北京市文化产业发展蓝图与政策动向 - 2026年北京市政府工作报告提出将丰富优质文化供给，增强全国文化中心影响力，并激发文化创新创造活力 [1] - 2025年北京演出市场观众达1400万人次，票房收入50亿元，占全国总票房比重显著 [1] - 2025年北京选送作品在文华奖评选中囊括剧目、节目及单项三类大奖，实现“大满贯” [1] 演艺产业建设与IP打造 - 北京市将深化演艺之都建设，打造一批演艺区和特色演艺群落，并举办更多大型演出和市民文化活动 [1] - 以沉浸式演艺项目为代表的新业态被视为拉动文旅消费的重要引擎，行业建议打造“史诗级”驻场演艺IP以创造“白天游景区、晚上赏大戏”的消费新场景 [2] - 北京市文旅局正探讨打造大型演出和文化IP，并广发“英雄帖”寻求具备“史诗级”创作与运营能力的团队合作 [2] 博物馆之城建设与资源活化 - 北京市将深化博物馆之城建设，行业建议完善政策支持体系，设立文化创新专项基金，为文化企业提供研发补贴和融资支持 [4] - 北京高校博物馆馆藏资源丰富但展厅空间狭小，行业建议通过专项支持撬动资源，使其更好服务于社会教育和博物馆之城建设 [3] - 行业提出“历史文化信息承载点位”概念，主张系统梳理与标识胡同、老字号原址等，构建全域性、活态化的文化展示体系 [4] 科技赋能与文化创新 - 科技被视为文化创新的核心驱动力，行业建议打造智慧文博生态，运用数字孪生等技术实现文化遗产线上可游、线下可感 [4] - 行业建议打造具有国际竞争力的数字文化品牌，构建智慧文旅体系，并以三条文化带为载体开发集预约、导览、体验于一体的一站式服务平台 [4] 青年力量与非遗传承 - 青年一代被视为文化创新的重要力量和中国故事的重要讲述者，行业建议设立“青年文化创新基金”以激活全民参与 [5][6] - 行业致力于推动非物质文化遗产在青少年中的传播，例如推动出版了中小学生皮影戏教材《中国皮影戏》，并建议让非遗更多走入大中小学课堂 [6] - 北京市文旅局将持续推进非遗进校园、进商圈、进酒店活动，并研究建设非遗主题酒店 [6] 文化消费场景与公共服务 - 文商旅体多元消费场景（如大吉巷、大融城、湾里商业娱乐综合体）成为新打卡点，北京国际电影节、中国网球公开赛等活动催生的“票根经济”、“超现场”等融合消费模式激发了市场活力 [6] - 北京市公共文化服务设施建设重心将从解决“有没有”转向解决“好不好”和“便利不便利”，具体举措包括将更多“户外音乐会”引入城市公共空间，以及在春节前上线智慧文旅平台 [7] - 北京市将持续推动文化艺术基金提质增效，以支持新型文化消费空间发展，最终提升市民文化生活的品质与获得感 [7]

文章核心观点 - 苏州市政协委员李键提案 建议系统挖掘《孙子兵法》这一全球性文化IP的内涵 以提升苏州的国际知名度与城市辨识度 目标是将苏州的城市形象从“古典园林之城”升级为“东方智慧策源地” [1][3][4] 提案背景与现状分析 - 《孙子兵法》在全球范围内广受欢迎 其流行度可与众多经典著作相媲美 但许多海外人士知晓《孙子兵法》却不知其诞生于苏州 [1] - 超过80%的商学院都在讲授《孙子兵法》 使其成为一个世界级的文化符号 然而与之紧密关联的苏州城市标识却模糊不清 [3] - 当前苏州的国际形象较多依赖古典园林等传统符号 未能充分将《孙子兵法》这一顶级文化资源转化为提升城市国际辨识度的核心动能 [3] 具体建议措施 - 主张苏州主动发起全球对话 通过设立国际研究中心、举办高端论坛 掌握对《孙子兵法》当代阐释的话语权 [3] - 在传播内容上 需推动叙事从“兵书”转向“智慧之书” 提炼“苏州：智慧之源”的核心口号 并开发纪录片、短视频、动漫游戏等数字内容产品 [3] - 在体验场景上 建议设计融合历史与现代的“悟道之旅”研学线路 并利用VR/AR等技术打造沉浸式文旅项目 [3] - 在传播渠道上 应深耕海外社交平台 策划全球巡展 并将此智慧主题嵌入达沃斯论坛、进博会等高端国际交往平台 [3] - 归国留学人员、外商和留学生群体可作为文化传播的桥梁 将《孙子兵法》这一文化IP带向世界 传播苏州的智慧与和平发展理念 [4]

