激光、焰火等技术，打造沉浸式艺术场景 [3] - 蔡琴、韩磊、黄霄云等歌手献唱经典曲目，莫斯科大剧院首席女高音等国际艺术家参与演出 [3] - 中心舞台呈现20场精彩演出，包括阿根廷MALEVO舞团、俄罗斯空政歌舞团等国际顶级表演 [5][6] - 凤凰之声大剧院推出"凤凰有戏""凤凰艺术节"等20余项活动，新增啤酒花园街区和青岛啤酒超级交易所 [7] 啤酒与美食体验 - 依托9座啤酒大篷、2座精酿工坊、30余座啤酒木屋等业态，提供多元化啤酒畅饮体验 [4] - 引入特色餐饮品牌，提供粤菜、川菜、日料等特色菜系，推出"城市限定"特色菜品 [4] - 建立食材"红黑名单"制度，由中央厨房统一加工出餐，严格把控品质 [5] 科技与创新 - 设置AR互动场景，游客通过手机扫描触发虚拟内容，体验沉浸式互动乐趣 [8] - 引入智能机器人、无人机送餐、裸眼3D、梦幻光影秀等科技项目 [8] 国际交流与全域联动 - 举办国际啤酒节联盟合作机制、上合周、香港周等国际交流活动 [9] - 设置多语种标识、多语言志愿服务、多币种支付服务，提升境外游客体验 [9] - 延长入园时间至24时，在商街、景区等地植入啤酒文化体验场景，推出"专属旅游线路" [9] 文创与商业化 - 开发啤酒城生肖吉祥物文创产品套系，拓展"哈舅"IP商业化应用 [10] - 线上开设啤酒节官方商城，线下组织26家大型商超开展联合促销活动 [10]

电影内容与主题 - 动画电影《艺术学院1994》定档6月21日上映，路演首站于6月16日在杭州举行 [2] - 影片讲述20世纪90年代南方艺术学院美术生和音乐生的青春故事，探讨艺术、理想、爱情等主题 [3] - 导演刘健表示该片是其"半自传"，但角色经历被拆散在不同人物身上，场景融合南京艺术学院和中国美术学院元素 [3] - 影片通过《教父》、崔健等文化符号展现90年代文艺圈思想变革，呈现传统与先锋的碰撞 [3] - 电影采用开放式结局，不提供标准答案，旨在引发观众对艺术本质的思考 [4][6] 创作背景与团队 - 导演刘健为中国美术学院动画与游戏学院院长，学院师生团队深度参与影片制作 [5] - 项目筹备超10年，原名为《上大学》，因复杂度搁置后重启，实际制作耗时5年 [5] - 采用全手绘二维动画风格，结合中国画晕染技法和硬朗线条，工作量极大但形成独特视觉语言 [5] - 影片入围第73届柏林电影节主竞赛单元、第97届奥斯卡动画长片初选名单等90余个国际影展 [5] 市场定位与导演观点 - 目标受众包括经历过90年代的观众和当代"00后"年轻人，通过跨时代艺术命题引发共鸣 [4] - 导演强调艺术无标准答案，不关注上映后评价，专注下一部作品创作 [6] - 影片宣传语"爱艺术的人，青春期更长"突出艺术对生命力的延展价值 [6]

艺术展览概况 - 展览主题为"中国好色彩·艺术家晨晓笔下的时代肌理"，由杭州市归国华侨联合会、杭州市海外联谊会、杭州公共外交协会联合主办，在远洋乐堤港开幕，展期持续至6月25日 [1] - 展览聚焦华裔艺术家晨晓十年来的代表性作品，包括40余幅描绘祖国面貌及全国各大城市主题的画作，通过色彩展现城市发展与文化自信 [3] 展览亮点 - 两大核心作品《新富春山居图》与《一池荷叶》成为焦点，体现当代中国艺术在公共生活与国际传播中的实践 [3] - 《新富春山居图》是为杭州亚运会主场馆创作的巨幅作品，尺寸达15米宽×3米高，需大型场地展示 [6] 场地与活动 - 远洋乐堤港作为京杭大运河畔的艺术购物中心，以"杭州碗"形象著称，具备优质场地资源和丰富策展经验，多次承办文化艺术展览 [6] - 展览免费开放，配套活动包括艺术VIP对话、儿童美育工作坊、色彩心理沙龙等，旨在推广色彩美学与公众参与 [6]