AI+文化IP：科技赋能文化传播与创新 - AI技术正与各类文艺IP深度碰撞融合，让文物走出展柜，让传统文化焕发新时代光彩，勾勒出“科技+文化”的融合新图景 [5] - 例如故宫猫AI玩偶“福墩”在迪拜展会与观众互动，以及国博的AR凤冠冰箱贴年销量达数十万件，显示AI助力国宝文物从“沉默静物”变为受年轻人追捧的“网红文创”和“文化伙伴” [5][6] - 全球首个甲骨文智能体“殷契行止”能通过扫描图片瞬间完成甲骨文的识别、释义与数字摹本生成，让古老文字“开口说话” [6] - 专注于文博领域的大模型“山海璇玑”依托芒果大模型技术底座，融合权威史学语料与海量文物数据，具备跨模态语义对齐能力，其“文物建模”功能可生成高精度三维模型，“造物工坊”能将纹样转化为文创设计 [8] - AI正在重构文物IP的传播生态，使其从“博物馆里的展品”变成“可对话、可体验、可共创的文化伙伴” [9] AI+非遗IP：激活传统技艺与推动文化出海 - AI为非物质文化遗产提供了新的表达方式，例如基于文心智能体平台搭建的“非遗智能体”计划，聚合权威内容与传承人资料，助力非遗文化的普及与传承 [10] - 国家级非遗传承人金文通过AI互动实时解答南京云锦的专业知识，展示了AI在传承中的具体应用 [10] - 在广西“三月三”活动中，AI技术全景展示天琴艺术，助推非遗项目“破屏出圈” [11] - 江苏省南通市投产非遗扎染智能机器人生产线，形成完整产业链，激活消费潜能并驱动地方经济发展 [11] - 辽宁大学利用AI技术、5G舞台等将楚舞元素与诗词融合，并鼓励师生用生成式AI设计非遗衍生作品，以贴近年轻审美的方式传播传统文化 [11] - AI成为传统文化IP“走出去”的重要桥梁，助力其以更现代、互动的方式（如能跳“科目三”的敦煌飞天）在跨文化互动中掀起国潮新风 [11] AI+知识产权IP：制度挑战与发展路径 - AI赋能IP带来了知识产权制度的新挑战，包括AI训练数据的版权争议、生成内容的权利归属以及侵权行为的精准识别等问题 [12] - 业内观点认为生成式AI本质是“无意识的数学拟合”，现行制度应坚持“人本主义”，明确人类实质性参与的核心价值，平衡激励创新与保障权益 [12] - 专家建议提升专利审查与管理的智能化，将大模型技术应用于专利商标的智能分类、语义检索与侵权识别 [12] - 建议强化针对AIGC内容的侵权监测与执法，平台需加强部署版权过滤与盗版追踪技术 [12] - 建议通过AI匹配技术需求与供给，以对接成果转化与产业应用 [12] - 司法实践中，AI知识产权案件主要分为AI生成物可版权性和权利归属纠纷、AI数据训练行为定性以及AI输出物侵权三类 [13] - 为促进产业健康发展，可构建AI知识产权登记和司法审查协同治理体系，完善AI生成物版权登记标准 [13] - 需严格落实《人工智能生成合成内容标识办法》，要求创作者、AI大模型及网络平台在作品生成、传播过程中尽到标识义务 [13] - 应统一AI生成内容独创性认定标准和相关案件裁判标准，规范市场维权秩序 [13] - 未来需全面增强AI科技创新能力，鼓励企业围绕关键技术节点积极申请专利，强化知识产权保护 [14] - 需加快推进AI技术产业化，畅通专利许可转让、价值评估、质押融资等产业服务供需渠道，加快科技成果转化 [14] - 需建立健全AI领域的知识产权制度，研究完善算法、商业模式、AI产出物等的保护规则，加快构建数据知识产权保护制度 [14]

行业核心挑战与竞争格局 - 乐高在全球积木市场实现了“品牌即品类”的统治地位，消费者心智中将“买积木”等同于“买乐高”[1][13] - 国产积木品牌深陷价格竞争，产品定价通常仅为乐高的三分之一至五分之一，甚至低至七分之一至十分之一，主打9.9元至399元的高性价比区间[3] - 低毛利空间限制了国产积木在原材料、模具等硬件上的大规模投入，难以支撑全面高端化[8][11][12] - 行业面临从“制造优势”向“品牌价值”转换的关键挑战，市场上尚未形成具备足够影响力的第二、第三梯队品牌[13][14][15] 国产积木的破局策略与发展路径 - 森宝积木等企业选择聚焦文化情感连接，确立“以国潮IP为主，世界级IP为辅”的战略，通过影视IP、博物馆系列、军事题材（如山东舰、歼-20）等建立局部优势[3][4][7] - 国产积木品牌通过IP“二次创作”，在授权基础上进行功能与结构创新，提升产品丰富度和可玩性，并逐步建立符合本土市场需求的新设计语言[7][14] - 企业依靠快速反应能力把握市场机遇，例如森宝在34天内完成《流浪地球》IP产品的设计、生产到出货，得益于其手握超7000套模具的资本[5] - 国产积木在注塑设备品质上已能媲美乐高，但模具精度存在差距，主要受成本权衡制约而非技术瓶颈[11] 市场趋势与消费者行为演变 - 潮玩盲盒兴起推动玩具从儿童益智工具演进为覆盖全年龄段的情感载体与社交货币，呈现出强劲收藏化趋势[1][16][18] - 成年消费者已成为重要消费力量，购买动机从“为孩子购买”转向“为自己消费”，情感联结与收藏价值成为关键驱动[18][19] - 2023年中国IP玩具市场规模在整体玩具市场中占比64.4%，预计到2028年将飙升至74.5%[15] - 2013年起中国本土积木市场经历了六年高速增长，GMV年复合增长率达30%到50%，2020年后转向年复合5%到10%的平缓增长[15] 行业增长动力与未来方向 - 全球积木市场重回高速增长，促使中国积木企业将“出海”作为重要战略方向[15] - 政策层面支持发展潮玩等兴趣消费，鼓励孵化本土IP、发展品牌授权及改造引入潮玩店[19] - 行业机会在于IP附着性下降而积木作为创意载体的独特性上升，国内领先品牌在设计研发上已具备打造国际级产品的能力[14] - 未来关键在于通过产品创新与用户沟通实现差异化表达，让消费者相信国产积木能提供同等优质体验[14][15]

项目概述 - 项目名称为“齐白石在山东”，是一个文旅融合创新项目，旨在通过艺术想象撬动文旅增量，将抽象文化关联转化为经济动能与城市活力 [1][2] - 项目核心特点是主角“缺席”，齐白石一生未至山东，但项目通过文化解码与创意设计，将“缺憾”转化为独特的叙事主线与发展机遇 [2] - 项目时间从2025年9月持续至2026年4月，覆盖山东济南、青岛、淄博、烟台、泰安、聊城6座城市 [2] 文化内核与IP构建 - 项目通过挖掘“画中山东”与“门下山东”两条主线，建立坚实文化内核，将精神关联转化为公众认知 [3] - “画中山东”指齐白石反复临摹创作明代画家沈周笔下的《岱庙图》，形成连接齐鲁大地的艺术纽带 [3] - “门下山东”指齐白石的众多杰出弟子如李苦禅、许麟庐、崔子范等均为山东籍，使山东成为齐派艺术传承重镇 [3] - 由此确立的文化IP不依赖物理遗迹，而是建立在共通审美理想与清晰人脉谱系之上，为经济转化储备了深厚的“文化底本” [3] 体验革新与产业融合 - 核心展览“学我者生——齐白石与山东弟子特展”在山东美术馆举办，运用数字光影技术创造沉浸式体验，使观众可从“看画”到“入画” [4] - 今年元旦假期，山东美术馆的市外观众占比超过84% [4] - 项目深度整合山东非遗资源，推动“艺术IP+非遗”的创造性转化，催生近400款文创产品 [4] - 具体案例包括：淄博琉璃将画中寓意“多福多利”的果蔬化为摆件与首饰；聊城葫芦雕刻大师将虾蟹花草精绘于葫芦；小虾米软陶团队将画作《如此千里》中的马转化为软陶“马彪彪” [4] 空间拓展与全域联动 - 项目打破美术馆围墙，在三城五馆同步推出主题展与弟子平行展，并将活动延伸至城市公共空间 [5] - 