行业趋势 - 高端香水品牌正将营销重心从传统柜台转向沉浸式展览，通过文化表达与消费者深度对话[2] - 香水展览已演变为商业推广、文化传播与艺术创意的融合场域，通过五感体验将品牌转化为"可触摸"的价值符号[5] - 2025年春季潘海利根、欧臻廷、娇兰等品牌在中国密集举办香水展，展览成为品牌历史与文化的集中呈现[2] 品牌案例 - 潘海利根《只此英伦》展览复刻伦敦圣詹姆斯街33号原址，陈列155年历史中的皇室认证勋章、初代香水手稿等真品，拆解英伦香氛美学创作流程[7] - 娇兰展览设置"时空走廊"展区，陈列1853年帝王之水至现代五代调香师代表作真品，对比展示近两个世纪香水质地与瓶身工艺演进[9] - 欧臻廷《演绎轮回》展览结合塔罗、星象与12人格测试，通过"气味性格测试"帮助消费者匹配定制香水，强化个性化共鸣[16][17] 艺术表达 - 伊索"虚实之境"展览用沙丘、石圈装置构建时间流逝意象，配合"苍旻"香水香调传递"结束即新生"哲学[10] - 娇兰联合法国IRCAM声学研究所创作《第一号嗅觉交响曲》，将香气层次转化为声波实现跨界艺术表达[10] - Diptyque与艺术家Nigel Peake合作水彩画装置，将珊瑚、矿石等自然灵感转化为单色渐变艺术作品[23] 消费者互动 - 欧臻廷设置《Become____》留白装置引导观众填入自我定义，许愿池等互动区触发情绪疗愈体验[18][20] - 潘海利根上海展融合中国皮影戏演绎品牌创始故事，西方香氛史通过东方非遗媒介实现文化共情[13] - 川己LEGEND SELF设置"闻香留白"区展示用户创意照片，以东方美学留白激发参与感[29][30] 策展方法论 - 需平衡历史真迹陈列、艺术设计、文化转译、互动共创与社交传播五维度，娇兰80件藏品集中展示形成文化冲击力[11][23] - 执行环节需注重多感官整合与社交传播，通过立体体验输出品牌信息，引导用户自发传播形成自然流量[22] - 文化运用需超越符号堆砌，如伊索将《白鲸记》转化为可步入的文学剧场，结合香调营造风暴体验[27]

行业前景 - 中国艺术品市场蓬勃发展，成为全球艺术品市场的重要组成部分 [1] - 2023年至2025年，市场将迎来更广阔的发展空间和机遇 [1] - 艺术品市场正逐渐进入分层化、板块化的新阶段，各阶层有独特的收藏偏好 [4] 政策支持 - 政府出台一系列政策，鼓励艺术品的创作、交易和收藏 [2] - 显著增强对文化产业的扶持力度，鼓励企业投资文化领域 [6] - 加强对文物和文化遗产的保护，为市场稳定发展提供保障 [6] 市场需求 - 国民生活质量提高，对精神文化生活的追求增强，艺术品成为重要媒介 [2] - 中国百万富豪将17%的资产投入奢侈品和艺术品领域 [4] - 其中18.2%的投资资金专门用于收藏艺术品 [4] 科技与活动 - 科技发展推动艺术品鉴定和保护手段升级，提供更全面精准的保障 [2] - 各地举办丰富多彩的艺术品展览和交流活动，吸引更多艺术家和收藏家参与 [2] 未来展望 - 市场将更加开放、创新，在传承与突破中展现中华文化的独特魅力 [6] - 艺术品市场繁荣反映经济发展，也体现人们对精神文化生活的渴望 [2]