活动包括在山东美术馆及省内多地举办“未来白石——少儿书画作品展”，举办“秋荷之咏·大明湖诗会”，以及在地铁、公交上线“齐白石”主题专列 [5] - 这些举措引导游客在不同城市间流动，形成了一条“跟着白石游山东”的跨区域文旅流动线，以文化热度拉动餐饮、住宿、交通等综合消费 [6] 激励机制与政策支持 - 项目成功的关键机制是山东省试点的一项关键政策，即“文创收入七三分”政策 [6] - 2025年3月，省文化和旅游厅等部门联合发文提出：在文化创意产品开发收入纳入预算统一管理前提下，净收益的70%及以上用于事业发展，净收益的30%及以下可用于相关人员激励 [6] - 该政策将文创开发的市场表现与个人收益直接挂钩，并支持将开发成果纳入职称评价体系，极大调动了文博机构、设计师和非遗代表性传承人的积极性 [6] - 数据显示，2025年前10个月，山东已有10家博物馆文创销售额突破千万元 [6] 项目成效与启示 - 项目证明深度的文化解读能转化为生产力，创新的产业融合能创造新供给 [7] - 这场人文经济实验让艺术的精神遗产化为滋润一方的文化自信与产业活水，生动诠释了“学我者生”在创造性传承中获得生命力的内涵 [7]

公司战略与业绩表现 - 公司2025年以“5+1+2+N”为战略引领，以“1+4+N”品牌矩阵为承接，积极践行“福进万家·康乐生活”的企业使命 [1] - 公司线上红铁盒阿胶产品同比增长超65%，双十一荣登OTC销量TOP1；线下金标阿胶产品增长97%，在老百姓大药房、燕喜堂、益丰大药房等连锁系统销售额显著提升 [1] - 公司成功打造四个过亿级产品系列，完成了从大单品时代向大滋补时代的跨越式转身 [1] - 公司品牌沟通范式发生根本转变，从产品功能单向传递演进为以文化为纽带的价值共鸣，致力于构建年轻人愿意倾听并参与的品牌叙事 [1] 品牌年轻化与IP打造 - 公司选择以全面品牌焕新、用现代视角重塑品牌标识与文化内核作为年轻化路径，而非简单更换包装或请流量明星代言 [2] - 公司打造了名为“福禄兽”的现象级爆款IP，该IP以《山海经》祥瑞神兽为原型，巧妙融入狮耳山、浪溪河等品牌地理元素 [1][2] - “福禄兽”IP从包装延伸至跨界联名、文创周边及手办盲盒，成为可触摸、可收藏、可传播的文化触点，是中国“福文化”在当代的创造性演绎 [2] - 通过传统“御笔福字”与潮玩“福禄兽”并行，公司在历史厚重感与时代亲和力间找到平衡，使其成为Z世代愿意分享的“潮酷符号” [2] 内容创新与叙事破圈 - 公司出品古风奇幻短剧《穿成妖妃后，她竟想改变世界》，采用“非遗+国潮+穿越”的混搭公式，将三千年阿胶文化编织进年轻人喜爱的剧情中 [3] - 该短剧成功打通了“观剧-种草-消费”的情感闭环，实现了对Z世代情感与心智的“软着陆” [3] - 品牌叙事逻辑发生根本转变，从单向功效宣讲转向共创的情感体验，使年轻人从被动“消费者”变为主动“文化参与者” [3] 全域营销与体验构建 - 线上通过抖音爆款矩阵、小红书素人种草、B站非遗纪录片等差异化内容策略精准触达Z世代，并通过亚马逊、TikTok等平台触达海外年轻消费者，相关话题播放量突破5000万次 [4] - 线下打造5000家“阿胶鲜作服务中心”和“新式四季调养专门店”，将消费场景转化为“现场制作+个性化定制”的沉浸式体验 [4] - 公司联合超级丹、东方甄选、刘南希等八十余位头部达人开展百场非遗溯源直播，并联合头部连锁药店举办千场鲜炖阿胶尝鲜会 [1][4] - 通过线上线下深度融合，公司构建了“看见即体验”的福文化增长网络与信任闭环 [4] 文化传承与全球化 - 公司的焕新之路揭示了老字号历久弥新的核心哲学：年轻化是用当代语言对传统智慧进行创造性翻译，并基于自身文化基因发起新的潮流革命 [6] - 公司产品已销往美国、加拿大、澳大利亚、印度尼西亚等十八个国家，让“福文化”成为全球年轻人可感知的鲜活能量 [6] - 公司成功让Z世代成为品牌故事的“二创作者”和“传播节点”，这被视为对抗时间、持续圈粉的最强“护城河” [6] - 公司的实践为老字号如何以文化自信和创新魄力驶向更广阔的健康蓝海提供了范例 [6]

2025全球文化IP产业发展大会核心观点 - 文化IP正加速成为推动高质量发展与产业边界拓展的重要力量，其与前沿科技的深度融合是未来发展的关键方向 [1][6] - 上海国际旅游度假区将以大会为纽带，面向未来十年持续集聚全球IP与资源，推动跨境、跨界、跨平台合作项目落地 [1][6] 行业发展现状与趋势 - 全球文化IP产业快速发展，成为推动高质量发展、构建新发展格局的重要力量 [3][8] - IP的跨界融合和创新应用正在不断拓展文化产业的边界，涉及网络文学、影视作品、动漫游戏、文创潮玩等多个领域 [3][8] - 版权保护的加强和国际合作的深化为文化IP的全球传播提供了坚实基础 [3][8] 上海国际旅游度假区运营表现 - 2025年累计接待游客高达2600万人次，实现了旅游产业总收入大幅增长 [3][8] - 迪士尼乐园开园九年多迎来第1亿名游客，稳居全球主题乐园第五位，蝉联中国第一 [4][9] 公司未来战略与规划 - 公司致力于构建一个“以文化IP为核心，多元产业协同发展”的生态体系，不满足于单一乐园的成功 [5][9] - 2026年将迎来开放运营十周年，站在承前启后的关键节点 [5][9] - 与迪士尼一河之隔的“东方乐城”是面向未来十年倾力打造的全新增长极，目标是成为标杆性的休闲度假之城、文化演艺之城和文创产业之城 [5][9] - 未来十年的发展需要凝聚国内外顶级的IP和资源 [5][9]

故宫日历的产品定位与市场表现 - 故宫日历是中国日历界的“顶流”产品，已成为“全民文化IP” [6][7] - 产品历史销售数据强劲：2010年首版30万册3天售罄；2015年羊年版销量达110万册，刷新国内日历纪录；2024年甲辰龙年版预售48小时即突破80万册 [6][7] - 产品具有礼品属性，历史上即为各界名流新春走亲访友的送礼优选，如今也适合作为新年礼物、生日礼物、企业礼品等 [3][4][132] 2026丙午马年故宫日历核心卖点 - 主题寓意深刻：2026年为丙午“火马年”，结合马象征的奔腾不息、勇往直前与火象征的热情、光明、活力，寓意该年能量旺盛、充满创造力与机遇，适合开拓事业、加速发展 [11][12][14] - 内容精心编排：全书精选约420件珍贵文物、600余张文物图片，按月份主题系统展示，从一月的“马到成功”到十二月的“文光射斗”，串联骏马、科举、文房、鸿儒等文化脉络 [58][62][63][82] - 封面设计考究：封面采用清代郎世宁所绘乾隆帝爱驹“万吉骦”，寓意一马当先、高居榜首；主体颜色为橙色，谐音“马到‘橙’功、所愿皆‘橙’” [120][122][124] 2026年版特色增值服务：盖章版与赠品 - 提供加盖故宫主题印章的特别版：包含60枚（部分描述为72枚）全手工加盖的故宫主题印章，涵盖大量珍贵文物（如东汉铜奔马、徐悲鸿双马图、乾隆皇帝大阅图、金瓯永固杯等）、故宫建筑（如太和殿、乾清宫等）及故宫四季等特有图案 [33][34][37][41][87][108][112] - 盖章版解决了消费者自行盖章的痛点：故宫印章分散，集齐需步行数万步且耗时一天，而预售的盖章版让消费者足不出户即可一次性收齐 [23][24][43] - 提供三重加量不加价的赠品：包括“生日快乐”水晶贴纸、宣纸版《百骏图》（长80cm*宽30cm）、十二兽首钢印贴纸 [45][47][118] 营销策略与发售信息 - 采取限量预售模式：公司提前获得发售权，进行抢先预定，营造稀缺性 [29][30] - 强调性价比：盖章版故宫日历生肖版“加量不加价”，按正价126元销售并包邮，而往年市场代购的盖章版价格曾达233元以上 [27][30] - 明确目标客群：产品非常适合送给孩子、学生、师长、挚友、长辈，尤其适合本命年人群，寓意事业、学业上马到成功、金榜题名 [53][60]

大会与报告发布 - 2025全球文化IP产业发展大会于2025年12月26-27日在上海举行，主题为“IP无界·智创未来——文化IP与科技融合的全球化探索” [1][7] - 大会组委会秘书长周鹏在开幕式上正式发布了《2025文化IP产业发展报告》 [1][3][7] 行业核心定位与价值演进 - 在数字经济和内容消费深度融合的背景下，文化IP已从单一内容形态，演进为连接文化创造、科技应用与产业升级的重要载体，正逐步成为文化产业高质量发展的核心引擎 [1][3][7][9] - 文化IP不仅是重要的产业资源，更是文化价值、创新能力和国家软实力的重要体现 [1][5][7][11] 产业发展整体格局 - 中国文化IP产业正呈现出规模持续扩大、结构不断优化、原创能力显著增强的发展态势 [3][9] - 以网络文学、影视、游戏为源头的原创IP，正在通过多形态开发和跨领域联动，形成覆盖内容生产、版权运营和商业转化的完整产业链 [3][9] - 文化IP的价值不再局限于单一作品或单一市场，而是通过长期运营不断放大和延展 [3][9] 重点领域发展路径 - 报告系统分析了文旅IP、游戏IP、影视IP、潮玩IP、短视频与账号IP等多个方向的发展路径 [4][10] - 文化IP正加速融入文旅消费、数字娱乐和日常生活场景，推动传统文化、非遗资源和地域文化以更加年轻化、数字化、沉浸式的方式被重新认知和广泛传播 [4][5][10] - 文化IP正在从“内容传播”走向“生活方式塑造” [5][10] 技术对产业的驱动作用 - 人工智能在内容创作和传播效率上的提升，区块链在版权确权与保护中的应用，以及沉浸式技术带来的体验升级，正在深刻重塑文化IP的生产与运营方式 [5][10] - 技术推动文化IP从“创作驱动”向“技术与内容协同驱动”转变，提升了产业效率，也为IP的长期运营和规范发展提供了重要支撑 [5][10] 全球化发展与影响力 - 中国文化IP的国际影响力正在稳步提升，中国IP正从单一产品输出，逐步迈向多形态、重本土化的国际传播路径 [5][10] - 一批具有鲜明中国文化特色的IP，正在通过文学、游戏、影视和衍生品等多种形式进入国际市场，推动文化交流由“走出去”向“被理解、被认同”升级 [5][10] 未来发展趋势 - 未来文化IP产业的发展将更加注重原创内容质量、版权规范治理、技术深度赋能与产业生态协同 [1][5][7][11]

行业发展趋势 - 行业核心观点是推动博物馆陈列艺术向智能化、人本化、融合化方向发展 [2] - 数字技术正在重塑博物馆的功能与叙事方式 推动文化传播从“单向输出”转向“双向互动” [2] - 陈列艺术正在经历从“信息逻辑”走向“感受逻辑”的转型 以人为中心的空间体验成为未来创新的关键方向 [4] 技术应用与创新实践 - 通过VR大空间沉浸式展览、AI数字人导览等技术实践 博物馆突破了物理边界 [2] - 二里头夏都遗址博物馆借助自主培育的专属大模型与智能交互终端 打造“跨越时空的文明对谈”等AI交互展项 [3] - AI交互展项让观众平均停留时长提升30%以上 [3] - 可借助AIGC技术实现象形文字活化 应用于博物馆展陈、文化传播与公共教育 例如构建“甲骨文光影剧场” [3] 内容与IP开发 - 文物活化的高级形态是将其转化为具有内生增长力的文化IP [2] - “丽人行”系列展览通过虚实结合动态呈现古代女性的生活美学与社会角色 并借助社交媒体传播形成线上线下联动 [2] 运营与数据价值 - AI交互系统后台能实时收集观众关切的高频问题与交互数据 让博物馆具备实时响应的对话能力 并为优化展览、提升服务提供真实可靠的数据依据 [3] 设计理念与体验 - 四川大学博物馆新馆设计通过巧妙把握光线、节奏、视觉密度、材质等展陈要素 营造更具包容性、支持性与人文关怀的博物馆环境 [4]